Question

钢琴左手伴奏怎样弹才与右手旋律完美结合

Answer 1

钢琴左手的伴奏：

1，看这首曲子的旋律，熟悉哪部分是哪个大调或小调，同时音阶也要熟才行。

2，知道这部分是哪个调后，仔细听每一个小节，左手按这个调的和旋，右手弹旋律，哪个合适那么这个小节的左手就用哪个和旋，每小节至少要按1个和旋，想好听的话可以按2个，只要你到时弹的时候速度跟得上就行了。

3，在钢琴中左手弹和旋的时候，“G”是“SO”（也就是第五个建），那么你不能像音阶书里那样，只试三个和旋，要把7个全部试完才行，不过你一般只要试“1到6和旋”就行了，很少有7的。

这里的1和旋是从“SO”开始的，在伴奏调中，G大调的“SO”要当成平常的“DO”，以此类推，1和旋就是“so+xi+ri"了，2和旋就是“la+do+mi"了）。

扩展资料：

1、钢琴、电子琴和管风琴用双手弹奏键盘（管风琴有脚踏键盘，一般用右脚踩），指法更是千变万化，现在的键盘乐器指法体系一般采用德国体系，用数字表示相应的手指：1--拇指，2--食指，3--中指，4--无名指，5--小指。

2、击键时，只需通过手指和手腕的运动来进行击键，不要通过手臂运动来击键。击键要用力适度，不能太重。

3、在操作中，必须从最开始就坚持盲打操作。即不要用眼睛看键盘，只能通过大脑来想要击的键所处的位置，并指挥相应的手指来完成击键。如不坚持这一点，是不会真正成为五笔高手的。

参考资料来源：百度百科-钢琴

Answer 2

　　练琴的“十六字诀”
　　好的练琴方法, 是打开进步大门的“金钥匙”。练琴的“十六字诀”

　　（分合分合，零整零整，慢快慢快，看背看背），可以起到事半功倍的成效。 “分合分合”：就是在弹奏新乐曲时，

　　一般要先单手---后双手---再单手---再双手这样的反复多次的练习。 分手练习能集中地体会弹奏方法是否正确，

　　也容易注意到乐曲的各个方面。在分手练习准确、熟练的基础上，双手弹奏时，

　　运用正确的弹奏方法，尽量把音乐处理得比较完整。对于初学者，

　　要注意左右手的力度层次，一般情况下要突出主旋律。单、双手练习之后，

　　再分手弹奏也很重要，因为通过一段时间的双手练习，对于弹奏方法和乐曲的处理，

　　肯定不会表现全面，所以再次单手练习时，还需要集中注意力，争取更加准确、

　　细致地表现乐曲。对于复调音乐作品，仅仅分手练习还不够，还要进行分声部练习。

　　“零整零整”：就是在练琴时，从部分---整体---再部分---再整体地反复多次练习。

　　“零”有两个含义：首先开始练习时，要把乐曲划分为段落，练熟一段才能练下一段，

　　直到练完全曲为止，千万不能从头到尾总是一遍一遍地弹，表面上节省了时间，

　　其实到头来是一无所获。 再有，就是要针对自己最薄弱的地方有目的地加强训练。

　　之后，再完整地弹奏乐曲。如再发现不足还要集中进行训练，这样反复数次，

　　难点克服了，就意味着你有了长足的进步。 “慢快慢快”：就是在练习时，

　　按照慢速---快速---再慢速---再快速这一规律进行反复练习。

　　慢练既可以纠正技术上的不足，还可以注意到乐谱上的音符、对位、指法、表情记号等。

　　一味地快速练习，会使手变得很僵硬。在弹奏是极容易造成吃音、虚音的毛病。所以，

　　一定要先慢练，等到弹熟后再快速弹奏，之后还要进行更高层次的慢练，之后的慢是为了更好地快。

　　所以你要记住：不会慢练琴就不会弹琴！ “看背看背”：就是在

　　弹奏乐曲时，通过看谱---背谱---再看谱---再背谱这样反复练习，达到完美表现音乐的目的。

　　看谱演奏能更容易注意乐曲的各个方面，在把乐曲弹奏熟练的基础上，为了达到表现音乐的更高境界，

　　还需要背谱演奏。一味地看谱，不容易做到音乐的融会贯通；一味地背谱，随着时间的推移，

　　更不容易把音乐表现完美。要反复多次地看谱练习和背谱练习，

　　做到技巧上的准确无误和更好地再现作曲家真实的艺术风格。

　　在实际的练琴过程中，以上方法不是固定不变的，应当活学活用。

　　如果你坚持按照“十六字诀”这种科学的方法练琴，持之以恒，让它成为你良好的练琴习惯，一定会终身受益的。

Answer 3

是不是左手伴奏没有给出谱子?一开始有几个基本的左手伴奏的和弦和音阶，掌握了之后找一些简单的曲子自己配左手试试，多练习就会找到感觉，慢慢地自己就会配了。