Question

爱国小插画-怎样做爱国主义海报？

Answer 1

热爱家乡热爱祖国的感人故事并有插图

海外赤子爱乡情——台胞张延平先生捐资助学的感人故事

15年前一个春光明媚的日子,当张延平随父亲张雨卿先生第一次踏上故乡的黄土地时,“故乡”两字便从他的心灵深处凸现出来,而他对故乡的爱也从此愈加炽烈。十几年来,他虽身居海外,但心中一直装着故乡这片热土,也一直牵挂着故乡的老乡亲。那年张延平还很年轻,他随父亲回甘肃泾川老家寻根问祖。站在丰台乡广袤的原野上,父亲指着周围郁郁葱葱的庄稼地,深情地对儿子说:“这就是咱们的家乡,是咱们要寻的根呀。你要记住这里,以后要常来常往。”延平会意地点着头。两年后,父亲溘然长逝,而他如同父亲在世时一样,依然年复一年关爱着故乡。一个生长于台湾、工作生活于巴林的海外游子,一次又一次为家乡奉献着爱心,先后捐资70余万元人民币,资助泾川的经济文化事业,资助学校建设,扶持贫困学生就读,帮助家乡人劳动致富。今年春节当我第二次接待他们全家时,得以与他长谈,才真切地感知到他对祖国、对家乡、对亲人的爱是那样厚重,那样真诚,深深而长久地感动着我。50年代初,张延平出生在台湾一个军人家庭,父亲是国民党国防部的一位高级将领,是从大陆去台湾的一位爱国人士。小时候,父亲经常对他讲一些关于泾川老家的故事,在他幼小的心灵深处,就早已烙下了故乡的印迹。七十年代,张延平在台湾读完大学后,一心想去国外再深造,他的理想是将来做一名外交官。然而当时的家境并不富裕,他想还是先做事挣了钱。再读书,做一个自食其力的人。1976年至1978年的三年里,他便开始了人生旅途的探索,也正是这个时候,决定了他的人生命运,使他开始了从商的生涯。他先到约旦死海当了两个月筑路工人,经历了一次刻骨铭心的磨练,然后和朋友筹资,到土耳其安卡拉开了一家中国餐馆,这时他母亲也去了希腊雅典,另一位朋友到了巴林,几个人几乎是同时,在三个国家开了最早的中国餐馆。提起那段创业的日子,张延平深有感触地告诉我:“那时侯白手起家,没有任何援助,全靠自己的努力,真是尝尽了华人在海外创业的辛酸和艰难。”天道酬勤,在土耳其干了半年,生意就兴盛起来,合伙人看上了精明能干的张延平,可是去巴林的朋友开的餐馆却不景气,更需要他的帮助,他只好放弃土耳其又去了巴林,没想到这一干就是二十多年,彻底决定了他的人生,使他快要变成一个阿拉伯人了。这期间,他攒足了钱,去英国兰开斯特大学读完企业管理硕士,拿到了学位,终于圆了他到国外读书的梦。

接受了高等教育,又有了实践经验,两者有机的结合,使他如虎添翼,从此在经商的道路上突飞猛进,充分展示了他的经商才华。二十多年来,在巴林经营餐饮业,从小餐馆到大饭店再到长康公司,从打工仔到创业人再到集团老总,他一步一个脚印,脚踏实地的走过来,他终于成功了,他的成功源于他的勤奋努力,博学多才,还有他的爱心。他非常爱他的员工,在他的公司里,有一部分中国员工,他平日里四处奔波,但一年到头过春节时,即使放弃与家人团聚的机会,也要和自己的员工在一起过年。员工们有了困难,他都是鼎力相助,正是这种以人为本的思想,才使员工们齐心协力,尽职尽责,为企业甘于奉献,也才使他的企业不断前进a目前在巴林的上千家饭店中,张延平的中国饭店一直保持了良好的声誉和经营效益,2000年获得巴林英文报全国订户投票“最佳主题饭店”,2001年又荣获总公司设在西班牙马德里BID公司的“最佳品质”金牌奖,3月25日在法国法兰克福的洲际大饭店举行了隆重的颁奖典礼。这项奖是全球160多个国家新闻界和新闻传播界共同推荐的,张延平的饭店一举在国际性竞争中获此殊荣,也实属不易,但也充分证明了他的实力与才能。他不愧为餐饮业的佼佼者,让外国人刮目相看,为中国人扬眉吐气。

成功之后的张延平,时刻不忘他的故乡,心里一直想着为家乡做一些事情,尽一份爱心。1988年他和父亲一起回到他梦寐以求的故乡泾川,县上的领导热情接待了他们,在欢迎宴会上,当张延平吃到泾川县自产的新鲜鱼时,感到非常惊异,不禁脱口而出:“真没想到尼罗河上的罗非鱼在黄土高原上安了家。”县上的领导陪同他们游览了家乡的名胜古迹,参观了市容建设后,张延平感慨地说:“父亲常给我们讲起泾川老家,可在国外,一些人说中国西北贫穷落后,缺吃少穿,我听了心里不是滋味,这次回来一看,才知道不是他们说的那样,原来家乡这么美,真令人高兴。”从此他就深深爱上了这片黄土地,并充满了对家乡的认同和自豪感。当父亲提出想在泾川设立一个教育基金时,与他一拍即和,延平深表赞同和支持,立即让家人从巴林汇款过来,父子俩筹资1、3万美金,以父亲的名义设立了“雨卿奖学基金”,他还为泾川县三所农村重点中学和五所普通中学修建了球场,购置了体育器材。1991年,张延平在家乡为去世的父亲选址修建了衣冠冢,实现了父亲魂归故里的愿望。料理完老人的后事之后,他又开始筹划资助家乡的教育事业。他捐资4万美金,设立了“陇樵教育奖学基金”,“陇樵”是延平先生的笔名,意为“陇上一樵夫”,以寄托他对故乡的深情。他用这笔资金以生息助学,奖励故乡学子o他还为泾川一中、职中等四所完全中学配置了一批教学电脑,建起了微机室,以提高电化教育水平。十几年来,张延平与其父设立的教育基金利息,已先后奖励了全县数百名品学兼优的农村学生,有力地支持了教育事业的发展,激励了广大青年为国读书的精神。1997年6月,张延平带着母亲、妻子再度回乡。了解到泾川回山西三母发祥地已成为台湾同胞寻根观光的圣地,非常激动,对故乡的热爱更为强烈,认为观光业搞好了,会带动经济、文化事业共同发展,自己虽身居海外,也是泾川的儿女,也要为家乡的文化建设事业做份贡献。他与母亲、妻子一合计,为正在建设中的西王母文化工程捐资3万元人民币。在泾川期间,他参观考察了一些厂矿企业,向县政府的领导提出发展经济的见解和建议,临返回时,他带了当地土特产品样品,准备在台湾和国外寻找贸易伙伴。后来,他还多方联系在北京的分公司安置了一批泾川籍青年,帮动他们解决了就业问题。2001年8月,张廷平一家三代回到泾川,他告诉我,这次主要是带两个儿子来寻根。他认为自己无论走得多远,他的根在中国,在甘肃泾川,他也要让自己的儿子能够记住,不要忘记自己是中国人,不要忘记泾川是自己真正的故乡。他还有个打算,就是要继续帮学助教。他认为国家要振兴,教育是基础,要大力发展教育事业,培养建设人才。他一直鼓励家乡的青年要勤奋读书,将来成为社会栋梁。老家的十几名亲属青年,只要读到大专以上,他都要奖励,资助他们继续学习。近年来他了解到,农村有些贫困家庭的学生考上大学后,因交不起昂贵的学费而中断学业,他感到很惋惜,他想在本县每年考入全国重点大学的学生中,挑选一些确因家庭经济困难而上不起学的农村学生给以支持,这一想法得到市县领导的重视与支持,积极协助他走访摸底落实学生。于是从2002年开始,他设立延平奖学基金供给大学生就读,初步定10位,从大一到大四,一直供到毕业,需提供学费20万元。2003年8月,张延平先生从台北回到泾川,为即将开学的十名大学生亲自颁发了5万元奖学金。他表示将把延平奖学基金长期设立下去,为国家培养更多的建设人才。他的这些以义举,深得社会的赞誉和好评。七十万余元,对张延平先生来说,也不是一个的数目,很多人都问他为什么舍得拿出这么多钱来为泾川办事,他恳切的回答:“我觉得这笔钱用于家乡教育才是最需要的,我记得这样一句话‘当你活在世上,因为你的存在而让其他人感到生命有价值的话,你活得就有意义’。我就坚持这个信念。”这,就是一个海外赤子的爱乡情怀。

怎样做爱国主义海报？

要做爱国主义海报的话,第一点就是主色调,肯定是红色,毕竟我们中国红嘛,中国人最喜欢的也就是红色喜庆大气

然后呢,我们肯定要添加一些爱国主义的元素,比如说宏啊,天安门啊,华表啊,长城啊,等等,这些代表我们中国元素的,或者是一些传统的建筑之类的东西都可以添加上去,使得更有我们中华民族的色彩

再接着就是内容了,内容虽然说我们的版面,插画等等是最能吸引眼球,但是内容才可以,才是可以支撑起我们海报的东西的,所以内容的选择非常的重要

请问这幅油画的名字是什么？多谢！

该图为

安德鲁·怀斯的代表作《克里斯蒂娜的世界》

安德鲁·怀斯

《“怀斯风”曾吹遍中国八十年代》

美国20世纪最著名的写实主义画家安德鲁·怀斯(AndrewWyeth),于当地时间上周五在位于宾夕法尼亚西部查兹福特的家中去世,享年91岁。去世时,他安详得宛如在睡眠中。安德鲁·怀斯的作品弥漫着淡淡的忧伤情调,被认为反映了20世纪人与人之间的疏远和孤寂感,颇具存在主义色彩。他的作品构图、用色等等与1980年代中国国内崇尚的写实主义风潮相合,众多中国画家从怀斯作品中汲取养料和灵感,怀斯作品成为许多中国艺术家绘画的模仿蓝本,甚至被模仿得一模一样。

无法摆脱的“怀斯风”

怀斯出生于美国宾州,排行第五,是最小的孩子。由于他幼时体弱多病,所以他的父母亲选择让他在家中学习,于是魏斯的艺术教育和绘画启蒙都来于他知名的插画家父亲N.C.怀斯。他的一生没有进过学校。

怀斯抛弃了抽象表现主义,而开创了富有争议的现实主义题材,宾夕法尼亚的山谷和缅因州的海岸线是怀斯作品中最常出现的风景。他肖像作品基调阴冷,通过灰色和棕色调,怀斯描绘了贫瘠的乡村,诉说着美国在过去时代的严酷生活。过着清教徒般艰难生活的拓荒者,他们简陋的木头房子、干旱的大草原、空旷的谷仓、飞旋的秃鹫、荒无人烟的海滩,描绘的是爱国主义者对于生命的抗争和凄凉,以及新英格兰移民对于建设自己国家所经历的苦难和孤寂。

他不为美国“主流”艺术潮流和观念所动,走的是“独持偏见,一意孤行”的艺术道路。关于他的作品在当代艺术中地位的争论不断闪现,争论包括他的作品使社会各阶级之间的生活差距暴露无遗,他拒绝中产阶级口味,作品表现了与中产阶级趣味截然相反的地理学、教育学、社会学。

以安德鲁·怀斯为代表的美国传统写实主义绘画风格,启发了后来出现于20世纪七八十年代的美国照相写实主义绘画。怀斯的创作不仅在美国引起巨大的反响和激烈的争论,而且还在20世纪70年代末和80年代的中国掀起了一股“怀斯风”。罗中立、何多苓、艾轩等等无不受他的影响,至今没有完全摆脱。

美国经典图像《克里斯蒂娜的世界》

不一定像照相那样准确,怀斯创作的大量作品中杰出的是干笔水彩画,注意和强调的是现实性。

1948年的代表作《克里斯蒂娜的世界》使怀斯成为家喻户晓的写实画家。作品描绘的是患小儿麻痹症的克里斯蒂娜·奥尔森拖着身子,用腰部以下肢体在美国缅因州广袤的玉米田中爬行的背影,所呈现的孤寂与坚强让世人备受感动。“她像一只蟹一样。”怀斯生前回忆。对怀斯而言,她是一个高贵的、有尊严的模特,拒绝使用轮椅,宁愿在污秽中生存也不愿意被人抚养。图中冷漠地高居于山坡上的房子奥尔森之屋今日已变成缅因州的旅游景点之一。此画已成为美国的经典代表画作之一,现由美国现代艺术博物馆MoMA收藏。

《克里斯蒂娜的世界》中使用的绘画技巧,怀斯称之为“扁平画法”,“常常,人们喜欢我画的作品,可能因为太阳偶然照在窗的这一边是他们从未见到过的情景,他们可以完全按照自己的观点理解。”

“我已经成为一个公众的标杆,很多人都是这样,”怀斯生前说,“成为公众标杆我也很高兴,因为这样让我有更多自由可以尝试做得更好,我做什么从来没有人们想象中的那般高见,但说出来他们都不相信。”他不是一个实验性的画家,一些人却试图强调他作品中的抽象空间。怀斯对于这些强加的诠释总是耸耸肩,转身离去。他的作品简朴,充满着精神约束力。

2006年在费城艺术馆举行的怀斯回顾展在16周里,吸引了17.5万的观众。2007年,怀斯获得国家金奖。1963年,怀斯成为首位获得费城自由奖章的画家。1990年,他成为首位入选英国皇家学院的在世艺术家,也是首位入选法兰西美术院的在世美国艺术家。1988年,他获得国会金奖。