Question

赏析肖邦夜曲包含时代背景,创作背景,个人感悟,主题中心思想和（肖邦夜曲的特点）

Answer 1

什么叫意义？又不是小学作文。 作品32号的两首夜曲差不多是1837年写完的，这一年出版，题献给卡米耶·德·比灵夫人。没有太多书信或者日记可以佐证这两部作品是出于什么目的创作的，但学界公认是肖邦对夜曲体裁的一次尝试。 作品32之1在调性上是一个比较大的突破。作品开始于B大调，结束于b小调。这种做法在音乐创作中比较特别。传统音乐创作中，开始于小调结束在大调的作品很多，但反过来的做法通常不被认可。 曲式上看，这个作品有点利都奈罗的风格。这种风格是一种比较古老的曲式，在巴洛克时期用在戏剧作品或者器乐协奏曲中，有点类似中国音乐的“合尾”，就是无论前面的句子如何展开最终都回到同一个结尾。肖邦的这首夜曲由两个乐段组成。第一个比较明朗、单纯，是同一个乐句的变化反复构成。乐句本身只有8小节，头4小节只用主属两个和弦。5,6小节是向下属和弦的离调。第7小节通过重属和弦回到标准终止式。接下去是一个和声上非常丰富的连接句子。13小节开始变化重复第一个乐段，增加许多装饰性句子，但和声上没有变化。 第21小节开始第二个乐段，按照传统的夜曲结构，这个段落应该是三部曲式的中部。性格上和第一个乐段有比较明显的差异，旋律整体以下行为基调，同第一个乐段产生明显对比。和省上从属调开始也是明显的对比。但在35小节突然回到原调下属和弦，并且回到与第一个乐段的两句相似的结尾上。这个结尾句包括36-41小节，明显比原先要长一些。原因是肖邦用了非常远的阻碍终止（B大调属的属的属），延迟了终止式的出现。42小节开始变化重复这个句子，用同样的手法进行阻碍和延长终止。 62小节没有让终止式完成，直接进入尾声，乐曲调性急转至b小调的六级和弦（可以算作小调终止式的阻碍）。接下去是很有意思的一些“宣叙性”句子。63小节，32分音符强调b小调的调性，和弦却用强奏重申小调六级7和弦，产生调性上的对立。64小节出现了同名大小调的两个K64和弦并置，最终转入柔板速度，坚定地停留在b小调上。 这个作品从某种意义上推翻了原先夜曲作为小型独奏体裁，自身结构封闭，调性和声稳定的特点，而增加了许多意外、阻碍、转调甚至是义无反顾地远离起点的写法。被一些评论家称作“小型叙事曲”，音乐的内容大大增加。 两乐段的结构实际上也是为肖邦这种构思服务的。如果是传统的三段式结构，一定会产生ABA的稳固结构。肖邦用利用利都奈罗的方式，取消了ABA，换成AB（句子上可以算作a-尾-a'-尾-b-尾-b‘-尾的古变奏曲结构），进一步瓦解了乐曲稳固的外框架。 华彩什么的没什么可说，倒是那个属于反复出现的尾句前面突然的休止符，意义非常重要。这种突然休止的写法在包括舒曼在内的许多浪漫主义作曲家作品中出现，表现一种意外。而这种意外又是完全为作品的进展所服务的。