Question

中国古代一般以唐以后的()概念来与现在的美术概念相对

Answer 1

中国古代一般以唐以后的“文人画”概念来与现代美术概念来对应。

文人画是唐宋时期传承自唐朝画风而发展起来的一种绘画风格，它注重表现诗情画意和文人的精神境界，追求气韵生动、意境深沉、笔致清逸的艺术境界。文人画注重表现个性化、体验性和自然主义，其中包括山水画、花鸟画和人物画等。

与之相对的是宫廷画，它追求技艺的精湛和质量的高超，通常更注重生动栩栩的绘画效果而非个性化、体验性和自然主义。在现代美术领域，文人画类似于传统绘画和中国画的概念，它强调艺术家的个性和表现方式，注重表达个人感受和生活体验。

与之相对的是学院派美术，它强调技巧和规范性，更加在意艺术作品的经典美学和现代审美。

文人画历史发展：

文人画的形成和发展，是中国封建社会中多种因素促成的一种文化现象，它有着一个相当长的演进过程。早在两晋时代，一些画家在创作上表现出来的某些创作思想和艺术追求。

诸如王维的“画乃吾自画”思想，宗炳的“畅神”说，王维对创作中感情成分的强调，以及顾恺之的“形神”理论等等，都应看作是文人画的滥觞。

文人画的由来可以追溯到汉代，张衡、蔡邕皆有画名。画品虽不传世但是典籍皆有所记载。魏晋南北朝时期，姚最“不学为人，自娱而已”成为文人画的中心论调。使历代文人将其尊为绘画的宗旨。宗炳以山水明志“澄怀观道，卧以游之”。

充分体现了文人自娱的心态。唐代诗歌盛行，大诗人王维以诗入画。使后世奉为文人画的鼻祖。绘画作品成为后世文人画家的范本。诗中有画，画中有诗。蔚然成风，代代相传。宋代以前，中国绘画已经得到显著的发展，出现“三家山水”和“徐黄体异”的花鸟画。