艺术歌曲的钢琴伴奏
钢琴伴奏是艺术歌曲声乐演唱中不可缺少的主要组成部分，无论是演唱者还是伴奏者都要不断渲染意境烘托情感。只有注重作品细节与整体结构的融合，才能正确全面的理解艺术歌曲的本质，钢琴的伴奏把诗中的形象变为音乐的形象，使人声和钢琴共同创造出富于情感的抒情形式。为增强艺术歌曲的渲染力和表现力，作曲家充分发挥自己的想象力和创造力，借助钢琴的艺术表现力，使其融入歌曲的情感以丰富多样的表现手法，来渲染诗歌的意境塑造出动人的音乐想象。钢琴伴奏和旋律一起表达完整的音乐，体现出作曲家的创新意识和技术水平，并把艺术歌曲的演唱与钢琴伴奏视为一体的。
舒伯特在他的艺术歌曲的创造中充分发挥钢琴的艺术表现力，把歌曲的词、曲、伴奏三者有机的结合，诗意和情景自然的交融，大大的增加了歌曲的表现力。如舒柏特的歌曲《鳟鱼》是一首“变化分节歌”形式的抒情歌曲，前两段歌词用同一个曲调，描写鳟鱼在清清的溪水中游戏的姿态和渔夫悄悄站在河边钓鱼，由于河水清清，鳟鱼不上他的钩的情景。音乐采用大调式，旋律明朗、活跃，钢琴则在中高音区伴以轻快的模拟流水声的音型，使歌曲形象更为生动。舒伯特的创作具有持久的生命力和强烈的艺术感染力，在他每一首歌曲中钢琴伴奏始终渲染歌曲的气氛，烘托歌曲的情感，塑造歌曲的背景给歌曲伴奏以新的生命。在他的声乐作品中伴奏不仅是从属旋律而是能够用来表现旋律所不能表现的东西，钢琴伴奏始终起着衬托的作用，特别是运用色彩的变化、速度的急缓、音的延长与停顿为演唱者创造出特定意境，从而加深了艺术感染力。
所以钢琴伴奏的意义不仅仅是跟着歌曲旋律给予和声及节奏的支持，更主要的还在于通过写意或造型的艺术手法渲染音乐气氛，从每首歌曲艺术形象的结构发展及和声处理伴奏织体去感受和分析作品的风格内涵及表现的手法，能够帮助我们对艺术歌曲进行更加完美的艺术处理。
三、艺术歌曲演唱的要求与特征欧洲艺术歌曲是欧洲声乐艺术的一个重要组成部分，它对世界声乐艺术所产生的影响是重大而显著的，艺术歌曲中许多经典杰作和优秀诗篇至今仍被流传着。艺术歌曲是一种在艺术上需要较多精雕细琢的声乐门类，它是具有较强艺术性和较高专业性的一种“创作歌曲”。艺术歌曲把诗词与音乐构成一个完美的艺术整体，它比民歌和一般歌曲的艺术水准要高，艺术技巧的难度更大，而演唱艺术歌曲不仅要有精湛的声乐技巧还要有一定的文学底蕴与丰富的想象力，才能使歌声充满诗情画意令人陶醉。德国当代最著名的艺术歌曲演唱家施瓦尔·茨科普曾说过:“演唱歌剧犹如用大刷子沾着涂料进行粉刷，演唱艺术歌曲则像是工笔画，需用极细的笔来描绘。”这话既简洁而又通俗地说明艺术歌曲的演唱特点，用精湛的声乐技巧和细腻的情感的表现融合为一体，用美妙的声音动人的诗词将人们带入你所演唱的歌曲中，让人们随着你的歌声畅想联翩。拿波里民谣风格男高音独唱歌曲《我的太阳》可谓家喻户晓，这与世界三大男高音的演唱分不开，帕瓦罗蒂健壮抒情的演唱、多明戈丰满华丽坚强有力的演唱、卡雷拉斯抒情流畅，线条清晰的演唱使《我的太阳》广泛流传，特别是三位男高音歌唱家曾在一起演出中联袂演唱《我的太阳》不仅表现出三位歌唱家的精湛歌唱水平，而且表现出《我的太阳》这首艺术歌曲的无穷魅力。
