Question

如何评价徐佳莹的专辑《寻人启事》

Answer 1

听音乐其实是很主观的事情，以下就这首歌曲谈谈个人看法

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如果在徐佳莹的专辑里横向比较，并未跳脱前三张专辑的风格设定。

但在这一张专辑里，你会发现徐佳莹对于旋律的把控越来越得心应手。对于唱作歌手而言，最害怕的就是匠气。对于大部分唱作歌手而言，后续的一些专辑很可能越来越不被叫好，于是江郎才尽的论调便尘嚣之上。其实在我看来，一些唱作歌手这样陷入这样的怪圈的主因是由于他们越来越纯熟的对旋律的把控能力，而这样的把控能力催生的是让他们越来越熟悉什么样的旋律会被歌迷接受，于是在他们日渐纯熟的推敲和设计之下，那些旋律动人的音乐变得平庸起来，也就是所谓的口水。与其说他们是被自己的能力限制，不如说他们是被自己的个人特质所圈死。

题主所提到的这首歌，专辑的同名主打《寻人启事》就不是来自徐佳莹自己的创作。

听到首播主打不是徐佳莹自己作曲的消息，小小的震惊了一下，毕竟作为一个创作歌手，最为重要的第一波主打竟让不是自己作曲，落到一些人的口里不免会生出“黔驴技穷”“才思枯竭”这样的论调。所以我看来这是一种很大胆的行为，同时也是很明智的行为。通过别人的创作来平衡一些风格上的单一性，果不其然，这一首《寻人启事》让我感觉到不一样的徐佳莹。这首歌旋律并不激昂，有别于徐佳莹作品中常常伴随的那一种“撕裂感”，这首歌就像一湾不见底的湖水，lala的声音轻轻搅动湖泊，那微小的起伏，所饱含的感情随着旋律的渐入缓缓流入你的身体。作为一张专辑的第一首歌，像是一个intro，引导听众的情绪。

Answer 2

听完整张专辑，我有些难过。

我曾在徐佳莹的相关回答中委婉的表示她不会大红大紫——当然，她会有粉丝，而且根据某种奇怪的规律，粉丝圈越小，粉丝越忠心——但这是极限了。在听完第四张专辑《寻人启事》后，我依然坚定当初的看法：如果仅以“老老实实出专辑的方法”，她不会象04年前出道的那帮前辈大红大紫。这不是她的错，而是整个世界啊不对是大环境的错。在整个大环境如此稀烂的情况，歌手要“红”，得比十年前付出更多的努力，拉下更多的脸皮。一首《农业重金属》或者《好乐day》这样的垃圾都更吸引眼球——这就是让我难过的原因。而我第一次听徐佳莹的歌，感想是：咦？如今还有如此“传统”的创作歌手？听听她说擅长的那些典型的“成人抒情”慢歌，从旋律到编曲到歌词，不正是华语乐坛多年标配吗？

说回专辑《寻人启事》。如果你是多年粉丝，这张专辑对得起粉丝的期待。徐佳莹在音乐中的形象分为两种：为情所苦的小女孩；为爱坚强的小女孩。这个形象塑造很简单，慢歌负责前者，快歌负责后者。但是这种形象也不新鲜，大把台湾女歌手塑造过。刘若英作词的那首《别怕》，其中蕴涵的“坚强”满满是“刘若英”的即视感，甚至把徐佳莹在歌曲中展现的“年龄”也提升了。

我个人的感受是专辑慢歌的可听性比快歌强。这是很奇怪的事，因为我是“成人抒情”的反对者。之所以有这种感受，乃是徐佳莹对两种类型歌曲的“结构分配”。我很害怕“ABABB循环”的歌曲结构，尤其是B（副歌）旋律简单还得在耳边重复n遍，很易造成困乏感。所以类似《不安小姐》、《树洞的声音》、《糖果粉碎者》这种“两句副歌旋律循环至曲终”的快歌，即使打着“尝试新风格”的旗号，依然不能获得我的好感。相反，慢歌才是徐佳莹的拿手好戏。虽然风格“传统”，但结构变化颇多。

有意思的是《明天的事情》，这是一首标准到不能再标准的KTV金曲：开头少量配器铺垫情绪，副歌部分鼓乐齐鸣，桥段哗啦啦刷弦乐，徐佳莹飚高音...不知为何，一听到这首歌我脑海中便想起陈医生在内地走红的成人抒情金曲。如果你是KTV爱好者或选秀节目参赛者，这首歌可以成为你展现唱功的选择。它是如此的套路化，套路化到一板一眼的地步，都把我逗乐了...相比之下，同名主打歌《寻人启事》走以情动人路线，配器简单，更象一首小品，调动情绪的效果不如大配器慢歌（另一首大配器慢歌是《我没时间讨厌你》）。以《寻人启事》作为主打歌，我并不认为是一个好主意。

大致来说，如果仅看慢歌，徐佳莹在第四张专辑中依然能维持住旋律创作能力。很多歌手喜欢在自己的拿手范围以外把各种风格都踩一遍，也不管合不合适。徐佳莹唱快歌（R&B也好，轻摇滚也好，随便你说神马风格吧）不差，但她对慢歌的演绎还是好过快歌。放在如今的大环境下，这不足以令其大红大紫。《寻人启事》也许可以巩固老粉丝，但无力于扩展新粉丝群。

如果你真的希望徐佳莹能“红”、全国32场演唱会之类的，呼吁让她参加电视节目秀吧，或者，为她提供相关途径，这是目前最立竿见影的方法——她本来就是电视选秀成名嘛。别忘了在节目中卖萌，卖萌很重要！！如果成功了，老粉丝也可以挺胸抬头骄傲的说：“我早就知道她会红blablabla...”