音乐艺考-声乐歌唱技巧的训练方法
音乐艺考-声乐歌唱技巧的训练方法
声乐不仅作为一门艺术学科,而且是音乐艺考的一个考试内容。作为一个歌唱者,首先必须具备的就是扎实的基本功——技巧训练。那么声乐有哪些训练方法呢?下面我为大家整理了声乐的训练方法,希望能为大家提供帮助!
一、气息的运用
用“善歌者必先调其气“来开始,呼吸对于演唱是至关重要的。良好的呼吸支持是歌唱的动力与基础,因此在练习时也应该做严格的呼吸训练,吸气与呼气得到充分煅练,形成条件反射,做到想唱就唱,一张口,气息就已准备充足,并能控制自如。
“声”与“气”必须协调平稀,气多声少或气少声多都不行!唱高音时,我们的气息要下沉,所谓“气沉丹田”。唱中低音时,气息要略提,声音强则气要沉,要均匀,声音弱则气要稳,要柔和呼出。但是,在不同演唱风格中,不同情绪,不同风格作品的处理,我们要将气息技巧相结合,创造出更好的演唱效果。
不管是自身条件好的还是不足的,想要灵活的运用气息都需要长时间的练习。练气的方法有很多,比如打嘟噜、吹蜡烛和漱口时用气息不断的冲口中的水。总之在唱歌时,吸气要注意自然适度,既不可过多也不能过少。如果你采用漱口是练气的`那种方法,如果气息力度控制不适当,你马上就会被水呛住。所以说精巧的气息运用在演唱者演唱歌曲时是非常重要的。
二、发声练习
在声乐教学中,练声过程是整体教学过程中最为重要的环节,它是用于训练声乐技巧最基本、最简单的练习,就是把构成歌曲旋律最基本、最简单的动机或越剧提炼出来,配以单纯的母音或音节,在适当的音域内作伴音上行或下行移动发福练唱。
1、在练声前
在练声首先要在思想上作好准备,借助曲调旋律,抒发心中的情绪。例如,543211——这一音阶练习曲,可以引导发挥想象空间,对这个旋律加上对“彩虹”的理解,用声音展现出来,这样、简单枯燥的发声就有了新鲜活力,以愉快的心情来完成练声目标。
2、带词练习
带词练习。要求正确的发声练习可以帮助我们形成正确的喉头位置,解放后头,使声带和气息密切配合,调整适度,在唱高、中、低、强弱不同的音符时都有较为理想的声音效果。
三、完美的共鸣
1、胸腔共鸣
胸腔共鸣常在较低的声部运用较多,实际上在我们每个声部的所有声区,都需要胸腔共鸣的成分,只是比例多少的问题。联系时一定要注意松弛,千万不能过分地追求共鸣而压迫喉头,把浓重的喉音误认为是胸腔共鸣。
2、口腔共鸣
口腔共鸣是声音从喉咙发出后的第一个共鸣区域,它是歌唱非常重要的部分,是胸腔共鸣和头腔共鸣的基础。发声时,口腔自然上下打开,笑肌微提,下颚自然放下稍后;拉,上颚有上体的感觉。要使口腔中的各有关部分自然地松开,以使咽、喉、腔通畅,这样才会获得良好的共鸣效果。
3、头腔共鸣
头腔头腔共鸣常被称之为头声。它是我们声音中最具有魅力色彩的成分。它使声音明亮辉煌且穿透力强,尤其是在高音声部,几乎决定了声音的质量。联系时最好是用哼鸣的方式,也就是闭口打哈欠状态,双唇微微闭住,口腔内越空越好,鼻、咽腔打开,把气息的通道留的越宽越好,感觉到声音向前向上,体会到眉心在震动,从而发出较明亮集中的声音。
四、歌唱中的语言
奥斯汀曾说:“如果没有能获得良好的读字技巧,任何嗓音都不能算是一件真正良好的乐器。”长期以来,歌唱艺术以其优美的唱腔、鲜明感人的语言,受到人们的喜爱。所以有人说,歌唱是动感人的音乐。而其动人之处就表现在声音与情感的完美结合,即我们所讲的“声情并茂”。要达到这个要求,就必须掌握“咬字、吐字、收声归韵”的发音方法。
歌唱中的咬字
歌唱中的咬字不同于说话时的咬字,首先要求呼吸的支持、音质结实且有共鸣;其次是注重咬字部位。发声的字头是字的声母,因为声母的发音清晰有力能够更好地表达歌曲的情感。联系时可先用一个单独的母音,如“啊”代替歌词来联系,把注意力重点放在唱母音上来,咬字的着力点要准确,有助于纠正发音不准的现象。
歌唱中的吐字
口腔如何打开吐字具有严格的要求,开小或开大都会影响声音的音质和音色。正确的吐字要以气息为基础,根据母音的发生方法的状态大开口腔,运用共鸣腔体使声音得到扩大。最重要的一点是要能保持口型的稳定,无论发声旋律怎样变化或者长句中如何换气等,口形都不能有所变动。
歌唱中字的收尾
演唱时要使每个字有收尾,不仅为下一个字的出声作好铺垫,又保证了两字间的清晰连贯,起到了承上启下的作用,字尾轻轻收,既要保持口型不变,又要轻轻地,干净地收声。
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