Question

论述艺术与非艺术的界限。

Answer 1

【答案】：也许我的解读不准确，但我觉得，很多生活中寻常可见的东西，之所以它一被放进展览馆、被艺术家签名就成了艺术品，不是因为这件东西的本质就是艺术，而是这件东西恰好被一名艺术家拿来，作为一种表达的工具。工具的价值是其本身的价值，比如大便，它的价值就是作为肥料，但当皮耶罗·曼佐尼把大便封装起来，取名为艺术家的大便，用以嘲讽那些认为艺术品很值钱的人时，这坨大便所包含的观念，在那些被这个观念震撼到、忽悠到的人的眼里，就值上百万。
换句话说，在很久很久以前，不仅是旁观者在调侃艺术，连创造艺术的艺术家们，也不断在探讨艺术的本质，不断探讨何为艺术，不断更新表达观念和思想的手段。区别不过是，左小祖咒用的是猪，皮耶罗·曼佐尼用的是大便。
但与普罗大众对艺术的批判不同的是，艺术家的批判不是为了否定艺术，也不是要颠覆艺术，而是尝试在前人的基础上更逼近艺术本质，更逼近适合自己的表达形式和手段。
也许那些真正的艺术家对艺术本身的批判的最终价值就在这里：他们从来不是为了让谁懂，也不是为了赚钱，他们用无数称之为艺术但又极端到令常人难以理解的手段批判艺术，就只是因为他们想让艺术这颗在人类文明史上跟科学齐名的珍珠历久弥新，不断夯实它存在的价值和意义，并为自己最终找到一条与前人不同但依然能完美表达自己的路，而不断逼近自己想象力和执行力的极限。
一切艺术品，都是某种观念和思想的载体，你不懂一件艺术品，错过一种观念和思想并不可惜，因为我们总要错过一些什么。但因为不懂艺术品，在错过一种观念和思想之后，甚至都不愿绕过那些艺术品去了解背后的艺术家，了解他们为了完美表达自己、实现自己而做出的努力和对当下时代的超越，反而还要在完全无知或为了取悦普罗大众而装无知去讽刺、调侃他们，这种行为，严格来说，也算是对“人美如神”这种观念的嘲讽，也能称之为“艺术”。