这部电影非常值得看。
作为陈凯歌精心筹备了六年的奇幻巨作，《妖猫传》在去年年末的上映，无疑为中国电影市场投下了一枚巨型炸弹。
电影改编自日本著名作家梦枕貘的《沙门空海之大唐鬼宴（四部曲）》。这套书大胆地利用李隆基、李白、高力士、安倍仲麻吕、白居易、柳宗元、韩愈等真实历史人物为衬托，讲述了因杨贵妃之死而引发的一连串奇幻的诡异事件，抒发作者本人的宇宙观，构成了一幅庞大的历史幻想画卷，是日本作家对中国大唐进行文学想象的一部重要作品。而电影在改编上大刀阔斧地对原著再次进行了重塑。
用心的服化道还原和繁多的特效轰炸，让这部电影难得显露出了东方的奇幻电影迥异于好莱坞的风情所在，《妖猫传》无疑是我们这个时代的华语奇幻商业巨制标杆。
当然，以上这一块其他人已经有很多评述了，那么，我着重讲一下剧本改编的问题——这套书是我这辈子看过最狗血的文学作品，而编剧王慧玲和陈凯歌的改编剧本延续了原著中笼罩的诡谲怪谈感和历史回环式的叙事结构，将其充满冒险开挂与狗血喷头的部分扭转成平淡、稳妥的情节，强调了主线集中和主题升华，结构是相当工整、圆滑的。
具体做法包括——删除了双男主之一橘逸势（最重大改变），换上了男N号白居易，给《长恨歌》新说加了不少戏份；新加了丹龙—空海，白龙—白居易，陈云樵—李隆基，春琴—杨玉环的几组人物镜像关系，从而梳理清晰了历史谜团中的对应关系；情节上的互补与铺垫做的更为集中化，删改了大篇幅的冒险和支线情节；将核心元素进行了更换改写，侧重点放在了一人一宴之上；人物行为动机和身世背景大范围删改、重组……
最终，提炼出的几组情爱关系、女性主义的表达、文学与现实的对峙、人生价值的追寻与舍离，都是相对原著更为突出的部分，超越了原著。且这是中国对日本对中国的想象的三重改写，在提取元素、更换题旨上能让回环的视角与层次达到如此清晰的地步也是相当厉害的。
印象深刻的有四场戏：
杨玉环在极乐之宴的最后仿佛知道自己命运，李隆基、安禄山、高力士、阿部四个男人在她的背后忽明忽暗。
安史之乱时需要有人顶罪时，李隆基与高力士的一个位置互换。
杨玉环在被问及是否愿意接受“尸解”时仿佛抱着希望又似知道了骗局的神情。
丹龙靠白龙肉身的幻术促使其圆寂的最终骗局。
这几场戏的细节都叫人感慨——这个剧本在幽微的地方控制之出色，拥有了能让人分不清何为虚幻何为真实的笔触，又能在关键时刻把要探讨的东西和盘托出。
陈导的作品往往具有空灵感，甚至带着某种妖治，同时对于故事事件又有百折千回的个人理解，这部作品都集合全了，具有很强的代表作色彩。
当初坐在电影院里观看这部电影，首先就是被华丽而充满生气的色彩所震撼。这种震撼对比张大师的色彩震撼又不同。张大师的色彩总是充满规矩，而陈导的色彩就是打破规矩。这一点上来说，我总觉得两位大师伯仲之间，难以区分。
其次是被一个千回百转的爱情故事所震撼。杨玉环的爱情与悲情，她的华贵与卑微，同时又带着女性自身的倔强与不屈。我认为这部电影里面，很好的展现了陈导对于女性的理解，甚至对于女性的同情与尊重。这一点上来说，很少导演去描写这个主题。在多数影视作品中，女性多是以“花瓶”角色存在，而妖猫传却是以女性角色来推动剧情的。这种转换应该既有时代的影响，也有陈导自己对于女性角色思考的结果吧。
看过陈导的作品，总有一种，不被大众理解的孤寂，但是他却从未放弃。妖猫传，我觉得他已经是在理解与被理解之间做了平衡与让步了。这部带有强烈个人色彩的作品，也算是理解陈导内心丰富色彩的一个窗口了，为他的深邃与精致，为他的天马行空的妖治与空灵，这是一个多么丰富，带着色彩的男子啊。也许有一刻，他就是那个写长恨歌的白居易吧。
所以，这部电影很值得静下心来，慢慢的看，细细品味。即使仅仅感受色彩的冲击，也是一场华丽悲壮的盛宴。
在我看来，《妖猫传》是近几年一部难得的“盛唐”元素电影。 《妖猫传》是由魔幻小说《沙门空海之大唐鬼宴》改编而成的奇幻电影，狂放不羁的诗人白乐天在长安与来为皇帝解咒的来自日本的僧人空海相遇了，为了写出《长恨歌》他开始不断了解当年的真相，但在一只会说话的黑猫刻意引导与只属于它的“复仇”下，他们发现当年的爱情并没有他们想象的那么美好，甚至是恐怖！而这只黑猫却是当时的当事人之一。
为了拍摄《妖猫传》，剧组花费了六年时间来还原长安城，把场景做的相当好，甚至可以说是美轮美奂，这也很符合当时唐代长安的规制，让人不得不佩服剧组的用心！在服饰，配饰等细节方面都做的很精细且恰到好处。同时电影里的幻术也是相当精彩，开场瓜翁的西瓜，妖猫的幻术，还有空海的幻术，白鹤少年的幻术都不及李隆基的“幻术”。没人知道他到底还爱不爱这个代表着盛唐的杨玉环了，当他在陷入绝境时将杨玉环欺骗，让她假死，从而真正活埋以换来他的脱身，其中表现出来给叛军看的悲伤究竟还剩多少是真的呢？这位“幻术大师”可谓将幻术表现的淋漓尽致。
该电影的剧情可以说得上是天马行空了，大胆的猜测与推理让观众感叹大唐盛世的繁华的同时也感到相当新奇，情节的发展也比较快，有点目不暇接的感觉，电影本身虽然不够严谨，但本来它并没有按照历史来描写，而且各位演员的演技是相当不错的，特别是杨玉环真的给人一种“回眸一笑百媚生”的视觉冲击。电影的最后白居易了解了当年的真相却出人意料的依然按原来的思路写下了《长恨歌》，真是让人惊讶的同时又觉得理所当然，那是独属于他的关于杨玉环的爱情故事。这部电影真的值得一看，它能带你感受艺术的美。
很值得一看，这个电影是陈凯歌近几年的巅峰之作。毕竟，自打《霸王别姬》之后，陈凯歌很少有能拿得出手的作品。上一次比较火的《无极》也是被喷了个遍，这一次的陈凯歌可以说是打了个大的翻身仗。
电影用一个猫的视角引入故事，把观众带到了一千多年前的盛世大唐。 在那个看似繁华的盛唐背后，把隐藏的故事一层层的抽剥开来。这里面有诗人白居易的对于诗作的严谨，有白鹤少年对于杨玉环的无言的爱，有道人对于祸国殃民的杨玉环的欺骗。这所有的一切都杂糅在一起，一段段的故事展现给你看。
探究真相的过程就是一场惊心动魄的表演，这其中你可以看到很多比或许只能在书中才能有的场景。据说是为了拍摄这部电影，陈凯歌花了好几年的时间打造了一个类似唐朝皇城的建筑，为的就是精益求精。
当然，在电影的画面上来说，很符合陈凯歌的特点。大气、华丽，陈凯歌极度的还原了梦想中的盛世大唐。然后用一只猫给你讲了一个关于背叛、关于单恋、关于人性的故事。
不管是从画面场景来看，还是从影片意蕴来说，《妖猫传》都很值得一看，算是陈凯歌在商业片大片和个人情怀之间找到的一种契合点。
影片的故事虽然改编自日本的小说，但是陈凯歌为了营造盛唐时候的气象，花费了极大的精力和财力去营造唐朝时期的建筑服饰。比如在极乐之宴那一场中，因为既要符合一定的现实依据，又得营造出美轮美奂的戏法场面，还得兼顾各种文化相互影响下的唐人气质，所以单独看这一场戏，就能看出这部电影在视觉效果上的错落有致、大气磅礴了。
而在《妖猫传》的人文层面上，我们又能看到极端残酷的一面。虽然这部片子是一个普适性极广的商业大片，但是片中杨贵妃被处死的场面，以及白龙企图营救贵妇后的遭遇都相当凄惨。陈凯歌之所以如此表现杨贵妃的身世遭遇，其实是一种夫子自道。
屈原常常将自己比喻成香草美女，是因为香草美女和自己身上高贵的品质是一样的。而陈凯歌也是如此，《妖猫传》中的杨贵妃其实就是陈凯歌本人的一种自喻，他将杨贵妃虽然集万千娇艳于一身，但最终还是被人指摘，以至于惨死。而陈凯歌在早年的声名显赫，直到新世纪后声名的不断受损，尤其是《无极》出来之后，他成为众矢之的，便让他和杨贵妃的遭遇有着某种相似性。
所以，看《妖猫传》，我们看到的不仅仅是偌大的盛唐，也是一种“眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”的唏嘘。
