Question

新金陵画派 [“新金陵画派”补遗]

Answer 1

　　引言　　“新金陵画派”是20世纪60年代最重要的的中国画流派之一，在中国近现代美术史上有着不可替代的地位。以傅抱石为首，钱松嵒，亚明，宋文治，魏紫熙为代表的画家为世人耳熟能详，但是“新金陵画派”还包括余彤甫、丁士青、张晋、张文俊四位画家①。但是由于种种原因，余彤甫、丁士青、张晋三位当时的画家却几乎不为人知。因此江苏省国画院原院长宋玉麟先生策划了“新金陵画派”遗页—余彤甫、丁士青、张晋艺术展。现任院长周京新先生主持落实了这个展览，使得世人对“新金陵画派”有了更加全面的了解和认识。
　　“新金陵画派”—源于江苏两万三千里写生团历时三个多月的旅行写生，参加写生的为傅抱石、钱松喦、余彤甫、丁士青、张晋、亚明、宋文治、魏紫熙等江苏省国画院的画家。“去年九月，美协江苏分会组织了以江苏国画工作团出省参观、访问，目的是：开眼界，扩胸襟，长见识，虚心向兄弟省市学习，从而改造思想，提高业务。一行十三人（六十岁以上的三人：苏州余彤甫，无锡钱松喦，镇江丁士青；五十岁以上的两人：我和苏州张晋。这是我们此行中的‘五老’。此外都是青壮年）扶老携幼，队伍不算大也不算小。我们的生活圈子大都非常狭窄，尤其我们五老，多数长期范围在‘暮春三月，草长莺飞’的江南，个别还是由于此行才第一次渡过长江。”②从傅抱石的表述可知当时余、丁、张在写生团中和傅、钱一样年长，傅抱石称之为“五老”，应该是写生团中的骨干。此行的目的很明确：“改造思想，提高业务”。写生结束之后，于1961年上旬在北京举办了“山河新貌”画展，受到了各方高度评价。
　　当时任中央美院教授的叶浅予评价：“新的山水画，既有新内容，又有新笔墨的新和意境的新。这次江苏的画家从两万三千里‘长征’回来，得出一条结论：‘思想变了，笔墨就不得不变。’是一语道破了其中的真理。由此可见，思想不变，笔墨就难得变。要真正创新，还是要思想走在前头。”③著名画家郁风评价：“余彤甫的许多小幅，功力深而构图严谨。石涛、渐江笔法的潇洒妩媚，余画能得之。如《华山茨萝坪》、《嘉陵江》、《长江三峡》等。在余的作品中一个饶有兴味的发现是：有功力的旧传统笔墨用的好完全可以产生新效果。在许多国画中，建筑物和山水背景很少能达到如此融合统一的。张晋以织细的重彩见长，此次也有突破原有风格的创新之作，如《三峡夜航》、《鱼米之乡》都是得之于生活有新感觉的好画。丁士青《东山新绿》中的树，以墨勾枝干，以石绿点叶，是新方法，如石绿稍浓或加石青或当更好。”④
　　著名作家老舍评价：“西陵峡在傅抱石笔下或在钱松喦笔下，都表现出了它的雄伟气势，但前者浑厚，后者秀丽。看画展“山河新貌”，颇有感触，不同的画家面对同一景物，都表现出了景物的美，但意境不同，风格不同。画家们在一起生活、在一起创作，相互影响是必然的，也是必要的；不拒绝影响、主动地吸取别人的长处。……傅抱石的《西陵峡》与钱松喦的《西陵峡》不同，丁世青的《峡江图》与余彤甫的《长江三峡》也不同，……。各家画各家之山水，‘山河新貌’的作品种种不同风格的表现，多么诱人！山水画要创新，要创时代风格之新，但不能失去传统笔墨；‘山河新貌’画的是中国画，老画家传统笔墨功夫不说，在年轻画家表现前无古人新题材的作品上，走的是传统的路子，也是很明显的”⑤。
　　从当时知名画家和文学家的评论中可以看出，余、丁、张三家对传统笔墨功夫有过人之处，外师造化创造出新时代新风貌的作品，受到一致的肯定和好评。他们是金陵画派中的中坚力量。无论从年龄、阅历以及对传统的理解等来说是较为特殊的，他们在“新金陵画派”中起到了承上启下的作用。
　　一、余彤甫、丁士青、张晋艺术生平
　　余彤甫（1897～1973年）名昌炜，字彤甫、彤夫、彤父，江苏苏州人。自小家境清贫,为海派山水画家樊少云（名浩霖）入室弟子，以此奠定了走上绘画道路的基础。自20年代至40年代，曾在苏州女子职业中学、省立松江中学任美术教师，后任上海美专、国立社教学院美术系教授，兼上海商务印书馆特约美术编辑。他能水彩、图案，也能仿古，早年师法文征明山水几可乱真。其作品温情、恬淡、平易、清新。1925年夏天，与花鸟画家陈摩（字迦龠）、山水画家管一得一起成立以红枫为标志之“冷红画会”,此名意在呼应鲁迅在绘画上有革新想法。后该画会有金挹清、赵眠云、顾墨畦、程小青、樊少云以及上海汪亚尘、刘海粟、王济运，杭州吴法鼎等加入，影响极为深远。1957年江苏省国画院成立余彤甫被聘为首批专职画师，系中国美术家协会会员，国家一级美术师。1960年随江苏省国画院院长傅抱石等率领的“江苏两万三千里写生团”历时三个多月的旅行写生，在写生中，眼界开阔，笔墨也随之奔放，一破当年“善绘小幅，妙趣横生”之称誉，创作出一批气势磅礴，落笔大度，用墨苍秀，境界清新之长卷巨幅，1965至1966年期间所创作巨幅长卷《长江万里图》，为其代表作。
　　丁士青(1900～1976年)别名老渔，江苏镇江人，曾为织绸工人，自学绘画，受吴门画派唐寅、清六家之一吴历等影响较深，擅长山水兼作指画，画风严谨扎实，工稳犀利清刚。曾任镇江国画馆主任，镇江市政协委员，1957年调入江苏省国画院任副画师,中国美术家协会会员。1960年随江苏省国画院院长傅抱石等率领的“江苏两万三千里写生团”历时三个多月的旅行写生，以传统技法结合现代地貌创造了秀润、清刚较为写实的画风，代表作品有《红岩》、《东山新绿》、《蜀江图》等。傅抱石曾在文章中提到丁士青的《红岩》“实在画得好,磅礴夭矫,看来很有英雄的气概”。
　　张晋（1906～1988年）江苏苏州人，早年求学于苏州美专和新华艺专，醉心于吴门四家之一的仇英、清代王石谷、袁江等，以青绿、金碧山水著称于世，以双钩见长，画风严谨笔墨苍润、赋色细丽。1957年调入江苏省国画院任画师, 中国美术家协会会员，国家一级美术师。1960年随江苏省国画院院长傅抱石等率领的“江苏两万三千里写生团”历时三个多月的旅行写生，画风一变为沉雄苍芒、秀丽明媚，生活气息浓厚的画风。傅抱石称之为“稳扎稳打，画囊特别丰富”。代表作品有《枣红柿熟高山绿》、《天平枫叶》、《峨眉伏虎寺》等。