Question

怎样理解《秋菊打官司》

Answer 1

作为一部拿到威尼斯金狮奖的电影，《秋菊打官司》在两个方面表现的相当出色，一个是它现实主义的处理方式，另一个是对中国农村社会的深度反思。

本片全程采用手持摄影，也就是说拍摄的画面并不指望稳稳当当，不需要经过过多的滤镜处理，更不需什么摆拍。所以在片中，场景呈现出了一种彻底的生活气息，一点也不要修饰。这在张艺谋后来的电影《一个都不能少》中，也有类似的处理手法。更为关键地是主演巩俐，作为一位高颜值美女，她丝毫没有拘泥于自己本身的形体，而是完全的“扮丑”，饰演了一位执着的农村妇人，后来范冰冰在《我不是潘金莲》中饰演的李雪莲就是借鉴了巩俐的形象。

但是巩俐明显技高一筹，她的执着是在骨子里的。所以在电影中，我们时常被巩俐那种体验派的表演能力所折服。

而这种现实主义风格的拍片手法又和片子的题材紧密联系。影片讲述的其实就是一个打官司的故事，但是故事的最后，巩俐所要告上的村长却又救了自己，这种矛盾的结果，让人唏嘘不已。

这其实就是对于中国农村社会的一种反思。虽然农民们常有不讲法律的行为，然而他们却依靠人情维系着，当我们企图用法律，或者片中所谓的“要想公家讨个说法”来对法他们时，却又会发现，他们其实并不是那样的邪恶和不堪，而是有一种复杂的善意和恶意。

这种反思性，让《秋菊打官司》成为张艺谋电影中的一部杰作。