Question

【请教】摄影专业问题

Answer 1

分类: 娱乐休闲 >> 摄影摄像
问题描述:

1.直射光

2.散射光

3.高色温

4.低色温

5.混合光

6.全色光

7.单色光

8.色 温

9.如何将光线的硬质光线变为软质光线？

10.拍摄时为什么要选用自动光圈和手动光圈?

11.用一台机器拍摄采访镜头时，如何拍摄便于日后剪辑？

12.拍摄人物采访时，摄象机拍摄的高度是什么高度？

13.剪辑中动接动，静接静的含义？

请专业人士回答，谢谢帮忙

解析:

问题太多分两次回答，先答1---9

1、直射光

直接来自光源的光，中途没有经过介质的干扰，具有明显的方向，能在被照物体上产生明显的受光面和背光面和影子。

能很好地刻画物体的立体感轮廓形式和质感。直射光又叫硬光太阳光是典型的直射光直射光具有强度、色温和方向等特征。

2、散射光

光源的直射光在传播中，经过漫反射和漫透射后产生的光叫散射光，散射光没有明显的方向性在物体上不能产生明显的受光面和影子。典型的散射光是天空光、地面反射光及室内光。散射光又叫软光。多做副光和底子光用。在硬光灯前面加柔光纸、尼龙等半透光材料可以把硬光变为软光。

3、高色温光

色温为5600K的光如镝灯太阳光。

4、低色温光

色温为3200K光为低色温光，如碘钨灯、白炽灯，多在摄影棚和演播室使用。

5、色温：表示白光光源的光谱成分的参数

6、全色光：白光

7、单色光：彩色光，如红、橙、黄、绿光

8、混和光：高色温光和低色温混用

9、硬光变软光：硬光灯前加半透材料

13、动接动：两个具有明显动态的镜头的切换方法。动接动和动作剪接点有严格区分，动作剪接点是同一主体镜头的切换方法，而动接动，则是不同主体镜头的切换方法。例如上一镜头是一位老者散步，下一经头应接移动景物镜头。动接动是一种切换方法，可使节奏流畅自然。

静接静：没有明显动感的两个镜头的切换方法。，例如上一镜头是地铁列车进站停住下一镜头是前门站牌。除了动接动、静搂静以外，还有动接静、静接动等剪接切换方法，借以产生强烈什比的效果。

10、自动光圈与手动光圈自动光圈与手动光圈

几乎所有的摄像机都有自动光圈和手动光圈转换装置，专业摄象机除了有自动光圈以外，还有瞬间自动装置，即在手动光圈的情况下，按下此扭就变成自动光圈。自动光圈装置是精确而方便的曝光装置，它给摄象带来极大的方便，当被摄对象亮度变化不大的情况下，使用自动光圈拍摄可以得到曝光准确的画面。但是，自动光圈不是万能的，在很多场合容易产生曝光不准确或画面亮度闪烁等缺点，这在专业摄象中是不允许的，要克服自动光圈的缺陷，必须用手动光圈。比如拍摄一个全景镜头，一个穿白衣服的人从镜头前面进入画面，画面亮度发生变化，光圈自动收小画面变暗。再如，拍摄背景很亮的人物画面，自动光圈必然收的很小，人脸变暗，成黑脸。相反，背景很暗，光圈开大，人物脸必然很亮，失去质感。在推、拉、摇、移的运动摄象过程中，景物亮度经常发生变化，这时也需要用手动光圈，用自动光圈也会造成不良画面效果。第三、拍摄雪景，也应该用手动光圈，用自动光圈很容易曝光不足，使白雪发灰，失去白雪的质感。

11、如何拍摄才能便于后期编辑

摄像是一门造型艺术，又是时间艺术，但它不是记录生活的流水账，拍摄的各种景别镜头画面必须经过组接才能有情趣地说明一个意思或一件事情。这就不能像照相那样见到有意义的事就按下快门，而是要从作品的内容、思想、意义考虑全片整体结构，镜头之间的连接要在心中有一个分镜头“腹稿“。具体来讲：

1、有景别的概念。景别指摄像时的取景范围，这是处理镜头画面的具体手法。远景：以表现环境、气氛为主；全景：表现人的全身动姿；中景：表现人的大半身；近景：为人物的胸部以上；特写：人物的肩部以上。不同的景别有不同的表现重点

2、要考虑摄方法。是指摄像机的工作状态，分为固定或运动状态，固定拍摄叫固定镜头，运动拍摄的镜头叫运动镜头。景别不同、摄法不同的镜头画面的视觉效果也不同，它们都是依据拍摄内容来选择和决定的。

3、要明确录像片的立意，也就是你拍这些镜头目的和任务，只有这样才能选择拍什么，不拍什么，才能有重点的拍摄。

例如你拍摄发奖大会，实出表现授奖人才是中心意图。应该多拍。题材不等同于主题，发奖大会只是报道的题材，真正目的在于表彰和介绍授奖人，这才是主题。无主题的作品不能算好作品。

4、拍摄的镜头要有联系，要一组一组地拍。照片可以独立成章，一幅照片可以表现一个主题，拍摄很多镜头，它们之间内容互无联系，后期很难编辑。随意拍摄，可能抓到一些有趣的镜头，但从全局把握，段落之间转场前后镜头连接不上，编辑完成时很可出现结构松散、主次颠倒、主题模糊、等多种毛病。

12、拍摄角度：平视、正面角度

13动接动、静接静：（见上面）

以上内容不准抄袭！