直播时代来临，直播平台如何走向商业化？
伴随网络直播产业的发展，一些负面现象也随之产生。如一些直播平台以“假慈善”骗取金钱，还有些平台甚至用淫秽内容招揽受众。对于这些直播乱象，仅依靠外部力量短时间难以彻底净化，不妨换个思维来破解。如果平台的这个领航员角色从负能量转向正能量，又会如何？
应该看到，以音乐为主打的酷狗直播就跳出了狭窄的直播间和搔首弄姿的直播范式，鼓励旗下15万直播歌手，用自己的唱功去赢得观众，最终实现30%的表演者月入过万。引导的方式也不复杂，无外乎与电视台大热的综艺节目合作，推送表演者站上舞台，或者在一些城市建立孵化基地，给音乐创客提供培训、器材等相应设备。但恰恰是这样的“简单引导”，在前途和“钱途”上，都给了音乐人一个梦想，一个用优雅的直播来获得肯定的可能，也让他们跟着平台的指挥棒起舞。
作为平台方，不管是出于差异化的考虑，还是深度内容创造的布局考虑，酷狗直播所采取的路线都颇为可圈可点。而在早前，酷狗音乐推出粤剧专区和粤剧数字专辑之类的做法，其实也可以视作是音乐平台合理运用指挥棒，调动优质的音乐资源，去撬开小众市场的探索。在获得经济效益的同时，又传承民族音乐，既丰富了网络用户、特别是以90后为主体的直播粉丝的需求，又引导了一部分用户从喜爱到“票友”，甚至自己也参与到有底蕴的民族文化内容创业中来，用新鲜的血液和全新的视野，让那些正和主流视野渐行渐远的民俗、戏曲，去和网游、表情包等网络文化元素融合，创造一个更富有时代特征和符合群众喜好的跨界新生态。如此一来，何乐而不为，何必去三俗呢！
类似这样的领航员，以及其背后的社会价值、经济价值潜力，在直播领域已经被一些平台所认知，并开始结合自身特点进行新的潜力挖掘。前不久阿里巴巴做了一个文化中国百城万匠全球巡展，就用淘宝直播的形式推介了许多非物质文化遗产传承人，10位人气网红在现场直播时拜师学艺。或许有人会说，这不过是在作秀。但跟着直播、看着技艺展示，就算是作秀，也能影响更多人关注非遗，一股教化育人的力量也就此潜伏下来了，一个非物质文化遗产所可能形成的实物产业链，也在慢慢孕育。
直播行业正在大洗牌，行业规范也正在逐步完善，200家平台未来能活下来的，或许只有个位数。倒是要奉劝众多平台，与其寄希望于趁规范完善前的缝隙，继续打擦边球、捞一桶金、喘一口气，结果等到规则临头、行业自律时却发现自家平台上的内容储备已经一无所有，不如趁早转到正能量的领航员角色中来，用艺术追求来净化平台、塑造特色、传递梦想。
云豹科技
2021-07-15 广告
商业化我觉得太大了。我和斗鱼的pm聊了一下午，总结一些点，对直播平台分析了很多。和大家交流下。
首先看看斗鱼的背景：
今年三月份斗鱼直播平台日活跃用户达1500万，月活跃用户数量为2亿
2014年4月斗鱼获奥飞动漫董事长蔡东青2000万元人民币天使轮投资；
2014年9月斗鱼获红杉资本中国2000万美元A轮融资；
2015年11月斗鱼获由腾讯领投、红杉资本中国、南山资本跟头的1亿美元（约6.7亿元）B轮融资；
本轮融资后，斗鱼今年融资额已超过了20亿元
内容涵盖游戏、娱乐、体育、综艺、科技、教育、创业、公益、旅游、户外、影视等多个模块
在泛娱乐内容方面，斗鱼也进行了很多尝试，今年5月王宝强的导演处女作《大闹天竺》在斗鱼上直播了片场幕后，创下了在直播期间人气超500万，破斗鱼个人直播纪录；6月斗鱼直播万科 2015 年度股东大会，最高同时在线人数达 60 万人；斗鱼还与马东合作了《饭局的诱惑》，开启“直播+综艺”模式。此外，斗鱼还推出了音乐选秀《鱼塘星音乐》和户外真人秀《鱼乐星之旅》等自制节目。
斗鱼将继续向“泛娱乐” 方向发展，以“直播+”战略对直播领域进行深度外延，以“快乐+”战略为用户提供更有品质的直播服务。
我的分析是：
孤单是一个人的狂欢，狂欢是一群人的孤单
我总结了一个核心锚点。对全部的平台都适合。
1 用户规模 （权 利益，人性欲望）
2 观众停驻价值：时长，礼物消耗量，主播互动反馈量。 主播停驻价值：时长，泛娱乐内容创造，附加衍生价值）
3 泛娱乐场景定制 （寻找突破行业，自制节目，事件现场直播，打造秀+战略）
4 移动消费新场景 （业务快速推进，直播 人群互动+录播 沉淀内容）
我觉得2017年会大洗盘。留下来的都是想清楚的 有钱的。
