什么叫交响音乐会?
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交响乐是包含多个乐章的大型管弦乐曲,一般是为管弦乐团创作。交响乐就是大型管弦乐套曲,从意大利歌剧序曲演变而成。“交响乐”的名称源出于希腊语,意思是“一起响”。至十八世纪后半期发展成为独立管弦乐作品,通常包含四个乐章(有时冠以慢板引子),个别也有多于或者少于四个乐章的。各乐章的体裁与奏鸣曲极似,只是规模较大,音乐主题有较大发展,管弦乐法也更丰富一些,适于表现戏剧性较强的内容。交响乐队是音乐王国里的器乐大家族,一般来说它分为五个器乐组:弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。此外,准备好好欣赏一场音乐会需要注意的一个小细节就是音乐会前不要吃喝太多让您频频跑厕所的食物。而且,当您已经迟到了,请于乐章间安静入场,不要成为临时加入的不受欢迎的“伴奏”。最后,希望您能够享受每一次欣赏音乐的美丽时光,细细品味每一场音乐会带给您的感动和惊喜。交响乐,或称交响音乐。可以包括大型管弦乐队在交响音乐会上演奏的所有器乐作品。 交响乐一词,最初的用法也比较混乱,从字源上看交响乐的希腊原文仅是“一起”(syn)“发出声音”(phone)的意思,中世纪时则指两个音的和谐结合,包括早期对声乐或器乐作品,或某些乐器(如风笛和手风琴)上若干个音的和谐结合。十六世纪末,在戏剧(包括歌剧和神剧)作品中插入的任何乐器不合奏段落,都叫做交响乐。同今天的概念相近的交响乐,是在音乐风格的变换、即巴罗克风格日趋衰落和古典风格蓬勃兴起的这一交替之中产生的。那是在十七、十八世纪,Symphonia同Sonata在各自的发展过程中由于互相影响,以至于几乎达到不可分辨的程度,最后定型的Sonata(即今译奏鸣曲),专指用一件乐器(如羽管健琴)或两件乐器(如小提琴和羽管健琴)演奏的多乐章作品,用三件乐器演奏的奏鸣曲叫三重奏曲,用四件乐器叫四重奏曲,用五件乐器叫五重奏曲,而用管弦乐队演奏的则叫交响曲。因此,广义地说,交响曲也就是用乐队演奏的奏鸣曲。交响曲是交响音乐中最重要的一种体裁,是交响音乐会必不可少的组成部分。由于交响音乐会上常演曲目还有交响诗、交响组曲、协奏曲等,所以倾向于把这些体裁都归入交响音乐的范畴,即把交响乐一词广义地应用于交响音乐会演奏的所有器乐作品。
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交响乐是包含多个乐章的大型管弦乐曲,一般是为管弦乐团创作。交响乐就是大型管弦乐套曲,从意大利歌剧序曲演变而成。“交响乐”的名称源出于希腊语,意思是“一起响”。至十八世纪后半期发展成为独立管弦乐作品,通常包含四个乐章(有时冠以慢板引子),个别也有多于或者少于四个乐章的。各乐章的体裁与奏鸣曲极似,只是规模较大,音乐主题有较大发展,管弦乐法也更丰富一些,适于表现戏剧性较强的内容。交响乐队是音乐王国里的器乐大家族,一般来说它分为五个器乐组:弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。此外,准备好好欣赏一场音乐会需要注意的一个小细节就是音乐会前不要吃喝太多让您频频跑厕所的食物。而且,当您已经迟到了,请于乐章间安静入场,不要成为临时加入的不受欢迎的“伴奏”。最后,希望您能够享受每一次欣赏音乐的美丽时光,细细品味每一场音乐会带给您的感动和惊喜。交响乐,或称交响音乐。可以包括大型管弦乐队在交响音乐会上演奏的所有器乐作品。 交响乐一词,最初的用法也比较混乱,从字源上看交响乐的希腊原文仅是“一起”(syn)“发出声音”(phone)的意思,中世纪时则指两个音的和谐结合,包括早期对声乐或器乐作品,或某些乐器(如风笛和手风琴)上若干个音的和谐结合。十六世纪末,在戏剧(包括歌剧和神剧)作品中插入的任何乐器不合奏段落,都叫做交响乐。同今天的概念相近的交响乐,是在音乐风格的变换、即巴罗克风格日趋衰落和古典风格蓬勃兴起的这一交替之中产生的。那是在十七、十八世纪,Symphonia同Sonata在各自的发展过程中由于互相影响,以至于几乎达到不可分辨的程度,最后定型的Sonata(即今译奏鸣曲),专指用一件乐器(如羽管健琴)或两件乐器(如小提琴和羽管健琴)演奏的多乐章作品,用三件乐器演奏的奏鸣曲叫三重奏曲,用四件乐器叫四重奏曲,用五件乐器叫五重奏曲,而用管弦乐队演奏的则叫交响曲。因此,广义地说,交响曲也就是用乐队演奏的奏鸣曲。交响曲是交响音乐中最重要的一种体裁,是交响音乐会必不可少的组成部分。由于交响音乐会上常演曲目还有交响诗、交响组曲、协奏曲等,所以倾向于把这些体裁都归入交响音乐的范畴,即把交响乐一词广义地应用于交响音乐会演奏的所有器乐作品。
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交响乐是包含多个乐章的大型管弦乐曲,一般是为管弦乐团创作。交响乐就是大型管弦乐套曲,从意大利歌剧序曲演变而成。“交响乐”的名称源出于希腊语,意思是“一起响”。至十八世纪后半期发展成为独立管弦乐作品,通常包含四个乐章(有时冠以慢板引子),个别也有多于或者少于四个乐章的。各乐章的体裁与奏鸣曲极似,只是规模较大,音乐主题有较大发展,管弦乐法也更丰富一些,适于表现戏剧性较强的内容。交响乐队是音乐王国里的器乐大家族,一般来说它分为五个器乐组:弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。此外,准备好好欣赏一场音乐会需要注意的一个小细节就是音乐会前不要吃喝太多让您频频跑厕所的食物。而且,当您已经迟到了,请于乐章间安静入场,不要成为临时加入的不受欢迎的“伴奏”。最后,希望您能够享受每一次欣赏音乐的美丽时光,细细品味每一场音乐会带给您的感动和惊喜。交响乐,或称交响音乐。可以包括大型管弦乐队在交响音乐会上演奏的所有器乐作品。 交响乐一词,最初的用法也比较混乱,从字源上看交响乐的希腊原文仅是“一起”(syn)“发出声音”(phone)的意思,中世纪时则指两个音的和谐结合,包括早期对声乐或器乐作品,或某些乐器(如风笛和手风琴)上若干个音的和谐结合。十六世纪末,在戏剧(包括歌剧和神剧)作品中插入的任何乐器不合奏段落,都叫做交响乐。同今天的概念相近的交响乐,是在音乐风格的变换、即巴罗克风格日趋衰落和古典风格蓬勃兴起的这一交替之中产生的。那是在十七、十八世纪,Symphonia同Sonata在各自的发展过程中由于互相影响,以至于几乎达到不可分辨的程度,最后定型的Sonata(即今译奏鸣曲),专指用一件乐器(如羽管健琴)或两件乐器(如小提琴和羽管健琴)演奏的多乐章作品,用三件乐器演奏的奏鸣曲叫三重奏曲,用四件乐器叫四重奏曲,用五件乐器叫五重奏曲,而用管弦乐队演奏的则叫交响曲。因此,广义地说,交响曲也就是用乐队演奏的奏鸣曲。交响曲是交响音乐中最重要的一种体裁,是交响音乐会必不可少的组成部分。由于交响音乐会上常演曲目还有交响诗、交响组曲、协奏曲等,所以倾向于把这些体裁都归入交响音乐的范畴,即把交响乐一词广义地应用于交响音乐会演奏的所有器乐作品。
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交响音乐会的定义
交响乐队演奏交响乐的音乐会。分为五个乐组
下面分组介绍各种乐器(它们都是从高音到低音的乐器):
弦乐组:小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。
木管组:短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管。
铜管组:小号、圆号、长号、低音号。
打击乐组:定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁等。
色彩乐器组:钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴等。
乐器比例:交响乐队以木管作为判定编制的标志。按规模大小,如果常用的每一种木管乐器都用上两件,那构成“双管”编制的乐队;用上三件,即构成“三管”编制的乐队;用上四件,即构成“四管”编制的乐队。为了合各组乐器之间数量的比例合理,随着木管乐器的增减,弦乐器及其它乐器的数量也要随之变化,以保持声部音响的平衡。
交响乐队演奏交响乐的音乐会。分为五个乐组
下面分组介绍各种乐器(它们都是从高音到低音的乐器):
弦乐组:小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。
木管组:短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管。
铜管组:小号、圆号、长号、低音号。
打击乐组:定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁等。
色彩乐器组:钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴等。
乐器比例:交响乐队以木管作为判定编制的标志。按规模大小,如果常用的每一种木管乐器都用上两件,那构成“双管”编制的乐队;用上三件,即构成“三管”编制的乐队;用上四件,即构成“四管”编制的乐队。为了合各组乐器之间数量的比例合理,随着木管乐器的增减,弦乐器及其它乐器的数量也要随之变化,以保持声部音响的平衡。
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什么叫交响音乐会?一场音乐会的主要曲目通常是中场休息之后的第一首或整场音乐会最后的压轴曲(如果是交响乐,中场休息之后通常就只有一首)。安排于这个次序,当然是为了避免听众于上半场结束后便离去。其次,上半场第二首曲目通常也是颇具份量。当然,您也可能是因为喜欢音乐会中其它作品而选择这场音乐会的,但请别误会,非主要曲目并不表示乐曲就不好,通常被选为主要曲目的作品可能是该演奏者最拿手的代表作,也可能是整场音乐会中技巧最艰深,最能展现演奏者精湛的技巧功力的曲目。
聆听音乐会演出,还是建议大家注意服装仪容的整洁。虽不用过度华丽,但最好避免牛仔裤,拖鞋或奇装异服的打扮。国内外最普遍的情况是男性着西装,女性着洋装或小礼服。当然,穿着得宜不仅显示个人的素养,也是对演出者的尊重和礼貌。
聆听曲目不熟悉的音乐会,最让人紧张的莫过于何时该拍手。关于拍错手的笑话也是许多学音乐者茶馀饭后聊天的话题。国外音乐会拍错手的机会较少,当然和他们文化背景,较常接受到古典音乐的熏陶有关。大多数人认为应该要尊重乐曲的“整体性”,所以拍错手可能会影响到音乐的进行,也干扰到演奏者的演出情绪。举例来说,一般独立的乐曲于演出结束后拍手并无不妥,但若有乐章曲式的乐曲如:奏鸣曲,交响乐,或是组曲等,虽然各乐章或各舞曲间,大多有暂停的时间间隔,但由于彼此之间仍具有关联性,因此在乐章或组曲之间拍手会破坏乐曲的整体性。所以现在全世界的音乐会都有相同的默契,即于整首交响乐或整组乐曲全部演奏完毕时,才一起鼓掌。乐章之间和组曲之间不个别拍手。甚至有些乐团指挥,为了不希望观众拍手,会刻意于乐章与乐章之间的暂停时间,仍保持手势高举的动作,表示音乐还没有完全结束的意思。的确,当台上演奏家正精彩演出的同时,台下的听众作为高水准的聆听者,将使台上台下的气氛都融为一体。
此外,准备好好欣赏一场音乐会需要注意的一个小细节就是音乐会前不要吃喝太多让您频频跑厕所的食物。而且,当您已经迟到了,请于乐章间安静入场,不要成为临时加入的不受欢迎的“伴奏”。最后,希望您能够享受每一次欣赏音乐的美丽时光,细细品味每一场音乐会带给您的感动和惊喜。
聆听音乐会演出,还是建议大家注意服装仪容的整洁。虽不用过度华丽,但最好避免牛仔裤,拖鞋或奇装异服的打扮。国内外最普遍的情况是男性着西装,女性着洋装或小礼服。当然,穿着得宜不仅显示个人的素养,也是对演出者的尊重和礼貌。
聆听曲目不熟悉的音乐会,最让人紧张的莫过于何时该拍手。关于拍错手的笑话也是许多学音乐者茶馀饭后聊天的话题。国外音乐会拍错手的机会较少,当然和他们文化背景,较常接受到古典音乐的熏陶有关。大多数人认为应该要尊重乐曲的“整体性”,所以拍错手可能会影响到音乐的进行,也干扰到演奏者的演出情绪。举例来说,一般独立的乐曲于演出结束后拍手并无不妥,但若有乐章曲式的乐曲如:奏鸣曲,交响乐,或是组曲等,虽然各乐章或各舞曲间,大多有暂停的时间间隔,但由于彼此之间仍具有关联性,因此在乐章或组曲之间拍手会破坏乐曲的整体性。所以现在全世界的音乐会都有相同的默契,即于整首交响乐或整组乐曲全部演奏完毕时,才一起鼓掌。乐章之间和组曲之间不个别拍手。甚至有些乐团指挥,为了不希望观众拍手,会刻意于乐章与乐章之间的暂停时间,仍保持手势高举的动作,表示音乐还没有完全结束的意思。的确,当台上演奏家正精彩演出的同时,台下的听众作为高水准的聆听者,将使台上台下的气氛都融为一体。
此外,准备好好欣赏一场音乐会需要注意的一个小细节就是音乐会前不要吃喝太多让您频频跑厕所的食物。而且,当您已经迟到了,请于乐章间安静入场,不要成为临时加入的不受欢迎的“伴奏”。最后,希望您能够享受每一次欣赏音乐的美丽时光,细细品味每一场音乐会带给您的感动和惊喜。
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