Question

我画的色彩画很垃圾 是不是我笨呢

但我的素描还可以 有什么方法能让我的色彩画好起来呢

Answer 1

不要这么认为自己，多给自己一点信心
色彩有六种标准色： 红 橙 黄 绿 青 紫 这六种色中，又有细分：

（1）三原色： 红 黄 青

（2）间色： 橙（红加黄） 绿（黄加青） 紫（青加红）

大家可以发现，上述六色的排列中，原色总是间隔着一个间色，因此，只需将标准色背熟，对于原色及间色我们就可以分清了。

事实上，还有一些颜色没有包括在以上色彩中。 金、银、灰、黑、白是五种中性色。

一般来说，除非染上一定的感情色彩，我们的背景都采用灰、黑、白这三种颜色，因为金银太耀眼了，而灰、黑、白由于是中性色，比较容易与其它颜色搭配。

一般的颜色的明度者不同，因此产生的距离感也不同。按明度顺序排列： 1黄、

2橙、3红、4绿、5青、6紫。我们可以发现，按照16、25、34的顺序，就可以得到对比色。善于运用对比色，对我们的设计是很有好处的。如：万绿丛中一点红。就是一个典型的例子。

在黑色背景上，黄最近。而在白色背景上，则紫最近。

因此，距离感只是相对而言，与我们的背景的对比。在设计中，有明度、纯度和冷暖的对比，而色彩的冷暖是设计问题的主要攻坚项目。这时我们需要《康定斯基定律》，其主要内容：

将色彩分成角度：红90度，橙 60度，黄 80度，蓝 190度，紫120度。 其中

钝角：钝拙、柔弱、冷色锐角：敏锐、强烈、暖色这样就可以比较清楚的掌握了。

我们来看看怎样调和色彩。调和色彩的基本法则是：页面各部分色彩一定要构成适当的色彩关系。组成统一的色调，表达某种情绪。这才会有自己的风格。怎样才能做到这一点呢？

（1）确立主调统率页面的色彩关系。当页面上有几个色块时，必须以其中一块颜色为主，而且其面积，明度，位置大于其它色块。

（2）不但要善于运用原色，而且还要善于运用金、银、黑、白和灰这些中性色进行缓解，中和，以烘托出主题。

（3）增加共同点，会使设计更趋向协调。

（4）拉开距离，目的是为了主次分开，不要堆成一堆，别人看了都觉得讨厌。 可有方法：或者从平面拉开，或者从纯度和明度削弱。

① 两色一深一浅。

② 同时变化原有明度

③ 纯度对比，使一色鲜艳而一色朦胧

④ 同时变化原有纯度

再来说说色彩均衡问题：要打动别人的视知觉，色彩要均衡。一般：

（1）比较全局

（2）不同的物体也不同。如：你可以看出页面上是块铁之类的东西的话，那么，潜意识里比看到页面上的一颗小草就会觉得不同份量了。这是我们生活上的体验。

（3）色彩不能偏于一方，否则就会失重。

如页面中心有大色，则四周一定要有一些小色，左边有一定的物体一定的明度，右边就不能完全灰暗或空白，也要有适量的明色。

（4）若说到均衡，则纯度或明度较差的大色块与面积小的鲜明色块也均衡

要表达出我们主页的风格，这就需要理解色调的概念。色调，即我们页面的主色彩。我们所要表达的性格或心情，都会在页面上表示出来。如忧郁用冷色，热情开心用暖色等。而如要表达出我们所观察的色调，要用夸张、提炼、强调、概括等方法。为了突出重点，加强对比，表达气氛，是有必要进行夸张和调整的。以下是具体的方法：

（1）单色调是指只用一种颜色，只在明度和纯度上作调整，间用中性色。这种方法，有一种强烈的个人倾向。如采用单色调，易形成一种风格。我们要注意的是中性色必须做到非常有层次，明度系数也要拉开，才可以达到我们想要的效果。

（2）调和调：邻近色的配合。这种方法是采用标准色的队列中邻近的色彩作配合。但易单调，必须注意明度和纯度，而且注意在画面的局部采用少量小块的对比色以达到协调的效果。

（3）对比调：易造成不和谐。必须加中性色加以调和。

注意色块大小、位置，才能均衡我们的布局。注意：在调和色彩中要注意间用中性色。必须明白的是：近的纯由远的灰衬托明的纯由暗的灰衬托明的纯由暗的灰衬托主体的纯由宾体的灰衬托。

图案构图的稳、匀、奇

1、稳——安定、比例

安定（此处着重于心理、视觉印象的安定）

图案在构图上一般有对称、平衡。对称比较庄重、严肃。平衡比较生动、活泼。

比例

比例带有一定的数学性，较典型的有黄金分割（0.618/1），据说芭蕾演员踮脚表演就是为了使自己身体比例呈黄金分割。还有平方根、立方根等矩形，给人一种非常优美和谐的视觉效果。但不要被这些比例所束缚，很多是**自己的感觉去应用。

2、匀——疏密、空间

疏——密、黑——白（并非纯粹的黑白色彩，指浓淡）、虚——实之间是对比关系，灵活合理地进行疏密、黑白布局，从而表现出一定的虚实，形成不同的美感和艺术效果。

空间

实际上是由构图中安排的实体形象、空白形象，两者相结合构成的。空间的构图处理，是随着形象轨迹及视觉轨迹形成内在的空间层次。例如：网站“异空间”中，有一画面：太空背景，几个动感的人物都是一样的大小，我就建议：进行个别人物缩小或扩大，可以形成一种距离感和空间感，避免了原有的单板。

3、奇——标新、立异

很简单，看你是否是一个“叛逆者”………^_^颜色原理

讲到绘画、图像，自然离不开谈颜色，所有的图案都是由基本形状和颜色组成，颜色构成了我们图像处理的一个重要部分，下面我们将要了解颜色的原理,它将是我们美工的基础。

Answer 2

这个问题啊,跟我们班的一些同学很相似.其实这也不算很坏起码你的素描还可以 ,素描跟色彩有很大的联系,素描好的学生色彩不会差去哪里.还有你要多去想它们之间的色彩关系,明暗关系,空间关系等.不过刚开始学就不要过于追求太多,看到什么就画什么,要大胆些不要怕画不好.另外好要多练,练对下笔的感觉观察事物的感觉.出去跟老师学也可以.

Answer 3

试试不要把颜色画的太细,暗的就暗下去.亮就亮出来,别弄太多过渡颜色,少涮笔,我同学就是画一颜色涮一次笔,最后感觉干净的特假
开始我色彩也不很好,感觉画什么都很污,后来知道暗的是加对比色,明的就是黄跟白,有时候一个罐子反衬布的光,就抹一笔衬布的颜色上去
画这个需要点感觉,过段时间就会好了

Answer 4

1，调色的时候,注意不要搀杂太多的颜色,最多3种,初学者对色彩拿捏不是很到位,容易把画画脏.
2，注意颜色的搭配，先以淡色为宜，不宜过浓过艳；
3，先从亮丽的颜色入手，清新的感觉宜给人较好的画质；
4，从临摹开始；
5，书就不用买了，网上的学习资源多的是，学会调色是关键！

Answer 5

色感是要培养的.....
可以多临摹,看看那些大师们的用色
另一个就是在大街上寻找色感
看到你比较喜欢的某一色调的时候
就自己想象用那几种色搭配可以调出现在的色调呢
另外要看点色彩的理论知识
什么补色\对比色之类的
什么色调实用于什么环竟