怎样能够更好的欣赏一场音乐会？
这是我自己听音乐会的方法和感悟，希望对你有帮助。我觉得更好的欣赏音乐会，除了遵守规则之外，应该在结束之后有自己的感悟，明白演奏者背后的故事。
去年12月听了两场音乐会，都是我喜欢的音乐家。一位是中国的小提琴家黄蒙拉，另外一位是著名的法国钢琴家理查德·克莱德曼。从小就听他弹的钢琴曲长大，也是因为听多了这些曲子越来越喜欢，才决定去学钢琴的。
在天津上学时，只要有喜欢的音乐家来北京、天津，我都会去听他们的演奏会。就算手里的钱只够买一张最低价位的门票，也会去。
我自幼学习钢琴，深知成为一名钢琴家的不容易。我很感谢他的音乐在我低落、难过的时候一直陪伴着我，一直都想去现场感受一次他的音乐会。所以等我长大了、有机会的时候，就一定会去。他们所付出的一切努力，都值这场音乐会的价格。大家只看到台上的他们陶醉在音乐里，不知道背后十年如一日付出时间和精力在练习。
成名了之后也要保持着水平，钢琴和小提琴一样，如果隔几天不练习的话都会觉得生疏，如果几个月不练习基本上就荒废了。
纯音乐是无国界的语言。
虽然交响乐、小提琴、钢琴之类的音乐会看起来确实离我们很远，但不代表就没有享受音乐的权利。不懂得欣赏就算了，还有人觉得你是在装X、装高大上，敢问这样的人在现实生活中是过得有多惨才会这样想？
黄蒙拉，大学时无意中在一本音乐杂志采访里看到过他的专访，回宿舍立马就下载了他录制的小提琴曲听，感叹他小提琴的技艺高湛。22岁就获第49届帕格尼尼国际小提琴大赛金奖的黄蒙拉，不仅仅靠天赋，更重要的是后天的努力，需要多自律才能达到这样的境界。
但可惜的是，整场音乐会的大厅里人没有到齐，也许是他在昆明的名气不够大，也许是大家都对小提琴演奏不太感兴趣。但他在国外的音乐界里是比较有名气的小提琴家，国外媒体对他也有很高的赞誉。
散场后有签售，排队购买CD的大多都是学小提琴的孩子，还有家长在旁边陪同。孩子们见到他就像见到偶像一样激动、开心，拿到签名的CD笑得很开心。我一直等到了最后，黄蒙拉签名完之后有机会和他简单聊了几分钟。黄老师给我留下的印象是：平静易人、不高冷、不做作、很真诚。
台上一分钟，台下十年功。特别是他最后演奏帕格尼尼的小提琴曲时，全场都沸腾了！要想达到“小提琴家”的水平，需要付出多少心血努力，需要牺牲掉多少休息时间。没有问黄老师平时练琴的时间，但我看到他脖子下有一片伤疤，那是时间给他留下的印记。如果你拉小提琴脖子上没有痕迹，就证明你拉琴不够刻苦，他的手上也有厚厚的老茧。
而理查德·克莱德曼，我从小就喜欢的钢琴家，大家也是比较熟悉的。在那个没有CD、没有电脑和网络的时代，小小录音机里经常放的就是他的钢琴曲磁带。
许多80、90后都听过他的钢琴曲，就连我们的父母也是如此。以前就特别期待有朝一日能够去听一次他的现场，大学时他来北京我已经回家了，总是机不逢时错过了多次机会，在今年12月终于实现了。
他的音乐会现场坐满了人，也许是因为他在中国人气旺到男女老少都知道。我的一位朋友有幸成为理查德音乐会现场的摄影师，文章中理查德照片都是他拍摄的。
其实说实话，他的钢琴水平和其他钢琴家相比还是弱了一些的，但这并不影响我对他的喜爱。我喜欢理查德·克莱德曼，更多的是因为儿时的情怀，如果没有遇见他，可能我就不会去学钢琴还坚持那么久了。
我们总觉得高雅艺术离自己太远，比如看不懂梵高、莫奈的作品、听不懂交响乐，但这并不代表着就要对那些喜欢高雅艺术的人另眼相看、甚至说一些讽刺、嘲笑的话呀。
生活中除了工作和休息之外，还有音乐。不要让小提琴和钢琴离你太远，毕竟生活除了眼前的苟且之外，还有诗歌和远方。
这是我自己听音乐会的方法和感悟，希望对你有帮助。我觉得更好的欣赏音乐会，除了遵守规则之外，应该在结束之后有自己的感悟，明白演奏者背后的故事。
去年12月听了两场音乐会，都是我喜欢的音乐家。一位是中国的小提琴家黄蒙拉，另外一位是著名的法国钢琴家理查德·克莱德曼。从小就听他弹的钢琴曲长大，也是因为听多了这些曲子越来越喜欢，才决定去学钢琴的。
在天津上学时，只要有喜欢的音乐家来北京、天津，我都会去听他们的演奏会。就算手里的钱只够买一张最低价位的门票，也会去。
我自幼学习钢琴，深知成为一名钢琴家的不容易。我很感谢他的音乐在我低落、难过的时候一直陪伴着我，一直都想去现场感受一次他的音乐会。所以等我长大了、有机会的时候，就一定会去。他们所付出的一切努力，都值这场音乐会的价格。大家只看到台上的他们陶醉在音乐里，不知道背后十年如一日付出时间和精力在练习。
成名了之后也要保持着水平，钢琴和小提琴一样，如果隔几天不练习的话都会觉得生疏，如果几个月不练习基本上就荒废了。
纯音乐是无国界的语言。
虽然交响乐、小提琴、钢琴之类的音乐会看起来确实离我们很远，但不代表就没有享受音乐的权利。不懂得欣赏就算了，还有人觉得你是在装X、装高大上，敢问这样的人在现实生活中是过得有多惨才会这样想？
黄蒙拉，大学时无意中在一本音乐杂志采访里看到过他的专访，回宿舍立马就下载了他录制的小提琴曲听，感叹他小提琴的技艺高湛。22岁就获第49届帕格尼尼国际小提琴大赛金奖的黄蒙拉，不仅仅靠天赋，更重要的是后天的努力，需要多自律才能达到这样的境界。
但可惜的是，整场音乐会的大厅里人没有到齐，也许是他在昆明的名气不够大，也许是大家都对小提琴演奏不太感兴趣。但他在国外的音乐界里是比较有名气的小提琴家，国外媒体对他也有很高的赞誉。
散场后有签售，排队购买CD的大多都是学小提琴的孩子，还有家长在旁边陪同。孩子们见到他就像见到偶像一样激动、开心，拿到签名的CD笑得很开心。我一直等到了最后，黄蒙拉签名完之后有机会和他简单聊了几分钟。黄老师给我留下的印象是：平静易人、不高冷、不做作、很真诚。
台上一分钟，台下十年功。特别是他最后演奏帕格尼尼的小提琴曲时，全场都沸腾了！要想达到“小提琴家”的水平，需要付出多少心血努力，需要牺牲掉多少休息时间。没有问黄老师平时练琴的时间，但我看到他脖子下有一片伤疤，那是时间给他留下的印记。如果你拉小提琴脖子上没有痕迹，就证明你拉琴不够刻苦，他的手上也有厚厚的老茧。
而理查德·克莱德曼，我从小就喜欢的钢琴家，大家也是比较熟悉的。在那个没有CD、没有电脑和网络的时代，小小录音机里经常放的就是他的钢琴曲磁带。
许多80、90后都听过他的钢琴曲，就连我们的父母也是如此。以前就特别期待有朝一日能够去听一次他的现场，大学时他来北京我已经回家了，总是机不逢时错过了多次机会，在今年12月终于实现了。
他的音乐会现场坐满了人，也许是因为他在中国人气旺到男女老少都知道。我的一位朋友有幸成为理查德音乐会现场的摄影师，文章中理查德照片都是他拍摄的。
其实说实话，他的钢琴水平和其他钢琴家相比还是弱了一些的，但这并不影响我对他的喜爱。我喜欢理查德·克莱德曼，更多的是因为儿时的情怀，如果没有遇见他，可能我就不会去学钢琴还坚持那么久了。
我们总觉得高雅艺术离自己太远，比如看不懂梵高、莫奈的作品、听不懂交响乐，但这并不代表着就要对那些喜欢高雅艺术的人另眼相看、甚至说一些讽刺、嘲笑的话呀。
生活中除了工作和休息之外，还有音乐。不要让小提琴和钢琴离你太远，毕竟生活除了眼前的苟且之外，还有诗歌和远方。
