Question

清代玉器的主要特点

Answer 1

清代宫廷用玉直接受清内廷院画艺术的支配和影响，其做工严谨，一丝不苟。有的碾琢细致，如雕似画，有的在抛光上不惜工本以显示其温润晶莹之玉质美。清代重白弯激孝玉，尤尚羊脂白玉，黄玉极少，也受到爱重。民间埋稿用玉以两江产量最多也最精。

清朝最负盛名的碾玉中心是苏州专诸巷，苏州玉器精致秀媚，内廷玉匠也多来自该地。扬州玉作发展很快，大有后来居上之势，其玉作豪放劲健，特别善于碾琢几千斤甚至上万斤重的特大件玉器，《大禹治水图玉山》即其代表作。

清代玉工善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、平凸、隐起、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，又吸收了外来艺术影响并加以揉合变通。

扩展资料：

艺术价值

清代是我国封建社会的最后一个王朝，玉器在这一时期得到了空前发展，形成了我国古代玉器史上的又一个高峰。清代玉器的品种和数量很多，以陈设品和佩饰最多，也最为精美。陈设品有仿青铜器的仿古器皿，还有各种寓意吉祥的动物造型。

新增的品种有山水、花鸟、玉山子、浮雕图画式的玉屏风等等。玉佩饰的种类更是非常的丰富。此外还有各种玉质的实用器皿、文房用品。

清代玉器善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，创造与发展了工艺性、装饰性极强的玉器工艺，有着鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。

清代玉器中有不少大型的观赏性“玉山”，以山水画为蓝本，就地取材，加以设铅咐计制作。其做工严谨，一丝不苟。如“桐荫仕女图”，作者利用玉的白色和红色，巧妙的琢制成茂密的树木，假山和石桌石凳，很有江南庭院的诗意。

参考资料来源：百度百科-清代玉器

Answer 2

总的来说，清代宫廷用玉直接受清内廷院画艺术的支配和影响，其做工严谨，一丝不苟。有的碾琢姿闹细致，如雕似画，有的在抛光上不惜工本以显示其温润晶莹之玉质美。清代重白玉，尤尚羊脂白玉，黄玉极少，也受到爱重。民间用玉以两江产量最多也最精。清朝最负盛名的碾玉中心是苏州专诸巷，苏州玉器精致秀媚，内廷玉匠也多来自该地。扬州玉作发展很快，大有后来居上之势，其玉作豪放劲健，特别善于碾琢几千斤甚至上万斤重的特大件玉器，《大禹治水图玉山》即其代表作。清代玉工善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、平凸、隐起、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，又吸收了外来艺术影响并加以揉合变通，创造与发展了工艺性、装饰性极强的玉器工艺，有着鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。
此外清代各个时期玉作亦有所不同：顺治、康熙年战乱频频，民不聊生，玉器行业也处于萧条状态，产量很少，但迹桐罩宫廷用玉仍不乏精品。雍正朝经济复苏，手工业大为发展，玉作也重新崛起。乾隆、嘉庆年间为清玉的昌盛期。这时宫廷玉器充斥各个殿座，各主要大城市玉肆十分兴旺。民间观玉赏玉之风兴盛，玉器的用途更加广泛，陈设、器皿、佩饰、祭器、偶像、文玩、用具、镶嵌等等，品类齐全。
乾隆时所称的痕都斯坦玉器是具有阿拉伯风格的莫卧儿王朝玉器，乾隆中晚期时已大量进入内廷，得到乾隆的喜爱，其风格波及北京、苏州、扬州等玉肆。新疆维吾尔族玉器有着鲜明的地方特色，与宫廷玉器和痕都斯坦玉器有所不同，虽属阿拉伯风格，但器形、纹饰均较单纯，光素器较多，不重磨工，稍显粗糙。
道咸间战端又起，内忧外患，国家经济严重受挫，新疆玉贡完全停止，宫廷玉器日渐衰落，有时甚至停止碾制。地方大城市的玉肆，也因原料不足及经济衰退而逐渐衰落。特别是太平天国起义以及前后两次鸦片战争，战火遍布两江，苏、扬二地正好处在战争中心地带，所受祸害可想而知。从此之后清代玉作就再也没有振作起来了。

此外，非常值得一提的是清代的仿古玉器。乾隆帝对收集到的古玉，满意者，赋诗、作文，大加赞赏，不满意者命清宫造办处改头换面，重新琢镂。乾隆对琢玉高手倍加爱护，对姚宗仁尤为赏识，经常与其切磋仿古玉技艺。宋元时期仿古玉已初显端倪，明代仿古琢造已达相当水平，清代在传统文化和乾嘉考据学派的影响下，仿古玉出现了许多新特色，如下：
　　 a.目的明确：
　　琢制仿古玉，从目的来讲，基本上有两种
　　 1，唯利是图的商人，已达谋取暴利之目的
　　 2，是为满足文人雅士之需要，以标榜持有者学识与财力
　　b.皇帝重视：
　　 乾隆帝爱好古玉，也提倡仿制古玉
　　c. 品类多样轮猛
　　d.格调隽永：
　　 仿古玉是玉匠、收藏家对前人创造的仰慕、憧憬和追求，需运用智慧与技巧，仿中有变化，仿中有创意，因此清代宫廷仿古玉有很高的美学价值
　　
　　当代海派玉雕仿古作品
　　 由于乾隆帝对痕玉（痕都斯坦玉器）十分欣赏，於是在其授意下，清宫内务府造办处特设仿制痕都斯坦玉器的专门设计，所仿器物被称为「西番作」。清代玉器多样化的原因，除玉器造型,装饰风格外，也与产地不同有关。
　　 清代玉产地主要有宫廷、苏州、扬州，呈三足鼎立趋势，各具特色。
　　 造办处玉作，体现皇帝旨意。
　　 苏州玉器，以精巧见长。
　　赫赫有名的陆子刚、姚宗仁、郭志通，均出身於苏州专诸巷玉工世家
　　专诸巷玉器，玉直晶莹润泽，娇嫩细腻，平面镂刻是专诸玉作的一大特色，而其薄胎玉器，技艺更胜一筹
　　 扬州玉作，以玉山子着名。
　　苏州玉雕以小巧玲珑见长，扬州则以大取胜，玉如意、玉山子是扬州玉雕业的着名产品
　　 扬州玉山子艺术特色明显，玉匠善把绘画技法与玉雕技法融会贯通，注意形象的准确刻划和内容情节的描述，讲究构图透视效果。

追问

从哪几方面区别玉器与石器

追答

中国人用玉，最早可以追溯到远古时期，迄今所知距今大约六十万年前的“北京人”，从居住地二公里以外的花岗岩坡地上找到水晶制造工具。这就是我国玉器的最初萌芽。从它诞生之时即与石器共存，其功能也与石器一致。在先民眼里，玉器与石器似乎没有什么区别。这就是我们过去说过的玉、石俱在，玉、石不分的现象。人类经历了数十万年的玉石不分的历史时期之后，对两者的差别慢慢地有了新的认识。至距今八千年的原始社会后期，出现了装饰精美的玉器。

七千年前南方河姆渡文化的先民们，在选石制器过程中，有意识地把拣到的美石制成装饰品，打扮自己，美化生活，拉开了中国玉文化的序幕。在新石器时代中晚期，辽河流域，黄河上下，长江南北，中国玉文化的曙光到处闪耀。当时琢玉已从制石行业分离出来，成为独立的手工行业。以太湖流域良渚文化、辽河流域红山文化的出土玉器，最为引人注目，也最能说明问题。
硬度是区分玉和石的首要标准，拿一块儿普通的玛瑙，可以轻易地打磨石头而玛瑙不受损伤，说明玉比石更硬，而且硬很多。

第二是手感，中国自古有珠圆玉润的说法，我们可以去抚摩那些玛瑙中的上品，凝冻沙漠漆、碧玉，手感如触凝脂，通体清凉。如果大家有兴趣可以去摸石头，感觉大不相同。

三是温度，玉不会随环境温度变化而变化，虽然巴林石、寿山石也有青芙蓉、蛇皮冻等酷似玉，但在手上握时一长，石温即如体温，而玉则恒温不变。这也是大家一试即知的。

最重要的是玉不会随环境变化而结构成分发生变化，最起码是在空气中不氧化。而阿拉善玛瑙，在自远古代第三纪开始至今，在漫长的十六亿年，广纳日月精华、饱受风雨雷电、鬼斧神工刻画，终成千姿百态。

Answer 3

总的来说，清代宫廷用玉直接受清内廷院画艺术的支配和影响，其做工严谨，一丝不苟。有的碾琢细致，如雕似画，有的在抛光上不惜工本以显示其温润晶莹之玉质美此旁空。清代重白玉，尤尚羊脂白玉，黄玉极少，也受到爱重。民间用玉以两江产量最多也最精。清朝最负盛名的碾玉中心是苏州专诸巷，苏州玉器精致秀媚，内廷玉匠也多来自该地。扬州玉作发展很快，大森瞎有后来居上之势，其玉作豪放劲健，特别善于碾琢几千斤甚至上万斤重的特大件玉器，《大禹治水图玉山》即其代表作。清代玉工善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、平凸、启姿隐起、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，又吸收了外来艺术影响并加以揉合变通