Question

如何在音乐教学中培养学生歌唱情感摘要

Answer 1

《心理学大辞典》中认为：“情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验。”音乐是抒发人类情感最直接、最形象的艺术形式，好的音乐会给社会带来巨大的精神力量。音乐教育的培养目标是“通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。”情感教育已成为中学生全面发展的重要过程，是中学生人生观和世界观形成的重要步骤。在音乐教学中如何培养学生的情感，已成为每一位音乐教师必须考虑的问题。
　　一、转换师生角色，激活学生情感
　　1.“导游”角色
　　教学的主体是学生，因而教学中必须激励、唤醒学生的情感意识，理解学生知识上需要什么，情感上渴望什么，思想上有哪些闪光点或有哪些模糊点，这样在教学过程中才能有的放矢，最大限度地释放学生的自主学习能力和自觉性，让课堂“活”起来，让学生“动”起来，手、口、脑并用，知、情、意并行，从而使学生充分、自由地思考和想象，使情感得以流露。例如，在歌唱教学中，首先提出问题：“表情与动作在演唱中有什么作用？是不是应该适当加些动作？”让学生开动脑筋，讲自己的观点，有的说动作可以形象地表现歌曲的内容，便于情感更好表达，应越多越好；有的说动作不宜太多等等。这些想法尽管不全面也不是很准确，但却是学生自主学习的表现，让学生感受到了动脑筋的乐趣，还了解了自己的不足，开阔了思维的空间，活跃了课堂气氛。这样，学生的主体地位被突出，创新思维有了发展的空间，学生的真实想法得到展示，学生情感得以释放。
　　2.“画师”角色
　　备课是教学过程中的重要环节之一，这一环节好比画师作画，必须绘制出精美的“佳作”来。为此，教师备课时应根据具体的教学内容，精选材料、选好教法、用好教学手段，在抓“重点”突“难点”解“疑点”上下工夫，在教学“衔接点”上下工夫，在提高学生创新能力的“支撑点”上下工夫，在激活学生情感的“兴奋点”上下工夫。
　　3.“导演”角色
　　课堂教学是实施素质教育的主阵地，也是培养学生情感的主渠道，在这一过程中教师好比是导演，要为学生创设表演的平台，让学生的思维在课堂上不断地显现灵光，要使学生对所有知识进行内化并在此基础上提出创见、有所发现、有所创新，教师必须根据教材内容灵活采用各种教法，恰当使用各种教学手段，做到寓教于趣，寓教于乐，寓教于情，从而使学生处于亢奋状态。只有这样，才能引起学生心灵的震荡，才能点燃思维的火花，从而在和谐、热烈的情境中更好地发展智力，培养学生的情感。例如，中学音乐课的歌唱教学原本可能很枯燥，而情感是附着在歌词中的每一个词语、每一个语句之中的，词曲是词曲作家寄托思想感情的载体。所以在歌唱教学中应让学生充分体会作品所蕴含的情感，将其转化为自身的情感。在学唱歌曲前可以让学生先了解作品的创作背景，然后再反复有感情地朗诵歌词，从而激活学生的情感。
　　二、巧妙创设情境，激发学生情感
　　人的情感总是伴随着一定的情境而产生的，即所谓的触景生情。教师针对探究的课题，恰到好处地创设好情景，利用影视资料、自制动画等，启发学生思维，鼓励学生探索，让学生在一个又一个真实情景中获取知识、掌握方法、升华情感、激发智慧。要主动地爱护学生的好奇心，积极激发学生的求知欲，充分理解一些学生提出的近乎离奇的问题，而不能以“钻牛角尖”的“罪名”而简单处置。恰恰相反，教师应因势利导，带着学生的疑问，循着学生的“天才”设想，不妨做一些试探。不失时机地向学生提出一些问题，提供一定的刺激模式，不满足一个问题的一种解决方法，多想出新招，从而在一个问题的解决过程中把学生带进一个出神入化的思维空间，这样既培养了学生的创新能力，又陶冶了学生创新的情感，更能激发学生认识、分析、解决问题的欲望，唤起学生心中的情感。
　　三、引导深层感悟，催生学生情感
　　教师要使学生置身于充满爱的气氛和富有情感色彩的情景中，自然而然地受到感染和熏陶。教师的举手投足、言谈举止都要有亲和力，这样才会有感染力，才能与学生融为一体，教学过程才能够和谐，而情感的浓厚就决定了亲和力的程度。教师通过变换语言、语调来表达音乐作品的悲泣与喜悦，学生自然就被感染、被吸引。随音乐作品的喜而悦，随音乐作品的悲而泣，无形中完成了对学生情感的引导。用真情感染学生，一直是音乐课堂教学的理想目标。当学生的情感得到催生，进入一定的情境后，教师要顺势引导学生走进音乐作品，深入感悟作品内涵，领会作者的爱憎情感。
　　如，在欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，先了解《梁祝》的创作背景，了解梁祝感人的故事。知道梁祝故事的人，听过梁祝音乐的人，都永远会为这种千古传咏的爱情故事所深深撼动，爱情就是这样，它是两情相悦、两厢倾慕、两性向往生死相随之最完美的体现。人们用不同的音乐形式来表达这种情愫，在其中赋予着高尚的精神寄托。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是用它那优美动听的音乐向世人讲述着古老而优美动人的传说。当学生置身于感人的故事情节之中时，教师引导学生分段欣赏，不同的乐段所表达的情感不一样，动人的音乐调动了我们的情感，让我们时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧憬等等。人的一生所能经历的情感是有限的，而置身于音乐之中，我们的人生就会丰富了许多许多，通过这首作品，也告诉我们人间最可贵的就是真情。
　　四、坚持结合渗透，升华学生情感
　　对学生情感的培养是长期的，也是多维的，如果仅仅凭借课堂上有限的时间来陶冶学生的情感，只能是杯水车薪。为此，应将课堂音乐教学与课外音乐活动有机结合起来。课外音乐教学活动必须有组织、有计划，持之以恒，营造良好的音乐文化氛围，使音乐素质教育成为贯穿整个中职教育的系统工程。营造一种良好的氛围、和谐的环境，给学生长期不懈、潜移默化的情境感染。
　　如，组织开展一些群众性歌咏比赛。学校每年举行一次《绝对唱响》歌唱比赛；结合“五四”运动、“一二九”运动等一些纪念性节日，以调动每位学生的参与积极性，开展时间长、覆盖范围广、影响面积大的综艺文艺活动，使学生在各种艺术形式交相辉映的良好氛围中升华情感。通过组建声乐、器乐、舞蹈等音乐社团，以音乐骨干带动，经常举行一些小范围的教学演出活动。这样既提升了自身的音乐表现能力，又丰富了其他部分学生的情感生活，一举两得。
　　总之，在音乐教学中运用情感教育，能陶冶学生的情操，激发学生的学习动力，提高学习的效率。现在的学生，由于环境优越，加之独生子女多，家长百依百顺，形成了以自我为中心、独断专行等不良个性品行，通过情感化课堂教学，在教师强大的人格力量影响下，可以帮助他们逐步养成健康的个性品行，从而使学习行为得到情感影响的强大动力。作为我们广大音乐教师应该不断提升自身专业水平，探索适应当代学生情感发展的方法与手段，积极挖掘和整合教材的情感因素，结合渗透多方面情感源泉，最终培养适应社会发展的有用人才。