颜真卿的《祭侄文稿》凌乱潦草，却成为了千古名帖，原因是什么？
唐代大书法家张怀瓘在《文字论》中说，“深识书者，唯观神采，不见字形”。这句话揭示出书法的真正价值。书法的真正价值是神采，而不是字形。换句话说，真正的书法我们欣赏的是它的神采，而不是字形。书法写的什么不重要，关键看有没有神采。有神采的书法作品价值就高。颜真卿书法风格特点、书法美学，为 "华丽 "风格的代表自古以来，传统的书法风格，从代表性的风格特点来看，有两种："优美 "和 "壮丽"。
干枯的笔墨，毛拉拉的线条，秃了毛的旧笔，颜真卿如同用钝刀一样在纸上刻字。那种感觉让人感到难受，有一种愤怒的情绪夹杂其中。这正是颜真卿当时写《祭侄文稿》是的内心世界——侄子颜季明被叛军杀害，颜真卿只找回他的头颅，悲愤之际写下此文。写枯了笔，也不停笔，硬生生用笔锋干擦线条，这种感觉让人难受。这就是《祭侄文稿》的神采，你不必看懂颜真卿写了什么内容，就能感受到颜真卿当时的内心世界。自然而然这也是为什么如此潦草的祭侄文稿，依然有如此高的书法价值的原因所在。
颜真卿的书法风格，从书法美学上讲，是 "瑰丽 "书风的代表。与二王和晋唐的 "美 "字书法风格相比，它是一个人原创的流派。从书法传承的角度看，以二王为代表的 "秀美 "书风，在北宋以后基本被颜真卿为代表的 "壮美 "书风所取代。至于 "祭侄文稿 "的乱象，为什么能成为永恒的名帖？手稿就是手稿，涂涂改改，属于正常；王羲之的《兰亭序》也有一些改动，但都没有掩盖其书法风格的本质。
相反，古代许多大书法家抄袭古诗词，创作自己的作品，但他们为了追求美感而精心书写，但其艺术水平往往不如 "无工 "的手稿有吸引力。颜真卿是唐代的著名书法家。他先是向褚遂良老师学习书法，后来又在张旭老师手下学习。由于颜真卿勤奋好学，悟性很高，经过刻苦钻研，写出了自己独特的风格，并创造了 "颜体 "楷书，对后世影响很大颜真卿书法精湛，善于行、楷。其正书端庄大气，行书遒劲有力，可与柳公权的书法相媲美，被誉为 "颜筋柳骨"。他的作品之一《祭侄文稿》被誉为世界第二行书，仅次于王羲之的《兰亭序》。
