Question

求练习颤音的歌曲。。。多说几个。。本人要学习颤音

Answer 1

刘德华的歌很多都是。不过，我觉得最基本的就是喉部肌肉跟着颤抖。像现在的天气情况，只要你脱掉两件衣服，站在屋外一两分钟，很容易就能发出颤音。

Answer 2

许嵩的歌可以

胡萝卜须 幻听什么的

Answer 3

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Answer 4

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Answer 5

关于歌唱技巧

形成的声音歌唱的发声器官组成发声器官的协调产生的生理现象，这种现象是一种物理现象，是一个呼吸运动和声带振动演唱的声乐运动是不同的，和我们平时说话声音，唱歌是物理声学，声学现象。歌唱艺术实践是一个复杂和丰富的心理过程，因此我们的歌唱运动可以说是生理的，物理的，心理的“三位一体”的行为。歌唱发声器官是由四部分组成的呼吸，言语器官，共鸣器官和发音器官，他们的歌声歌唱运动系统的主要功能是所有的物质基础。

1，
呼吸器官的呼吸器官，“动力之源，从口，鼻，喉，气管，支气管，肺和胸部，的隔膜（也被称为隔膜），ABS等。一口气从鼻子吸入，口，咽，喉，气管，支气管和分布的左，右叶肺气泡（由两个树叶状的海绵组织波纹管肺，它包含了许多装气的小气泡），然后向相反的方向，即从出口的肺呼吸道（支气管）呼气部门汇集的背信弃义的大气管，最后形成一个气管，然后通过喉咙口，鼻，呼气。呼吸肌，他们的行动是关系到呼吸的能力，唱“源”，保证电力和能源。我们每天的日常呼吸比较平静，比较浅，不需要使用所有的肺活量，但唱歌的呼吸锻炼不同的吸气动作很快，呼气动作很慢，如果你遇到一个较长的词组，气氛必须持有一首歌曲的高，低，强，弱，顿挫，抑扬变化，但也对整个*强大和灵活的吸气和呼气肌肉群的运动来完成的。

2，发音器官
发声器官，即发出声音的器官，它由喉头，声带线。是由软骨，韧带和肌肉的喉咙，是一个古朴的小房间，位于前中央在中间的喉咙声带，两个人绑在水平白色对称弹性韧带，自然是非常稳固的。中间，也被称为声门声带，声带喉软骨和肌肉的调节。两次分离吸入打开的声门，吸入的气息，语音，*拢闭合发生两次声带发出声音轻松和开放的声音。这样的气氛顺利通过。声带的声音，其自身的功能的一部分，一部分是依靠声带周围的肌肉群，以协助发声运动时的声乐训练，我们应该充分认识到这些肌肉的功能作用组，并使用他们养成良好的生活习惯，避免坏的声音唱不正确的发声习惯。之间的上部和喉咙的舌根，有一个很重要的软骨，会厌，会厌的功能，首先起到保护作用声门吞咽食物和饮水的时候，它本能地自动盖住气管，让食物通过，以避免进入气管，我们往往喝水，有时不小心“窒息”的气体，是由于会厌不协调的第二个作用是唱歌，，会厌竖起来形成一个通道，让流畅的声音输出。

3，共鸣器官的
共振器官的人体谐振腔的胸部，嘴里三头腔，胸腔包括那些低于喉，气管，支气管和肺。口腔包括喉，咽，口腔，头腔包括鼻腔，上颌窦，额窦，蝶窦的歌声不同的供应商，使用的比例谐振腔是不同的。一般来说，唱低音时，胸腔共鸣最大限度地唱女低音的口腔共振的应用，主要唱女高音*头腔鸣发挥作用。如果我们能正确的，合理的利用好这些谐振腔和协调好，我的闪光灯可以得到圆润，甜美，丰满，美丽的歌。

4，器官
发音发音发音发音器官（即语言器官）包括嘴唇，舌头，牙齿和腭的位置时，这些器官的活动和不同的重点领域，形成了辅音和元音（语言）唱歌，用词，发音器官，每一个组成部分的动作比平时说话变得更加敏捷。和夸张。敏捷是准确的，清晰的发音夸张的光滑引长元音或元音起到美化。语言器官是我们的发音衔接的物质基础，也是我们学习的衔接衔接出声，引长和归韵的重要器官的声音唱歌，训练一副好嗓子唱歌，我们必须先了解的发音器官的结构和作用，参与歌唱运动的感觉远不如看得见，摸得着，如钢琴，小提琴训练身体运动更容易有敏锐的自我意识，这要求我们唱的指导下，一个专业的声乐老师反复训练，以形成条件反射的结论是正确的，自己的声音，是否遵守的基本规律器官运动的声音。还有一点要注意的是，上述机关及其形式的运动的生理基础的歌声，和这些器官的活动的协调下，调节人的神经系统和一次性。任何身体运动的精神指令或暗示，歌手，情绪，愿望和戏剧的感觉，等等，有很大一部分的心理因素，有时心理约束周围的声音技术向前发展，我们的培训更重要的，我们应该充分认识到心理的重要性，当我们的歌声，尤其是在舞台上表演时，你需要关注的内容和情感的歌曲，爱的声音，不把分心的位置和活动的状态，特定的器官。

歌唱姿势
有人说：“姿势是呼吸的来源，呼吸声源。”歌唱训练，首先必须有正确的歌唱姿势，没有专业培训的人往往没有给予足够的注意姿势，姿势正确与否直接关系到各器官的协调与良好的姿势，正确的姿势，每个部分的声音能够正常工作，不正确的姿势，常常用正确的声音。这是我们的亚军，运行时，如果没有正确的跑步姿势，将直接影响到速度的跑步机。
正确的歌唱姿势是：1，身体自然直立，保持自然放松，松弛不松动，瘫痪，它应该表现出积极的状态，这是充满能量状态。头保持眼头的位置略高胸部自然挺起肩稍低于后者点，小腹收缩武器，自然垂落身体的状态是一个积极的运动。3脚一前一后稍分开，前脚重点，流畅的机身重量，重量的脚，脸，眼睛自然生动，眉毛，眼睛，嘴巴，眼睛是心灵的窗户，是五官的重要组成部分，唱的眼睛还记得应该扩张有些不眯起眼睛，虚拟唱歌。5，嘴是扬声器的歌声，张是开放的，太松，记得紧咬牙关。，以及唱的下巴恢复了正确的感觉，如果到两眉，颈部和背部，腰部连成一线，形成一条直线之间的小腹，使气氛畅通。演唱会时，内心感受的歌曲，给予适当的行动，但动作要简洁大方，避免人为的，是多余的。坐着唱歌的姿势和地位的要求，但要注意腰部直而不僵，不*注意臀部不要充斥着整个台面上，约1/3的面积乘车返回，双脚略分开自然弯曲，跷腿坐，也没有双腿交叉叠起。

歌唱学习正确的呼吸
歌唱的呼吸是歌唱艺术是最重要的和必要的基础。歌曲由呼吸控制是声乐，呼吸是歌手背后的驱动力。声乐界“谁知道如何呼吸，谁就会唱歌”的理论，在歌唱呼吸的重要性，它确实是一个基本的技能，的歌手应该学会第一。
呼吸唱歌和说话时的呼吸在日??常生活中是不太一样的。在日常生活中，它是通过谈话交流的想法和感受，因为一般接近所需的体积小而浅的呼吸，没有很多的努力，他们没有扩散到很远，和我们谈了长时间连续使用的声音，他的声音很容易疲劳，声音嘶哑，这次谈话的歌唱呼吸是不能胜任的。歌唱，以表达自己的情绪，唱歌给别人听的歌声经常要面对大庭广众市民需要的歌曲传播到每一个角落，从而既需要有一定的音量，但也有一些变化的能力，根据输送气氛的歌曲，或长或短，或强或弱，或高，或控制低地的需求有很长的歌声和要求的强度，你要做到这一点，它不是一个简单的事情。歌唱呼吸作为一种艺术工具都有其自己独特的一套规则和方法，它是一个技术问题，是后天的训练。的
呼吸的练习吸气和呼气两个过程。

1，吸气的时候
垂直向下吸气口，鼻，底部的空气进入肺部，小心不要抬肩吸入一口气较低的肋骨附近扩张，腹部方面，隔膜逐步扩大腹部向前和膨胀的左，右两侧，下腹部将必须强制收缩，不膨胀。退后，脊柱几乎是固定的，但它也可以将双方，但也必须下来，左，右扩展，当气体推动两侧和背后，并储存在那里，保持然后再慢慢地呼吸。

2，呼气时的
歌唱气体，他们仍然保持吸气状态，这是非常重要的，喜欢骑自行车到脚的气体，不能突然放松，保持呼吸的问题，保持呼吸，吸气的状态，必须始终保持在这个过程中的歌唱受到控制呼吸走出来节约用气，均匀地吐气，这就是所谓的对抗气氛。呼叫和吸入过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表达应积极放松紧张的隔膜，都胸部两侧，两侧的胸部足够的气球，我们想要的声音坐在上面，往下拉，不能让气球漂浮这应该一口气拉，你不能让被带来了，涉及的气息支点。

支持点有气息支持点时唱的声音也有立足当地站稳脚跟，在双方的隔膜和较低的肋骨做支持点，当我们咳嗽或笑，可以直接感受到的支撑作用。没有呼吸训练，经常唱，脸红脖子粗，青筋直暴力刚度的歌曲不增加高音，低音下不来等，有气息支持点没有保持。相反，我们已经掌握了呼吸方法，与支持点的感觉，那么当我闪歌声时，会感觉声音似乎是属于我们控制的气息，这意味着声音是由呼吸支持这声音不仅甜，大声的，但也进行，力量和自由。

不同的短语气体的不同
在胸腹呼吸强度的呼吸势头，呼出的方法来唱的歌曲（或短语）的不同要求有所不同。在这里，我们介绍几种不同的呼吸练习法“。
1）慢吸慢调用的方法通常是用在训练及歌唱。是胸腔自然伸直，口，鼻呼吸慢慢吸瓣下隔膜下降，两肋肌肉向外扩张（也就是腰围扩张），小腹向内微收。这种吸气要求自然放松，光滑，柔软，喜欢的感觉，当我们去闻花的香味，花的气味，感觉，使我们吸入的烟雾，做深呼吸运动，但不要吸气时用力过大，轻轻地抱在胸部和上腹部，然后慢慢呼气，呼气，注意保持吸状态，根据控制的胸部和隔膜，这是控制下的呼吸，使双方光滑，均匀，连续的，连贯的，缓缓吐出。有一种感觉，这里需要长期的行动可以帮助我们体会呼气时下肋骨和隔膜保持状态：缓慢吸收慢慢地吹掉表吹尘，是做长音的呼气练习，我们常说的：“视听长烟尘吹，吹短视听蜡”是一种感觉吸气。 /> 2）急性和急性吸痛苦的一个很短的时间内，通过口，鼻吸和快速的气氛，促进深度吸叶低，闭气，然后，按照的要求，缓慢的呼吸呼出。我们经常使用到的练习演唱会，因为的歌曲句与句之间的，字与字之间的吸气不叫你长时间的停顿时间，往往采用“窃取”的方式来吸入人要吸不符合，这是急性吸缓慢的调用的作用。为了发展控制呼吸，我们可以采取一些练习曲和歌曲的短语做这个词的做法，更好。卡鲁索说，歌手取得成功的能力，首先看他的操作和使用呼吸器官，是否建立了坚实的基础。

四，唱歌的人声
唱歌的人声和发声时的谈话是不完全一样的，说话，唱歌或放大的谈话是错误的这将不变色，不音乐可听。通话发声不能满足需求的歌手，我们必须注意发声方法，帮助人们学习唱歌，普通声带脾气可以发送一个美丽的，美丽的，持久力配合科学的方法，艺术强有力的声音。

1，喉咙和声带
喉咙和声带，唱的发声器官，是歌唱的核心部位，导致整体唱的堡垒打开歌唱艺术的宝库的金钥匙。因此，了解，并找出在唱歌的喉咙和声带，应处的位置和状态是非常必要的，一般来说，唱咽喉位置，应该说比平常低的数字（如喉咙感觉深刻的启示，也有很多人因为吸气性喉位，稍低于固定喷气机位）时，在进气位置的喉咙被称为“水平位置”。转换的话，句与句在歌唱，喉咙总是在这个位置，不应该这样做离开水平位置向上，向下，或向左，到右边的运动，当然，稳定喉的位置在运动中是相对稳定的，而不是硬性的固定稳定。像浮在水面上的球是始终稳定在表面上的水同样的道理，如果这个球是比喻的咽喉要地，球浮在表面状态，似乎在吸气位的喉咙稳定的状态。歌唱的喉咙位置始终是处于打开状态的低自由稳定的位置和咽喉壁。
2，开嗓
“开嗓”唱歌是非常重要的中心环节，它直接影响到声音的质量。打开你的咽喉，喉头稳定在正确的位置上皮瓣收缩积极的拱形，舌头放松，平放在下齿，打开他的牙齿，下巴放松后自然拉下来，当咽喉是开放的。那么，如何可以帮助初学者“开嗓”？
1）“打哈欠”条件“打哈欠”国家允许口头开放的自然，轻松，电梯瓣，增长的内部空间口增加。歌唱，喉咙阻塞不要打开喉咙，呼吸自由地发送出去，“哈欠”状态确实是一个不错的方式来打开喉咙歌唱，也保证了良好的演唱状态。通常的做法，但也可以用来闭嘴“巨大的”哈欠关闭时，内为常开状态，电梯，如果我们唱的时候能够保持这种状态，你的声音就不会是“白”，“平”，你的声音将是一个“纵“，”圆“。
2）打开的喉咙，我们讲的”微笑“，”微笑“状态是淡淡的笑道，指的笑肌解除。”笑肌“抬起的鼻子，咽开放，大下颌关节开放，面对两边的笑肌（颧骨），微笑，微笑状态可以使你的喉咙打开，你可以得到一个高位置的声音。“咏的状态是内部的哈欠，在头的微笑“，这句话是很有见地的。

3，良好的声区
声区是唱歌的基础，没有很好的在我们开始谈论声区。我们应该注意的练习中声区，主要是在该地区的？声努力，不要急于唱高音调的实践，声区练习的一个小量开始巩固后相当长的一段时间，然后再慢慢点的范围较高或较低的发展，的初学者必须遵循从易到难循序渐进的原则，否则一开始就猛练高音，不但不会获得正确的高音，反而会损害声带。在声音方面应*前，明亮，轻松，平滑，不费力的方式来发展的，打开的方式来演唱高音的声音声区不强制音量，但天然的舒缓，优美的音色和灵活性的声音。各部分的音区的声音。在声音方面做深呼吸，吸气和努力实现一个自然的，灵活的，积极的，支持点，喉咙稳定放松，无论唱高或低级别的声音的喉咙，感觉在同一个位置，你想从交货的声音，但声音从开始到结束保持在同一音型和位置。比喻常说的“声音喜欢戴珍珠喜欢穿行的每??一个声音，“等等，这声音应该是一致的，统一的，圆润的。

4，声区的变化
当你都唱起来，他们从低音到某一个地方，你会发现很难轻松地卡住，这是改变，你必须使用一些方法将持续到上唱歌声区，歌手首先应该基本掌握。虽然唱歌，然后具体的调整会有所不同。几个方面，我们可以练习：
1）“倒吸一口冷气歌的行动是改变音调的声音（元音在同一时间），使气喘吁吁地呼吸动作，仿佛惊讶的生理状态，的喉咙略有下降，落后的让步，完全开放的口咽腔，发送呼吸声歌唱背后的口香糖，间距逐渐向上移动，逐渐张开嘴，声音的感觉发送到更远的地方。此时的声音自然入作声区。
2）元音转换的策略是，当他们得到提前来改变声音的面积覆盖了一点点，有点暗的声音出来的气体，声音小了，小舌头抬起一点。遇到改变声音的点，它必须强调的是，是，你觉得声音唱了起来很难，甚至声音感到打破的声音，不改变形状的发声器官，紧张，一定要坚持，不要乱动混乱打招呼的声音一起唱。事实上，换声点始终是一个混合的声音“，即，真假声结合的。为了掩饰一些的声音是一个假声成分，但不是假的，真实的声音混合在一起，融合了语音不会有痕迹，声音没有想象中的和空的。学习来改变声音的过渡点也学会了用假声唱假声位置是一个很大的好唱的，统一的解决声音。

如何练习颤音颤音RR
练习舌头的舌尖轻轻卷起（光以收取一点新鲜），轻轻接触硬腭前部（轻度没有多少联系与感觉，总之，放松），连续呼出气流吹动它，让它振动。在学习的同时，使声带的振动。开始学习宁可让舌尖振动随着时间的推移，学习吹舌尖。颤动的，只要两个或三个实际的语言就足够了。小舌颤音甚至漱口的方式来悬雍垂，浑身发抖。可以设想，在大风中的空气很快就流两侧的过度高的烟囱，烟囱升起，所以伯努利效应的结果是使用的气流吹的原则，是一种运动是不一样的闪光音。舌闪光声*的神经导体肌肉去尖的舌头的运动。伯努利效果的飞机机翼产生升力，可以飞上天或者流线型的翼的表面比该下表面的流线型飞机前进时，空气流经的上表面比流通过的下表面上快速长等翼的上表面上的负压力的气体流量的压力是大于的下表面上的负压力，该飞机是在一个上升的功率。船忍受太近会相对*绳索或碰撞，也是一种负压的结果。声带，它是可能的振动，主要是伯努利效应和弹性力的结果，而不是神经冲动吩咐附加点。练习舌胖颤音开始，舌尖轻轻卷起的接触上腭。与此同时，舌边工作，所有挡在前面的口腔，舌边缘的出口具有一定的强度，紧*，左，右两侧的腭和牙龈。他们不参加在颤动，只是让舌阀变窄的前端，而舌尖灵活的，换言之，舌片的边缘的两侧上不动。呼出气流压力将尖端的如果一击的时候，你舌头。如果打击不动的舌尖，它的舌头太紧张（无声），更容易双方的泄漏（H ......声音）。听到次......，然后舌尖停止，必须是缺乏的拉伸，即，对太放松两侧或太紧张舌的，也可能是舌尖后卷被不够的。如果你听到了一声TX ..??....过高，过紧的舌根，舌阀调整过小，可能会更容易，浑身发抖。舌头顶得太紧会听到trrr，累了。东北地区完全让孩子骑trjia ......关键是要学会RRRRR容易颤动。有两点：1，增加颤音发音的辅音字母，音节体验颤抖的舌头。如：嘟嘟--/tru /实践拉长音，不把注意力放在舌尖，并应放置在空气流通的经验。音节末尾的颤音比较困难，可根据个人情况随意添加一个元音，后元音弱化。不控制，不要试图颤音，当然不控制尤其是舌头，并思考爆炸的旗帜闪光灯音，卷舌音过度。
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练习颤音，需要知道是怎么回事，以不超过两种方法，两种色调的差别更小的间隔交替，呼吸控制，使相同的间距间歇重量摇摇喉结“比较接近第二，但不大气，但封闭和开放的声门实现这样的控制是非常困难的，因为每个开放式和封闭式度应高度保持一致，否则无法控制间距。还好说，在低音和高音，声带闭合，留下的差距是非常小的，所以很好的控制是不现实的，往往扑动或两个声带闭死，憋得没声音，或过于开放，走出去的调。

因此，使用控制呼吸，因为那时你的声带一直保持着类似的状态，不要打扰和呼吸缺口冲击声带，所以声带休息，所以保持的时间价值，但时间越长，但是这种方法需要控制好呼吸，停止，过了多久，多长时间从，多长的时间要求是相当准确的。练习时，你可以慢下来，先慢慢训练，和其他稳定的，那么速度。颤音。但是我的很多朋友追求的东西，呵呵！很多人会认为没有颤音是不是很专业，够拉。每个人都知道颤音在歌曲只是一种表达方式而已，没有颤音，你不能唱好听的歌吗？实际上，这是没有的情况下。

的颤音本质呼吸演绎这首歌时强大的气流所产生的影响，口腔和鼻腔后方休克，腹部的压力，让呼吸的气流。我不会赞成流行音乐必须使用这样一个刚性的方式产生颤音，抖动，通过喉结，一些歌手，如“安迪”和喉咙拧紧一个松散的“杰夫·张”，以做“颤音。这些都是一些小技巧或风格，但在许多的高潮部分，他们也有一个强大的气流的颤音。所以，还是那句话，气氛是根本。配合呼吸，自然会有产生颤音的气体流量的影响。流行歌曲，有些低调的地方不需要在大气中的每一个字唱山歌，有时像一种私人的信息，有时像一个无助的叹息，不会有强大的气流来支持你的颤音，然后你一些提示你的尾巴上，我认为，在弹出音乐的颤音表现是不完全*顶部出了一口气，有时摇摇他的喉结，控制她的喉咙，声音是还没有一个坏主意，只要在整体气氛的歌曲没有受到影响可以，但你必须记住，如果你没有十足的把握，那么你最好还是现在不模仿，特别是在时间的记录。铁定对颤音垂涎三尺的朋友， / a>
没有颤音开始从模仿 - 听刘德华的歌曲。他的颤音，我感觉很舒服，我，他开始从模仿。您也可以模仿的救护车召唤出。有趣的，对不对？这是只是没有一个声乐老师周围，自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出了“呜呜”的开启循环水平的滑音（稍快一些），可以使他的感觉你找到的抖动喉结，慢慢的发音的“呜呜”“嗯”的发音，然后慢慢转动结束时的一首歌中唱的“你”的发音给你......哦，这仅仅是一个感觉喉结抖动的颤音，呼吸声，保证声乐老师看了看疯了！但是，不管是渐进的，慢慢揣摩，不妨试试。

但是你也可以这么认为，我我认为在历史上，这一次流行强调颤音唱的，不是流行的，也许再过五年后强调颤音唱，为什么没有不高兴的颤音颤音虽然有效的渲染歌曲气氛，深穿透，但我也喜欢听