水粉画笔触问题和怎样处理画面....
盆友,之前回答过很多和你一样的问题,希望能够帮到你:
1. 没必要刻意摆笔触,画水粉时多注意开始时的造型,以及后期深入塑造的颜色。
2. 还是老话,将素描静物练好会提高你在水粉上的运笔和感觉,最好不要刻意在水粉上摆一些笔触。笔触本身没有任何意义,只是作画者自己所感觉的。你也不可能画的和作者一模一样。
3. 水粉中,主体物离你越近,明暗,纯度越高。近实远虚,想把物体与衬布区分开来的办法只有一个:把主体物画细州闹,同时控制好3要素(明度,冷暖,纯度)。
4 水粉的空间感主要靠3点决定:冷暖对比,明度对比,纯度对比。近实远虚就是靠将主体物(离你较近的物体)的这三点对比加强。此外互补色的运用很重要。
5. 水粉之所以会有偏色,就是因为存在冷暖,比如:黄橙是暖色系,蓝绿是冷色系。所有的冷暖都是相对的,柠檬黄比橘黄更冷,天蓝比普蓝更暖,诸如此类。另外,灰色调并不固定,没有固定的颜色。
6. 还是要勤学苦练,都是在寂寞中猛迹猜成长的。有舍才有得。正如一张好画,都平均枝型反而不好,有重点才吸引人。祝你成功超越你的对手。
7. 我的水粉虽然塑造还好,但颜色简单,色彩关系较弱,但看看还是可以的,希望能帮到你。
附图:(专业水粉,非应试水粉)
8.【推荐】一些好画的链接,之前也【转载】的佳作:(非本人作品,仅供参考)
【刘龙飞】的色彩_水粉吧_百度贴吧
http://tieba.baidu.com/p/1514032160
2013 【 贺焱军】 新作发表,有问必答贴_水粉吧_百度贴吧
http://tieba.baidu.com/p/2436932918
要采纳哦,谢谢。
推荐于2016-05-18 · 知道合伙人艺术行家
用笔的手法和风格很多,如用点彩的手法,用块面摆的手法,用水色淋漓的渲染手法,用干笔堆的手法,用刮刀的手法等等。这当中的每一种方法在不同考生的具体运用中,又会产生很大的差别,这是性格气质使然。作为四小时的色彩静物写生,一般不可能像画古典油画那样去精雕细琢地表现物体色彩关系。而且水粉工具的材料特点也不适合反复去衔接微妙而细腻的色彩关系。反复用笔衔接,会把画中的底色带起。所以,一般用水粉颜料表现物象主要以概括简练的笔法,以块面的处理方法,干脆利索地表现。
这就要求用笔进行表现时要有塑造的意识。用笔的宽窄,笔触的大小、轻重及方向都是物体塑造的表现手法,有力而恰当的笔触会增添物体的表现力和美感。用笔其实是作者在此拆写生过程中对物体进行观察和比较,从而不断思考和认识的过程,也是一个不断修正和复加的过程。具体的用笔、笔触的摆放通常是结合物体的形体结构的转折关系来表现的。
同时,还要考虑不同物体的浓淡和质感差别等因素。着色落笔时,薯扒侍应首先结合大的形体结构,把受光、背光及投影几大段关系区分出来。用笔可以选择宽一些的水粉扁笔,有条不紊地摆上去。在整体的作画过程中,逐步深入,最终达到物体塑造结实有力、丰富生动的色彩效果。另外,表现亮面及高光时,用笔要有力、干脆,色彩可以适当厚一些。高光处的色彩要厚、干,几乎不调水,水粉笔蘸上高光色彩后,下笔数吵要准、快、果断,这样才能画出高光的闪烁感觉。最忌用笔犹豫不决,糊里糊涂地在高光处用笔描抹,这样是没有表现力的。
另外,北京冷暖画室的老师还告诉我们,色彩较重或较淡的物体,质感粗糙厚实或光滑坚脆的物体,在用笔上要有所区别。最后,在表现每个物体时,都要注意两侧的边缘部分的虚实变化,既要画得结实,又要使它转得过去。一般亮部的边缘实一些,暗部的边缘虚一些。特别要注意邻近色的对比与协调,物体边缘的衔接关系有时要耐心地反复画几次,使它与背景色彩能有机地联系起来。
在水粉用笔的过程中,要长时间的练习、临摹,不断琢磨怎样的用笔才是最恰当的,这需要长期的练习。