舞台灯光的作用与效果
灯光是舞台环境组构的重要元素。舞台灯光不仅可以创造舞台气氛，而且对演出的风格也起着重要的作用。那么，舞台灯光到底有什么作用呢?以下是有我为大家整理的舞台灯光的作用与效果，希望能帮到你。
舞台灯光的作用
在舞台灯光的设计方面，要求灯光设计既要有全局的总体构思，又要有局部的处理，既不能大起大落，又要有此起彼伏的突出主要区域的变化。舞台灯光的光源是白光，它通过插在灯具前面的滤色片而变化成色光。这种色光投射到服装、布景、道具和人物的妆面化上都会引起色彩的变化，这种色彩的变化属于减色法混合。光色对于物(化妆、服装、布景等)的色彩影响，其规律是，当光色照射到与其色相相同的物体上时，物体的色彩会变得更加鲜明、漂亮。而当光色照射到与其色相成互补色的物体上时，物体的颜色就会变得阴暗、发灰，甚至是发黑。如果光色和物色的色相虽不完全相同却比较接近时，物体的颜色也会变得鲜明，如果光色和物色成余补色时，则物体的颜色也会变得灰暗。下面列举几种主要光色对物色的影响变化。
(1)红色光下。黄色物中感觉有红，绿色物略暗，青色物呈暗黑，紫色物变红，红色物明亮。
(2)黄色光下。绿色物中感觉有黄，青色物呈青绿，紫色物中感觉有褐，红色物中感觉有黄，黄色物鲜亮。
(3)琥珀色光下。红色物不变，黄色物增浓，绿色物有黄色浮光，紫色物变红，肉色物鲜亮。
(4)绿色光下。红色物染有绿色浮光，紫色物中感觉有褐，黄色物呈黄绿，青色物呈暗黑，绿色物鲜亮。
(5)青色光下。红色物中感觉有紫，黄色物中感觉有褐，绿色物呈暗黑，紫色物呈青紫，青色鲜亮。
(6)紫色光下。红色物中感觉有紫，黄色物中感觉有褐，绿色物呈暗黑，青色物浓丽带有红色浮光，紫色物鲜亮。
不同类型演出的舞台灯光分析
在舞台摄影中，灯光照明的强弱变化频繁，它随剧情的变化，时明时暗，有时为了渲染气氛，采用各种灯光效果，使舞台上呈现出一派绚丽多彩的景象。拍好舞台剧照，必须了解舞台照明的特点，做到心中有数，才能取得舞台摄影的主动权。
(1)实用性表演。如服装设计大赛、服装流行趋势发布会、品牌服装展示等这类以着重突出服装本身为目的的表演。这类表演更加强调灯光的造型性，着重突出服装的肌理效果、层次感和造型感。为了更好地反映服装真实的色彩，不宜使用色光。对于光线的亮度和反差应进行合理的使用。不可一味地追求舞台氛围的营造，而影响了服装的真实效果。
(2)娱乐性表演。娱乐性服装表演作为欣赏性的演出，仅仅具备了服装表演的外在形式。并不是以突出服装为主要目的，而是意在烘托娱乐气氛。在这类表演当中灯光的使用应注意营造与表演主题相匹配的特有艺术氛围。如：可使用激光、频闪光等来突出流动的空间感和强烈的视觉效果。
舞台灯光的类别
舞台灯具按光学结构可分为泛光灯、聚光灯和幻灯三类：按舞台上安装的部位则又分为面光、耳光、脚光、柱光、顶排光、天排光、地排光以及流动光等。
(1)泛光系统。是指可以发出均匀柔和的光线并能照射出一定方向的灯光灯具。单独的泛光灯、项排灯、脚灯和幕灯等一般用于照明天幕、绘画布景或演出区。
(2)聚光系统。是指能发出定向光并能控制光区范围的灯具。一般是用折射的原理，通过透镜投出不同的光斑。如，用螺纹柔光镜头可产生边缘柔和的光斑。
(3)幻灯系统。是指通过在聚光灯具前再加一组物镜使其投光成像的灯具。这种幻灯又可分为：利用幻灯片成像的投影幻灯。通过转动的圆盘式链带把云、水、火等活动形象投在景物上的投影幻灯。舞台演出一旦使用色光，势必会改变舞台上的实际亮度，拍摄时，必须对舞台灯光的实际亮度进行测试，以保证拍摄时的正确曝光。一般地说，在色光下拍摄要比在白光下拍摄，需要开大光圈2～3级。另外还有利用长焦距物镜使小光斑清晰成像、突出主角形象的追光灯，采用反射光学结构取得聚光效果的回光灯等。
舞台灯光的效果控制
灯光具有四个可控制的属性，即亮度、色彩、分布和移动(指灯光的变化)。以下介绍几种主要灯光效果：
(1)天幕光的效果。天幕位于舞台的最后方，面积大。所以当天幕光以大面积的光色进行变化时，会使观众随着灯光颜色的改变而产生不同的联想。
(2)追光灯的效果。追光灯是由舞台前方射来并跟随演员滚动的灯光，这种灯光的运用主要是为了舞台人物的特写。
(3)逆光、侧光和顶光效果。逆光的光源在模特的背后，具有舞台剪影的效果。侧光的光源是处于模特的横侧面，具有明暗参半的效果。顶光是由悬吊在舞台顶部的灯具发出的，在绘画上类似于高光，在摄影中类似于轮廓光，它可以为人物的形象增添光辉，特别是用在特写造型上，能起到画龙点睛的作用。顶光和逆光可以增加舞台的透明度，既可以实现大面积的照明，也适合于局部和区域的照明。特别是在演出区需要有明快的亮度而又能全场过亮的情形下，必须用顶光和逆光处理。
