《苔》赏析
《苔》赏析 篇1
《苔》
白日不到处，青春恰自来。
苔花如米小，也学牡丹开。(也学 一作：亦)
诗文赏析
苔藓自是低级植物，多寄生于阴暗潮湿之处，可它也有自己的生命本能和生活意向，并不会因为环境恶劣而丧失生发的勇气，诗人能看到这一点并歌而颂之，很有眼光！
「白日不到处」，是如此一个不宜生命成长的地方，可是苔藓却长出绿意来，展现出自己的青春，而这青春从何而来？「恰自来」，嗯，并不从何处来，而是生命力旺盛的苔藓自己创造出来的！它就是凭着坚强的活力，突破环境的重重窒碍，焕发青春的光采。
苔也会开花的，当然，怪可怜的，花如米粒般细小，但难道小的就不是花吗？只要能够开放，结出种子，繁衍后代，便是生命的胜利。所以，「也学牡丹开」，既是谦虚，也是骄傲！对的，苔花如此细小低微，自不能跟国色天香的牡丹相比，可是牡丹是受人玩赏而受悉心栽培的，而苔花却是靠自己生命的力量自强，争得和花一样开放的权利——这世道并非仅为少数天才和英雄而存在的！
《苔》赏析 篇2
黄叶青苔归路，屧粉衣香何处。消息竟沉沉，今夜相思几许。秋雨，秋雨，一半因风吹去。(版本一)
木叶纷纷归路，残月晓风何处。消息竟沉沉，今夜相思几许。秋雨，秋雨，一半因风吹去。(版本二)
译文及注释
「译文 」 黄叶和青苔铺满了回去的路，原来我们相约幽会的地方如今在哪里？你离去后音讯杳无，平添了今夜的无限相思之苦。窗外秋雨，一半已经被风吹去。
高高的树木萧萧落下的黄叶铺满了回去的路，空中的残月破晓的微风让自己六神无主，竟不知在什么地方？你离去后音讯杳无，平添了今夜的无限相思之苦。窗外秋雨，一半已经被风吹去。
「注释 」 ⑴屧粉衣香：这里代指所怀念之情人及与之幽会的地方。屧（xie），本意为鞋子的木底，此处与“衣”字皆以衣物代指情人。
⑵“秋月句”：清朱彝尊《转应曲》诗句：“秋雨，秋雨，一半因风吹去”
⑶木叶：树叶。
⑷“残月”句：空中的残月破晓的微风让自己六神无主，竟不知在什么地方。又见宋柳永《雨霖铃》：”今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。“
赏析
这首词写的是相思之情，词人踏在铺满落叶的归路上，想到曾经与所思一道偕行，散步在这条充满回忆的道路上，然而如今却只有无尽的怀念，胸中充满惆怅。暮雨潇潇，秋风乍起，“秋风秋雨愁煞人”，吹得去这般情思，这首词写得细致清新，委婉自然。委婉自然外，还有另一特点，纳兰的词最常用到的字是“愁”，最常表现的情感也是“愁”，这首词的写法，是要写愁而不直接写愁，而通过其他意象的状态来体现这种情感。
这首词化用了前人的许多意象以及名句，使这首词给人一种熟悉而又清新的感觉。如“木叶”这一经典意象最早出于屈原的《九歌·湘夫人》“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”。这一意象具有极强的艺术感染力，予人以秋的孤寂悲凉，十分适合抒发悲秋的情绪。“晓风残月何处”则显然化用了柳屯田的《雨霖铃》中“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”， “一半西风吹去”又和辛弃疾的《满江红》中“被西风吹去，了无痕迹”同。
这首词和纳兰的其他词比起来，风格相同，仍然是婉约细致。这首词几乎每句都有不同版本，如“木叶纷纷归路”一作“黄叶青苔归路”，“晓风残月何处”一作“展粉衣香何处”，“消息半浮沉”又作“消息竟沉沉”。且不谈哪一句是纳兰的原句，这考据，现下还难以确定出结果来，但这恰好给读者增加艺术对比的空间。比较各个版本，就“木叶纷纷归路”一作．“黄叶青苔归路”两句来看，“黄叶”和“木叶”二意象在古典诗词中都是常见的，然就两句整体来看“木叶纷纷”与“黄叶青苔”，在感知秋的氛围上看，显然前者更为强烈一些，后者增加了一个意象“青苔”，反而导致悲秋情氛的减弱。“晓风残月何处”与“展粉衣香何处”则可谓各有千秋，前者化用了柳永的词句，在营造意境上比后者更有亲和力，词中也有悲哀的情感迹象；“展粉衣香何处”则可以在对比下产生强烈的失落感，也能增强词的情感程度。
创作背景
这首词流传有两个版本，版本一在《纳兰信德全集》、版本二在《纳兰词全编笺注 》有收录。该作品于纳兰性德随扈出巡南北，出使梭龙（黑龙江流域）考察沙俄侵扰东北期间。具体时间在1682年秋（康熙二十一年），作者在外忙于国家大事，无法和自己心爱的人团聚，恰巧又处于秋季到来的时节，看着眼前的秋风吹落一朵朵的黄叶，心中愁苦，思念佳人之情顿生，为了表达自己的“愁”，抒发对佳人的思念，写出了这首词。
《苔》赏析 篇3
《菩萨蛮·绿芜墙绕青苔院》
宋代：陈克
绿芜墙绕青苔院，中庭日淡芭蕉卷。蝴蝶上阶飞，烘帘自在垂。
玉钩双语燕，宝甃杨花转。几处簸钱声，绿窗春睡轻。
《菩萨蛮·绿芜墙绕青苔院》译文
绿草丛生的围墙，环绕着长满青苔的庭院，庭院日光黯淡芭蕉叶儿卷。蝴蝶在台阶上翩翩起飞，帷帘在微风里自在飘垂。
一对燕子停在帘钩上低语呢喃，杨花柳絮在井垣的四周飘旋飞转。远处少女们簸钱戏耍的声音，不断传人帘内还睡眼蒙咙的闺妇。
《菩萨蛮·绿芜墙绕青苔院》注释
菩萨蛮：本唐教坊曲，后用为词牌，也用作曲牌。亦作《菩萨鬘》，又名《子夜歌》、《重叠金》等。《菩萨蛮》为双调，四十四字，属小令，以五七言组成。下片后二句与上片后二句字数格式相同。上下片各四句，均为两仄韵，两平韵。
芜：丛生之草。
中庭：庭院;庭院之中。
烘帘：暖帘，用以挡风的布帘。
玉钩：喻新月。
宝甓(zhòu)：华美的井、池。
甓：井壁。
簸钱：唐、宋问流行的一种赌博游戏，玩者持钱在手，两手相扣，来回颠簸，然后依次摊开，让人猜其反正，以中否决胜负，赌输赢。王建《宫词》：“暂向玉华阶上坐，簸钱赢得两三筹。”
《菩萨蛮·绿芜墙绕青苔院》赏析
《白雨斋词话》云：“陈子高词温雅闲丽，暗合温、韦之旨。”这首词的特点，即在一个“闲”字。李白有《山中问答》诗：“问余何意栖碧山，笑而不答心自闲，桃花流水杳然去，别有天地非人间。”“心自闲”，指身栖碧山的闲适之趣，而读者即在那“笑而不答”的'启示下发出会心的微笑。这首词也是着眼于“闲适”而又意在言外，使人心领神会，悠然自得。陈振孙、周济等都称陈克词“格韵极高”，大约就是指他词中那种“不着一字，尽得风流”的韵致而言吧。
这首词通篇写景，而人物的内心的活动即妙合于景物描绘之中，“情景名为二，而实不可离，神于诗者妙合无垠。巧者则情中景，景中情。”(《夕堂永日绪论》)上片展现映入帘内之人眼中的庭院景象，由远而近，由静到动。首句写院墙，其上绿草杂生，围住寂寂庭院，院内青苔满地，可见人迹罕至，古诗亦有云：“并由履迹少，一夜上阶生。”“中庭”句指正午时分阳光淡淡投上蕉叶，“卷”字形容蕉叶卷心，姿态自然。李清照词曰：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭，阴满中庭、叶叶心心，舒卷有余情。”蕉叶大而遮荫，庭院因而显得幽深。“蝴蝶”句点出阶前无人，出入花丛林间的蝶儿也款款而来。末句只写帘儿轻垂，随风微动，“一行珠帘闲不卷”，帘内之人的所见所感则含蓄不露，“‘池塘生春草’、‘蝴蝶飞南园’、‘明月照积雪’，皆心中目中与相融浃，一出语时，即得珠圆玉润，要亦各视其所怀来而与景相迎者也。”(《夕堂永日绪论》)此是指客观自然景物与诗人自身感受两者能和谐并相互渗透而言。这首词上片写庭院的幽静自然，词人的闲适心情，两者交相融合，韵味隽永。
下片“玉钩”句从“风帘自在垂”而来。燕子多在人家梁间作巢，出入房栊，“还相雕梁藻井，又软语商量不定。”“穿帘海燕双飞去。”由于珠帘不卷，玉钩空悬，双双燕子，呢喃其上，听来是那样低软柔和，真是比“迷离晓梦啼莺”还要悠忽。“宝甃”句写杨花飘飏旋转于井垣四周，优游自如，“不肯画堂朱户，春风自在杨花。”这是庭中景物再现于迷梦之中，“几处”句，依稀闻得簸钱为戏的声音。王建《宫词》云：“暂向玉华阶上坐，簸钱赢得两三筹。”笑语嬉闹，都在隐约之间。这些景物描写给人的印象是似有若无，不可捉摸。
末句方始点出人物，绿窗之下，午梦悠悠，一“轻”字形容似睡非睡，若梦非梦，苏轼有“红窗睡重不闻莺”之句，李清照词云：“浓睡不消残酒。”“轻”就是和“重”、“浓”相对而言。睡重故不闻莺啼，浓睡乃不消残酒，而睡轻则燕语、花飞和簸钱声都如有所闻，若有所见，这种朦胧的景象与词人悠闲的心情亦是相和谐而渗透的，所构成的意境是闲适而又多意外之趣。正如郭忠恕画天外数峰，略有笔墨，而意在笔墨之外。
《菩萨蛮·绿芜墙绕青苔院》赏析二
这首词描绘暮春景色，表现闲适心情。上片写庭院春色。苔深蕉卷，蝶飞帘垂。下片写“绿窗梦轻”，因而听到玉钩燕语，几处簸钱。此词是以倒装逆挽的章法描写了一场春梦，借春梦寄托闲适自得情趣。通篇写景，而人物的内心活动即妙合于景物描绘中，词中所写庭院的幽静自然，与词人的闲适心情两相融合，韵味颇为隽永。
上阕写睡前帘内所见，由远而近，心情妙合于景物描写之中。
“绿芜墙绕青苔院，中庭日淡芭蕉卷”借用白居易《陵园妾》成句，写小园的幽深。院是长满“青苔”之院，四周是长满“绿芜”的墙，已给人一种清幽静寂之感。再用一“绕”字将小园同外界隔绝开来，更觉得有“庭院深深深几许”的深幽。接着写庭景“中庭日淡”，点明时间已近午。“淡”字形象地写出春日的光线不似夏天那样耀眼，为后文描写“春睡”张本。庭中芭蕉叶微卷，此句暗示了是早春天气。
“蝴蝶上阶飞，烘帘自在垂”，蝴蝶在院中翩翩起舞，这从侧面暗示庭院中不仅植着芭蕉，还种了花儿。蝶儿飞舞，甚至毫不在意地飞进走廊，足见不仅院中无人，廊上也无人。“烘帘”指房间的帘幕，帘幕低垂，说明人在房内，午睡未醒。至此，词人仍未直接描写春睡情景，而是通过景物进行侧面烘托。“自在”二字，既写帘幕随意垂下的样子，也点出词人惬意闲适的心境。
下阕写浅睡帘内听闻，以动写静。
“玉钩双语燕”承接“烘帘自在垂”。几只燕子落在帘钩上低声细语，细软柔和又凸显寂静，为春日的庭院风景增添了动态的一笔。 杨花转”写杨花簌簌地落下，飘然旋转于井壁四周，将庭院春景多姿多彩的表现出来。
“几处簸钱声，绿窗春睡轻”两句，笔锋一转，由写景转入写人。远处少女们簸钱戏耍的声音，不断传人帘内还睡眼蒙咙的闺妇。“绿窗春睡轻”由晏几道《更漏子》“绿窗春睡浓”化来，“睡”下着一“轻”字，使全词俱灵，将闺妇似醒非醒、迷离朦胧、闲适自得的意态刻画得具体形象，境界焕然一新。
此词写景动静结合，将幽深寂静的庭院美景描绘得逼真细腻。全词洋溢着一种闲适自得的情趣。
《菩萨蛮·绿芜墙绕青苔院》创作背景
这首词的具体创作时间不详。陈克亲历两宋之交的战乱，其词虽对时世有所反应，但词还是承“花间”和北宋的婉丽之风，以描写粉融香润的生活和闲适之情见长。此词就体现了他的这种词风。
《菩萨蛮·绿芜墙绕青苔院》作者介绍
陈克(1081—1137)北宋末南宋初词人。字子高，自号赤城居士。临海(今属浙江)人。
《苔》赏析 篇4
原文
《蝶恋花·庭院碧苔红叶遍》
庭院碧苔红叶遍，金菊开时，已近重阳宴。日日露荷凋绿扇，粉塘烟水澄如练。
试倚凉风醒酒面，雁字来时，恰向层楼见。几点护霜云影转，谁家芦管吹秋怨？
翻译
庭院的绿苔上布满了红叶，到了金菊盛开的时候，已经很接近重阳饮宴了。每日的霜露打向荷花，凋谢了如绿扇的荷叶。荷塘笼罩在烟雾之中，池水清澈，犹如皎洁的白练。
试图迎着凉风将醉酒吹醒，而恰好在高楼之上，忽然看见大雁南飞。几片预示霜降的云影在飘动，那家的芦管吹奏出愁怨的乐章。
注释
蝶恋花：词牌名，双调，六十字，上下阕各五句、四仄韵。
重阳宴：指重阳节的宴会。古时有重阳登高饮酒的风俗。
绿扇：指荷叶。
澄如练：形容水清澈洁白。
见：同“现”。
赏析
上阕着重在庭院风光，先说碧苔苍苍，霜叶已经红遍，正是金菊盛开时，将近重阳了。由于点明节令，则登高赏宴，亲友欢集的传统风俗内容不言自知，而今年将会怎样，轻轻一笔，遂牵出怀人思远之意，但以后并未继续展开叙写，仅略点即止，仍然回到当前景物的描画上来。察露横降，滴注圆荷，繁盛的扇叶渐次凋残，倒显出半塘碧水澄静不波。
下阕拓开目光，转向寥廓落寞的时空境界，融情入景，以景传情，含蓄地吐露了离愁别思。“试倚凉风醒酒面”，写醉饮情形甚为生动，当酒酣耳热际，倚栏凭眺，秋风吹凉，顿觉燥热消释，头脑清楚多了，而领起的“试”字，刻函此时的游移朦胧尤传神。接着的“雁字来时，恰向层楼见，即此时所见者，从表层现象而言，北雁南飞，排出整整齐齐队列掠过层楼，故称“雁字”但在那深层涵蕴里，雁能传书递讯，可能与远人一通相思苦情否，不过这实属痴心妄想的事，实事尚渺茫无期，仰首天际，但有“几点护霜云影转”，幽幽入耳的，是“谁家芦管吹秋怨”。“护霜云”，此处写云凝霜降，天气凄冷，已增人萧条之感，忽又听悠悠笛声不知从谁家飘来，带着无限愁怨，更触引起心头的离情别绪。结处故设疑问句，实际上是以主观之感受移入外间事，正因心中积郁本深物，特先撇开一笔，却意余言外，并暗应上阕“重阳宴”，似断又续，遥相映对。
词作抒发秋怨及怀人之情。整首词写景为主，直至结句，方才点出“怨”字，实是表明自己胸中秋怨极深。情余言外，使全词充满着苍瑟的气氛。
《苔》赏析 篇5
白日不到处，青春恰自来。
苔花如米小，也学牡丹开。
译文/注释
译文
春天和煦的阳光照不到的背阴处，生命照常在萌动，苔藓仍旧长出绿意来。
苔花虽如米粒般微小，依然像那高贵的牡丹一样热烈绽放。
注释
白日：太阳。也：一作"亦"。
全文赏析
苔藓自是低级植物，多寄生于阴暗潮湿之处，可它也有自己的生命本能和生活意向，并不会因为环境恶劣而丧失生发的勇气，诗人能看到这一点并歌而颂之，很有眼光！
白日不到处 ，是如此一个不宜生命成长的地方，可是苔藓却长出绿意来，展现出自己的青春，而这青春从何而来？
恰自来 ，并不是从何处来，而是生命力旺盛的苔藓自己创造出来的！它就是凭着坚强的活力，突破环境的重重窒碍，焕发青春的光采。
苔也会开花的，当然，怪可怜的，花如米粒般细小，但难道小的就不是花吗？只要能够开放，结出种子，繁衍后代，便是生命的胜利。所以，「也学牡丹开」，既是谦虚，也是骄傲！对的，苔花如此细小低微，自不能跟国色天香的牡丹相比，可是牡丹是受人玩赏而受悉心栽培的，而苔花却是靠自己生命的力量自强，争得和花一样开放的权利——这世道并非仅为少数天才和英雄而存在的！
