Question

美术教育的审美情感目标_漫谈美术教育者的审美意识培养和健康人格建立

Answer 1

　　健康人格是理想人格的基础，塑造和培养健康人格是国家建设的需要，也是建立社会主义精神文明和信仰的核心问题。精神文明表示人类改造客观世界和主观世界的创造性活动，它也体现了人类对客观世界（特别是人的自身）认识的深度和广度。因此，精神文明建设标志着人类自我意识的觉醒程度，标志着人类对自身人格的建立水平。从个体来说，人格是一个人的个性和道德品质的集中表现形式，它也是一个人存在的价值和意义上的体现。
　　吉尔福德认为“人格是人的特质的独特模式”；林德采・荷尔认为“人格是特征的一种组织，它存在于自己而区别于他人”，拉扎鲁斯认为“人格是基本和稳定的心理结构和过程，它们组织着人的经验，并形成人的行为和对环境的反应”。
　　对于美术教育者来说，要在满足学生的审美需要的基础上提高自身的艺术欣赏水平，适应个人的精神需求，从而建立一种正确的道德观和人生价值取向，是我们必须一直追求的目标。
　　当今社会，素质教育的目的是增强学生的全面知识素养，从而更能完善其人格品质。很多学校也适应时代的需求，开设美术课，但有时会偏离原有方向，朝着技能训练方面去单一发展，这就产生了一个误区，如有的人会认为上美术课就是画画。
　　欣赏与绘画创作是一种“知”与“能”的关系，而“知”与“能”又是两种不同的行为方式，遵循着两种不同的内在逻辑。知者多立足于理性，或者说多立足于大脑的思考、分析来做出判断，而行者多立足于感性，或者说多依赖于肢体训练来达到熟能生巧的效果。具体到对绘画的欣赏与理解上，由于画画的人有实践经验，往往比不会画画的普通欣赏者更加熟悉绘画的技法，也更懂得如何欣赏、审美。但这并不意味着要懂画就一定要会画画，事实上，不论是古代还是近代，都有一些不画画但也能读懂画的人，有的甚至对绘画有自己的独到见解。
　　有人画了一辈子，但对绘画的认识仍十分肤浅，尤其是对绘画本质的理解。可见，提高自身学养，相互启发，方能识画、懂画，去欣赏画作产生的审美意境。
　　古人认为，艺术的最高境界是“道”。 孔子把“仁”作为最高道德的境界，是天理的至理、至德、至善。“道”是一个极其复杂的概念，在不同场合有着不同的解释。对绘画的欣赏而言，“道”可解释为艺术规律和美学的原则。由于所有艺术种类的规律和原则都是相通的，所以通往“道”的途径也不止一条。在素质教育中，主要针对不画画的人，他们也可能通过学习书法、文学、音乐、戏剧等方式达到“体道”的层面，懂得艺术的规律和原则。一般来说，了解很容易，掌握则困难得多，就好比看足球比赛，球迷很容易能看出球员射门功夫的好坏，而如果要球迷练就出色的射门功夫就很难。如果不画画的人，能通过学习书法、文学、音乐、戏剧等方式达到“悟道”的层面，那么他会很理性地去欣赏分析，不会陷入技巧至上的误区，所以，能以旁观者的身份欣赏、赞美绘画，做出判断，是最为可贵的。
　　不过，审美意识的变化往往呈现在某种类似重复的现象。有的艺术作品可能一看就明白，有的则要有一个过程；有的艺术形式为大家喜闻乐见，有的则有可能要通过引导才能为学生所理解、接受，这无形中就需要教师本身素质的提高。特别是改革开放新时期以来，我们的艺术观念的一个重要变化，就是艺术的多元化是现代社会必然的趋势，摆在人们面前的课题是非写实形态、探索形态或借鉴西方现代主义和后现代主义形态的艺术，这就更需要美术教育者首先去了解，才能反馈给学生。如原始的审美意识在现代派中再现，形成原始派绘画；古典主义的再现形成毕加索的新古典主义；经过现代诸流派之后的写实主义再现成了超级写实主义。但这种再现都体现了不同时代的精神，绝非历史的简单重演，是在螺旋式的、新的高度上的再现。如，源自西方的抽象主义艺术，有些中国观众，甚至一些艺术家，因不解其意而斥之为荒诞、怪异，并将其拒之门外，但经过一些解释，经过反复展示后，人们逐渐认识到，它不仅是一种可以欣赏的艺术形式，而且可以承载积极的思想内容。此外，艺术上的“懂”也是一个广泛的、不确定的概念。许多人同时看一件艺术品，可以从不同角度去欣赏，并有不同的理解，即所谓的仁者见仁，智者见智。
　　可见，绘画作品的艺术性难以脱离欣赏者的直观感受而单独存在。优秀的艺术作品给人以愉悦感，同样，“丑”的艺术作品也应该值得欣赏者咀嚼、品味。一个优秀作品的真正价值，是作品内在的魂质对人心不可抗拒的征服力。艺术作品不单给人以审美感受，同时还应给人以智能上的启迪和情感上的感召，犹如以石投水激起的浪花，有的开始水花四溅，但水波展开后，却快速消逝，不见余响；有的虽然只溅起一道涟漪，但在平静中，却蕴藏着无限的能量，如大河深泽，势也缓缓，但内蕴深沉。诗无达诂，在一幅作品面前见仁见智，取决于作品欣赏者多方的修养。有的作品在一些人看来，或许被誉为上乘之作，但时过境迁，却被人们淡忘。有的作品，在一些人看来也许被认为不屑一顾，甚至遭到讥贬，但随着时间的推移，却日益显示出自身的艺术价值，成为超越时空的不朽之作。
　　人类的审美意识在历史的发展过程中不断发展、扩展、流动着，美感知觉的范围也在不断扩展。“美”不是常数，而是变数，要打破人们对美的欣赏的常规，启发人们：“应该再从这个角度来看，瞧，多美！”一个真正的艺术作品也应把埋在客观现实中的美发现并挖掘出来，展示给人们，让每一个欣赏的人去发现它的点滴美，汇成江河大海，使人们在这样的海洋中各取所需，自由游乐。
　　为此，笔者认为，在这项工作中应努力使教育者首先成为时代“先觉”，民族“骄子”，去追求一切有时代感的优美意境和美好形象，加强自身的全面素养，这是主调、主旋律。唯其如此，我们才能从优秀作品中去领悟、回味，去深思，从而建立健康、向上的人生观，来完备一个师者的人格。
　　作者单位：九江学院艺术学院
　　（责任编辑：贺秀梅）