同性题材电影《蝴蝶君》，竟可以媲美霸王别姬?
故事发生在70年代的北京。沉醉于宋丽玲所扮演的角色，充满幻想的西方人雷奈，在怀着国恨家仇的宋丽玲面前，两个人不同的价值观已经暗示的他们后来的结局不会完美。也铺垫着“热爱幻想”的雷奈无法接受所爱之人为同性而自杀的结局。
在那个时代，东方落后，西方先进，西方人鄙视东方人。东方人在看待事物的时候，更多更多注重的是一种情节和家国情怀，而西方人更多的时在于欣赏故事表达的方式。通过美国人瑞克的视角来看待中国的平民百姓，虽然他们的生活条件不够高，但是他们勤劳，热情，从来不会鄙视外来的人，他们乐于分享自己的东西，在别人遇到困难的时候热情的、不计回报的帮助。
这部电影在讲诉雷奈和宋丽玲的“爱情故事”的同时也体现出一定的东西方文化看法，宋丽玲出演的《蝴蝶夫人》令雷奈为之动容，而宋丽玲却对歌剧内容有着很大的偏见，人们只慨叹于残忍的美国大兵抛弃了可怜的东方女子，但如果是一位东方男子抛弃了金发碧眼的西方辣妹，就不会有人认为这样的爱情悲剧有何看头。本为男儿身的宋丽玲其实已经暗示了自己的态度：自己并不是一只依附于人的蝴蝶，相反，他对西方人所热衷的蝴蝶其实是怀着一种介于悲悯与不屑的态度的。
雷奈想把宋丽玲当作自己的蝴蝶夫人，而宋丽玲不甘心只做一只受人玩弄的蝴蝶，似乎在两人初见之时，他已经做好了如何吸引雷奈一步步上当的计划，雷奈跟随着宋丽玲的脚步对这个完美的东方女性越陷越深。但是当这种狂热的爱演变成一种偏执的时候，真相揭晓的时候，对雷奈的打击越大。但是雷奈依旧选择了对这个男人的爱，在那个年代他背负着不可饶恕的罪过，最终在监狱里为爱陨落，令人叹惜。
关于这两个人之间到底有没有真爱有着很大的争议。说到底，雷奈对宋丽玲的爱，只不过是对完美东方女性的幻想，他想要把他带回家，保护她，但是他不能接受他是男人的事实，也就是说他爱的只是幻想中的他，而非纯粹的宋丽玲。
《蝴蝶君》作为一部电影，并无太多败笔之处，可称优秀之作。但它没有广富盛名，也未必适合众人，如同电影的名字，美丽又透着几分神秘。
从三个角度，全面评价《蝴蝶君》。
故事角度，它是一个关于爱情的电影
关于“蝴蝶”最出名的，是梁山伯与祝英台，那是一个凄美的爱情故事。而《蝴蝶君》的故事内涵与此相似，是另一个凄美的“爱情故事”。
“梁山伯与祝英台”是用女扮男装，修得的异性缘分，《蝴蝶君》则是男扮女装，骗了一场的同性感情。电影中女主角“蝴蝶”宋丽玲是七尺男儿身，却在戏剧舞台和现实生活中扮演着一个美丽的女性。
男主雷尼是法国大使馆的财务专员，一次舞会中初见宋丽玲的演出，被深深吸引不能自拔。在一次又一次的试探和推进以后，最终雷尼拜倒在宋丽玲的石榴裙下。
宋丽玲为了雷尼远走他乡独自“产子”，雷尼则为了宋丽玲与妻子离婚，放逐事业。二人在异国他乡的法国结为夫妻。
然而真相，并没有等待太久，结为夫妻的宋丽玲与雷尼被法国警方逮捕，时隔三年以后，雷尼终于知道枕边的红颜，竟是男儿之身。
而更让他无法接受的是宋丽玲是隐藏多年的间谍身份，他接近他并利用了他。
男儿身的打击尚未消除，似乎爱情也即将瞬间消失。
但我依旧将它定义为爱情故事，原因无它，唯眼神尔。
宋丽玲对雷尼的感情是真挚的、热烈的，从始而终。
骗人的嘴巴、诚实的眼睛，眼睛是心灵的窗户。作为旁观者，我们知道宋是一个男人，但在他处于“蝴蝶夫人”这一角色的过程中，她深深凝望雷尼时的那份感情很真切。当宋丽玲最后在法庭接受讯问的时候，他依旧当着所有人的面表达了对雷尼的爱意和歉意，他的眼神独立于男性面容以外，极富深情。
而雷尼对宋丽玲的感情则经历了，欣赏、猎艳到不能自拔，再到天旋地转，最后到走向灭亡，终究释怀。
雷尼选择死亡的方式很有殉情的含义，当宋恢复到男儿身时，雷尼却将自己变成了女儿身，他涂成大红色的指甲，慢慢画上的浓妆，以及极富深情的说出了他与宋之间的一切故事和每个细节。
在他生命终结的那一刻，他选择将自己变成了女儿身，这是一种原谅和释怀的体现。他带着心中最后的执念，去到了另一个世界，去等待着也许还能再见的蝴蝶。而在那个世界里，他将化为女儿身，用宋丽玲曾经爱过他的方式去爱一次宋丽玲。
演技角度，尊龙与艾恩斯难分伯仲
尊龙的面容，阴柔和英俊其实分的并不那么真切。所以他饰演的“蝴蝶”宋丽玲，虽然经历了男扮女装的挑战，但总体也算是在他的面貌可以承受范围之内。
故而他的演技难度并不在于人们对面容的违和感，而是如何在观众的固化概念里，打破观众时刻记住他是男人这一事实。
尊龙做到了，轻飘无声的走姿，身体微斜的坐姿以及媚眼轻抬的妩姿。都在最大程度的还原和传达了一个京剧名伶的美艳和自傲。
在与雷尼的几场“激情”戏中，尊龙又将这种感受推向高潮，所以不看电影的人常说，无法理解女扮男装缘何可以瞒天过海，看了电影以后，你一定明白其中道理。
饰演雷尼的艾恩斯，身材消瘦高大，轮廓英俊但却略显颓废，作为一个远离家乡，扎根异土的大使馆工作人员，那种初始对东方女性的“不屑”和自身的“优越感”，他演绎的很好。
而也正是这种前期的感受，在后期与宋丽玲坠入爱河以后，慢慢的转化成被东方女性吸引，继而沉沦，两种反差，在雷尼身上过渡的不突兀、很自然。
当雷尼知道宋真实身份的时候，一种哀莫大于心死的暮气，透过空洞，不再聚光的眼神传达的很强烈。最后当他画着浓妆，整张脸只见双眼的时候，那双眼睛又慢慢的恢复神采，一种解脱，从未后悔的情绪，让眼神慢慢的闪亮起来。
现实角度，第三只眼睛看“中美”两国
电影的背景年代为1966年-1969年前后，那是中国特殊十年的开启，也是美苏两个超级大国竞争的开端。
电影中独立于“爱情故事”以外的，有着大量对“中、美”两国的描写，而这种描写因导演、编剧等诸多更类似于第三方的因素，导致电影的描写真实而又赤裸，这种感受对观影的体验不佳，甚至容易让人不解和愤怒。
历史的史实情况是客观存在，并且无法改变的。但每个人的主观感受和各自理解，却是不尽相同的。站在法国人的角度，他们的一些话语以及电影中出现的画面，有着强烈的对“中、美”两国的不屑和嘲笑。这也许就是在那个年代，国外人士看中美两个大国最真切的感受。
故事性质上，悬疑气氛和一些不解的因素排除，我们需要将它定义为爱情故事。演员演技的出色发挥，让整个故事更加唯美和具有感染力。而尖酸的旁人视角，又让我们对史实的主观感受又多了一重理解。
胭脂背后
同为93年上映的《蝴蝶君》比起《霸王别姬》来还是差点意思，不管是剧情，还是选角上。单从旦角的扮相上，还是哥哥的程蝶衣更为惊艳，宋（尊龙饰）的扮相并非是完全女性化，但对于Rene／高仁尼（杰瑞米·艾恩思饰）来说，这样的宋正是具备了Rene所认为的东方女人的神秘与顺从，就像蝴蝶夫人一般。
关于宋的译名有很多说法，但其实在影片中的细节中就已经体现了：宋家里的那副对联上写着：
丽楼台榭轻歌声声慢，
玲琅佩环旋舞步步娇。
——宋丽玲
即使大卫·柯南伯格做的场面一般，但细节处还是值得推敲的，尤其是对于一个美国导演来说，做到如此便是可夸的。
Rene与宋的初遇便是在《蝴蝶夫人》的演出场上，宋扮演的蝴蝶夫人符合Rene对东方女人的一切幻想：温婉顺从、神秘优雅，最重要的是，对于美国海军军官的背叛，蝴蝶夫人选择了自杀来成全自己，这极大的满足了Rene身为白人的“优越感”。
尊龙是演得了皇上（《末代皇帝》溥仪），也能扮得了女相。宋在影片中，身段窈窕，端的是优雅的范式。在影片中，宋在帘内探头让Rene点烟的时候，当真是魅惑极了。可真是应了宋的那句话：“你知道为什么北京剧院的女角都是反串的么？因为男人更知道一个女人应该如何做出反应。”诚然，看看当时的女人，宋的女管家还有和宋接头的女情报员，竟没有一点女子的样式，真是极大的讽刺。
在影片里，宋从始至终都是爱着Rene的，且比Rene爱的更要多些，因为Rene爱的是他幻想中的“蝴蝶夫人”。在囚车中，宋脱掉衣服让Rene看，这一刻，他以往的优雅被击得粉碎，这一刻，他也不再是高贵的“女皇”，而是渴望爱和认同的“男人”，所以他才会故作淡定却又令人心酸的问出：“你还要我吗，即使我穿西装打领带？”即便面色上不显，宋心里定不会如面容上显得那样平静。一场爱情，两段心伤。
影评后续中，宋男人的身份被揭开，Rene成了全法国的笑话。最可悲的是Rene的“蝴蝶”梦破灭了。Rene在狱中将自己画成了蝴蝶夫人，他说：
“我有一个幻象，东方的幻象。在杏仁般的眼眸深处，仍然有女人，愿意为爱一个男人而牺牲自己，即使那个男人毫不值得。轰轰烈烈地死去好过庸庸碌碌地活着。因此，终于，在远离中国的监狱，我找到了他。我的名字叫高仁尼，也叫——‘蝴蝶夫人’ ”。
原来在这场舞台剧里，被欺骗的被背叛的是他，他才是那个“蝴蝶夫人”。剧情的反转不正是一种讽喻吗，何等“高大的”白人，竟也会栽在了东方人那里。
《蝴蝶君》原本是以为是一部凄美的爱情故事，结果随着剧情的发展，才发现它竟然是一部隐藏幽深的谍战类电影。
虽然电影甚至从头到尾都在展示两个人的“爱情”和这个另类“爱情”的悲惨结局，但是当宋丽玲被带上法庭，招认自己是间谍的身份之后，你再会议影片前面的每个细节和场面，你会为宋丽玲的男扮女装和刺探情报的能力倒吸一口凉气。
一位法国大使馆中的财务人员，由于特别喜欢中国文化，更是因为一场晚会，迷恋上了戏台上蝴蝶夫人的扮演者宋丽玲。而宋丽玲为了收集情报，也故意隐瞒自己，有意无意的展示出东方女性的幽柔羞涩的美来引诱挑逗高仁尼。高仁尼后来升为大使，负责收集美国参与越南战争的信息。而这些重要信息也被宋仁妮施与的爱情魔法悄悄骗走。事情最终败露，高仁尼回到法国被监禁审判。而在法庭上，分割许久的情人再次见面，确是敌我之间的距离，特别是看到自己深爱的女人竟然是男儿身，高仁尼简直是五雷轰顶，身心俱裂。
而电影到这里还不想结束，还要再给观众的神经补上一刀。在押送的同一牢车上，宋丽玲强迫高仁尼看着自己的裸身，让他在羞辱悔恨和无以复加的悲哀中崩溃。
故事戛然而止，没有再写宋丽玲的结果。因为这样的“爱情”本来就不会有什么结果。一场虚幻的爱，被刺破后不留下一丝痕迹。
故事显然是带着一种批判性，批判在那个时代自认为文明，高人一等的白人们，正如高仁尼所说：东方女性的温柔懦弱，是会甘愿为高高在上的白人付出一切的。可剧情却偏偏以一个男扮女装的美人来戏弄，三番五次的挑逗引诱，一层层揭露直到最后猛然掀开欲擒故纵的面纱，在同一辆囚车上，用赤裸的男人身体展示在那位清高的大使面前，羞辱得让他没有一点躲逃的余地。在结合宋丽伶的间谍身份，更加无情的揭示出你以为在戏耍和玩弄别人，其实被别人玩弄于张掌股之间却没有一丁点的发觉，这才是最大的羞辱。所以影片最后，高仁尼的监狱自白和鲜血喷溅的残忍 ，更是对这种批判做了最坚定的落笔。
跳出故事旋涡，单从演技的角度，两位主演都表现的十分完美。想想两个男人要表演那么些爱情戏，实在不易。特别是扮演宋丽伶的演员尊龙，从他平时的照片，如此的阳刚的男人脸，怎么也想象不出一个女人的形象。而他在电影中对女人表演的十分惟妙惟肖，美丽幽柔，如果观影前没有提示，是无论如何也看不出来的。
难怪本片能获得国际大奖，无论是故事性，表演性和内涵的深度，都值得细心品味和体会的。最后才猛然发现电影的名字蝴蝶，后面偷偷加一个君自，是多么的隐晦含蓄啊。
