Question

《静夜思》_静夜思(评析)

Answer 1

《静夜思》几个英译版本的分析

陈涵

静夜思 〔唐〕李白

床前明月光， 疑是地上霜。

举头望明月， 低头思故乡。

我对《静夜思》的理解：床前洒满了月光，使人怀疑是地上落了一片秋霜。举起头，我望着明月。低下头，我思念起自己的故乡。

基调的把握：我认为，“疑”字的理解很重要。表示疑惑，说明诗人一开始并没有弄清那片光亮是否是月光，进而怀疑是一片白霜。也就是说“床前明月光”中的“明月光” 是客观描述，“疑是地上霜”是诗人主观的感受。汉语习惯不出现主语。“思”意境的传达，要看对整首诗基调的把握。“一个清冷的夜晚，月光如白霜”，分明传达了一种客居他乡，孤寂冷清的场景，所以“思”就饱含着内心的哀愁甚至心痛，而不会是对往昔甜蜜的回忆。

自由诗体派，也被称作“散体派”，Arthur Waley, Witter Bynner, 柳无忌，小畑熏良

1．坚持“以诗译诗”;

2．尽量直译，而不是释译;

3．注重意象，不添加新的意象，也不减少原有的意象;

4．放弃韵脚，因为押韵会损伤语言的活力，歪曲原意并损伤诗味，即“因韵害义”。 （“静”没有传达出来）

I wonder if that can be frost on the floor? （明月为何引起乡愁，西方读者不易理解） (Tr. Amy Lowell) ，这是全诗的重心，“静夜”只是背景） （译的很好，没有直接点明“月光”）

Could there have been a frost already?（用问句烘托出疑问语气） “明月”未译出) （不忠实，译成“起身”或“坐下”） (Tr. Witter Bynner)

仿译派 Ezra Pound, 翁显良

翁主张，翻译的关键是保持本色，本色不在于词藻、典故或形式，而在于意象及加强艺术效果的节奏；只要能再现原诗的意象，不一定模仿其章法词法句法；只有舍形取神，方能保持本色。

Pound says, “it ‟s better to present one image in a lifetime than to produce voluminous works.”(人一生与其书写万卷，还不如只呈现一个意象。) （点题，道出原诗的主题，即“思乡”） . Hoarfrost?（中国诗人能更好把握古诗的意境） （“回首往昔”，“思乡之痛”都是对原诗内容的挖掘）

(Tr. 翁显良)

格律诗体派，也作“韵体派”Herbert A.Giles, W. J. B. Fletcher, 许渊冲，汪榕培，吴均陶

核心主张：以诗译诗

1. 保留韵脚

2. 基本切合传统英诗格律

许渊冲的“三美”原则：意美，形美，音美 （没有译出“静”） （“月光”不应译出） （不妥当，未译出“疑”）

Then lay me down----and thoughts of home arise.

(Tr. Herbert A. Giles)

THE MOON SHINES EVERYWHERE （误译） （拟人） （也许拟人是为了“甜美回忆”定下基调） (Tr. W.J.B. Fletcher)

THOUGHTS ON A STILL NIGHT（静夜思） Can it be hoarfrost on the ground?

Gazing up, I find the moon pight;（Gazing up at the moon so pight每行八音节） Looking down, in homesickness I„m (Tr. 许渊冲)

中国传统文化重视团圆，游子见圆月而思家乡，但西方没有团圆的概念，因此将“明月光”译作“一池”月光，将月光比作水，再把“思故乡”，译成“沉浸在乡愁中”。这样把明月和思乡都用水联系起来了，英文读者也更容易理解。

简洁、流畅，诗味浓郁，最与李白原诗的风格相似。

韵体译诗与散体译诗之争由来已久，但有两点是双方始终认同的：译诗必须也是诗，具有诗的品格；译诗应该而且必须忠实。然而，双方又恰恰在“忠实”上产生了严重分歧，其根源在于，他们对“诗”和“忠实”的理解完全不同。韵体派认为，用韵（特别是韵脚）是构成“诗所以是诗”的必要条件，韵属于“音美”，的标记，求美高于求真，属于更深层次的忠实。而散体派认为，用韵并非诗的必要条件，只有求真，才能求美。

中诗尚整，西诗尚散。――若译成格律体，是对译如语的归化运用，而自由体盛行于西方诗歌界。由此引发了归化于异化之争。