Question

丰子恺的画与时代关系

Answer 1

问：丰子恺的画与时代关系

答：亲爱的！我来为您解答！新中国成立以后，绘画其实不算丰子恺的创作重点，但他从未停歇画笔，依然创作出不少意味深长、带有时代印记的佳作，并且以自己的创作实践带领画师们积极表现时代风貌。此次展出的一幅《风波历尽太阳升》，丰子恺绘于1961年七一前夕，就是他新时期的典型作品。寥寥数笔勾勒出两列桨手划着船只逐浪前行，远处，一轮新日呼之欲出，似予人无限希望。展橱里，一只天蓝色外缘搪瓷脸盆是丰子恺亲自绘制的，只见两位学生正拿起洒水壶给小树苗浇着水，配上“努力惜春华”的题字，寓意珍惜大好年华。当时很多老百姓家里都有这样的搪瓷盆，画师们直接参与搪瓷盆图案设计，也是当时画院服务社会的一个部分。1960年，丰子恺在辅导画院首批学员；1960年，丰子恺与王个簃、傅抱石等在十三陵水库写生时合影；1962年，丰子恺在画院与张乐平、颜文梁、贺天健、林风眠、张充仁等艺术界同仁一起鉴赏画作……此次展览中的不少老照片，反映出上海中国画院在丰子恺的带领下热火朝天的开局。丰子恺新时期的绘画，尽管人们不那么熟悉，但无论岁月如何轮转，画中随时代潮汐的抒情表意、对浮世悲欢的低吟浅唱，却是他一以贯之的。比如抗战前期，丰子恺的画恬静淡然，洋溢着对于生活的无限热爱；抗战爆发后，他的画是诗也是匕首，以悲愤的笔触揭露日寇的罪行；新中国成立后，对新社会充满信心的丰子恺又开始描绘和平盛世。对于中国画该何去何从，丰子恺是有过一番透彻思考的。从此次展览展出的丰子恺发表在1934年《人世间》的一篇名为《中国画何必躲在深山里》的文章，即可略见一二。在他看来，奔放的线条、明丽的色彩、强烈的印象、清新的布局，都是中国画技法独特的魅力，将这种技法发展起来，完全可以适应新时代的要求，甚至支配未来世界的画坛。可惜———“为什么现代的中国画专写古代社会的现象”“岂毛笔和宣纸，只能描写古代现象的”。他在文中的很多感叹，如今看来非但不过时，甚至对于时下的艺术家们依然是清冽的提醒。