Question

起源于古希腊的西方乐理概念并加以解释

Answer 1

问：起源于古希腊的西方乐理概念并加以解释

答：1.毕达哥拉斯 （Pythagoras,约前580一一约前500），是古希腊音乐理论的奠基人。他是数学家，偏重数学比率，通过数学比率与和谐音程间的一致性来解释宇宙的奥秘：“—切皆数”。2.托勒密（公元2世纪），是古希腊音乐理论最后一位重要的解释着。他是天文学家，把音程与天体的运动联系起来。3.亚里斯多西诺思（约公元前330年）和克里奥尼德斯（约公元2世纪），对于音阶和调式的理论有较大贡献。他们指出四音音阶是整个音乐系统的基础；以四音音阶为基础的调式有：多利亚、弗利吉亚、里底亚、混合里底亚等。

答：古希腊的宗教音乐思想：1. 音乐是宗教仪式中不可分割的一部分：里拉琴（Lrye），是当时最重要的弦乐器。是比较简单的乐器，供业余演奏者使用。它的一种变体叫基萨拉琴 (Kithara），既用于伴奏，也用于技巧性的独奏，是供专业演奏者使用的乐器。它被用于崇拜太阳神阿波罗的仪式上，也常用来为领歌或史诗伴奏。阿夫洛斯管 （Aulo s），是当时最重要的管乐器。

问：提出中世纪后期(公元 1150-1400 年)的作曲家、哲学家或音乐理论思想家的例子，并解释与 西方音乐文化相关的概念

答：法国作曲家Gilles Binchois，也被称为Gilles de Binche，虽然他创作了神圣的音乐，但大多数人都知道他是chansons的作曲家。 他至少创作了46部作品，其中包括21部群众运动，6部巨幅作品，26部Motets。 他曾担任勃艮第15世纪宫廷的主要作曲家，并曾服务过勃艮第公爵菲利普的好人30年。

答：意大利作曲家阿雷佐指南也被称为Guido Aretinus，是一名本笃会僧侣，合唱团主和音乐教育家，以其发明而闻名，极大地帮助合唱团和声唱歌，以及视唱歌：放置工作人员队列以表示三分之一的间隔，以及使用乐器和手来观看，听觉和唱歌连续音高之间的距离。 他还撰写了Micrologus或他那个时代音乐理论实践的“小话语”，并开发了一种“即兴方法”，向非常年轻的人传授原创作品。

答：法国作曲家Monoit d'Arras（主要指阿拉斯的僧侣）的名字曾在法国北部的修道院服过。 他的音乐是这个传统的一部分，并且他写下了单调的歌曲，传承了田园浪漫和宫廷爱情的传统。 他的成果至少包括23件作品，其中许多是在他离开修道院并与当时其他音乐家接触后的。

问：)举例说明起源于公元1150-1400年中世纪后期的西方乐 理概念并加以解释

问：？

答：西方音乐，一个非常有意思且范围非常宽泛的概念。这一系列的文章旨在通过我的视角，为大家讲讲我眼中的西方音乐以及其历史脉络。我们经常能听到很多耳熟能详的名字，如贝多芬，莫扎特，巴赫，柴可夫斯基，等等。时至今日，这些名字在西方古典音乐的历史上依然闪烁着耀眼的光芒，他们以及他们的作品是人类文明宝库里浓墨重彩的一笔。在开头我必须说明一下我认为正确的艺术史观，纵使音乐、艺术领域是主观成分比较大的，但是依然应该经常以唯物的历史观去看待，这一点在后面会有数次提到。举个简单的例子，音乐史学上的时间划分只是为了方便研究，而历史上绝不可能就真的是断点式发展的。音乐家们不可能在1600年早上醒来，拍着脑袋瓜说：“今天开始是巴洛克时代了，我们应该写点巴洛克风格的音乐了。”音乐的发展与人类其他领域一样，都是一点一点来的，且受到时代诸多条件的制约。

答：首先，从西方音乐的起源古希腊古罗马开始，直至发展到20 世纪，欧洲一直是西方音乐发展的主要阵地，其大致脉络是由欧洲南部向欧洲腹地延伸发展；其次，进入20世纪后，西方音乐发展的主阵地向美洲大陆转移，特别是两次世界大战后，美国成为了西方音乐强劲发展的地区。其次是西方音乐史在时间上的几个划分，西方音乐史从古希腊时代算起到20世纪，大体上可以分为7个时期。

答：古希腊文明约起源于公元前16世纪，至公元前146年，罗马攻占希腊，古希腊灭亡。期间，古希腊文明共经历了：迈锡尼时期（约1650~1100 B.C）、荷马时期（约1100~800 B.C）、城邦时期（约800~500 B.C）、古典时期（约500~338 B.C）、希腊化时代（336~31 B.C）一共五个时期。（有兴趣的朋友可以自行了解）罗马攻占希腊后，继承了古希腊的许多文明与文化，其中包括音乐。罗马诞生以来，一共经历了罗马王政（753~509 B.C）、罗马共和国（509~27 B.C）、西罗马帝国（27 B.C~476）三个时期。[2]古希腊古罗马由于生产力落后，没有记录声音的手段和工具，连记谱法都未形成，所以他们的音乐几乎无法流传后世，这也成为了一个永远的遗憾。但是古希腊与古罗马的先哲们还是有着许多的成果，比如许多对音乐伦理的思考，对音乐理论的研究，一些初步做出探索的音乐体裁，一些比较早出现的乐器（如里拉，阿斯洛夫管等等），基督教的诞生和发展，初步的四音音列（调式雏形）等等，都为后世的西方音乐奠定了基础。

答：中世纪（Middle Ages）,指的是公元476年，西罗马帝国灭亡后，欧洲进入的一个漫长的历史时期，不少史学界的学者们都称其为“黑暗时期”。1453年，欧洲开始进入文艺复兴时期，这才宣告了中世纪的结束。所以，整个中世纪长达近1000年时间。公元1世纪，基督教诞生，在西罗马帝国灭亡之后，基督教统治了欧洲人的精神世界，加之此时的欧洲战乱一团，各个民族纷纷建立自己的政权，十字军远征，黑死病等疾病肆虐，彼时的欧洲可以说到了有史以来最糟糕的地步，据说，当时的平均寿命甚至不到40岁。中世纪是西方音乐史真正意义上的起点，许多的音乐领域上的成果都在这个时期开始发源，并影响了后世上千年。中世纪有几个绕不开的关键词，宗教音乐，世俗音乐，复调音乐[3]，记谱法以及音乐理论等，而产生这些结果是与当时的欧洲具体实际分不开的。当时的宗教音乐得到极大的发展，诞生了各种各样的体裁；中世纪与宗教音乐相对的便是世俗音乐，不同的民族、地区产生了许许多多各有特色的世俗声乐体裁，如巴歌体（Bar form）、劳达赞歌（laude）等。宗教音乐和世俗音乐在调式，配器，歌词甚至使用场所等方面有着非常鲜明的对比。

答：中世纪还诞生了欧洲最早的复调音乐，记谱法和音乐理论也得到了很大的发展。比如如今人尽皆知的卡农（Canon），其实是一种作曲手法，在中世纪开始发源。总的来说，虽然中世纪时，古典音乐刚刚起步，但是他千年的积淀，以及几项极其重要的成果，却为后面的发展奠定了十分坚实的基础。

答：文艺复兴（Renaissance），是指经过漫长的中世纪后，西方历史上约150年的一段历史时期。这段时期人们开始把目光和思维从上帝与神身上解放出来，更多的关注人的本身。艺术上同样的更加注重人的自我。关于文艺复兴时间的界定，史学界一直存在争议，事实上最早的文艺复兴思想应该从14世纪初就开始萌芽了，通常把1300~1453这一段时间称之为“新艺术”[4]时期。我认为新艺术时期是中世纪与文艺复兴时期中间的缓冲地带。文章开头便已说过，历史本来就不可能一蹴而就的，时代的划分是为了更好的研究，并不意味着时代间就是断裂的。不过以个人习惯，我一般把新艺术时期划到中世纪进行研究。文艺复兴时期承接中世纪，宗教音乐和世俗音乐各自都有了自己的累累硕果。这一时期产生了许多的流派，如勃艮第乐派，佛兰德乐派，罗马乐派，威尼斯乐派等，且在复调声乐的技术上有了很大的突破；世俗音乐上，法国，德国，意大利等国都有了自己具有相当规模的声乐体裁。（如意大利的牧歌，很大程度上影响了后期的歌剧，甚至被视为歌剧的前身）值得一提的是，声乐在文艺复兴时期发展到了一定的高度，以它们为基础的一些早期的器乐体裁也开始在文艺复兴