怎么分辨吉他弹的好坏
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2. 和弦并非越复杂越好
很多吉他初学者认为,只要用复杂的和弦就是弹得好。更有一些所谓的“爵士”吉他手张口闭口什么“增五降九,增十三挂二和弦”,好像自己有多么的高级,这其实是一个误区。
我们可以把和弦它理解为人的“情绪”,小的时候,我们用“高兴”和“不高兴”等一些很浅显的词就能形容出我们的情绪,就像简单的三和弦,五和弦。后来。随着我们年龄的增长,我们的情绪越来越复杂,在音乐中,我们也就必须给和弦更多的色彩音去描绘这种复杂的情绪。
真正的吉他高手不是只用复杂的和弦,而是在最恰当的时候用最准确的和弦。有时候简单和弦所带来的那种直率的感觉,反而让人感到非常纯粹,恰到好处。
咨询记录 · 回答于2024-01-02
怎么分辨吉他弹的好坏
亲亲你好,可以通过以下几个方法判断哦
# 弹的快不一定就弹的好
这个问题似乎不仅拘泥于弹吉他,任何乐器的演奏在门外汉眼里都是“天下武功,唯快不破”。但这个快必须要快的有章法才行。
- 首先,速弹必须要符合节拍与律动。
- 其次,速弹作为一种技巧是服务于音乐本身的,不能为了速弹而速弹。
有一首《灵魂交响曲》,这首曲子的演奏者可以说极尽所能地在弹得更快,更花哨。但是,哪怕你不会乐器,只要乐感稍微好一点,都会觉得他的演奏特别别扭。
- 首先,这种快是完全没有章法的,如果你开个节拍器去听他的演奏,你会发现他的演奏忽快忽慢。
- 其次,他所使用的技巧除了快,根本就没有稳扎稳打的基础,仿佛“空中楼阁”。
- 再加上mute掉所有“酷炫吊炸天”的技巧,去听旋律,简直跟滥俗的网络情歌不相上下。
所以,仅仅只是追求速度和炫技,那就变成了一个耍杂技的滑稽小丑。
# 2. 和弦并非越复杂越好
很多吉他初学者认为,只要用复杂的和弦就是弹得好。更有一些所谓的“爵士”吉他手张口闭口什么“增五降九,增十三挂二和弦”,好像自己有多么的高级,这其实是一个误区。
我们可以把和弦它理解为人的“情绪”,小的时候,我们用“高兴”和“不高兴”等一些很浅显的词就能形容出我们的情绪,就像简单的三和弦,五和弦。
后来,随着我们年龄的增长,我们的情绪越来越复杂,在音乐中,我们也就必须给和弦更多的色彩音去描绘这种复杂的情绪。
真正的吉他高手不是只用复杂的和弦,而是在最恰当的时候用最准确的和弦。有时候简单和弦所带来的那种直率的感觉,反而让人感到非常纯粹,恰到好处。
3. 一定要“稳”!这个“稳”字其实所包含的方面非常丰富。
* 节奏要稳。弹琴就像做人一样,要能做到“行得端,坐得直”。检验和训练节奏感最好的的方式就是开节拍器去练习和演奏,看看自己能不能从一而终。
* 律动要稳。世界上数以百计的不同音乐,他们中大部分的辨识度来自于不同的律动感。你可以随便拿出一首歌,试着能不能用不同的律动感来让这首歌“画风突变”,这也是吉他手能力的重要体现。
* 台风要稳。学习吉他总是有一天会登台演出的,能不能在舞台上稳定的发挥,也是权衡吉他水平的重要标杆。我们所知的大多数吉他大师除了琴技过人之外,舞台表现力和个人魅力同样非常出众。
4. 终极目标:你的音乐好听吗?
音乐是听觉的艺术,不论是练再刁钻的音阶,再复杂的技巧,倘若不好听,那就是竹篮打水一场空。把吉他弹好听不是一蹴而就的,需要耐得住辛苦,练好吉他的硬实力,同时还需要有属于自己的审美,并且随着时代的变迁而不断地进化。
我们熟知的一些吉他大师,他们的好音乐不仅仅只是来自他们的演奏水平,还有他们对生活的感悟。所以,弹好吉他是一件需要用一辈子去追求的事情,就像凯鲁亚克所说的:“永远年轻,永远热泪盈眶。”