Question

1、你怎么理解“素描”?(建议从素描知识与技能、素描风格与历史、素描与油

Answer 1

问：1、你怎么理解“素描”?(建议从素描知识与技能、素描风格与历史、素描与油

问：1、你怎么理解“素描”？（建议从素描知识与技能、素描风格与历史、素描与油画专业、素描与美术学（师范）专业及教师职业发展等关系的角度做陈述，500字左右。）

答：一，形：轮廓的形状二，结构：物体各部分直接的关系。三，体积：物体真有空间的体积。四，明暗：其实也是体积的一种表现方法，由于物体各个面受光的角度不同就会产生明暗变化。五，质感：表现物体呈现出的软硬轻重粗糙光滑等等感受。六，基础课：是学习美术造型的基础训练。七，艺术创作：一般都作为艺术创作的一个环节，素描稿。

答：写回答学艺术的艺术学习中……论对素描的认识先看看素描在百度中的定义。素描素描是人类历史上最早出现的绘画形式，也是最古老的艺术语言。简单来讲，素描是指单一颜色的绘画。15世纪文艺复兴时期，人们才发现了其独特的表现魅力。在这一时期，意大利画家马萨丘、达·芬奇、米开朗基罗等人发明并运用了透视学、解剖学和构图学原理，为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据，逐步完善了素描。从此，素描便作为一种近乎完美的绘画形式在全世界画坛独树一帜。大体说，素描是在平面中建立画面的过程和结果。从效果来看，其中有构建的三维立体效果和平面点线面构成效果。初学者主要是从平面线形转为立体画法，其中需要大量的理论知识与练习的。经过了长期的立体素描练习，有些艺术家会从画面中的构成形式出发，进行抽象的素描创作。大部分学习素描的人，一般会在立体练习和抽象结合联系中不断探索。从绘画方式上来说，素描分为最常见的明暗素描也就是光影素描，是最常见的，最普遍的，然后还有结构素描，是比较新提出的概念，还有线性素描，也成为白描还有全因素素描大概这几类。其中明暗素描还可以根据风格分为，古典素描也就是欧式素描，苏派素描，

答：以下我的观点都是基于写实素描中，从古典主义素描以及现在中央美院的标准和规范来谈素描的优劣。经过长时间的学习和思考，我认为写实素描由以下几点构成，首先是审美功能，第二为形和形体，第三为结构，第四为体积（分面与光影明暗），第五为空间（透视与虚实），第六为节奏，第七为质感。从构成的角度谈为点线面为画面构成因素，构图，形状与排列，黑白灰布局，由强弱对比形成的视觉中心，主次节奏。构成形式的视觉感有，对比，渐进，重复，集结，发射，空间，矛盾空间，分割，肌理，错视等。我接下来会从如何构建一幅画面来具体论述各个因素的作用与应用。观察是作画的打头阵。首先面对一个对象，先抓感受。不要先想怎么画，多想想画什么。所谓意在笔先。如果画人，必要观察其精神面貌，这是人的特有感受，他所传达出来的气质，如慵懒，沧桑，拘谨，精神，严肃，慈祥，有文艺气质，有气场等等。建立强烈表达欲望。这一步是很短暂的，时间越长感受越弱，所以迅速捕捉。切记上来就动笔去画，那样会盲目切没有目的，最后的画面没有动人的点。接下来就适用于各个物体或者人物。客观定位，主观定光。就是观察其状态特征和形体趋势变化。这一步非常关键，