Question

高数疑难问题解答

Answer 1

问：高数疑难问题解答

问：你好

问：和昨天一样还是动画设计做题

答：您好很高兴为您解答。动画设计的老师帮忙做题，从整体趋势上看学院对于学生的考察形式变得更加灵活，也更加注重学生在创作时的主动性，另外由于统一命题不可避免存在的一些局限性，也更加要求学生在题目框架内的灵活变通，利用动画这种媒介去进行设计作品的创作。

答：你好，开始之后直接发就可以了

问：开始了

答：有问题直接发

答：跟镜头是指在拍摄过程中，摄像机保持在同一位置不动，通过缩放和调整拍摄的焦距来改变画面中主体的大小和距离感，使镜头跟随主体的移动，以达到全程跟随主体移动的拍摄效果。而移镜头则是指在拍摄过程中，通过将摄像机从一个位置移动到另一个位置，来改变画面的角度和视角，以达到不同的拍摄效果。因此，跟镜头和移镜头这两种拍摄方法的区别主要在于是否改变摄像机的位置。跟镜头是在不改变摄像机位置的情况下改变画面的焦距，以跟随主体移动；而移镜头是通过移动摄像机位置来改变画面的角度和视角。

答：因为它可以将人物或物体表现得清晰而不失真实感，同时也能够展现出周围的环境和场景。中景镜头可以用于展示人物的身影和行为，使观众更加了解和感受人物的情绪和动作。此外，中景镜头也可以用来表达人物与环境之间的关系，比如在一部悬疑片或恐怖片中，中景镜头可以表现出人物身处的气氛和场景，加强观众的心理感受。因此，中景镜头是一种非常基本、必不可少的镜头，是制作电影的重要手段之一。

答：姿态与位置的变化：物体的姿态和位置的变化是影响运动的重要因素。例如，人的走路姿势和位置的变化会提供关于运动的信息。时间变化：时间变化是描述物体运动的基本要素。通过观察物体随时间产生的位移，我们可以评估物体的运动速度和加速度，并预测物体的运动轨迹。亮度变化：亮度变化是形成影像运动的关键。通过比较物体在两个或多个时间点的亮度，我们可以得出物体的运动方向和速度。光流：光流是由移动对象或相机造成的图像亮度变化所形成的一种视觉现象。通过分析光流场，我们可以得到物体的运动方向和速度，以及物体的边界和形状。变形与形状：物体的形状和变形也可以提供关于物体运动的信息。通过分析物体的形状和变形，我们可以得到物体的姿态和运动方向。环境变化：环境变化也会影响物体的运动，例如，运动物体在不同的背景下会产生不同的影像运动。通过分析影像中的背景信息，我们可以得到物体的运动路径和速度。

答：城市景观：城市景观是动画片中运用最多的景别之一，可以用来展现现代化和高科技的氛围，也可以为故事情节提供一个独特的背景。此外，城市景观还可以丰富角色的形象，比如打破西部片中男主人公的刻板形象。自然景观：自然景观包括山林、海洋、河流等等，这些景色可以创造出一种自然、神秘的氛围来，同时也可以增加一些情感成分。比如一些浪漫的情节要求在柔和的自然景色下展开，这时自然景观就显得尤为重要。房屋和建筑：建筑和房屋是动画中展现社会构成的好方式。丰富的建筑类型可以提示天气、气氛和文化背景，并为故事情节提供一个适合的场所。建筑和房屋还可以根据角色的性格、家庭地位等来创造出一个有吸引力的环境。战争场景：战争场景可以为动画片添加战争氛围，增加紧张的情节，让观众感受到战争的残酷性和生存的压力。战争场景常常采用营地、装甲车、坦克、飞机等道具为背景，通过不断的爆炸声和射击声来表现出激烈的战斗。未来科技景观：未来科技景观的特别之处在于它可以展示出科技的未来发展方向和想象力。这种景象包括飞行汽车、机器人、虚拟世界等。未来科技景观可以创造出一种新奇的体验和氛围，提供观众们一个全然不同的世界。

答：总角镜头的特点是能够显示出场景的整体布局和气氛，使观众对故事背景和情感氛围有更深入的理解。能够凸显出演员在场景中的位置和动作，使观众更加清晰地观察演员的表演和情感变化。对于宏大场面或主题的呈现，总角镜头更具震慑力和视觉冲击力。在处理总角镜头时，需要注意的有相对较远的拍摄位置使得画面的细节丰富度会降低，需要注意画面的清晰度和可读性。需要合理选择视角和画面的构图，以达到画面的平衡和美感，以及符合剧情需要。 应该注意场景的灯光和音效，以让观众更好地感受到场景氛围。

答：确定主角：在单人画面中，主角是关键元素。首先要确定人物的位置和表情，并让其在画面中突出。重点强调：可采用对比度、色彩等手段，让主角更加醒目。另外，可以使用梯度变化、虚实对立等方式突出画面的重点。色彩运用：在单人画面中适当地运用色彩可以增强画面的表现力。主角的颜色应突出于其他地方，可以让画面显得更加丰富。背景设置：背景是画面的重要组成部分。在单人画面中，背景的处理应尽量保持简洁明快，详细无用的细节要尽可能规避。表情神态：在单人画面中，展现人物情感和性格是很重要的。通过人物的姿态、表情等细节，可以让画面更加生动有趣。细节处理：细节是画面的重要组成部分，要确保每个细节都得到了精细处理。画面布局：在单人画面中，要注意画面的比例和布局，以达到美学美感的效果。

答：连续动作是一系列相互关联的动作，它们形成一个整体，通常表现为动画、电影或视频游戏中的角色动作。这些动作必须按照其自然状态和动作流畅性的规律来进行设计，使得角色能够自然过渡或流畅移动。在绘制画面分镜台本时，角色的动作设计应当最大程度地反映动作所要表达的内容。比如，在一场紧张刺激的战斗中，角色的动作应该流畅，有力，表现出他们的技巧和力量。在浪漫的场景中，角色的动作则应该温柔、舒缓，表现出他们之间的深情和爱意。要根据情节需求来设计角色的动作，以实现最佳的效果。

答：好的分镜能够很好地呈现剧本中的故事情节、人物性格和氛围气氛等元素，让观众更加深入地了解故事背景、内心情感和所要表达的含义。分镜能够将剧本中的文字转化为图像，在视觉上为观众展示故事的具体场景和细节，增强观众的参与感和代入感。同时，分镜也能够很好地烘托剧本中的主题和情感，让观众更加深入地理解和体验故事所要表达的意义，从而提高作品的整体质量和观赏性。因此，好的分镜是和剧本相辅相成的，二者密不可分，相互依存。

答：运用不同的摄影镜头。不同类型的摄影镜头可以创造不同的效果，如鱼眼镜头可以让画面呈现弧形扭曲，长焦镜头可以使远景拉近，广角镜头可以让画面显得更广阔。通过合理运用各种摄影镜头，可以达到更加生动鲜活的效果。使用不同的拍摄机位。摄影镜头的使用需要配合不同的拍摄机位，如近景、中景、远景、高空视角等。不同的机位可以营造出不同的氛围，如高空视角可以让观众感受到广阔的空间感，低头拍摄可以突显主角的英雄气概等。运用运动镜头技巧。运动镜头技巧主要包括平移、倾斜、抖动、侧滑等。通过运用不同的运动镜头技巧，可以营造不同的动感和紧张感，强化场景的震撼和冲击效果。例如平移镜头可以让观众感受到流畅的运动，抖动镜头可以传递紧张的氛围等。合理运用后期特效。后期特效可以针对镜头运动进行修饰、合成等处理，在创造视觉效果上起到了不可替代的作用。例如，通过后期特效可以增加移动模糊效果，让画面看起来更加运动流畅；另外还可以通过特效制造出悬挂感、飘荡感等效果。

答：迪斯尼动画片表演风格的特点：着重人物角色的塑造和情感表达。动作表现注重流畅和慢镜头，强调动态美和舞蹈感。画面色彩明亮、鲜艳，构图精彩，追求完美的画面质量。遵循西方传统的音乐舞蹈节奏感，在歌舞剧方面展现出独特的风格。日本动画片表演风格的特点：画风多样化，变化丰富，场景复杂多变，具备强烈的个人特色。角色形象呈现出更多的美型美感，强调眼神和面部动画表情。画风上更多的使用线条，反映了日本画的传统特点。动作表现上更注重剧情的紧凑和戏剧效果，使用快速和高速的运动表现战斗和动作。区别：故事主题方面，迪斯尼动画片更强调魔力、奇幻和童话的色彩，而日本动画片的主题更加广泛，包括冒险、科幻、恋爱、战争等等。角色塑造方面，迪斯尼动画片更加注重人物的个性刻画和情感表达，而日本动画片则更注重对角色的美学塑造。动画表现方面，迪斯尼动画片更强调音乐和舞蹈的氛围营造，而日本动画片则更注重剧情的紧凑和动作的高速表现。画面风格方面，迪斯尼动画片更加依赖色彩和构图，而日本动画片则更多的使用线条和复杂的场景营造。

答：没有了吗

问：没有了

问：谢谢

问：下午两点还有一科