如何从零开始绘制线性插画风景？来看高手的设计思路总结！一直研究线条，就会发现，线条除了表现我们普通日常所见的图标化的个体以外，还可以表现更大更复杂的风景。但是后者会有一定难度，如果线条比较粗的情况下，尤其无法更好去展示细节（比如要表现云朵或者空中漂浮的柳絮等）。当时我有点卡在这个思路上没有进展。
过两天，我突然凭空有了灵感，想到了「简化」这一条路。尝试用简化的方法，虽然看起来粗糙，但又进入到新的层面。我想我们不是要单单造景，而是要传递景色。因此，景色用线和色块的组合，就这样一步步展开。
灵感来源
于是我有了这一组作品大千之镜，这一组作品就是基于粗线+景色的方式来创作，其中重点的表现是「色」（渐变组合）。
提示：
本操作注重设计思维的过程，不涉及到软件的具体详细操作，如果对软件操作生疏的小伙伴，可以移步到这里看看这个简单的快速上手AI的操作视频。
△得到形状的四种方法：拼、减、裁、画
参考照片不等于临摹照片
外景的绘制，需要非常概括化。由于这里我们的规划是把景物画在一个小圆矩形的框内，其实空间是很有限的。因此线条的设置也就要趋于简单。
简化是一个非常重要的思路，你可以用照片开始研究。当然，我在创作的时候，不止借鉴了一张照片，而是把多张照片进行结合参考。
参考照片里的布局、构图、透视然后提炼最基本的形状。
如果有兴趣你可以看下面这支视频：
△灵感怎么来？参考照片的几点技巧
构建基础线条
如果在细节并不累赘的情况下，简化的图案可以采用网格来帮助表达。当然这取决于你的习惯。
STEP01
打开AI，新建一个1600*1600px的文档。在这个文档中画出一个圆角矩形，然后在这个圆角矩形当中谋篇布局。首先用几个线条把最大的基础形勾勒出来。外框线条采用30px，而内部的线条可以稍微减小，变为25px，再细可以变为20px。
线条的粗细设置原则就是让其遵循一定的韵律感，比如都是5的倍数。
图案犹如搭积木那样建立起整个画面。
STEP02
继续以搭积木的逻辑来填满左边建筑群的画面。这时我们要学会跳出「技」的思维层面，这在我的授课经验当中也反复和学生强调：我们并不是在学会如何画这个对象，比如这里我们在绘制小镇风景。我们学会的是背后的创作思维。
这里我引用一段丰子恺在《认识绘画》这本书里的原话：
「图画就同数学和体育一样。人生不一定要画苹果、香蕉、花瓶、茶壶。原不过是借这种研究来训练人的眼睛，使眼睛正确而又敏感，真而又美。」
用在这里，就是通过画小镇、建筑的过程来训练自己对线条造型的能力。而这个能力表现出来就是既符合建筑的外形，又能让它看起来美观自然。
STEP03
继续往下，就是把我们的形状再一次优化。优化形状有两个层面需要注意：
形状衔接是否闭合
整体的形状是否均匀
这是宏观和微观的两个方向。然后再适当调整增删形状。
STEP04
增加细节一般来说是最后一步的框架工作。这时我们又要切换一个角度：刚开始我们把线的作用看作是建立轮廓，这时，需要拿线来当作细节的描绘担当。比如下面用一个苹果作例子，你就能理解了。线的两个作用：勾勒和描绘，在这里就能体现出来。
因此这里增加的细节（窗户、门、波浪、海鸟等）都是发挥线的描绘作用。
到这一步我们的轮廓线就完成了。这时可以将它们扩展外观。
在很多LOGO设计当中，到这一步其实就可以告一段落了，因为大部分扁平风格的LOGO都只需要一个轮廓，色彩可以是一个随机的单色。
色彩框架
建立色彩框架，其实就是找到一种观察色彩的角度。利用两个色彩间的关系演化成一个色彩阵列。在下面这个视频中，你可以了解更多关于色彩阵列。
△色彩阵列：给初学者的色彩框架图
STEP01
依据上面的理论，我获得了这个色彩阵列。我们的色彩就从这里开始。主色确定为蓝色（这从我们的照片里获得了灵感），次色为粉色和薄荷绿。
STEP02
当然，色彩阵列的作用并不是要让我们用上所有的色彩，仍然根据实际的情况去繁化简。在关键的色彩上进行不断的尝试，找到最好的组合。
运用形状生成器工具来进行上色，把主色进行分布。
STEP03
继续运用上次色薄荷绿，这时大家要注意色彩的微妙变化，在单一色彩出现的时候，看起来一切都很完美，一旦加入了第二种颜色情况就开始变复杂了。
这也和我们平时生活是一样的，一个人的时候什么都好，两个人就会出现人际关系。复杂的让人头疼也让人欢喜的关系，就带来了更多的生机和起伏。
我们看到虽然我们运用次色，但也在部分色块上带来了更多的色彩上的变化，这也是有了色彩阵列后可以轻易做到的。
STEP04
第三种色彩是红色，我们可以继续运用在图形中。
STEP05
主要的色彩控制在三种，剩下的色彩可以继续在现有色彩基础上再微调，比如调整色彩的明度或者饱和度来获取更为细腻的变化。
注意在这里的白色的运用。
光影渐变
由于有光，我们才得已看见不同的色彩。根据这个真理，如果要想获得更为丰富的光感，渐变也是一个非常重要的上色要素。
STEP1
在运用渐变前，我的建议就是先做好平涂的工作。平涂是建立整体的色彩均衡，然后再根据光线的情况进行微调。
而且对于渐变，我们需要加以克制，只需要选取其中一种色彩，然后在这个色彩比较窄的范围内进行微调。比如在这里我们将红色用上渐变，使红色产生一些微妙的变化。
STEP2
然后给建筑补上阴影，阴影的出现根据「美且真」的原则来安排。这里可能很多人会问什么是「美且真」原则，下面同样是出自丰子恺的《认识绘画》的一段描述：
图画兼有欣赏与实用两种效果。欣赏是美的，实用是真的，故图画练习必须兼顾「真」和「美」这两个条件。具体地说：譬如描一瓶花，要仔细观察花、叶、瓶的形状、大小、方向、色彩，不使描错。这是「真」方面的功夫。同时又须巧妙地配合，巧妙地布置，使它妥帖。这时「美」方面的功夫。
了解了这个原则，就在练习中去试探画面这两个要素的平衡。
阴影的制作需要注意的是三点：
找到光源
阴影颜色的配置
不必完全写实
这三点可以通过下面这个视频中详细给大家演示：
△线条插画中增加阴影的三步技法
完成后的效果如下：
点状高光
创作最后一步，这里我们增加了一个小细节，也是突然想到的点睛之笔，给画面增加点状高光。
STEP1
在平面构成中，一个点可以是一个圆点，也可以是一个小方块。在这个画面当中，我们就利用白色的小方块来制造画面的高光部分。
增加了点状高光的画面，就会让画面更加活泼。
最终效果：
后记：背后的思路
写这篇文章我整理出了三段视频，通过视频也许会给初学者更多启发。我之前一直纠结在是做视频还是写文章两条路子，本来想文章+视频是最好的方式，各取所需。但是后来操作过程发现两条路没办法并行。只能在文章当中，穿插更多我认为值得展开的部分。
视频作为文章的补充，而文章又作为视频的补充。虽然现在大家都说没时间看文字，视频也更加直接，但是我始终觉得潜心学习的东西，用文字是更易于查询和记录的。视频和文章都无法取代彼此。怎么用AI做出手绘效果插画
1、在打开AdobeIllustrator并创建850x850像素宽度和高度的新文档后，我们将开始绘制头像，这对所有女性来说都是相同的。使用椭圆工具（L）绘制一个椭圆。在下面的图片中，您可以看到您需要的填充颜色。更改此形状：转到效果>变形>鱼。输入您在下面看到的选项，然后按确定。
2、对于眼睛，首先创建一个棕色椭圆形（使用椭圆工具（L））。并稍微向左旋转。接下来，在棕色的前面创建一个白色椭圆（使用Control-C和Control-F）。将它沿斜向下移到右侧。
用一个小小的深褐色圆圈结束眼睛。要制作一个均匀的圆形，请在按住Shift键的同时使用椭圆工具（L）。最后，将全部眼睛分组（右键单击>组）。
3、将眼睛放在头部的左侧。取反射工具（O），并按住Alt键的同时单击前额。在新的对话窗口中，选择垂直，角度90度，然后按复制。你现在应该有两只眼睛。
4、在鼻子所在的脸上放一个小圆圈。创建另一个圆圈，并在保持选中状态的同时，拿起吸管工具（I）并单击脸部。现在，您的新圈子将获得与脸部相同的颜色。使两个圆圈重叠，以便您可以看到月牙形状。这是鼻子。
使用相同的技术，创造一个耳朵。采取反射工具（O），并按住Alt键，在头部中间点击。在新的对话窗口中，选择垂直，角度90度，然后按复制。你现在应该有两只耳朵。
5、制作眉毛。使用椭圆工具（L），创建一个薄而水平的深色椭圆。然后采用直接选择工具（A），通过拖动椭圆形的顶部和底部锚点并将其向上滑动来选择。这将是眉毛。
6、将眉毛放在左侧。随意旋转它，但你想-只是不要让她生气！使用与创建眼睛和耳朵相同的技巧制作另一只眉毛。现在你有两个眉毛。
7、为了画出嘴巴，绘制一个新的水平椭圆。选择这个新的椭圆并通过使用转换锚点工具（Shift-C）单击它们来转换左侧和右侧的锚点。在前面创建一个新的白色椭圆（Control-C，Control-F）。
收缩它，但要确保白色椭圆留在棕色的椭圆内。非常重要的是：组合整个嘴巴。
在此之后，去影响>扭曲>弧，并输入你看到下面的选项。
8、使用矩形工具（M），在头下添加一个矩形来创建颈部。它应该与脸部的填充颜色相同。在保持选中的状态下，转到效果>扭曲>突出。在新的对话窗口中，输入您在下图中看到的选项。展开此形状（对象>展开外观）。
9、为了完成头部，让我们添加一些卷曲的头发。在脑后画一个大圆圈。保持选中状态并转到对象>路径>添加锚点。做几次，你会注意到如何在圆上均匀添加锚点。
然后转到效果>扭曲和变形>褶皱和膨胀。在新的对话窗口中，将滑块移至右端，获得6％，然后按确定。你最终应该看起来像卷发。不要忘记扩大这个形状（对象>展开外观）。
怎么用ai做插画AI画插画还是很有意思的，但这个命题比较广，也不清楚同学们要什么风格的？线条类的、颜色的、渐变的、妖艳浪贱的～～所以把我之前做的一个放出来。
关于这种清新的插画、懒得动脑，我就临摹一张吧：看完你们就就明白了！
1、在ai中画草坪-前景
钢笔工具就可以喽！
2、画陆地
3、画树，这里都是不规则图形，所以按照自己的心意来就好
4、中景树、石头
5、画桥，这里可以先画矩形，随后用半圆剪切
6、火车，绘制矩形，用直接选择工具调整上方的锚点，点击锚点，拖动原点可以转化成圆角矩形，
7、复制圆角矩形就ok，然后绘制半圆放到黑色桥的上方
8、在路径查找器中，选择减去顶层
9、重复该步骤
桥与货车就出来了
10、给货车上绘制矩形
11、用钢笔工具，绘制远方的山
12、基本形状绘制完毕后，我们再填充颜色
背景颜色给一个渐变
13、分别填充前景、中景的颜色
14、现在依旧是先绘制细节部分的形状
从大山开始
用钢笔工具，绘制，三种不同的颜色；
15、然后绘制中景的阴影与亮部
以及复制火车图层，填充浅色，放置原图层的下放作为火车边缘的高光
16、背景的星星，与光晕
光晕运用六边形，调整其透明度就可以
星星有很多种方法，棱形也可以，八边形也可以，五角星也可以
在ai中那条渐变的线，可以在线段的窗口中选择
17、添加光感
用圆形工具绘制圆形
在效果中选择高斯模糊
18、草地上也添加一个椭圆，同样给高斯模糊效果，通过调整透明度来协调
完工！！！
AI插画中无非就是这些工具，重要的是画面的颜色，图形比例搭配协调
画面的丰富程度不同，基本上原则都是一样的！
