Question

我要柳永的《雨霖铃》全文，解释和赏析

如题

Answer 1

雨霖铃 柳永（宋）

寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。
今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有、千种风情，更与何人说。
【赏析】

此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记&S226;月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。这三句景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。”他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真 ，如在目前。真是力敌千钧！词人凝噎在喉的就“念去去”二句的内心独白。这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层 ；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。道尽了恋人分手时难舍的别情。

上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。成为柳永光耀词史的名句。这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。这句景语似工笔小帧，无比清丽。清人刘熙载在《艺概》中说：“词有点，有染。柳耆卿《雨霖铃》云：‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。’上二句点出离别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。点染之间 ，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。”也就是说，这四句密不可分 ，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。“此去经年”四句，改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增烦恼。便纵有千种风情,更与何人说?，遥应上片“ 念去去”；“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

此词之所以脍灸人口，是因为它在艺术上颇具特色，成就甚高。早在宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成，有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。

Answer 2

注释

1. 都门：京城门外。
2. 帐饮：道路旁设棚帐，备酒食以饯行。
3. 凝噎：声音似断若续。
4. 楚天：指楚地。今湖南、湖北一带均属楚地。　

译文

深秋的蝉声，对着傍晚的长亭，叫得凄凉急促，急骤的阵雨刚刚才停。在这京城门外设帐饯行，却毫无情绪，想要多留恋一会儿，船已赶着出发。两人的手紧紧握着，满眼泪水相对望，竟一句话都说不出，全部哽咽在喉中。想着这次远去，沿着滔滔千里江水，直到那暮晚云气弥漫的南方。

自古以来，多情的人总是为离别而悲伤，更何况还在如此凄冷的深秋时节。今晚酒醒之后，不知我人到了哪里，也许是种满杨柳的岸边，那里有不停吹来破晓前的冷风，以及即将落下的月亮。如今一别，可能漫长数年，就算遇到良辰美景，对我也形同虚设。纵使我心中再有千种风流情意，又可以向谁诉说？

故事

《雨霖铃》为柳永从京城开封离开，准备前往南方上任新职时，相知女子在京城道外为他搭帐设席饯别。天生多情的词人，有感而发，写下了这阕堪称其词的代表佳作。

全词主写离别不舍。上片依次描述离别当下周围的场面情景，以及两人的动作情态，词人掌握所有细部情节，宛如一出连续剧的文字演出，最末“暮霭沉沉”也意味着对未来前途的茫茫。下片则接承上片，词人甫与心上人分别，情思不免澎湃激动，省悟人生最悲伤的，莫过多情人的离别，且想像自己醉酒醒来，兰舟临靠杨柳岸，晓风吹拂，月也即将落下，从今而后，任何良辰美景，对他已毫无意义，因为潜伏内心的款款深情，自今宵一别，再也无人表诉。其中“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”之所以被后人推为千古佳句，在于作者点染出虚实相生、情景交融，仿佛置身一处凄清冷落的意象空间，使人与他一同感受离别的沉重悲苦，以及孑然一身的孤独。

柳永〈雨霖铃〉刻画人心入微，广受众人喜爱，甚至还蔓延到本应六根清静的佛门子弟，据南宋人释普济编写的一本关于中国佛教禅宗史的《五灯会元》，内容提到，曾在邢州（今河北邢台）开元寺修行的法明上座，平时不但嗜酒，也喜欢吟唱柳永的词，临终之前，摄衣就座，念出一首偈语：“平生醉里颠蹶，醉里却有分别。今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”后半段全出自〈雨霖铃〉，虽不知这位佛门中人修习佛法的高下如何，但可以确定的是，他对柳永的词，不仅只是熟悉与爱好，最后还把它作成自己临终偈语，相伴进入天堂。