作品集到底怎么做
1、放入联系信息，包括电子邮件地址，电话号码，并在页面顶部写上邮寄地址。写出基本职业或学术追求。列出学历，包括所有学位证书或证书。描述一下工作经验。
2、在个人陈述中写清目标。写一段话描述短期目标和长期目标，并放在单独的一页纸上。短期目标，写清自己一到两年后想做到什么位置。长期目标。个人陈述也应该包括对职业道德，创作理念，管理理念等信息的看法。
3、概述技能和详细的工作经验。考虑可能会需要的技能。将这些技能放到前面，并提供可以满足这些要求的例子。列出任何能展示你工作技能的工作经历。简列出表现自己擅长这一技能的个人性格特征，并提供具体的例子。
4、包含案例。注意案例类型应根据自己的作品集和感兴趣的领域的不同而不同。对于图形艺术及其相关方面，需要放些自己拍的照片。写作及相关领域，需要一些文本作品。也可以在适当的时候把打印样本，DVD，视频和其他多媒体的例子向大家展示出来。
扩展资料：
不同类型的作品集注意事项：
制作某一职业的作品集。因为有许多不同类型的职业，它们的要求各不相同，一份作品集应该只围绕一个工作领域。
做一份艺术作品集。如果想做一个艺术家，需要确定哪些作品能显示这方面的才能。图形设计的作品集。如果是这方面的，只放入图形设计相关的。
摄影作品集。将拍的照片都放进去，并阐释它的意义及美学含义。申请艺术学校的作品集。
制作艺术留学作品集时不要盲目贪多，从你的众多作品中选出具有代表性的3-5个作品即可。至于作品集的页数，一般在15-20页左右。当然，也不排除申请者有多件优秀作品，这种情况就可以多放一些作品。
2.作品集要明确彰显申请者自己的设计理念。
可在这输入内容—使用360安全浏览器、百度浏览器、谷歌浏览器，先鼠标选择素材里面文字，然后替换素材里面文字，不要删除添加文字
3.作品集应尽可能反映申请者各方面的能力。
如何让考官对你的作品印象深刻？你的作品是你能力的直接体现，所以你的作品表现手法和作品集风格要多样化，切忌单一，最好包含有包括徒手速写（sketch），意念草图(conceptual drawings),平面图，透视图，电脑模拟，人工/电脑渲染，结构细图（construction details）等，不需要每一个项目都包括全部这些，但最好一本作品集中有齐这些，反映你各方面都有认识和均衡。不要有太多的sketch或者3D等单一的表现手法，要多元化。多学习一下国外的院校的表现手法，有助于自身的学习。
4.作品集要与CV，RL及个人陈述相辅相成。
也就是说，作品集里应用到的项目，作品要尽量在CV,RL及PS中写出来，如果有可能的话，在PS再次把你作品集里表达的理念展现出来。使整个申请都相互对应，加强影响。美国设计类院校最很注重设计理念，所以一定要突出你设计理念的整体性与连贯性。
5.作品集要遵循化整为零的原则。
这个原则就是要求大家能够有重点的选择你的作品集素材，如果一个大的项目中你参与设计的是其中的一小部分,那么可以集中放你设计的那一部分。原则是所选入的那部分应当反映你最好的设计,不管是在学校时,工作时或业余时的设计，更好的表现自己的专业水平。
6.作品集的呈现方式要清晰、易懂，主要表现在排版上。
作品集的呈现方式包括内容的排布和视觉的呈现两个方面。内容上主要是靠逻辑的清晰、连贯来实现。每个作品做之前先理好思路，按什么逻辑顺序来讲，大概会是几页，每一页图说明什么问题，然后反复问自己，有没有表达清楚每个问题。这里面需要不断的尝试和修改，挫折难免，需要坚定信心。视觉上清晰相对来说容易些，如果是用ID排版的话，最好有固定的边距，版式，颜色，字体，让整体版面看起来更专业，而且也让人易读懂不同内容的重要性等级。
7.最好了解目标学校Dream School的设计流派与风格。
制作作品集的目的是受到Dream School的认可，所以艺术留学作品集最好是蕴含着深层的文化主题与实用性，可以先看学校并比较各种类型的设计风格，各学校在表现形式上会有什么不同，现代与传统结合，形式与功能的认识深度，从而去寻求作品的设计思路与表达方式，形成自己的理念和风格。
8.积极与专业课老师探讨作品集的制作，征求专业的老师意见。
毋庸置疑，对选择艺术留学的学生来说，作品集是重中之重。一个好的作品集基本上能掩盖住你所有的劣势。为了实现这个目标，GATE盖特艺术留学提供专业、细致、全透明、高级定制个性化的留学申请服务，盖特聘请国内外名校毕业的中国资深作品集辅导教师提供全面丰富的作品集辅导，帮大家敲开高端艺术设计名校大门，实现留学梦。
9.作品集的制作要多花点时间去准备，有计划的进行。
我们并不提倡“临阵磨枪”，客观来说，付出和回报是成正比的，所以GATE盖特小编建议，大家在留学申请前期阶段要有足够的时间来构思自己的作品集，为后面制作做好充分的准备工作。
希望对你有所帮助，望采纳，谢谢！
创建艺术作品集的分步指南
仔细研究并记录您感兴趣的一些学校的艺术作品集要求
计划你的艺术作品集，旨在展示一系列艺术技巧和经验，创意／个性／能力...
作品可以使用各种媒介、风格、艺术形式和技术
作品集中添加作品的创作过程和草稿
花些时间创作新作品 / 或改进现有作品（如果需要）
整理，拍摄和展示您的艺术作品
现在国外排名靠前的学校，对于作品集的要求越来越高。这一方面表现为出国留学热，申请的学生每年在增长，竞争也越发激烈。所以，认真准备作品集不可忽略，自己DIY有问题的话，可以私信我做交流。
设计专业能力是设计师求职时最重要的能力，所以，求职时，由于设计负责人不清楚候选人的实力，此时，作品集显得至关重要。设计师要求职成功，一定要认认真真地准备作品集。如何准备呢？在能力差不多的情况下，注意以下三点，能让你在竞争者中脱颖而出：
注意排版：作品集是你找工作时的脸面，大家总是对美的事物印象更好，所以，作品集一定要讲究排版，主次分明
有针对性的准备：鱼龙混杂的作品集是面试官不想看到的，你的作品集应该针对岗位来制作。举个例子，如果你面试的是 UI 设计师，可以将作品集保存在蓝湖，显得更加专业。
有亮点：突出设计重点，将你的优势放在前面，更容易引起面试官的注意~
艺术作品集制作内容
大多数学生将提交10-15件作品。由于作品集与艺术AP不冲突，多数学生会准备24幅作品，同时用于艺术AP和大学申请。
Step 0 准备工作
强烈建议你从第一个设计开始认真对待，每一个设计都可能为你的集子提供素材，所以认真并带着激情去做吧！记得保留好所有的源文件，你将在正式制作作品集的时候感到这点是多么的必要。
软件技术也是不得不提的一个方面，除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫，那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会朋友问我，要学哪几种软件才够用？我要说的是，会的越多，思路越开阔，表达方式越多姿多彩。
Photoshop Illustrator Pagemaker InDesign都是制作集子很好用的软件，均为Adobe公司的产品，操作方式类似，很容易触类旁通。Cad max sketchup rhino这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧!
Step 1 筛选你的作品
首先要明白一个概念，作品集不是你的设计日志，不是你的设计回忆录。事实上，并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品，很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄影等等都塞到一个册子上，这样选择作品的方式，只能是画蛇添足，起到反作用。
想想作品集的用途，你自然就知道如何选择和表达你的作品了无论你是用来申请中国最好的设计单位，还是世界一流的建筑院校。
最好原则-选择你认为自己最好的作品，如果不够好，那么修改它到满意为止，如果没办法修改或者修改了还不满意，舍去。
选录作品的数量-我一直认为5-6个作品是比较好的容量，容易覆盖自己各个特长领域的作品，篇幅又不至于让人觉得太过冗长。
选录作品的设计类型-尽可能的多样一些，覆盖面广一点，展示你的全面能力，这样你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人，做一本专辑也是不错的选择，不过就要希望能碰上专家伯乐了。
当然，如果你有建筑设计外的特长，也是可以放进来的，不过这些特长应该是真正的特长，需要在相应领域也有独树一帜的能力，否则说服力就不强了。
Step 2 安排和组织
有了几个素材之后，如何组织起来成为一本册子呢？
或许这样说会容易点：作品集就是一本书，可以是散文，可以是小说，可以是科技杂文。你可以让整本集子讲述一个故事，而每个设计都成为这个故事的构成元素；也可以让各元素并列存在，尝试调整顺序，看看是否符合阅读习惯；又或者按照地理位置顺序、按照时间顺序、按照建筑类型顺序。
第一种显然是最难，也是最能够抓住读者眼球的作法，找到一个好的故事主题并让各个作品为其服务。
并列关系的自然是大多数朋友采用的方式，但并列不意味着随意，多斟酌，反复比较才是获得最好效果的方法。
Step 3 排版
建议一个作品不超过10页，并且各作品的页数不要相差太多，这样整本在50-60页左右。集子的幅面不易超过A3了，太难翻，事实上，很多院校要求不超过A4，我个人也觉得A4左右是比较适宜翻阅的幅面。
名称，简介，时间，指导老师/合作伙伴，你在这个项目里所担任的角色和工作，这些都需要在开始交待清楚。
之后，把自己在这个项目里面最得意的部分展示出来，就ok了，每个作品都需要认真讲述，挑选最能说明问题的图片，组织在一起。
Step 4 用图说话
读者永远是喜欢看图片而对文字没有太多耐心，用图示表达自己的作品，也是建筑师的基本素质之一吧。这里说的图示，不仅仅是平立剖，而是几乎你一切要表达的东西。
图示的能力中国学生非常有限，也许是从小到大的思维方式不同，应该多看看哑剧动画片（类似于《Tom and Jerry》），这个时候要让自己返祖，1+1=2的图示就是一个苹果加一个苹果等于两个苹果。
总之，从平时的设计就开始训练吧，把你所有想表达的，都尽量用图去表达，照片、线条、色彩、表格、各种拼贴。
那么，什么时候添加文字？有个朋友在批我的作品集最初版的时候有句话，让我醍醐灌顶文字说不了的，让图说话；图说不了的，让文字说话。图片和文字所表达的内容不要重复了，文字成为穿插在各图片间的点缀，适当的文字可以让读者在沉浸在你的图片中时会心一笑。
Tips：各大国外建筑院校的网站，都有优秀学生作业选集，这是学习图示的最好方式。另外，OMA的两本EL也是国内可以买到的好素材（OMA也许拥有世界上最好的图示能力）。多看看周边艺术学科的书籍，他们的图示方法会给你很多启发。
Tips：另外，必须要指出的是，很多朋友太过于注重画面效果，但是空洞的设计素材让图面丰富不起来，于是乎加上很多莫名其妙的装饰，横七竖八的线条。你必须明白，平面设计也是设计，是你建筑设计的延续，建筑上的任何一根装饰线条都需要有理由，那么你的版面设计也是一样。一个夹杂了太多不恰当装饰的作品集，就像一个蹩脚的建筑一样，让读者觉得庸俗和没有读下去的欲望。
Step 5 打印和装祯
双面还是单面打印？铜版纸还是羊皮纸？硬质封面还是软质的？
打印和装祯是最后一道工序，也至关重要，同样的，装祯方式需要和你作品集的风格相吻合，一个以古建筑改造为主题的集子如果用上光面铜版纸和金色印刷显然是不合适的，羊皮纸和手工装订线可能会更适合。
你可以尝试全景式的加长页面表达一系列的思辩，也可以尝试连续不间断的折纸来表达你一段时间内的完整设计过程。你应该去周边好的打印/印刷公司看看，选择你能选择的最有意思的方式去表达你的本子。
最后，记得让打印公司打一本样本给你确定装祯方式和装订顺序。
Tips: 我并不建议在制作作品集的一开始就决定好装祯方式以及封面效果，很多朋友从封面入手，或者从装祯入手，这样有些本末倒置，在你对自己筛选出来的作品有个系统的整理之后，怎样做封面，怎样装祯，自然就有结论了。
Step 6 开始你的version No.2
罗马不是一天建成的，好的作品集也不可能一蹴而就拿定主意，迅速着手完成你的第一个版本，找朋友和老师/同事看看，总结出经验和缺点，也许这时候又有新的灵感了？那么，开始制作第2个版本吧，有前辈说，5-7个版本才能得到成熟的集子呢。
