Question

一个演员的演技能好到什么程度？

Answer 1

张译
在《鸡毛飞上天》中饰演的陈江河，时隔八年终于与骆玉珠隔着火车相见。

张译在这部剧中的演技足以称神，一个东北人演活了从屌丝到商业大亨的传奇一生，江浙口音毫无违和感，剧中普通话及方言的自由切换，像是语言就融合在了演员的血液里，熟稔自然。

当两人时隔八年终于隔着火车相见了，张译的这一段的演绎太走心了，眼睛里全是戏，先是随意得四处张望，隐约中看到对面火车窗户旁边的侧脸好像是骆玉珠，他伸长脖子眯着眼睛，试探且警觉。镜头里骆玉珠的脸四分之三都遮在车窗后，仅凭这模糊不清的侧脸，陈江河就察觉出了可能是她！

当骆玉珠身体前倾摔头发时，陈江河终于看到了整张侧脸，他眉头微挑，然后眼睛都亮了。眼神死死地盯着对着火车上那个朝思暮想的身影，呼吸开始急促，激动，难以置信，害怕，胆怯，无所适从……所有的情绪都涌上心头，他慌乱地前后张望，在心里判断此刻是直接下车还是先叫住骆玉珠？他的手在车窗上摸索，手忙脚乱，试探着摇摇手想跟对方打个招呼。他把头伸出窗外，嘴唇抽搐，他想叫出骆玉珠的名字，却发现自己发不出声音，嘴型是无声的“luo”“luo”，一遍又一遍，小心翼翼地试探。当 “玉珠”两个字艰难地从嗓子里蹦出来，他的手无措地在车窗边摇晃，然后眼睛发红，情绪喷涌，大喊一声“骆玉珠”！

当骆玉珠震惊地回过头时，看到的是他模糊的笨拙且淳朴的笑脸。他的手摇晃的更厉害了，紧张激动，言语颤抖，艰难地问出了“你去哪儿？你去哪里啊？”眼睛里全是热切的期盼。

这一刻，我真的被这个叫陈江河的男人震撼了！！

他就是陈江河。

一个演员的演技能好到什么程度？看到这个问题我就想提名胡歌，这两天正好又重温了一遍《琅琊榜》，老胡的演技真是让人感动，也太好了吧。

进金陵城门之前偶遇霓凰时，他的表情。

一句台词也没有，更没有多余的动作，只是这一个眼神，我看了就觉得心中酸楚，他好会用眼睛来诉说悲伤啊。

见到太奶奶时，原本想克制却又克制不住，就要喷薄欲出的孺慕之情，这才是眼里都是戏的感觉啊，不需要台词烘托，也不用动作表现，就这么一个静静的眼神，你就知道他有多难过，多激动，多难自制。

还有霓凰想收回时，他忍不住紧紧抓住她的手。

霓凰认出他了，这一段看一次哭一次，刘涛的眼泪，胡歌的悲伤，两个人都演绎的正戳人心，而插曲也起的刚刚好，那种心碎、肝胆俱裂的感觉，随着歌声一点点弥漫开来。

我歌这个忧伤的表情，看的我心疼死了。希望老胡能一直红下去，多拍一些优秀作品呀。

我看到过一个对她的评论是“是角色在扮演她”简直不能更对了，我一直觉得她的长相，气质和演技都是充满“信服感”的，看她的表演，你能感觉到她就是人物，所以她才能做到“她哭你也想哭，她笑你也想笑”。

她的戏,真实度极高，所以很多人习惯说她是“本色出演”。可是她演的了顾晓梦，演的了小唯，也演的了小太平。每个角色都千差万别，但是却每个都饱含灵魂，好像是她本人的真实写照一样。

大家都道她的履历非常漂亮，当然很多人仍然惋惜她值得更好更大的空间和舞台，可是个人性格原因和长相限制没达到，难得的是，她不在乎功名利禄，所以王中磊评价她说“她可以成为一个艺术家”

她的演技和灵气是挂钩的

她就是周迅。

我一直觉得判断一个演员的演技主要有三点：一是台词功力，二是肢体反应（也可叫做肌肉反应），三是眼神表达。三个层次重要性逐渐递增。

目前很多人讨厌流量明星，演技不走心，主要就在这三点，也许他用词断句没问题，可面对剧情情景，他的身体反应很不诚实。

我们作为同种生物，对于某种情景下都会有大同小异的自然的身体肌肉反应。而有些演员他就是按照自己臆想的来表演，而对于我们观众来说，这种动作反应很陌生，不成立，就感觉这个人是在演戏。

而周迅，三点满分，后两项可以说是天赋异禀，老天爷赏饭吃。甫一出道，自通任督二脉，就像是个精灵存在，她演戏，她就是这个人。

最开始打动我的是《大明宫词》，她饰演的是太平公主的少女时期，这个阶段的公主不知道权斗，不知道角力，只知道皮影戏和没事搞点恶作剧，清纯的像露珠一样。

一年元宵佳节，她与韦氏偷偷溜出皇宫，前往长安灯市。人头攒动，火树银花，她和韦氏玩的好高兴，每个人都买了一顶最流行的昆仑奴面具戴在脸上。可是，不一会他们两就被摩肩接踵的人群冲散了。小太平慌了，她哭着到处寻找着韦氏，不停的揭开她遇到的每一顶与韦氏一样的昆仑奴面具。但，面具下都不是韦氏。

这时，她又掀开了一顶面具。

天啊，他是谁？怎么生得这样好看？

这个人就是她未来的夫婿-薛绍。

从看到他的脸的那一瞬间开始，小太平的眼睛就没眨过，怕一切都是梦，一眨眼一切都消散。

两人分开后，小太平在薛绍身后那一抹少女怀春的笑，就是一个情窦初开的少女在遇到意中人的自然反应啊。

你完全看不到周迅表演的痕迹，她就是太平，这就是她自己的人生故事，我们都是看客。

再后来，被她惊艳的是《画皮》第一部的小唯。

这个时期的她自然成精了，就是眉毛也是带戏的，说实话，没周迅这个片子真的不值这么个票房。整个影片的前半部分，小唯就是黑暗主宰，控场王，她可以入王生的梦，可以妖化佩蓉，无视二把刀的驱魔师，随意差使蜥蜴精挖去人中。一直到影片的最后，她把佩蓉杀死，王生向她表白。一切达到高潮。

王生说：我爱你。可是我已经有佩蓉了。

他一把刀插进小唯的心脏，一把刀结束了自己的生命。

小唯瞬间面如死灰，仰天长啸，恢复原型。

最后她吐出自己的真元，用自己的千年修为救了所有人。

我觉得这段，真应该去看看影片，周迅的处理简直绝了。从现出原形那一声撕心裂肺的吼，到真心人临终诉衷肠时她不知所措措的头部扭动，有微妙的动物感（她就是一只狐狸），真的是我见过演妖精演的最棒的人。

还有一部戏是高群书的《风声》，这是部众演演技全程在线的好电影，苏有朋、李冰冰超常发挥，连黄晓明都因为饰演日本军官而过了台词关卡。周迅在里面饰演顾晓梦，富家小姐，深入军统情报部门的共产党员。

她是一个大小姐，一出场，纸醉金迷，纵情声色，一丁点红色印迹都没有。随着剧情一步步推进，她与李冰冰的姐妹情，与张涵予的战友情，一个从未经历任何磨难的地下工作者，慢慢在这场人力角逐中变得坚强决绝。

这个片子周迅演技最精彩的，我觉得还是她跟李冰冰最后摊牌的时候，一开始她利用李冰冰的职位接触高级情报，后来越来越喜欢一个大姐姐。为了民族利益，她不得不一次次让这个最亲的大姐姐面临险境，可是她别无他法，只有抱歉。

影片的最后，还有周迅的一段独白，你完全可以看出周迅的台词功力，人家不是科班出身，老天爷赏饭吃，自己也争气，走到今天，是应得的。

当然除了上述的，周迅还有很多我喜欢的角色。

《如果爱》里的孙纳

《夜宴》里的青女

当然，更希望她在自己的爱情世界活的像精灵一样。

一说到惊艳的演技，我的眼前就浮现出一位朋友们比较熟知的出色演员，由他塑造的《分手大师》中的分手大师，几度让人亮灿了双眼。

对！他就是事业爱情双丰收的男演员邓超。他在电影《分手大师》中超乎凡响的演技，甚至达到了令人震撼的地步。在影片中他多次在同一时间段，挑战女性的柔美、性感、狂野、魅惑、神秘，且收放自如。一个阳刚的男人，他对女性的塑型是如此的出彩、耀眼，让人在极短的时间内，品鉴到各色美轮美奂的女人。这时的舞台，不仅仅是分手大师为了目标对象而拼尽全力的一搏，也凸显了演员邓超惊艳的演技，独特又令人着迷。

在本片中，也不乏邓超阳刚般的性感。那扭动的腹肌、那勾人的舌尖、那眉目传情的炽热秋波，像是滚滚热浪扑面而来。

无论是阳刚般的性感，还是阴柔的魅惑，邓超都在《分手大师》中演绎的尽善尽美。

朋友们喜欢邓超饰演的分手大师吗？在你的印象中，哪位演员的演技惊艳呢？

真正的好演员，观众看不出他在演戏，总觉得他是活在戏中的人，他不出戏，观众也不会出戏。

《人民的名义》第一集，饰演赵德汉的侯勇老师，仅仅只演了20分钟，就已经足够震撼

他实在是把一名贪官的心理变化刻画太好了，

20分钟左右，只有三场戏，从家里到办公室最后到豪宅，游刃有余的演技，让一段简单的剧情变成了悬疑片，让人不停地看到反转

刚开始，在家里，镇定自若，悠闲吃白面讲观念

时不时还调侃一下侯局长，“有权就可以任性啦？你这个同志，觉悟还有待挺高。”

到了办公室，刚开始故作镇定礼貌示好，

后来担心被同事指导有人来查过自己，紧张乱了阵脚，恼羞成怒拍桌子

侯亮平开始翻箱倒柜的时候，他急了，不再像家里那个端着讲道理的赵处长了

到了最后的高潮，一下车，他就瘪了。

彻底崩溃，全身瘫痪，直接就被拖着走了

进了豪宅，蹲在角落里，连头都不敢抬，活像做错了事的小孩

最后致命一击，就是冰箱门，他大哭大喊的说，“我们家祖祖辈辈是农民啊，我们穷怕了”

有演技的，没有背景铺垫，没有气氛渲染，光用表情就能够游刃有余，很随意地去演出一个可怜又可悲的贪官

侯勇老师在《南方都市日报》中的采访这样说过，

反观如今的演艺圈，数字小姐、替身女王，拿到剧本就开演，大家似乎都少了演戏的一重要步骤“琢磨”，快餐式电视剧的节奏下，时间是如此的宝贵，导演不愿意花费更多的时间去磨练剧本、磨练演员，演员也不愿意花更多的时间去琢磨角色，像《红楼梦》那样精心筹拍八年的剧，已经很少见到了。

从去年开始，《演员的诞生》、《我就是演员》这些节目把对演员演技的争论带到了一个高潮， 我们不经要开始审视起这个 社会 ，什么时候演技好成了值得表扬的事情，作为演员，演好角色难道不应该是本职的工作吗？

就像6月13日，在上海电视节的论坛上王劲松所说的一样，

再回过头去看看侯勇老师十几年前的作品《大染坊》，画质没有现在的好，滤镜的技术也不像现在能够把牛鬼蛇神磨得人模狗样，但侯勇老师在剧里面奉献的也是神一般的演技。陈六子从大字不识的乞丐到后来的商业传奇，如果是换现在的一部分小鲜肉，很容易出现“杰克苏”的剧情，这其中的奥妙就在于如何取信于观众， 如何演好一帆风顺其实也是一种功力。

观众可以原谅一时的演技不好，但是如果演了好些年，还是只会瞪眼怒吼，终究是会被市场淘汰的，还是那句话在演戏这一行，从来都“只有小演员，没有小角色”，哪怕是可以用一瞬间来证明自己演技的侯勇老师也是跑了十年的龙套。

在1992年春晚，侯勇上台演小品，他就是演一个抓猪的，没有台词。

细节之处方见功力，不知道有多少人注意到了赵德汉手中的半掰蒜， 只有认真对待所有的事情，才能在细小处挖掘出不一样的东西。

要说演技爆炸的女演员最赞《万箭穿心》里的颜丙燕！和小说里的描述100%吻合，就像真人从书中跳出来一样，真实到触手可及！男演员最赞的我给张国荣，哥哥正真是用生命来演绎了《霸王别姬》中的虞姬！我觉得这二个演员的代表作完全可以达到表演的最高境界:借尸还魂

孙俪，原名孙丽，1982年9月26日出生于上海市，中国内地女演员、歌手。

2001年，参加新加坡“新传媒8频道”举行的“才华横溢出新秀”，获得亚军及智慧大奖，随后签约海润影视，正式出道；2004年，凭借电视剧《玉观音》中安心一角荣获第22届中国电视金鹰奖最具人气女演员奖、最受观众喜爱的电视剧女演员奖、中央电视台电视剧十佳演员及第14届北京电视春燕奖电视剧优秀女主角等多种奖项；2005年，主演电视剧《幸福像花儿一样》，并配唱片尾曲《爱如空气》；2006年，因主演动作片《霍元甲》获得第28届大众电影百花奖最佳新人奖；2007年，凭借《新上海滩》提名第13届上海电视节白玉兰奖最佳女演员奖；2008年，孙俪发行个人首张音乐专辑《小小的梦想》；2010年，凭借《画皮》提名第30届大众电影百花奖最佳女配角奖。

2012年，孙俪凭借在清宫剧《后宫甄嬛传》中饰演甄嬛入围第41届国际艾美奖最佳女主角奖。并获得国剧盛典最佳女主角；2014年，因出演时装剧《辣妈正传》荣获第20届上海电视节白玉兰奖最佳女演员奖、第27届中国电视金鹰奖最具人气女演员奖及观众喜爱的电视剧女演员奖；同年，推出个人单曲《感知成长的神奇》；2015年11月古装剧《芈月传》开播，12月主演喜剧电影《恶棍天使》；2016年6月，孙俪凭借饰演芈月获得第22届上海电视节白玉兰奖最佳女主角奖，随后主演电视剧《那年花开月正圆》。2017年，加盟张艺谋新片《影》并担任女主角

说到演得好，先有胡歌，琅琊榜看了N次，每个细节都满分。有时间就刷一下。看不厌，这段时间被成毅的演技圈粉。眼神，哭戏打戏都绝了。没有比较的意思，只是真的喜欢他俩的演技。

看看斯琴高娃在《大宅门》《康熙王朝》中的表演。那种在事情没发生前，需谨慎。而事情已然发生后，能冷静对待，沉者应对。斯琴高娃把女性的温柔和刚强，在表演中，发挥的淋漓尽致。

同样，颜丙燕在《借枪》中，在雄阔海穷困潦倒时，她那温柔体贴。当知道雄阔海事发后，她被抓时，直至被害身亡。那柔性，那刚毅，那大义凛然都表演的可歌可泣。

还有咏梅。《乱世书香》当爱人为了闯世界离他而去，那种无奈。当日本兵强迫她开书院，她的沉者，刚毅应对等等。这些能让你知道，这才是顶级演出。

再看看宋佳在《悬崖》中，被敌特追到悬崖边上，御寒的外套被挂在树上，冷的飕飕发抖，好不容易找到破庙，发现有点贡品充饥，可贡品已被冻的，牙齿咬都咬不动是的绝望镜头。整整十来分钟的表演，让人感动万分。

再说说孙俪，《芈月传》中，为了说服起哄士兵的那场演说，活脱脱地把一场可能会引的起兵变，演变成自己的心腹队伍。这场演出，很少有其他女演员能胜任。

以上这几个女演员，是中国女演员中的佼佼者。

本回答不涉及其他，只对演技探讨。

曹操在郭嘉的建议下，准备采取“如果不能让司马懿为曹操效力，则杀之”的方法。司马懿审时度势，看出了曹操的用意，为了家人的安全决定面见曹操同意他们的邀请。当司马懿心情忐忑的来到大殿之上，曹操任人唯贤并没有追究他欺瞒腿伤一事，而是让他去马鹏养马；当司马懿准备离开正走在大堂之上时，曹操突然把手中的棋子抛向空中，掉在地上噼里啪啦的响，司马懿突然回头用狼一般的眼睛盯着曹操，曹操仔细观察着司马懿，然后大笑说道“果然，果然”。 曹操心里大惊：这不就是传说中的鹰视狼顾吗，看来我的猜想没有错。至此之后，曹操就起了除掉司马懿的心。

此剧，司马懿和曹操的扮演者把这段戏演活了，尤其是司马懿，让人们终于看到了自古以来这个成语到底是什么样子，扫除了各自脑海里不完善的想象，今后再提到此成语，则必然浮现此定格形象。