钢琴降D大调什么意思，怎么弹？do是那个音？
降D大调是以降D为主音的大调，乐谱上有5个降号， do是钢琴上的降D。音阶为降D 、降E、 F、 降G、降A、降B、C 、降D。
D大调里的2就相当于C大调里的1，也就是说弹D大调音阶的时候可以相当于将C大调整体右移一个键子，但是要记住同时4和1都升高半音，其余的什么指法都是一样的。
音阶和琶音都是基本功的一种，练习的侧重点不同而已。如果你有C大调的谱子想转成D大调的，把每个音都网上移一度就可以了，不要忘记升完后的4和1都有升号。
D大调是属七和弦，具体音是A 升C E G，柱式和弦指法右手是1 2 3 5，左手是 5 4 2 1，琶音指法都是手指从左到右挨个使用。b小调是导七和弦。
具体音是升A 升C E G，柱式和弦右手指法是1 2 3 5，左手是5 4 2 1，琶音右手指法为2 3 1 2 3 4，左手为4 3 2 1 4 3 2 1
琶音：（左手指法）5 3 2 1 3 2 1 （右手指法）1 2 3 1 2 3 1 音阶：（左手指法）543213214321321（右手指法）123123412312345返回的时候，什么手指在什么音上不变，别忘了升1 升4。
扩展资料：
《降D大调夜曲》Nocturne in D-flat Major Op.8 ，作于1898年。降D大调，6/8拍，纯朴的行板，三部曲式。
这是典型的肖邦式夜曲，堪称最接近于肖邦原作。中段转入略为激动的升f小调，再现部分则加入华丽的装饰音型及变奏，最后还有精湛的卡农部分。
肖邦（1810－1849）伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。
其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如：《第一叙事曲》、《bA大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；
有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降 b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。
参考资料：百度百科_肖邦夜曲
降D大调是以降D为主音的大调，乐谱上有5个降号， do是钢琴上的降D。音阶为降D 、降E、 F、 降G、降A、降B、C 、降D。
D大调里的2就相当于C大调里的1，也就是说弹D大调音阶的时候可以相当于将C大调整体右移一个键子，但是要记住同时4和1都升高半音，其余的什么指法都是一样的。
音阶和琶音都是基本功的一种，练习的侧重点不同而已。如果你有C大调的谱子想转成D大调的，把每个音都网上移一度就可以了，不要忘记升完后的4和1都有升号。
D大调是属七和弦，具体音是A 升C E G，柱式和弦指法右手是1 2 3 5，左手是 5 4 2 1，琶音指法都是手指从左到右挨个使用。b小调是导七和弦。
具体音是升A 升C E G，柱式和弦右手指法是1 2 3 5，左手是5 4 2 1，琶音右手指法为2 3 1 2 3 4，左手为4 3 2 1 4 3 2 1
琶音：（左手指法）5 3 2 1 3 2 1 （右手指法）1 2 3 1 2 3 1 音阶：（左手指法）543213214321321（右手指法）123123412312345返回的时候，什么手指在什么音上不变，别忘了升1 升4。
扩展资料
大调
依照十二平均律的系统，我们可以从任何一个半音（DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI）开始，依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调，以C大调为例：
I、II、III、IV、V、VI、VII
全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音
1、主音、导音
每个大调都有七个音，您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数，第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为“主音”，而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为“导音”。
2、大调的组成规则
每个音之间的音程大小，依序为『全-全-半-全-全-全-半』，这就是大调的组成规则，我们将整个音阶分成两部分：『DO、RE、MI、FA』 + 『SOL、LA、SI、DO』，称之为“音型”。
每个音型含四个音，其间的音程距离都是『全、全、半』，所以一个大调就是由两个『全、全、半』音型，中间以一个全音连接而成。
3、降级大调
例1：
降级大调与升级大调相反，以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调后面的音型留下前面的DO、RE、MI、FA，然后前面再接一个音型，用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型： 这个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI 。
例2：
一样的方法，以F大调为基础，在一开始去掉F大调后面的音型，保留前面的音型，在向前接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI 这个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，调号是降SI、降MI。
依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调这7个大调，这七个调的调号有一个共同点：就是延续前一个调的调号，增加一个新的调号，顺序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA。
参考资料来源：百度百科：乐理
降D大调是以降D为主音的大调，乐谱上有5个降号， do是钢琴上的降D。音阶为降D 、降E、 F、 降G、降A、降B、C 、降D。Do是乐谱中的“1”的读音。
降级大调
例1：
降级大调与升级大调相反，以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调后面的音型留下前面的DO、RE、MI、FA，然后前面再接一个音型，用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型： 这个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI 。
例2：
一样的方法，以F大调为基础，在一开始去掉F大调后面的音型，保留前面的音型，在向前接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI 这个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，调号是降SI、降MI
依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C大调这7个大调，这七个调的调号有一个共同点：就是延续前一个调的调号，增加一个新的调号，顺序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA，列表如下：C F 降B 降E 降A 降D 降G 降C。
注意：十二平均律中只有12个音，只能做出12个大调，可是您算一下，C大调 + 7个升级大调 + 7个降级大调总共有15个，怎么会多3个？原因很简单，其中一定有三个调是重复的，需要扣掉，但怎么有重复的？原因很简单，就是“同音异名”造成的。 现将升级大调与降级大调的调名列出来哪3个调是重复的，一目了然。
1 2 3 4 5 6 7
G D A E B #F #C （升级大调）
F 降B 降E 降A 降D 降G 降C （降级大调）
其中蓝色的调名表明这6个调互相是同音异名的调：
B大调（5个升记号） 同 降C大调（7个降记号）
#F大调（6个升记号） 同 降G大调（6个降记号）
#C大调（7个升记号） 同 降D大调（5个降记号）
其中（B/降C）、（#F/降G）、（#C/降D）根本就是同一个音，既然主音相同，那音阶自然就完全一样了，只是写法不同而已。
拓展资料：
升级大调
例1：
以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分，在后面再接一个“全全半”的音型，在两个音型之间加上一个全音连接，成为“RE、MI、#FA、SOL”，其中的FA需要升半音来做成“全全半”音型，因此这个大调就是：此大调的主音是SOL（这位种说法是有问题的，SOL是唱名不是音名，大调的主音唱名都是DO），所以调名就是G大调，调号是#FA。
例2：
以G大调为基础，一个大调应有两个音型，把G大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的RE、MI、#FA、SOL，会再得到一个新的音型LA、SI、#DO、RE：这个大调的主音是RE，所以调名就是D大调，然后调号是#FA与#DO。
例3：
以D大调为基础，一个大调应有两个音型，把D大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的LA、SI、#DO、RE得到一个新的音型MI、#FA、#SOL、LA：
这个大调的主音是LA，所以调名就是A大调，调号是#FA、#DO与#SOL 由此三例继续做下去，我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、#F大调、#C大调，而这七个调的调号有一个共同点，就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，顺序是：#FA、#DO、#SOL、#RE、#LA、#MI与#SI，列表如下：C G D A E B #F #C。
参考资料：乐理 百度百科
降D大调是以降D为主音的大调，乐谱上有5个降号，弹得话就是按顺序由降D开始向上进行一个八度再弹下来到起始键为止。
do是钢琴上的降D。音阶为降D 、降E、 F、 降G、降A、降B、C 、降D。
拓展资料
演奏技巧
成功的音乐作品是作曲家最初的思想动机推动灵感创作，使其作品富有深刻的思想内涵，具有想象力、表现力。通过演奏家十分娴熟的演奏技巧将好的音乐作品传达给观众，其中音乐表现应当由情感来支配，应当是感性与理性的结合。一味地炫耀技巧是没有灵魂的音乐，因此两者有机地相容相依才能得到理想的音响效果。因此弹奏钢琴也需要高超的技巧。
音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。
琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。
八度：8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。如果是两只手一样的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用，如果只用手腕或手臂就很难弹出ff的力度和很好的跳跃。
轮指：常用的轮指有3个指的，有4个指的。弹的要有较好的颗粒性，不能有任何模糊和混乱的成分在里面。比如说莫扎特的《土耳其进行曲》的开头部分就需要很连贯的轮指。
和弦：和弦方面主要还是练习方法问题。不管是几个音的和弦弹下去都要整齐，不能有前有后，P的和弦演奏要非常轻巧、干净利索， f的和弦要有种金属般的声音，弹下去的音就要沉下去，不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉。
参考资料：百度百科-钢琴
降D大调是以降D为主音的大调，乐谱上有5个降号， do是钢琴上的降D。音阶为降D 、降E、 F、 降G、降A、降B、C 、降D。
键盘上标记的数字“1”“2”“3”“4”“5”依次对应拇指、食指、中指、无名指、小指。
【扩展资料】：
肖邦降D大调夜曲：
