学服装设计的基础是什么
2024-11-19 广告
1、先学习服装基本原理和知识,就是量体、裁剪、缝制(可找裁剪店铺师傅),这是基本功,必学!
2、然后学习画图,先学手绘(可购买如服装素描、时装画技法一类的书),打好基础,你不用成为一代绘画大师但你必须会画最基本的款式图,因为你需要借助图来表达你的设计构思,必学!
3、学会电脑绘图,在国内沿海城市电脑绘款式图已经成为设计师必备的基本素质,如果你不会电脑,除非你想在内陆山区做服装设计师;不要问为什么,常用的绘图软件是corelDRAW、photoshop和各种专业服装CAD;内地工作可选修,沿海工作必学!
4、学会捕捉流行,经常去逛逛市场,切记要有针对性的逛,不可盲目;比如你想做牛仔服装设计师,那你就要紧盯着牛仔市场和各大牛仔服装品牌;如果想做运动服装设计师,那你总不能连adidas、NIKE、puma都不认识吧;举一反三,了解市场才能做出有价值的东西,不要以为自己的感觉很独特,你的所作所为都是对市场和企业负责任,必学! 5、基础打好,就去实践,怎么实践呢?
【学服装设计需要哪些基本条件】
需要有一定的审美能力,至少颜色搭配这块是很需要注意的。有个方言叫:红配绿,丑的哭,因为互为补色,搭配的不好确实会很难看,燥的慌.但是圣诞节的装饰都是红绿系的,还有一些卡纸这么搭配还是很不错的。颜色的搭配关键看比例和调和色。
需要有一些绘画功底,高考美术需要考的科目里其中三项素描, 速写 ,水粉。有了较好的绘画功底,可以画出自己较满意的服装效果图和款式图。可以自己买一些这类的书籍。为以后自己绘画服装打版和服装设计绘图做准备。反正技多不压身嘛。
需要学习一些制版方面的内容,了解一些服装工艺知识。对于服装设计来说,这也是很重要的一块。服装制版是现代服装工程的一部分。分为人工制版和机械制版两种。服装制版也叫版型处理或打版,需要将每个部位的具体规格尺寸打印或画出来。一般制版的纸叫牛皮纸,淘宝网上各种型号的牛皮纸都有卖,最好卖厚点的,这样画在布料上不会不方便。
服装设计的需要的各种工具,例如10寸剪刀,画在布料上的粉笔,各种服装尺子,有软尺也有玻璃尺子等等。如果是工业制版,则需要大型器械,如裁布机,包边机,锁边机,打版软件等。许都工厂都是请打版师傅的。毕竟这个很需要技术的。弄不好,尺寸不对,会对工厂生产造成很大浪费哦。
如果你是想做服装设计师,那么很重要的一点是,您需要对流行趋势,产品动向要有比较好的了解。多思考,多创造,能够迎合适合市场需求是设计师必要的条件之一。据说,好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程。 搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作,要从优秀的作品汲取营养和设计灵感,不能只会设计不能实践哦。
从服装效果图,到成衣是需要很多的磨练的。例如如何画出衣服有个人灵感,有独特格,有社会需求,的好的作品,在到打版制图,每个部位规格都要精确标准,并且能做出各个型号的。产品,中间需要不段的改进和实践。
2019-12-30
服装设计它反映的是设计师自我观念的抒发风格和思考探究的过程。因此它需要强大的文化与情感作为背景支撑,在创作思维当中,服装设计具有无限可能性 。它不仅仅局限于成衣本身,更多的是要设计师通过作品来讲述一个具有自己风格的故事。
要想成为时尚圈的宠儿,一名优秀的服装设计师,有些必备技能是不能缺少的。
1、手绘技能
作为服装设计师,需具备一定的绘画基础。大部分服装设计师第一份工作大多从画手稿、样衣开始,手绘设计稿往往是具备专业度的体现。
当然不是说没有画画基础,就学不好设计,做不好服装设计师,手绘是一种表达方式。在国外,有的设计师是直接拿剪刀在人台上构思的。
对于申请服装设计的学生来说,脚踏实地地从基础素描入手,一步步到速写、设计手稿环节,培养设计基础能力和艺术鉴赏能力,多浏览国内外时尚网站和杂志,这更有利于以后的专业提升。如果你想学习服装设计可以加裙开始是七七八中间是六零零末尾是三九六,每天直播分享服装设计干货,里面可以学习和交流,也有资料可以下载,免费送自学资料100多G网盘。
2、面料和材质
除了手绘,学习服装设计还需要熟悉面料和材质。
这是需要在生活中不断了解的,从丝质、棉质到各种高科技复合面料、数码印花等,都需要在心里有较为清晰的认识。
现在服装产业发展相当迅速,脱离原材料市场谈服装形态、质感纯属纸上谈兵。这方面的知识不仅仅要从书本上学习,更重要的是要多去市场进行调研、了解。所有学服装设计的人,一定要具备吃苦耐劳,不断探索的精神。
3、色彩搭配
无论是哪类设计专业,色彩都是非常重要的一part。从基本的色彩重叠到搭配,掌握好色彩知识,为以后服装设计提供依据,更能紧随潮流打造更时尚的服装设计!
每个色彩都有不同的特性,服饰色彩的情感表达正是将不同的色彩进行组合搭配。色彩主要含无彩色系和有彩色系,由这两者构成了色彩的总和。无彩色系的黑白灰,它的特点是素洁、简朴,有现代感。整个色彩都各具特性,黑与白是色彩的两个极端。
4、版型和工艺
版型指的是服装穿在身上的外部轮廓,也就是形状,它决定了服装给人的整体视觉效果,是区别和展现服装的重要特征。服装版型一般都有A、X、O、T、H等。
工艺和制版是服装设计师的技术体现,如果我们对款式设计没有很好的创造力,但是在工艺和版型上能够掌握精巧,也能创作出非常精湛的设计作品。再好的设计想法,也要通过版型师出成品,所以技术与艺术的结合才能构成一件好的作品。
5、沟通能力
这里的沟通能力不是简单的聊天,而是在设计到出成品的整个过程中与相关人员的合作交流。
当设计稿选定后,需要采购面料、打版、调版、样衣、大货等一系列环节,都是与不同的团队来交流。设计师需要将设计理念、风格等都要传达给每一个经手负责的人,每一环节的小失误都会影响成衣的品质。
学习服装设计的5大Tips
1、一定要时刻牢记自己本次设计的目的。是否符合自己的创作初衷,是否围绕自己的设计主题在操作,这会避免最终成品出来后设计师的设计理念是模糊的。
2、绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能,只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。
3、设计师的工作更多时候要紧盯市场变化、不断研究和预测市场流行。还要学会分析和创造流行,设计师要试着去分析流行趋势这样才能一直走在时尚的前端。
4、要能快速清晰的描述出自己的作品的特点和设计理念。不要一味迎合消费者需求,要打造自己的设计风格,再与市场结合去创作。
5、在设计每个作品的时候都要时刻想着这件作品的“3W”属性:
who —— 什么人穿?
when —— 什么时候穿?
Where —— 什么场合穿?
大好的机会和市场向你们开启了大门,现在要做的就是好好努力,将专业技能不断夯实,拓宽自己的文化视角,吸收海外市场的先进理念和时尚思维。
2017-05-09
学习服装设计的N个技巧
随着“一带一路”、“中国制造2025”等战略实施,服装设计开始以非凡的国际竞争力影响着行业资本的抉择,大大拓展服装行业区域发展空间,为实现跨产业、跨文化、跨区域整合带来巨大的新动力,也将注定2017服装设计市场进入“爆发年”。
作为具有26多年办学经验的香港服装学院的直属院校,广东时尚学院秉承香港及国外名校先进办学理念,以实施名校战略、打造名师工程为己任,已为广东地区成功培养了近万名专业人才,学生在国内各类服装设计大赛中屡屡获奖。新年初始,香港服装学院广东时尚学院又迎来一批时尚新星,为了同一个梦想,为了同一种希望,他们相聚港院,踏上追寻理想之路,开启人生新征程。他们当中有一部分学生都是零基础,要如何才能快速进入学习状态,掌握好一名优秀服装设计师所必须学习的技能和素质呢?在这里,小编简单给你们介绍一些学习技巧。
一是绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一,只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。对于没有绘画基础的同学,应该从大量临摹一些服装设计的手绘稿开始,当累积到一定的基础的时候,就可以可以边临摹边画大量的速写。
二是要掌握和运用计算机的绘图软件在服装设计和面料、图案设计中,也是日常设计工作中的需要,拓宽你的设计表现方式、更好的表达你的设计作品。
三是要学会分析和创造流行。要学会紧盯市场变化、不断研究和预测市场流行;而且还要走在别人的前面,要试着去分析流行趋势这样才能辅助自己去创造一些新鲜的东西。同学们在学习的过程中要关注市场和关注外围的流行趋势。首先,我们要关注批发市场,从批发市场看流行趋势,因为所有最新的元素、颜色和色彩搭配都会第一时间出现在批发市场。其次,提升设计师的品味。建议同学们多关注国际大牌专卖店或者一线品牌专卖店,多观察名师的作品来提升自己的品味和眼光。
四是不断地吸收新鲜知识和总结工作经验。一个好的服装设计师是要不断进步的,人们的审美在进步设计师的审美更要高于别人,只有不断地吸收新鲜的知识和总结工作经验来提高自己和壮大自己。
当然了,学习从来都不是一蹴而就,需要孜孜不倦。除了上述的一些学习技巧以外,学院还会定期组织企业的设计师、纸样设计师与师生举办沙龙讲座、开设“企业课堂”,做到课堂与企业互动;定期举办学生作品展,邀请企业家、设计师、技术总监前来指导交流,对学生出现的设计或技术问题进行现场交流指导;学院还聘请一批设计总监、技术总监以师傅带徒的辅导方式,为学生量身定制学习计划、进度,规划学生个人发展方向等,旨在通过各种探索性实践,发掘您的设计天赋,成就你的时尚梦想。
2016-01-24
懂得知识之间的关联性,
这样才能够获得系统的知识,
也才能够获得更好的就业机会,
希望可以帮得到您。