Question

平面设计留学作品集要怎么准备

Answer 1

　　首先来看看如何准备艺术留学作品集?
　　1.你的作品必须有自己的独创性，有自己的特色;
　　2.为作品集梳理一个整体的思路，可以分章节设立不同的主题来展现自己的特性和个性。每一份作品都是一次个人的展示，图片深刻的思想表达可以瞬间抓住人的眼球。
　　3.你的作品需要展现你的功底和专业度。对于一个设计类学生来说，绘画基础可是硬道理。同时反映出你对专业的热情和申请的认真态度。
　　平面设计留学怎么准备作品集?
　　1.灵感转化
　　明确创作主题之后，童鞋们需要开始通过创意绘画、拼贴、装置、材料等方式，将自己深入调研的结果初步予以视觉化，并在灵感转化的过程中，可以随即萌生出更NICE的创意，通过巧妙的方式来诠释主题。
　　2.设计草图
　　在草图设计中需要注意以下三点：①草图量要大，50个sample起，因为基本前10个想法基本都被前人玩过了。②草图形要准，虽然是将想法在纸上推演，但也不能过于潦草，造型准确、透视清晰也可以帮助方案进一步深化，为后面的工作打好基础。③除了草图之外，还可以通过折纸等简易模型方式测试自己的想法，推导可行性方案。
　　3.设计制作
　　设计制作前的流程主要考察的是大家对主题的认知程度、创意理念与思维活跃度。
　　平面设计留学作品集制作提示：
　　1、在线和纸质提交：
　　2、让你的作品变为你的品牌：
　　在作品中表达你自己，为自己树立品牌展示了你潜在的能力。
　　3、让人耳目一新：
　　在平面设计领域，第一印象特别重要。创作一个纸质的作品集，能够讲述故事的。增加一些层面，例如一些可以互动的元素。
　　4、讲故事：
　　评估老师并不了解你和你的作品。不要认为因为你对作品很了解就是讲故事了。你要让评估老师从你的作品中了解你是谁和你能做什么。
　　5、制作一个永久的作品集：
　　通常来说，一份纸质的作品集很容易被丢掉，把你的作品集转化成某种功能性的办公产品或可使用的墙壁挂物。

Answer 2

1.你的作品必须有自己的独创性，有自己的特色；
2.为作品集梳理一个整体的思路，可以分章节设立不同的主题来展现自己的特性和个性。每一份作品都是一次个人的展示，图片深刻的思想表达可以瞬间抓住人的眼球；
3.你的作品需要展现你的功底和专业度。对于一个设计类学生来说，绘画基础可是硬道理。同时反映出你对专业的热情和申请的认真态度。【了解更多艺术留学内容】
想要了解更多艺术知识，可以咨询斯芬克艺术留学。斯芬克国际艺术教育是新东方集团旗下艺术留学机构，2011年初创于美国纽约，拥有纽约、北京、上海、成都、杭州、深圳、广州等12个分支机构的艺术留学教育品牌机构，致力于服务艺术留学申请者、艺术爱好者，为学生提供全球优秀的海归艺术导师及创新艺术课程，帮助艺术申请者顺利实现艺术深造梦想，激发自身潜能，发现更广阔的艺术世界。

Answer 3

作品集在留学申请中很重要，我有几点建议你可以参考一下。
1.信息传达到位;
平面设计的信息通过图像、文案、色彩传达，作品集的制作中信息传达到位需要平衡图像、文案和色彩。
2.视觉美;
质感、肌理是视觉的焦点，平面设计归根到底是一种视觉的盛宴，第一观感能否抓住观者眼球很重要。
3.构图遵循黄金分割;
黄金分割是指将整体一分为二，较大部分与整体部分的比值等于较小部分与较大部分的比值，其比值约为0.618。这个比例被公认为是最能引起美感的比例，因此被称为黄金分割，黄金分割在平面设计中是公认的最佳比例原则，也是公认的构图平衡点。作品集的制作过程中不妨多多体现对黄金分割的理解。
4.视觉节奏感到位;
创意和灵感可以天马行空，可以不着边际，但是在作品集中表现时，节奏必须清晰，思路必须明显。
5.体现个人能力;
平面设计是从眼睛到思维的视觉传达艺术，作品集是对个人创造力、思维过程的阐述，最终的目的是让导师从作品集中看到真实地自己。
以上是个人总结归纳整理，希望对你有帮助

Answer 4

　　一份合格的平面设计作品，一般关乎到以下几个方面：生活性、商业性、学术性。
　　(1)生活性：设计源于生活，你应从生活的角度，以设计的手段去思考讨论与生活、文化的关系。
　　(2)商业性：以设计的手段，一般是自我伪托项目，满足人们的消费需求，去为企业品牌创造商业价值，并以此行为反映设计的功能、智慧及价值。
　　(3)学术性：这也是最难把握的了，它往往是这一学科中的理论问题，是你围绕学科中理论问题展开的讨论而通过作品发表你的观点。
往往很多同学在做项目的时候，毫无目的，一头雾水的不知从何开始，其实就是一个流程的问题：寻找兴趣点或事件——资料搜集认知与分析——输出调研结果——提出观点中心思想——草稿预演——产出成品。
这里面设计的过程尤其重要，这也是作品集考核的重要因素之一，严肃讲它是你作品的灵魂，成长的过程。缺少它，你的作品必然是空洞的。在此以SVA(纽约视觉艺术学院)对作品集的要求为例，总结了以下作品集的创作建议：
　　(1)作品集4-5个项目即可，其中最多包含一个完整的设计项目(海报、书籍、字体等形式)，其余项目均以手绘、装置、拼贴等形式为主表达主题与概念。
　　(2)SVA历来重视学生的手绘能力，所以在兼顾其它创作媒介的同时，可以分配2个项目给手绘(素描、油画、水彩、插画等)。
　　(3)对于申请本科的同学来说，项目的概念不必过于深入，只要通过项目表达出自己对于项目主题的态度与观点，需要通过一个个项目展现出自己能将抽象概念转化为视觉作品的能力。
　　(4)每个项目之中都需要展现出来同学们的思维发散能力，大家可以借助Mind
Map的形式打开设计思路，并将Research的过程与结果通过视觉化的形式予以展现。
　　(5)通过不同的项目展现出对于不同领域的关注，展示自己宽泛的设计视野。
　　(6)体现对设计的逻辑思考能力，每个项目大家是如何提出主题的，如何围绕主题进行调研，如何筛选的调研信息提炼出设计的概念，并如何通过手绘等形式做草图尝试，进而深化项目发展至最终作品。
在平面设计的作品集当中，字体的选取和搭配，排版布局规则，留白规律等等都是一些需要留意的关注点。