Question

孩子要不要从小学乐器？

Answer 1

1.平衡大脑的运行，开发智力

器乐的练习和演奏是一种生动的动态系统，始终要求听觉的专注、手指各自独立前提下的灵敏积极活动、双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑左右半球的机能获得同等发展并增进互相协调能力。无数事例证实，从幼年开始学习器乐的孩子，入学后，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。

2.增强记忆力
音乐对记忆力的帮助很大也很神奇。在美国的一所养老院里，医护人员给患有老年痴呆症的老人播放他们年轻时流行的歌曲，起初只是为了怀旧。但没想倒唤醒了不少老人的记忆回想起了很多年轻时的往事。此发现获得了美国科学家的高度重视，因此在治疗老年痴呆症记忆力丧失症方面有了很大的突破，由次我们可以看到音乐对人脑记忆力的神气帮助。

3.改变性格提高情商
学习音乐的孩子一般都是性情开朗、活泼、大方，习惯宣传和表现自己，不少性格内向的孩子通过学习音乐后，性情得到了极大的改善，处事待人、热情大方，更加喜欢与人沟通聊天。

4.锻炼人的耐力和信心
演奏需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，器乐学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。

5.陶冶性情
在音乐学习过程中，可以增加学生之间、师生之间的接触、交流、沟通;学生可以通过音乐表达自己特殊的情感，可以宣泄不良情绪;亲手熟练的演奏一个动听的曲目，可以激发学生积极的主动精神

Answer 2

如果有这个能力，就还是可以让她去学习乐器。运气有点像好处、
1、提高个人修养与文化素质：

受到良好的音乐教育，不仅能使他们提高音乐素养和艺术修养，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力都具有重要意义。同时对一个人的文化素养、道德风尚、情操、性格的形成也起着潜移默化的影响。

2、充实精神生活：

音乐艺术是人类最广泛热爱和乐于接受的艺术门类。

3、开发智力，培养协调性：

器乐的练习和演奏是一种生动的动态系统，始终要求听觉的专注、手指各自独立前提下的灵敏积极活动、双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑左右半球的机能获得同等发展并增进互相协调能力。无数事例证实，从幼年开始学习器乐的孩子，入学后，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。

4、锻炼耐力和信心：

演奏需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，器乐学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。

5、提高人的整体能力：

学过音乐的人，思考和处理事物的角度、方法、视野和境界，都不同于一般人，并更可能取得更大的成功。

6、帮助学习：

凡能仔细读谱、严密而准确地控制动作的学生，其数学成绩一定会上升；凡表情能主动积极而发自内心的学生，其作文的想象力就会丰富起来；音乐感强的学生其外语成绩一定不会差。因为音乐主要靠耳朵听，这对学习外语的听力提高大有裨益。

7、调节心态排解压力和烦恼：

现实生活中总会有无数的烦恼、困扰与无奈。孤独、寂寞、误解、焦虑、恐惧、伤感……这些都会不可避免地伤害我们每个人。而每当这个时候，演奏起自己心爱的乐器，在美丽的音乐世界里，无拘无束，自由徜徉。这样的生活才能更多姿多彩，这样的人生才能更幸福美满。

Answer 3

1.学过乐器的孩子，大脑处理信息能力更好

德国心理学家曾做过一项实验，研究发现，与未学过钢琴的人相比，学过钢琴的人脑部与学习相关的海马体、与感觉运动控制相关的壳核和丘脑、处理情绪刺激的杏仁核以及听觉和语言处理区域的灰质体积更大。这表明，人在学钢琴后，其听音辨别能力和双手协调能力都提高了。

研究还发现，学琴越早、钢琴弹奏越娴熟的人，脑部与手指运动直接相关的区域——右侧壳核的灰质体积就越小。研究人员对此解释说，7岁之前开始练钢琴的人，大脑有关区域有一个自我优化的过程，不需要很大的灰质体积就能稳定、高效地起到调节作用，还可以提高未来的学习效率。

2.学过乐器的孩子，记忆力更好

孩子在用练习乐器时，大脑需要记住节奏并默默打着节拍。而音乐的节拍，能影响孩子的记忆力。因为弹奏乐器时的打节拍的过程，需要大脑的听觉中枢、运动中枢和顶叶同时综合运作。

再有就是，孩子演奏乐器时，需要记住乐谱，并且反复练习弹奏。当大脑经历了大量的反复练习，弹奏乐器就变成了一种肌肉记忆，最终有助于孩子大脑记忆力的发展。什么叫肌肉记忆？想想经常骑自行车的孩子，最后变成一跨上自行车就知道如何运动腿部，不需要故意回忆，这就是肌肉记忆。

3.学乐器超过5年的孩子，思维灵活，认知能力更好

美国哈佛医学院和波士顿大学教育研究所曾经联合做过一项研究，他们发现，那些连续学习和演奏乐器5年以上的孩子，比那些从没接触过任何乐器的孩子，在认知水平方面有明显的区别，他们尤其在听觉辨别、手指灵巧、词汇和非语言推理能力方面的水平普遍比较高。可以说，那些连续接触5年以上乐器的孩子，他们的头脑和思维往往更灵活。

Answer 4

今天中午休息的时候看了几集纪录片《从长安到罗马》，刚好看的这几集是讲的千年艺苑的主题。介绍了琵琶，编钟，埙，歌剧，戏曲等等，边看我就边想再过一两年，也要让我家果果学点乐器了。

为什么要让孩子学习一种乐器？首先，我觉得这是一种传承。琵琶跨越千年历史，流传至今，那不仅仅是一种乐器，更是一部史诗。埙的失传，而后有经过音乐家的努力重新用埙吹奏出美妙的音符，这是与古人的对话。若能学习一种古典乐器，在了解乐器的同时更是了解了中国的历史，从而更加认同中国，明白传承的意义。这也是寻根的过程。

其次，乐器是独处时很好的一个选择。我们要学会享受孤独，学会独处。在独处的时候，弹奏乐器，是一种很好的和自己对话的方式，也是很好的放松减压方法。音乐即使最好的诉说，乐器就是最好的听众。
最后，这也是一种修身养性。学习一种乐器，并且掌握得非常熟练，这需要静下心来练习。这个练习的过程，也是修身养性的过程。

当然，这一切的前提都是建立在孩子的兴趣之上，孩子有了兴趣，还需要我们一起坚持下去才能最终开花结果。愿每一个孩子都能够感受音乐的熏陶，找到一种自己喜爱的乐器。相信这是终身受益的！

Answer 5

孩子当然有必要从小学乐器了，因为有两点是成人用智力所无法弥补的。
1、小孩子的身体在成长，手指没有定型，学乐器时手指会跟随乐器的练法而发生生理变化，很快与乐器融合并形成牢固肌肉记忆。成人的手指基本定型了，经过长时间训练也会变化一些，但很有限。

2、小孩子内心是空白，他用记忆力来认识世界，各种节奏，音阶，音高等很容易记住并成为根深蒂固的正确感觉。成人学乐器心里明白，感觉欠缺。相对音高感好一些吧，毕竟大家虽不学音乐但也从小听歌，唱跑音了还是能听出来。但节奏感、节拍感、和声感差距还是很大的。毕竟你要开始关注你几十年都不曾关注的东西，难度还是很大的。这些感觉经过努力也会提高，就是很耗时。