Question

歌词赏析!!!

求好的歌词的赏析！！！比如五月天啊的歌词
就是不要爱情的···要有出处的···
麻烦啦，各位

Answer 1

要五月天的吗？
还特别指出不要爱情的。。。。。
那就写倔强吧，反映的一种不怕艰苦，迎难而上的人生态度。。。。。

LZ的歌词赏析是不是大学上课要交论文阿？？若不是非要五月天的话，我推荐Heal the world词不错（MJ的）。老师比较喜欢的是一些积极向上的歌词（倔强），或者一些爱国的（黄种人），亦或是可以选择其他一些公益歌曲作为题材，譬如北京欢迎你=。=

Answer 2

有一些童年浪漫的感觉，很有幻想感和幸福感

Answer 3

　　说道歌词 首推林夕 很能借词表意
　　要不就方文山
　　但是你不要爱情的那就方文山吧
　　1 半兽人
　　方文山以恢弘的想象为我们构造了一个剑与魔法的世界。做为《魔兽争霸3》的中国区宣传曲，这首歌也有了可以与游戏媲美的华丽。
　　嗜血森林，潜在的危机。当人类都已被邪恶诅咒变成了狂暴凶残，只对暴力忠诚的半兽人，方文山以一个还拥有自主意识的“先知”的视角介入叙述，吟唱着灵魂序曲，以一已之力抵挡魔界的侵入，维持着人类文明纯白的象征。
　　战火焚，祭坛开始下沉。马蹄声，让人睡不安稳。
　　JAY节奏感强烈的说唱糅合着方文山唯美的词句，让一场魔幻战争题材的史诗带给人们了精神上的震撼。
　　史诗的最后，随着歌曲音乐的结束，我们仿佛看到了那位坚持着信仰的先知，用谦卑的身份膜拜着属于自己的神，带领了被唤醒的族人往南方大地重新开垦……
　　坚持信仰者，才是真正的英雄。

　　2最后的战役
　　在一个仅能容身的狭小战壕里听着机枪子弹划过头顶的声音，却想起儿时那毁坏了无法再盖好的沙雕；在呛鼻的硝烟中开始怀念国小那冰凉诱人的冰棒和汽水……在这首反战题材的歌词中方文山一开始就让现实交杂着回忆，使得战争显得更形残酷。
　　台湾地区的兵役制度让大多数的台湾人都能体验到军队生活，而纪念在此基础建立起的战友之情也肯定是方文山创作这首词的初衷。
　　一同毕业的学校，无所事事的假期，这些平静的意像一下子被战火点燃，生命由此显得脆弱，友谊由此显得坚固。布满弹孔的军外套，颤抖着的祷告手，弃守阵地的部队……在这绝望的环境中主人公不停述说着家乡的旧事，来缓解负伤友人的痛楚，可是却被友人制止下来，因为在这种环境下，他已不忍再让以前快乐纯真的东西受到任何污染。主人公依旧守护着友人，没有随部队撤离，可是友人却在抽搐中失去了最后一丝气力，变成了一具怎么也摇不醒的躯壳。主人公一直忘记要掉的泪水也随着背景音乐的渐弱倾泻而出，为这首歌画上了最具悲怆气氛的结尾。
　　3 ：《上海一九四三》 ---这个不算爱情吧

　　跟影视剧中灯红酒绿，歌女媚舞的旧上海不同，方文山在这首歌词作品中为我们烘托了一个平凡人家的“上海往事”。
　　泛黄的春联，写着“满”字的米缸，旧式的雕花门窗，夕阳照射下班驳的砖墙……方文山又开始用他拿手的“意像战术”来冲击我们的思维，让我们一下子随着歌曲进入了那个日占时代的老上海。战争的存在让空气中都带着淡淡的忧伤，但作者没有直意去描绘时代背景，而是幻化成主人公，想象着自己没有回去过的老家那能让人心灵得到归属感的恬静。
　　姥姥酿制的豆瓣酱，爸妈黑白照片上年轻的轮廓，那外滩上说着银铃般悦耳的吴侬软语的小姑娘，让主人公在一片祥和中感受了逝去的时光的可贵。老街坊，小弄堂，也许现在已经物是人非。落满尘埃的唱片机已经播不出过去的音符，锈迹斑斑的铁盒里却依旧装着那瓣玫瑰色的记忆……
　　《上海一九四三》曾被某乐评评为“第二眼好歌”，意思是第一次听时也许觉得无所谓，但是第二次听时会发现它的不同寻常的价值。这也许是因为当我们第一次被那淡淡的忧伤笼罩时没有工夫去体会JAY模糊吐出的歌词里的内涵吧。

　　4 ：《菊花台》

　　从《娘子》《东风破》《发如雪》一路走到《菊花台》，古风颠峰之作水到渠成。文山也坦言《菊花台》是自己最喜欢的作品。前一阵子有人说这首歌实际上是日本风，菊花是日本的国花和皇室象征云云。其实这些人忽略了一个问题：“大化改新”后的日本充斥的恰恰是大唐的风韵，至今日本的奈良还被称为“大唐之镜”。而这首全古风的歌曲中流淌着的，也确实是唐末五代时腐化背后的伤感……
　　既是《满城尽带黄金甲》的插曲，我们不妨用电影手法赋予他画面感：一位身着染血戎装的将军,，站在纷纷扬扬的菊花雨中，满地的黄色菊花混合地上的鲜血烘托着将军坚毅的眼神。镜头转换，模糊的画面聚焦到一个泛黄的身影，伊人含泪，柔弱中带伤……惨白的月色，啸啸的风声，如怨如诉。泪水瞬间冰冻，凝结成霜，然后破碎，御风而去。
　　似梦似幻的画面勾勒出的历史有了另一种人文质感。兵荒马乱的年代，始终夹带着冰冷的绝望。雨水不断弹打着朱窗，不堪的宿命在心头堆砌出一片阴翳……