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浣溪沙-李清照
绣面芙蓉一笑开。斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜。
一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。月移花影约重来。
注释
绣面：唐宋以前妇女面额及颊上均贴纹饰花样。
芙蓉：荷花，此处指很好看。
飞：《历代诗余》作“偎” 宝鸭：指两颊所贴鸦形图案，可参敦煌壁画供养人之妇女绘画，或以为指钗头形状为鸭形的宝钗，钗，古代妇女头上的饰物。
香腮：美丽芳香的面颊。
一面：整个脸上。
风情：男女爱慕之情。
韵：标致。
笺：纸，指信笺、诗笺。 赏析此词当是易安早期作品。写一位风韵秀的女子与心上人幽会，又写信相约其再会的情景。人物的肖像描写采用比拟、衬托、侧面描写的方法。语言活泼自然，格调欢快俊朗。
八声甘州①
【宋】柳永
对潇潇暮雨洒江天，②一番洗清秋。渐霜风凄紧，③关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，④苒苒物华休。⑤惟水长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，⑥归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？⑦想佳人妆楼顒望，⑧误几回天际识归舟。⑨争知我，⑩倚阑干处，正恁凝愁。⑾
【注释】
①唐教坊大曲有《甘州》，杂曲有《甘州子》。因属边地乐曲，故以甘州为名。《八声甘州》是从大曲《甘州》截取一段而成的慢词。因全词前后共八韵，故名八声。又名《潇潇雨》、《宴瑶沁池》等。《词谱》以柳永为正体。九十七字，平韵。 ②潇潇：形容雨声急骤。 ③凄紧：一作“凄惨”。 ④是处：到处，处处。红衰翠减：红花绿叶，凋残零落。李商隐《赠荷花》：“翠减红衰愁煞人”。翠：一作“绿”。 ⑤苒苒：茂盛的样子。一说，同“冉冉”，犹言“渐渐”。物华：美好的景物。 ⑥渺邈：遥远。 ⑦淹留：久留。⑧顒望：凝望。一作“长望”。 ⑨天际识归舟：语出谢朓《之宣城郡出林浦向板桥》“天际识归舟，云中辨江树”。 ⑩争：怎。 ⑾恁：如此，这般。凝愁：凝结不解的深愁。
【品评】
这首望乡词通篇贯串一个“望”字， 作者的羁旅之愁， 飘泊之恨，尽从“望”中透出。上片是登楼凝望中所见，无论风光、景物、气氛，都笼罩着悲凉的秋意，触动着抒情主人公的归思。“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”三句，在深秋萧瑟廖廓的景象中表现游子的客中情怀，连鄙薄柳词的苏轼也以为“此语于诗句不减唐人高处”（宋赵令畤《侯鲭录》引。《能改齐漫录》作晁补之语）。下片是望中所思，从自已的望乡想到意中人的望归：她不但“归
楼顒望”，甚至还“误几回天际识归舟”，望穿秋水之际，对自已的迟迟不归已生怨恨。如此着笔，便把本来的独望变成了双方关山远隔的千里相望，见出两地同心，俱为情苦。虽然这是想象之辞，却反映了作者对独守空闺的意中人的关切之情，似乎在遥遥相望中互通款曲，进行心与心的交流，从而暗示读者：其人未归而其心已归，这就更见出归思之切。另外，此词多用双声叠韵词，以声为情，声情并茂。双声如“清秋”、“冷落”、“渺邈”等，叠韵如“长江”、“无语”、“阑干”等。它们间见错出，相互配合，时而嘹亮，时而幽咽。这自然有助于增强声调的亢坠抑扬，更好地表现心潮的起伏不平。
陇西行
陈陶
誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。
可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。
【评析】
《陇西行》共四首，这是第二首。首二句写将士忠勇，丧亡甚众；末二句写牺牲者是春闺少妇日夜盼望归来团聚的情人。全诗反映了唐代长期征战带给人民的痛苦和灾难，表达了非战情绪。三、四两句，以“无定河边骨”与“春闺梦里人”比照，虚实相对，宛若电影中的蒙太奇，用意工妙。诗情凄楚，吟来潸然泪下。
首二句以精炼概括的语言，叙述了一个慷慨悲壮的激战场面。唐军誓死杀敌，奋不顾身，但结果五千将士全部丧身“胡尘”。“誓扫”、“不顾”，表现了唐军将士忠勇敢战的气概和献身精神。汉代羽林军穿锦衣貂裘，这里借指精锐部队。部队如此精良，战死者达五千之众，足见战斗之激烈和伤亡之惨重。
接着，笔锋一转，逼出正意：“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”这里没有直写战争带来的悲惨景象，也没有渲染家人的悲伤情绪，而是匠心独运，把“河边骨”和“春闺梦”联系起来，写闺中妻子不知征人战死，仍然在梦中想见已成白骨的丈夫，使全诗产生震撼心灵的悲剧力量。知道亲人死去，固然会引起悲伤，但确知亲人的下落，毕竟是一种告慰。而这里，长年音讯杳然，人早已变成无定河边的枯骨，妻子却还在梦境之中盼他早日归来团聚。灾难和不幸降临到身上，不但毫不觉察，反而满怀着热切美好的希望，这才是真正的悲剧。
明代杨慎《升庵诗话》认为，此诗化用了汉代贾捐之《议罢珠崖疏》“父战死于前，子斗伤于后，女子乘亭鄣，孤儿号于道，老母、寡妻饮泣巷哭，遥设虚祭，想魂乎万里之外”的文意，称它“一变而妙，真夺胎换骨矣”。贾文着力渲染孤儿寡母遥祭追魂，痛哭于道的悲哀气氛，写得沉痛而富有情致。文中写家人“设祭”、“想魂”，显然已知征人战死。而陈陶诗中的少妇则深信丈夫还活着，丝毫不疑其已经死去，几番梦中相逢。诗意更深挚，情景更凄惨，因而也更能使人一洒同情之泪。
这诗的跌宕处全在三、四两句。“可怜”句紧承前句，本题中之义；“犹是”句荡开一笔，另辟新境。“无定河边骨”和“春闺梦里人”，一边是现实，一边是梦境；一边是悲哀凄凉的枯骨，一边是年轻英俊的战士，虚实相对，荣枯迥异，造成强烈的艺术效果。一个“可怜”，一个“犹是”，包含着多么深沉的感慨，凝聚了诗人对战死者及其家人的无限同情。
明王世贞《艺苑卮言》赞赏此诗后二句“用意工妙”，但指责前二句“筋骨毕露”，后二句为其所累。其实，首句写唐军将士奋不顾身“誓扫匈奴”，给人留下了深刻的印象。而次句写五千精良之兵，一旦之间丧身于“胡尘”，确实令人痛惜。征人战死得悲壮，少妇的命运就更值得同情。所以这些描写正是为后二句表现少妇思念征人张本。可以说，若无前二句明白畅达的叙述描写作铺垫，想亦难见后二句“用意”之“工妙”。
侠客行①
赵客缦胡缨②，吴钩霜雪明③。银鞍照白马，飒沓如流星④。
十步杀一人， 千里不留行⑤。事了拂衣去，深藏身与名。
闲过信陵饮⑥，脱剑膝前横。 将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴⑦。
三杯吐然诺， 五岳倒为轻⑧。眼花耳热后，意气素霓生⑨。
救赵挥金锤， 邯郸先震惊⑩。千秋二壮士，烜赫大梁城。
纵死侠骨香， 不惭世上英。 谁能书阁下，白首太玄经⑾。
注释：
①这是一首描写和歌颂侠客的古体五言诗，是李白古风五十九首中的一首。行，这里不是行走的行，而是歌行体的行，等于说“侠客的歌”。
②赵客，燕赵之地的侠客。自古燕赵多慷慨悲歌之士。《庄子·说剑》：“昔赵文王好剑，剑士夹门而客三千余人。”缦，没有花纹。胡缨，古时将北方少数民族通称为胡；缨，系冠帽的带子。缦胡缨，即少数民族做工粗糙的没有花纹的带子。这句写侠客的冠带。
③吴钩，宝刀名。霜雪明，谓宝刀的锋刃像霜雪一样明亮。
④飒沓，群飞的样子，形容马跑得快。
⑤这两句原自《庄子·说剑》：“臣之剑十步一人，千里不留行。”这里是说侠客剑术高强，而且勇敢。
⑥信陵，信陵君，战国四公子之一，为人礼贤下士，门下食客三千余人。
⑦朱亥、侯嬴都是信陵君的门客。朱本是一屠夫，侯原是魏国都城大梁东门的门官，两人都受到信陵君的礼遇，都为信陵君所用。炙，烤肉。啖，吃。啖朱亥，让朱亥来吃。
⑧这两句说，几杯酒下肚（古诗文中，三、九常是虚指）就作出了承诺，并且把承诺看得比五岳还重。
⑨素霓，白虹。古人认为，凡要出现不寻常的大事，就会有不寻常的天象出现，如“白虹贯日”。这句意思是，侠客重然诺、轻死生的精神感动了上天。也可以理解为，侠客这一承诺，天下就要发生大事了。这样与下文扣得更紧。
⑩这两句是说的朱亥锤击晋鄙的故事。信陵君是魏国大臣，魏、赵结成联盟共同对付秦国，这就是连横以抗秦。信陵君是积极主张连横的。邯郸，赵国国都。秦军围邯郸，赵向魏求救。魏王派晋鄙率军救赵，后因秦王恐吓，又令晋鄙按兵不动。这样，魏赵联盟势必瓦解。信陵君准备亲率家丁与秦军一拚，去向侯嬴辞行（实际是试探侯嬴），侯不语。信陵君行至半路又回来见侯嬴。侯笑着说：“我知道你会回来的。”于是为信陵君设计，串通魏王宠姬，盗得虎符，去到晋鄙军中，假托魏王令代晋鄙领军。晋鄙生疑，朱亥掏出40斤重的铁锥，击毙晋鄙。信陵君遂率魏军进击秦军，解了邯郸的围。
⑾扬雄曾在皇帝藏书的天禄阁任校刊工作。书阁下，意即写入正史。《太玄经》是扬雄写的一部哲学著作。结合全文，这两句的意思应该是希望写史的人把侠客的功绩记下来流传后世。
李白（701-762），字太白，号青莲居士。祖籍陇西成纪（今甘肃秦安县）。先祖隋时获罪徙西域。李白出生于碎叶城（今吉尔吉斯斯坦共和国境内）一个富商家庭。五岁时随父迁居绵州彰明（今四川江油县）青莲乡。他“五岁诵六甲，十岁观百家”，“十五观奇书，作赋凌相如”，且“好剑术”，遍游蜀中山水名胜，直至二十五岁才“仗剑去国，辞亲远游”，怀“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县靖一”的政治抱负，“徧干诸侯”，“历抵卿相”，希冀与统治阶层的人物接触，从而实现自己的理想。然而现实却给了李白无情的打击。天宝初，李白已四十二岁，因道士吴筠及贺知章推荐，被唐玄宗召入长安，供奉翰林，但不久即遭谗去职。安史乱起，永王李璘率兵路过九江，邀请李白参加了他的幕府。李璘兵败被杀，李白被流放夜郎，中途遇赦得归。两年后，李光弼率军讨伐史朝义，李白以六十一岁高龄还决意从军，终因衰病未能如愿，依族叔当涂县令李阳冰，不久便逝世了。
赏析：
李白这一首《侠客行》古风，抒发了他对侠客的倾慕，对拯危济难、用世立功生活的向往。前四句从侠客的装束、兵刃、坐骑描写侠客的外貌，第二个四句写侠客高超的武术和淡泊名利的行藏。第三个四句引入信陵君和侯嬴、朱亥的故事来进一步歌颂侠客，同时也委婉地表达了自己的抱负。侠客得以结识明主，明主借助侠客的勇武谋略去成就一番事业，侠客也就功成名就了。最后四句表示，即使侠客的行动没有达到目的，但侠客的骨气依然流芳后世，并不逊色于那些功成名就的英雄，写史的人应该为他们也写上一笔。有人认为这首《侠客行》仅仅是写朱亥、侯嬴，是不对的。前八句写的侠客的形象就与朱、侯两人不符。朱并不会剑术，而是力气大、勇敢。侯主要是智谋取胜。一句“闲过信陵饮”不过是将侠客与信陵君这样的“明君”联系起来罢了，因朱、侯都不是以这种方式结识信陵君的。李白正是想结识像信陵君这样的明主以成就自己“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县靖一”的政治抱负。前人有曰：借他人故事，浇自己块垒。李白这首诗亦当如是！
蝶恋花
柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
【赏析】
这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。上片写登楼伫望情景。以细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离愁的意象，组成一幅黄昏春望图。上片以“春愁”为核心多层次地描摹春愁之景，春愁之态，笔意婉约。下片抒情，直抒胸臆，写词人情深志坚。“拟把”、“强乐”三句辞意顿折，写词人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，谋求醉而忘忧，歌而暂欢，以摆脱春愁之压抑和纠缠，却落得个“还无味”的无聊和空虚，可见其春愁之浓深、刻骨，竟无法排遣。最后揭明词人对待“春愁”的果决态度：“终不悔”。“为伊”，方始画龙点晴地道破春愁难遣，为春愁憔悴无悔的隐秘：为了她——那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的坚贞情爱，我亦值得憔悴、瘦损，以生命相托！语直情切，挟带着市民式的激情，真是荡气回肠。全词成功地刻画出一个志诚男子的形象，描写心理充分细腻，尤其是词的最后两句，直抒胸臆，画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而绝妙者”。
浣溪沙
秦 观
漠漠清寒上小楼，
晓阴无赖似穷秋。
淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，
无边丝雨细如愁。
宝帘闲挂小银钩。
【诗文赏析】
这首诗表达了词人渴望身心自由的思想感情。
暮春三月，人在小楼。一早起来，阴霾不开，轻寒恻恻。"节过清明冷似秋"，对这种天气，畏寒不出的词人十分厌恶，不禁咀咒了一声"无赖"。回头看看室内，画屏上一幅《淡烟流水图》，迷蒙淡远，撩人意绪，于是一丝春愁油然而生。他定睛望了望窗外：落花随着微风，自在飘舞，宛如梦幻；纤细的小雨，无边无际，好似愁丝。"飞花"和"梦"、"丝雨"和"愁"，一具体、一抽象，原本邈不相涉，但词人却发现它们之间有"轻"与"细"的特点，便构成两个新鲜的比喻，空灵缥缈，妙不可言。无怪乎梁启超称之为"奇语"。最后一句是作收、融情入景，化动为静，意境悠闲，使人玩味不尽。
忆秦娥
[宋]范成大
楼阴缺，阑干影卧东厢月。东厢月，一天风露，杏花如雪。
隔烟催漏金虬咽，罗帏黯淡灯花结。灯花结，片时春梦，江南天阔。
范成大共五首《秦楼月》（即《忆秦娥》），都抒写闺怨，这首最精彩。一般的怀人怨情，感情浓露，而本词却无一言怨愁，抒情婉曲。 上片描写春天月夜景色。这是一个静谧的月夜，高楼埯映在绿荫之中，只露出一角； 栏干的影洒落地上。情调非常温馨。朗月中清风徐来，可一“露”字却露端倪， 女主人公深夜不眠，独在月下痴情思念。可无一字直写。下片写回到楼内闺房的情影。 首句的“催”和“咽”以及上片的“风” 都是以动衬静， 但多了暗暗的愁恨。 “灯花结”，在“暗溪”的氛围中为之一振，于是有了后面梦到江南的慰藉，以夜月实景起，以春梦虚境止。静谧和温馨掩盖了淡淡的离愁，确别有风味。
永遇乐·京口北固亭怀古①
千古江山，英雄无觅孙仲谋处②。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住③。想当年④，金戈铁马，气吞万里如虎。
元嘉草草⑤，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年⑥，望中犹记,烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下⑦，一片神鸦社鼓⑧！凭谁问:廉颇老矣⑨，尚能饭否？
注释〕
①、京口：江苏镇江市因临京岘山、长江口而得名。
②、孙仲谋：三国时的吴王孙权，字仲谋，曾建都京口。
③、寄奴：南朝宋武帝刘裕小名。
④、“想当年”三句：刘裕曾两次帅晋军北伐，收复洛阳、长安等地。
⑤、“元嘉草草”句：元嘉是刘裕子刘义隆年号。草草：轻率。是说刘义隆好大喜功，仓促北伐，以至惨败。
⑥、“四十三年”句：作者于宋高宗绍兴三十二年（1162）南归，到写该词时正好为四十三年。
⑦、佛狸祠：魏太武帝拓拔焘小名佛狸。他曾在长江北岸瓜步山建立行宫，即后来的佛狸祠。
⑧、神鸦：指在庙里吃祭品的乌鸦。社鼓：祭祀时的鼓声。
⑨、廉颇：战国时赵国名将。
〔赏析〕
宋宁宗开禧元年（1205），辛弃疾在京口任镇江知府时年六十五岁，登临北固亭，感叹对自己报国无门的失望，凭高望远，抚今追昔，于是写下了这篇传唱千古之作。这首词用典精当，有怀古、忧世、抒志的多重主题。江山千古，欲觅当年英雄而不得，起调不凡。开篇即景抒情，由眼前所见而联想到两位著名历史人物——孙权和刘裕，对他们的英雄业绩表示向往。接下来讽刺今日用事者（韩胄），又像刘义隆一样草率，欲挥师北伐，令人忧虑。老之将至而朝廷不会再用自己，不禁仰天叹息。其中“佛狸祠下一片神鸦社鼓”写北方已非我有的感慨，最为沉痛。
水龙吟·登建康赏心亭①
辛弃疾
楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目②，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里③，江南游子。把吴钩看了④，栏杆拍遍，无人会、登临意。
休说鲈鱼堪脍⑤，尽西风、季鹰归未？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气⑥。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此⑦。倩何人、唤取红巾翠袖，揾英雄泪⑧？
这首词，上片大段写景：由水写到山，由无情之景写到有情之景，很有层次。开头两句，“楚天千里清秋，水随天去秋无际”，是作者在赏心亭上所见的景色。楚天千里，辽远空阔，秋色无边无际。大江流向天边，也不知何处是它的尽头。遥远天际，天水交溶气象阔大，笔力遒劲。“楚天”的“楚”地，泛指长江中下游一带，这里战国时曾属楚国。“水随天去”的“水”，指浩浩荡荡奔流不息的长江。“千里清秋”和“秋无际”，显出阔达气势同时写出江南秋季的特点。南方常年多雨多雾，只有秋季，天高气爽，才可能极目远望，看见大江向无穷无尽的天边流去。的壮观景色。
下面“遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻”三句，是写山。“遥岑”即远山。举目远眺，那一层层、一叠叠的远山，有的很象美人头上插戴的玉簪，有的很象美人头上螺旋形的发髻，景色算上美景，但只能引起词人的忧愁和愤恨。皮日休《缥缈峰》诗：“似将青螺髻，撒在明月中”，韩愈《送桂州严大夫》诗有“山如碧玉”之句（即簪），是此句用语所出。人心中有愁有恨，虽见壮美的远山，但愁却有增无减，仿佛是远山在“献愁供恨”。这是移情及物的手法。词篇因此而生动。至于愁恨为何，又何因而至，词中没有正面交代，但结合登临时地情景，可以意会得到。
青玉案·元夕
宋·辛弃疾
东风夜放花千树，
更吹落、星如雨。
宝马雕车香满路。
凤箫声动，玉壶光转，
一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，
笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，
蓦然回首，那人却在，
灯火阑珊处。
作为一首婉约词，这首《青玉案》与北宋婉约派大家晏殊和柳永相比，在艺术成就上毫不逊色。词作从极力渲染元宵节绚丽多彩的热闹场面入手，反衬出一个孤高淡泊、超群拔俗、不同于金翠脂粉的女性形象，寄托着作者政治失意后，不愿与世俗同流合污的孤高品格。词从开头起“东风夜放花千树”，就极力渲染元宵佳节的热闹景象：满城灯火，满街游人，火树银花，通宵歌舞。然而作者的意图不在写景，而是为了反衬“灯火阑珊处”的那个人的与众不同。本词描绘出无宵佳节通宵灯火的热闹场景，梁启超谓“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”认为本词有寄托，可谓知音。上片与元夕之夜灯火辉煌，游人如云的热闹场面，下片写不幕荣华，甘守寂寞的一位美人形象。美人形象便是寄托着作者理想人格的化身。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。王国维把这种境界称之为成大事业者，大学问者的第三种境界，确是大学问者的真知灼见。
李商隐《锦瑟》
原文:
锦瑟无端五十弦， 一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶， 望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪， 蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆， 只是当时已惘然。
赏析:
这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。
《无题》
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
这首诗，以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。
山中与幽人对酌
李 白
两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。
我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。
白饮酒诗特多兴会淋漓之作。此诗开篇就写当筵情景。“山中”，对李白来说，是“别有天地非人间”的；盛开的“山花”更增添了环境的幽美，而且眼前不是“独酌无相亲”，而是“两人对酌”，对酌者又是意气相投的“幽人”（隐居的高士）。此情此境，事事称心如意，于是乎“一杯一杯复一杯”地开怀畅饮了。次句接连重复三次“一杯”，不但极写饮酒之多，而且极写快意之至。读者仿佛看到那痛饮狂歌的情景，听到“将进酒，君莫停”（《将进酒》）那样兴高采烈的劝酒的声音。由于贪杯，诗人许是酩酊大醉了，玉山将崩，于是打发朋友先走。“我醉欲眠卿且去”，话很直率，却活画出饮者酒酣耳热的情态，也表现出对酌的双方是“忘形到尔汝”的知交。尽管颓然醉倒，诗人还余兴未尽，还不忘招呼朋友“明朝有意抱琴来”呢。此诗表现了一种超凡脱俗的狂士与“幽人”间的感情，诗中那种随心所欲、恣情纵饮的神情，挥之即去、招则须来的声口，不拘礼节、自由随便的态度，在读者面前展现出一个高度个性化的艺术形象。
诗的艺术表现也有独特之处。盛唐绝句已经律化，且多含蓄不露、回环婉曲之作，与古诗歌行全然不同。而此诗却不就声律，又词气飞扬，一开始就有一往无前不可羁勒之势，纯是歌行作风。惟其如此，才将那种极快意之情表达得酣畅淋漓。这与通常的绝句不同，但它又不违乎绝句艺术的法则，即虽豪放却非一味发露，仍有波澜，有曲折，或者说直中有曲意。诗前二句极写痛饮之际，三句忽然一转说到醉。从两人对酌到请卿自便，是诗情的一顿宕；在遣“卿且去”之际，末句又婉订后约，相邀改日再饮，又是一顿宕。如此便造成擒纵之致，所以能于写真率的举止谈吐中，将一种深情曲曲表达出来，自然有味。此诗直在全写眼前景口头语，曲在内含的情意和心思，既有信口而出、率然天真的妙处，又不一泻无余，故能令人玩味，令人神远。
此诗的语言特点，在口语化的同时不失其为经过提炼的文学语言，隽永有味。如“我醉欲眠卿且去”二句明白如话，却是化用一个故实。《宋书·隐逸传》：“（陶）潜不解音声，而畜素琴一张，无弦，每有酒适，辄抚弄以寄其意。贵贱造之者，有酒辄设。潜若先醉，便语客：‘我醉欲眠，卿可去’，其真率如此。”此诗第三句几乎用陶潜的原话，正表现出一种真率脱略的风度。而四句的“抱琴来”，也显然不是着意于声乐的享受，而重在“抚弄以寄其意”、以尽其兴，这从其出典可以会出。
寂寞沙洲冷
缺月挂疏桐，漏断人初静。
惟见幽人独来往，飘渺孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
捡尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
——苏轼·卜算子
北宋哲宗绍圣年间，在广南东路的惠州（今惠州市）白鹤峰的几间草屋内住着一位两鬓飞霜的老人和他的家属。白天，他在草屋旁开荒种田；晚上，在油灯下读书或吟诗作词。这位老人便是当朝名臣苏轼。他的大半生都处于新党与旧党斗争的夹缝之中，由于他为人刚正不阿，直言敢谏，所以一再遭贬。哲宗元佑八年（1093），所谓的新党上台，他们把苏轼当作旧党来迫害，一贬再贬，最后贬为建昌军司马惠州安置。苏轼感到北归无望，便在白鹤峰买地数亩，盖了几间草屋，暂时安顿下来。
说来也怪，每当夜幕降临之时，便有一位妙龄女子暗暗来到苏轼窗前，偷听他吟诗作赋，常常站到更深夜静。露水打湿了她的鞋袜，而她漠然不觉，还在全神贯注地听着，听到会心处她会情不自禁地跟着小声吟读，那摇头晃脑的样子，俨然一位老学究。这位夜半的不速之客很快就被主人发现。一天晚上，当这位少女偷偷掩至之时，苏轼轻轻推开窗户，想和她谈谈，问个究竟。谁知，窗子一开，那位少女像一只受惊的小鸟，撒腿便跑，她灵活地跳过矮矮的院墙，便消失在夜幕之中。
白鹤峰一带人烟稀少，没有几户人家，没有多久苏轼便搞清了事情的原委。原来，在离苏轼家不远地方，住着一位温都监。他有一个女儿，名叫超超，年方二八，生得清雅俊秀，知书达礼，尤其喜爱阅读东坡学士的诗歌词赋，常常手不释卷地读着，苏公的作品她都背得很熟，达到了入迷的程度。她打定主意，非苏学士这样的才子不嫁。因此，虽然过了及笄（十五）之年，尚未嫁人。自从苏轼被贬到惠州之后，她一直想寻找机会与苏学士见面，怎奈自己与苏公从未谋面。苏轼虽然遭贬，毕竟还是朝廷臣子，而自己是一个小小都监的女儿，怎能随便与人家见面呢？况且男女有别。因此只好借着夜幕的掩护，不顾风冷霜欺，站在泥地上听苏学士吟诗，在她，真是一种莫大的享受。
苏轼了解真情之后十分感动，他暗想，我苏轼何德何能，让才女青睐一至如此。他打定主意，要成全这位才貌双全的都监之女。苏轼认识一位姓王的读书人，生得风流倜傥，饱读诗书，抱负不凡。苏轼便找机会对温都监说：“我想在王郎与令女之间牵根红线，让令爱早遂心愿。”温都监父女都非常高兴。从此，温超超便闭门读书，或者做做女红针黹，静候佳音。
谁知，祸从天降。当权者对苏轼的迫害并没有终止。正当苏轼一家人在惠州初步安顿下来之时，绍圣四年（1097）四月，哲宗又下圣旨，再贬苏轼为琼州别驾昌化军安置。
元符三年（1100），徽宗继位，大赦天下，苏轼才得以回到内地。苏轼再回惠州时，温超超的坟墓已是野草披离了。站在超超墓前，苏轼百感交集，不禁清泪潸然而下，他恨自己未能满足超超的心愿，如今，他已无法安慰这个苦难的灵魂，他满怀愧疚，吟出了这首词。
绣面芙蓉一笑开。斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜。
一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。月移花影约重来。
注释
绣面：唐宋以前妇女面额及颊上均贴纹饰花样。
芙蓉：荷花，此处指很好看。
飞：《历代诗余》作“偎” 宝鸭：指两颊所贴鸦形图案，可参敦煌壁画供养人之妇女绘画，或以为指钗头形状为鸭形的宝钗，钗，古代妇女头上的饰物。
香腮：美丽芳香的面颊。
一面：整个脸上。
风情：男女爱慕之情。
韵：标致。
笺：纸，指信笺、诗笺。 赏析此词当是易安早期作品。写一位风韵秀的女子与心上人幽会，又写信相约其再会的情景。人物的肖像描写采用比拟、衬托、侧面描写的方法。语言活泼自然，格调欢快俊朗。
八声甘州①
【宋】柳永
对潇潇暮雨洒江天，②一番洗清秋。渐霜风凄紧，③关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，④苒苒物华休。⑤惟水长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，⑥归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？⑦想佳人妆楼顒望，⑧误几回天际识归舟。⑨争知我，⑩倚阑干处，正恁凝愁。⑾
【注释】
①唐教坊大曲有《甘州》，杂曲有《甘州子》。因属边地乐曲，故以甘州为名。《八声甘州》是从大曲《甘州》截取一段而成的慢词。因全词前后共八韵，故名八声。又名《潇潇雨》、《宴瑶沁池》等。《词谱》以柳永为正体。九十七字，平韵。 ②潇潇：形容雨声急骤。 ③凄紧：一作“凄惨”。 ④是处：到处，处处。红衰翠减：红花绿叶，凋残零落。李商隐《赠荷花》：“翠减红衰愁煞人”。翠：一作“绿”。 ⑤苒苒：茂盛的样子。一说，同“冉冉”，犹言“渐渐”。物华：美好的景物。 ⑥渺邈：遥远。 ⑦淹留：久留。⑧顒望：凝望。一作“长望”。 ⑨天际识归舟：语出谢朓《之宣城郡出林浦向板桥》“天际识归舟，云中辨江树”。 ⑩争：怎。 ⑾恁：如此，这般。凝愁：凝结不解的深愁。
【品评】
这首望乡词通篇贯串一个“望”字， 作者的羁旅之愁， 飘泊之恨，尽从“望”中透出。上片是登楼凝望中所见，无论风光、景物、气氛，都笼罩着悲凉的秋意，触动着抒情主人公的归思。“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”三句，在深秋萧瑟廖廓的景象中表现游子的客中情怀，连鄙薄柳词的苏轼也以为“此语于诗句不减唐人高处”（宋赵令畤《侯鲭录》引。《能改齐漫录》作晁补之语）。下片是望中所思，从自已的望乡想到意中人的望归：她不但“归
楼顒望”，甚至还“误几回天际识归舟”，望穿秋水之际，对自已的迟迟不归已生怨恨。如此着笔，便把本来的独望变成了双方关山远隔的千里相望，见出两地同心，俱为情苦。虽然这是想象之辞，却反映了作者对独守空闺的意中人的关切之情，似乎在遥遥相望中互通款曲，进行心与心的交流，从而暗示读者：其人未归而其心已归，这就更见出归思之切。另外，此词多用双声叠韵词，以声为情，声情并茂。双声如“清秋”、“冷落”、“渺邈”等，叠韵如“长江”、“无语”、“阑干”等。它们间见错出，相互配合，时而嘹亮，时而幽咽。这自然有助于增强声调的亢坠抑扬，更好地表现心潮的起伏不平。
陇西行
陈陶
誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。
可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。
【评析】
《陇西行》共四首，这是第二首。首二句写将士忠勇，丧亡甚众；末二句写牺牲者是春闺少妇日夜盼望归来团聚的情人。全诗反映了唐代长期征战带给人民的痛苦和灾难，表达了非战情绪。三、四两句，以“无定河边骨”与“春闺梦里人”比照，虚实相对，宛若电影中的蒙太奇，用意工妙。诗情凄楚，吟来潸然泪下。
首二句以精炼概括的语言，叙述了一个慷慨悲壮的激战场面。唐军誓死杀敌，奋不顾身，但结果五千将士全部丧身“胡尘”。“誓扫”、“不顾”，表现了唐军将士忠勇敢战的气概和献身精神。汉代羽林军穿锦衣貂裘，这里借指精锐部队。部队如此精良，战死者达五千之众，足见战斗之激烈和伤亡之惨重。
接着，笔锋一转，逼出正意：“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”这里没有直写战争带来的悲惨景象，也没有渲染家人的悲伤情绪，而是匠心独运，把“河边骨”和“春闺梦”联系起来，写闺中妻子不知征人战死，仍然在梦中想见已成白骨的丈夫，使全诗产生震撼心灵的悲剧力量。知道亲人死去，固然会引起悲伤，但确知亲人的下落，毕竟是一种告慰。而这里，长年音讯杳然，人早已变成无定河边的枯骨，妻子却还在梦境之中盼他早日归来团聚。灾难和不幸降临到身上，不但毫不觉察，反而满怀着热切美好的希望，这才是真正的悲剧。
明代杨慎《升庵诗话》认为，此诗化用了汉代贾捐之《议罢珠崖疏》“父战死于前，子斗伤于后，女子乘亭鄣，孤儿号于道，老母、寡妻饮泣巷哭，遥设虚祭，想魂乎万里之外”的文意，称它“一变而妙，真夺胎换骨矣”。贾文着力渲染孤儿寡母遥祭追魂，痛哭于道的悲哀气氛，写得沉痛而富有情致。文中写家人“设祭”、“想魂”，显然已知征人战死。而陈陶诗中的少妇则深信丈夫还活着，丝毫不疑其已经死去，几番梦中相逢。诗意更深挚，情景更凄惨，因而也更能使人一洒同情之泪。
这诗的跌宕处全在三、四两句。“可怜”句紧承前句，本题中之义；“犹是”句荡开一笔，另辟新境。“无定河边骨”和“春闺梦里人”，一边是现实，一边是梦境；一边是悲哀凄凉的枯骨，一边是年轻英俊的战士，虚实相对，荣枯迥异，造成强烈的艺术效果。一个“可怜”，一个“犹是”，包含着多么深沉的感慨，凝聚了诗人对战死者及其家人的无限同情。
明王世贞《艺苑卮言》赞赏此诗后二句“用意工妙”，但指责前二句“筋骨毕露”，后二句为其所累。其实，首句写唐军将士奋不顾身“誓扫匈奴”，给人留下了深刻的印象。而次句写五千精良之兵，一旦之间丧身于“胡尘”，确实令人痛惜。征人战死得悲壮，少妇的命运就更值得同情。所以这些描写正是为后二句表现少妇思念征人张本。可以说，若无前二句明白畅达的叙述描写作铺垫，想亦难见后二句“用意”之“工妙”。
侠客行①
赵客缦胡缨②，吴钩霜雪明③。银鞍照白马，飒沓如流星④。
十步杀一人， 千里不留行⑤。事了拂衣去，深藏身与名。
闲过信陵饮⑥，脱剑膝前横。 将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴⑦。
三杯吐然诺， 五岳倒为轻⑧。眼花耳热后，意气素霓生⑨。
救赵挥金锤， 邯郸先震惊⑩。千秋二壮士，烜赫大梁城。
纵死侠骨香， 不惭世上英。 谁能书阁下，白首太玄经⑾。
注释：
①这是一首描写和歌颂侠客的古体五言诗，是李白古风五十九首中的一首。行，这里不是行走的行，而是歌行体的行，等于说“侠客的歌”。
②赵客，燕赵之地的侠客。自古燕赵多慷慨悲歌之士。《庄子·说剑》：“昔赵文王好剑，剑士夹门而客三千余人。”缦，没有花纹。胡缨，古时将北方少数民族通称为胡；缨，系冠帽的带子。缦胡缨，即少数民族做工粗糙的没有花纹的带子。这句写侠客的冠带。
③吴钩，宝刀名。霜雪明，谓宝刀的锋刃像霜雪一样明亮。
④飒沓，群飞的样子，形容马跑得快。
⑤这两句原自《庄子·说剑》：“臣之剑十步一人，千里不留行。”这里是说侠客剑术高强，而且勇敢。
⑥信陵，信陵君，战国四公子之一，为人礼贤下士，门下食客三千余人。
⑦朱亥、侯嬴都是信陵君的门客。朱本是一屠夫，侯原是魏国都城大梁东门的门官，两人都受到信陵君的礼遇，都为信陵君所用。炙，烤肉。啖，吃。啖朱亥，让朱亥来吃。
⑧这两句说，几杯酒下肚（古诗文中，三、九常是虚指）就作出了承诺，并且把承诺看得比五岳还重。
⑨素霓，白虹。古人认为，凡要出现不寻常的大事，就会有不寻常的天象出现，如“白虹贯日”。这句意思是，侠客重然诺、轻死生的精神感动了上天。也可以理解为，侠客这一承诺，天下就要发生大事了。这样与下文扣得更紧。
⑩这两句是说的朱亥锤击晋鄙的故事。信陵君是魏国大臣，魏、赵结成联盟共同对付秦国，这就是连横以抗秦。信陵君是积极主张连横的。邯郸，赵国国都。秦军围邯郸，赵向魏求救。魏王派晋鄙率军救赵，后因秦王恐吓，又令晋鄙按兵不动。这样，魏赵联盟势必瓦解。信陵君准备亲率家丁与秦军一拚，去向侯嬴辞行（实际是试探侯嬴），侯不语。信陵君行至半路又回来见侯嬴。侯笑着说：“我知道你会回来的。”于是为信陵君设计，串通魏王宠姬，盗得虎符，去到晋鄙军中，假托魏王令代晋鄙领军。晋鄙生疑，朱亥掏出40斤重的铁锥，击毙晋鄙。信陵君遂率魏军进击秦军，解了邯郸的围。
⑾扬雄曾在皇帝藏书的天禄阁任校刊工作。书阁下，意即写入正史。《太玄经》是扬雄写的一部哲学著作。结合全文，这两句的意思应该是希望写史的人把侠客的功绩记下来流传后世。
李白（701-762），字太白，号青莲居士。祖籍陇西成纪（今甘肃秦安县）。先祖隋时获罪徙西域。李白出生于碎叶城（今吉尔吉斯斯坦共和国境内）一个富商家庭。五岁时随父迁居绵州彰明（今四川江油县）青莲乡。他“五岁诵六甲，十岁观百家”，“十五观奇书，作赋凌相如”，且“好剑术”，遍游蜀中山水名胜，直至二十五岁才“仗剑去国，辞亲远游”，怀“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县靖一”的政治抱负，“徧干诸侯”，“历抵卿相”，希冀与统治阶层的人物接触，从而实现自己的理想。然而现实却给了李白无情的打击。天宝初，李白已四十二岁，因道士吴筠及贺知章推荐，被唐玄宗召入长安，供奉翰林，但不久即遭谗去职。安史乱起，永王李璘率兵路过九江，邀请李白参加了他的幕府。李璘兵败被杀，李白被流放夜郎，中途遇赦得归。两年后，李光弼率军讨伐史朝义，李白以六十一岁高龄还决意从军，终因衰病未能如愿，依族叔当涂县令李阳冰，不久便逝世了。
赏析：
李白这一首《侠客行》古风，抒发了他对侠客的倾慕，对拯危济难、用世立功生活的向往。前四句从侠客的装束、兵刃、坐骑描写侠客的外貌，第二个四句写侠客高超的武术和淡泊名利的行藏。第三个四句引入信陵君和侯嬴、朱亥的故事来进一步歌颂侠客，同时也委婉地表达了自己的抱负。侠客得以结识明主，明主借助侠客的勇武谋略去成就一番事业，侠客也就功成名就了。最后四句表示，即使侠客的行动没有达到目的，但侠客的骨气依然流芳后世，并不逊色于那些功成名就的英雄，写史的人应该为他们也写上一笔。有人认为这首《侠客行》仅仅是写朱亥、侯嬴，是不对的。前八句写的侠客的形象就与朱、侯两人不符。朱并不会剑术，而是力气大、勇敢。侯主要是智谋取胜。一句“闲过信陵饮”不过是将侠客与信陵君这样的“明君”联系起来罢了，因朱、侯都不是以这种方式结识信陵君的。李白正是想结识像信陵君这样的明主以成就自己“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县靖一”的政治抱负。前人有曰：借他人故事，浇自己块垒。李白这首诗亦当如是！
蝶恋花
柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
【赏析】
这是一首怀人之作。词人把漂泊异乡的落魄感受，同怀念意中人的缠绵情思结合在一起写，采用“曲径通幽”的表现方式，抒情写景，感情真挚。上片写登楼伫望情景。以细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离愁的意象，组成一幅黄昏春望图。上片以“春愁”为核心多层次地描摹春愁之景，春愁之态，笔意婉约。下片抒情，直抒胸臆，写词人情深志坚。“拟把”、“强乐”三句辞意顿折，写词人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，谋求醉而忘忧，歌而暂欢，以摆脱春愁之压抑和纠缠，却落得个“还无味”的无聊和空虚，可见其春愁之浓深、刻骨，竟无法排遣。最后揭明词人对待“春愁”的果决态度：“终不悔”。“为伊”，方始画龙点晴地道破春愁难遣，为春愁憔悴无悔的隐秘：为了她——那“盈盈仙子”(《曲玉管》)的坚贞情爱，我亦值得憔悴、瘦损，以生命相托！语直情切，挟带着市民式的激情，真是荡气回肠。全词成功地刻画出一个志诚男子的形象，描写心理充分细腻，尤其是词的最后两句，直抒胸臆，画龙点睛般地揭示出主人公的精神境界，被王国维称为“专作情语而绝妙者”。
浣溪沙
秦 观
漠漠清寒上小楼，
晓阴无赖似穷秋。
淡烟流水画屏幽。
自在飞花轻似梦，
无边丝雨细如愁。
宝帘闲挂小银钩。
【诗文赏析】
这首诗表达了词人渴望身心自由的思想感情。
暮春三月，人在小楼。一早起来，阴霾不开，轻寒恻恻。"节过清明冷似秋"，对这种天气，畏寒不出的词人十分厌恶，不禁咀咒了一声"无赖"。回头看看室内，画屏上一幅《淡烟流水图》，迷蒙淡远，撩人意绪，于是一丝春愁油然而生。他定睛望了望窗外：落花随着微风，自在飘舞，宛如梦幻；纤细的小雨，无边无际，好似愁丝。"飞花"和"梦"、"丝雨"和"愁"，一具体、一抽象，原本邈不相涉，但词人却发现它们之间有"轻"与"细"的特点，便构成两个新鲜的比喻，空灵缥缈，妙不可言。无怪乎梁启超称之为"奇语"。最后一句是作收、融情入景，化动为静，意境悠闲，使人玩味不尽。
忆秦娥
[宋]范成大
楼阴缺，阑干影卧东厢月。东厢月，一天风露，杏花如雪。
隔烟催漏金虬咽，罗帏黯淡灯花结。灯花结，片时春梦，江南天阔。
范成大共五首《秦楼月》（即《忆秦娥》），都抒写闺怨，这首最精彩。一般的怀人怨情，感情浓露，而本词却无一言怨愁，抒情婉曲。 上片描写春天月夜景色。这是一个静谧的月夜，高楼埯映在绿荫之中，只露出一角； 栏干的影洒落地上。情调非常温馨。朗月中清风徐来，可一“露”字却露端倪， 女主人公深夜不眠，独在月下痴情思念。可无一字直写。下片写回到楼内闺房的情影。 首句的“催”和“咽”以及上片的“风” 都是以动衬静， 但多了暗暗的愁恨。 “灯花结”，在“暗溪”的氛围中为之一振，于是有了后面梦到江南的慰藉，以夜月实景起，以春梦虚境止。静谧和温馨掩盖了淡淡的离愁，确别有风味。
永遇乐·京口北固亭怀古①
千古江山，英雄无觅孙仲谋处②。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住③。想当年④，金戈铁马，气吞万里如虎。
元嘉草草⑤，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年⑥，望中犹记,烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下⑦，一片神鸦社鼓⑧！凭谁问:廉颇老矣⑨，尚能饭否？
注释〕
①、京口：江苏镇江市因临京岘山、长江口而得名。
②、孙仲谋：三国时的吴王孙权，字仲谋，曾建都京口。
③、寄奴：南朝宋武帝刘裕小名。
④、“想当年”三句：刘裕曾两次帅晋军北伐，收复洛阳、长安等地。
⑤、“元嘉草草”句：元嘉是刘裕子刘义隆年号。草草：轻率。是说刘义隆好大喜功，仓促北伐，以至惨败。
⑥、“四十三年”句：作者于宋高宗绍兴三十二年（1162）南归，到写该词时正好为四十三年。
⑦、佛狸祠：魏太武帝拓拔焘小名佛狸。他曾在长江北岸瓜步山建立行宫，即后来的佛狸祠。
⑧、神鸦：指在庙里吃祭品的乌鸦。社鼓：祭祀时的鼓声。
⑨、廉颇：战国时赵国名将。
〔赏析〕
宋宁宗开禧元年（1205），辛弃疾在京口任镇江知府时年六十五岁，登临北固亭，感叹对自己报国无门的失望，凭高望远，抚今追昔，于是写下了这篇传唱千古之作。这首词用典精当，有怀古、忧世、抒志的多重主题。江山千古，欲觅当年英雄而不得，起调不凡。开篇即景抒情，由眼前所见而联想到两位著名历史人物——孙权和刘裕，对他们的英雄业绩表示向往。接下来讽刺今日用事者（韩胄），又像刘义隆一样草率，欲挥师北伐，令人忧虑。老之将至而朝廷不会再用自己，不禁仰天叹息。其中“佛狸祠下一片神鸦社鼓”写北方已非我有的感慨，最为沉痛。
水龙吟·登建康赏心亭①
辛弃疾
楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目②，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里③，江南游子。把吴钩看了④，栏杆拍遍，无人会、登临意。
休说鲈鱼堪脍⑤，尽西风、季鹰归未？求田问舍，怕应羞见，刘郎才气⑥。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此⑦。倩何人、唤取红巾翠袖，揾英雄泪⑧？
这首词，上片大段写景：由水写到山，由无情之景写到有情之景，很有层次。开头两句，“楚天千里清秋，水随天去秋无际”，是作者在赏心亭上所见的景色。楚天千里，辽远空阔，秋色无边无际。大江流向天边，也不知何处是它的尽头。遥远天际，天水交溶气象阔大，笔力遒劲。“楚天”的“楚”地，泛指长江中下游一带，这里战国时曾属楚国。“水随天去”的“水”，指浩浩荡荡奔流不息的长江。“千里清秋”和“秋无际”，显出阔达气势同时写出江南秋季的特点。南方常年多雨多雾，只有秋季，天高气爽，才可能极目远望，看见大江向无穷无尽的天边流去。的壮观景色。
下面“遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻”三句，是写山。“遥岑”即远山。举目远眺，那一层层、一叠叠的远山，有的很象美人头上插戴的玉簪，有的很象美人头上螺旋形的发髻，景色算上美景，但只能引起词人的忧愁和愤恨。皮日休《缥缈峰》诗：“似将青螺髻，撒在明月中”，韩愈《送桂州严大夫》诗有“山如碧玉”之句（即簪），是此句用语所出。人心中有愁有恨，虽见壮美的远山，但愁却有增无减，仿佛是远山在“献愁供恨”。这是移情及物的手法。词篇因此而生动。至于愁恨为何，又何因而至，词中没有正面交代，但结合登临时地情景，可以意会得到。
青玉案·元夕
宋·辛弃疾
东风夜放花千树，
更吹落、星如雨。
宝马雕车香满路。
凤箫声动，玉壶光转，
一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，
笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，
蓦然回首，那人却在，
灯火阑珊处。
作为一首婉约词，这首《青玉案》与北宋婉约派大家晏殊和柳永相比，在艺术成就上毫不逊色。词作从极力渲染元宵节绚丽多彩的热闹场面入手，反衬出一个孤高淡泊、超群拔俗、不同于金翠脂粉的女性形象，寄托着作者政治失意后，不愿与世俗同流合污的孤高品格。词从开头起“东风夜放花千树”，就极力渲染元宵佳节的热闹景象：满城灯火，满街游人，火树银花，通宵歌舞。然而作者的意图不在写景，而是为了反衬“灯火阑珊处”的那个人的与众不同。本词描绘出无宵佳节通宵灯火的热闹场景，梁启超谓“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”认为本词有寄托，可谓知音。上片与元夕之夜灯火辉煌，游人如云的热闹场面，下片写不幕荣华，甘守寂寞的一位美人形象。美人形象便是寄托着作者理想人格的化身。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。王国维把这种境界称之为成大事业者，大学问者的第三种境界，确是大学问者的真知灼见。
李商隐《锦瑟》
原文:
锦瑟无端五十弦， 一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶， 望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪， 蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆， 只是当时已惘然。
赏析:
这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。
《无题》
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
这首诗，以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。
山中与幽人对酌
李 白
两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。
我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。
白饮酒诗特多兴会淋漓之作。此诗开篇就写当筵情景。“山中”，对李白来说，是“别有天地非人间”的；盛开的“山花”更增添了环境的幽美，而且眼前不是“独酌无相亲”，而是“两人对酌”，对酌者又是意气相投的“幽人”（隐居的高士）。此情此境，事事称心如意，于是乎“一杯一杯复一杯”地开怀畅饮了。次句接连重复三次“一杯”，不但极写饮酒之多，而且极写快意之至。读者仿佛看到那痛饮狂歌的情景，听到“将进酒，君莫停”（《将进酒》）那样兴高采烈的劝酒的声音。由于贪杯，诗人许是酩酊大醉了，玉山将崩，于是打发朋友先走。“我醉欲眠卿且去”，话很直率，却活画出饮者酒酣耳热的情态，也表现出对酌的双方是“忘形到尔汝”的知交。尽管颓然醉倒，诗人还余兴未尽，还不忘招呼朋友“明朝有意抱琴来”呢。此诗表现了一种超凡脱俗的狂士与“幽人”间的感情，诗中那种随心所欲、恣情纵饮的神情，挥之即去、招则须来的声口，不拘礼节、自由随便的态度，在读者面前展现出一个高度个性化的艺术形象。
诗的艺术表现也有独特之处。盛唐绝句已经律化，且多含蓄不露、回环婉曲之作，与古诗歌行全然不同。而此诗却不就声律，又词气飞扬，一开始就有一往无前不可羁勒之势，纯是歌行作风。惟其如此，才将那种极快意之情表达得酣畅淋漓。这与通常的绝句不同，但它又不违乎绝句艺术的法则，即虽豪放却非一味发露，仍有波澜，有曲折，或者说直中有曲意。诗前二句极写痛饮之际，三句忽然一转说到醉。从两人对酌到请卿自便，是诗情的一顿宕；在遣“卿且去”之际，末句又婉订后约，相邀改日再饮，又是一顿宕。如此便造成擒纵之致，所以能于写真率的举止谈吐中，将一种深情曲曲表达出来，自然有味。此诗直在全写眼前景口头语，曲在内含的情意和心思，既有信口而出、率然天真的妙处，又不一泻无余，故能令人玩味，令人神远。
此诗的语言特点，在口语化的同时不失其为经过提炼的文学语言，隽永有味。如“我醉欲眠卿且去”二句明白如话，却是化用一个故实。《宋书·隐逸传》：“（陶）潜不解音声，而畜素琴一张，无弦，每有酒适，辄抚弄以寄其意。贵贱造之者，有酒辄设。潜若先醉，便语客：‘我醉欲眠，卿可去’，其真率如此。”此诗第三句几乎用陶潜的原话，正表现出一种真率脱略的风度。而四句的“抱琴来”，也显然不是着意于声乐的享受，而重在“抚弄以寄其意”、以尽其兴，这从其出典可以会出。
寂寞沙洲冷
缺月挂疏桐，漏断人初静。
惟见幽人独来往，飘渺孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
捡尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
——苏轼·卜算子
北宋哲宗绍圣年间，在广南东路的惠州（今惠州市）白鹤峰的几间草屋内住着一位两鬓飞霜的老人和他的家属。白天，他在草屋旁开荒种田；晚上，在油灯下读书或吟诗作词。这位老人便是当朝名臣苏轼。他的大半生都处于新党与旧党斗争的夹缝之中，由于他为人刚正不阿，直言敢谏，所以一再遭贬。哲宗元佑八年（1093），所谓的新党上台，他们把苏轼当作旧党来迫害，一贬再贬，最后贬为建昌军司马惠州安置。苏轼感到北归无望，便在白鹤峰买地数亩，盖了几间草屋，暂时安顿下来。
说来也怪，每当夜幕降临之时，便有一位妙龄女子暗暗来到苏轼窗前，偷听他吟诗作赋，常常站到更深夜静。露水打湿了她的鞋袜，而她漠然不觉，还在全神贯注地听着，听到会心处她会情不自禁地跟着小声吟读，那摇头晃脑的样子，俨然一位老学究。这位夜半的不速之客很快就被主人发现。一天晚上，当这位少女偷偷掩至之时，苏轼轻轻推开窗户，想和她谈谈，问个究竟。谁知，窗子一开，那位少女像一只受惊的小鸟，撒腿便跑，她灵活地跳过矮矮的院墙，便消失在夜幕之中。
白鹤峰一带人烟稀少，没有几户人家，没有多久苏轼便搞清了事情的原委。原来，在离苏轼家不远地方，住着一位温都监。他有一个女儿，名叫超超，年方二八，生得清雅俊秀，知书达礼，尤其喜爱阅读东坡学士的诗歌词赋，常常手不释卷地读着，苏公的作品她都背得很熟，达到了入迷的程度。她打定主意，非苏学士这样的才子不嫁。因此，虽然过了及笄（十五）之年，尚未嫁人。自从苏轼被贬到惠州之后，她一直想寻找机会与苏学士见面，怎奈自己与苏公从未谋面。苏轼虽然遭贬，毕竟还是朝廷臣子，而自己是一个小小都监的女儿，怎能随便与人家见面呢？况且男女有别。因此只好借着夜幕的掩护，不顾风冷霜欺，站在泥地上听苏学士吟诗，在她，真是一种莫大的享受。
苏轼了解真情之后十分感动，他暗想，我苏轼何德何能，让才女青睐一至如此。他打定主意，要成全这位才貌双全的都监之女。苏轼认识一位姓王的读书人，生得风流倜傥，饱读诗书，抱负不凡。苏轼便找机会对温都监说：“我想在王郎与令女之间牵根红线，让令爱早遂心愿。”温都监父女都非常高兴。从此，温超超便闭门读书，或者做做女红针黹，静候佳音。
谁知，祸从天降。当权者对苏轼的迫害并没有终止。正当苏轼一家人在惠州初步安顿下来之时，绍圣四年（1097）四月，哲宗又下圣旨，再贬苏轼为琼州别驾昌化军安置。
元符三年（1100），徽宗继位，大赦天下，苏轼才得以回到内地。苏轼再回惠州时，温超超的坟墓已是野草披离了。站在超超墓前，苏轼百感交集，不禁清泪潸然而下，他恨自己未能满足超超的心愿，如今，他已无法安慰这个苦难的灵魂，他满怀愧疚，吟出了这首词。
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梅 花
王安石
墙角数枝梅，
凌寒独自开。
遥知不是雪，
为有暗香来。
[注释]
1．凌寒：冒着严寒。
2．遥：远远的。
3．为：因为。
4．暗香：指梅花的幽香。
[解说]
墙角有几枝梅花冒着严寒独自开放。为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢？那是因为梅花隐隐传来阵阵的香气。
[赏析]
古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在作者之前，北宋诗人林逋的《山园小梅》。尤其是诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更被赞为咏梅的绝唱。林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。所以他的咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。作者此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的诗句，却能推陈出新。你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。
早发白帝城
李 白
朝辞白帝彩云间，
千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，
轻舟已过万重山。
[注释]
1．白帝：四川省奉节县东白帝山，山上有白帝城，处长江上游。
2．江陵：湖北省江陵县，处长江中游。
3．啼：叫。
[简析]
这是一首传诵千古的七言绝句。
公元758年春，李白因参加永王李璘幕府事被牵连，流放夜郎(今贵州省西部），行至白帝城才得赦免。在返回江陵途中，写下了这首诗，抒发了诗人愉悦的心情。
“朝辞白帝彩云间”，首句写诗人的回想，点出开船的时间是早晨，地点是白帝城。“彩云间”是写白帝城的高。彩云缭绕与诗人遇赦的喜悦之情十分和谐。 “千里江陵一日还”，次句写诗人的意愿，形容船行之速，千里江陵只要一天即可到达。诗人用夸张的手法，写了长江一泻千里之势，同时也抒发了诗人“归心似箭”的心情。
第三、四句形象地描绘轻舟快驶的情形。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，两岸猿猴的叫声还没停止，可那轻快的小船已经驶过了千山万岭。这两句诗人先写猿声，继写轻舟，用一个“已”字把“啼不住”和“过万重山”联结起来，借猿声回响衬托轻舟的快捷，这种修辞手法是十分巧妙的。诗人急欲东归的心情，洋溢于诗的明快的节奏之中。
全诗写景抒情，写的是轻捷明快之景，抒的是轻快愉悦之情，达到了情景交融的地步。
夏日绝句
李清照
生当作人杰，
死亦为鬼雄。
至今思项羽，
不肯过江东
[注释]
1. 人杰：人中的豪杰。汉高祖曾称赞开国功臣张良、萧何、韩信是“人杰”。
2. 鬼雄：鬼中的英雄。屈原《国殇》：“身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。”
3. 项羽（公元前232-前202）：秦末下相（今江苏宿迁）人。曾领导起义军消灭秦军主力，自立为西楚霸王。后被刘邦打败，突围至乌江（在今安徽和县），自刎而死。
[今译]
活着的当作人中的豪杰，
死了也应是鬼中的英雄。
人们到现在还思念项羽，
只因他不肯偷生回江东。
[解说]
这首诗起调高亢，鲜明地提出了人生的价值取向：人活着就要作人中的豪杰，为国家建功立业；死也要为国捐躯，成为鬼中的英雄。爱国激情，溢于言表，在当时确有振聋发聩的作用。但南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命；抛弃中原河山，但求苟且偷生。因此，诗人想起了项羽。项羽突围到乌江，乌江亭长劝他急速渡江，回到江东，重整齐鼓。项羽自己觉得无脸见江东父老，便回身苦战，杀死敌兵数百，然后自刎。诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径，借古讽今，正气凛然。全诗仅二十个字，连用了三个典故，但无堆砌之弊，因为这都是诗人的心声。如此慷慨雄健、掷地有声的诗篇，出自女性之手，实在是压倒须眉了。
六月二十七日望湖楼醉书
其一
苏轼
黑云翻墨未遮山，
白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，
望湖楼下水如天。
[注释]
1．望湖楼：在杭州西湖边。
2．翻墨：像墨汁一样的黑云在天上翻卷。遮：遮盖，掩盖。
3．跳珠：形容雨点像珍珠一样在船中跳动。
4．卷地风：风从地面卷起。
[解说]
这首诗描写了夏日西湖上一场来去匆匆的暴雨。第一句写黑云翻滚，第二句写大
雨倾盆，后两句写雨过天晴。大自然变化多么迅速，诗人用笔又多么神奇。
〔作者简介〕
苏轼（1037-1101），北宋文学家。字子瞻，号东坡居士，与其父苏洵、弟苏
辙合称“三苏”，眉州（今四川眉山县）人。有《东坡七集》《东坡乐府》等。
六月二十七日望湖楼醉书
其二
苏轼
放生鱼鳖逐人来，
无主荷花到处开。
水枕能令山俯仰，
风船解与月徘徊。
竹枝词
刘禹锡
杨柳青青江水平，
闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，
道是无晴还有晴。
[注释]
1. 竹枝词：巴渝（今四川省重庆市）一带的民歌。歌词杂咏当地风物和男女爱情，富有浓郁的生活气息。这一优美的民间文学形式，曾引起一些诗人爱好并仿制。刘禹锡仿作的《竹枝词》现存十一首。
2. 晴：与“情”同音，诗人用谐音双关的手法，表面上说天气，实际上是说这歌声好像“无情”，又好像“有情”，难以捉摸。
[简析]
这首诗摹拟民间情歌的手法，写一位初恋少女听到情人的歌声时乍疑乍喜的复杂心情。
首句“杨柳青青江水平”即景起兴。这是一个春风和煦的日子，江边杨柳依依，柳条轻拂着水面；江中流水平缓，水平如镜。
次句“闻郎江上唱歌声”叙事。在这动人情思的环境中，这位少女忽然听到了江面上飘来的声声小伙子的歌声。这歌声就像一块石头投入平静的江水，溅起一圈圈涟漪一般，牵动了姑娘的感情波澜。
三、四两句“东边日出西边雨，道是无晴还有晴”，写姑娘听到歌声后的心理活动。她心中早就爱上了这个小伙子，但对方还没有明确表态。今天从他的歌声中多少听出了点情意，于是她觉得：这个人的心就像捉摸不定的天气一样，说它是晴天吧，西边却下着雨；说它是雨天吧，东边却又出着太阳。“道是无晴却有晴”一句，诗人用谐音双关的手法，把天“晴”和爱“情”这两件不相关的事物巧妙地联系起来，表现出初恋少女忐忑不安的微妙感情。
这首诗语言平易，诗意清新，情调淳朴，历来受到读者喜爱。
竹里馆
王维
独 坐 幽 篁 里，
弹 琴 复 长 啸。
深 林 人 不 知，
明 月 来 相 照。
[注释]
1. 幽篁：深密的竹林。篁：竹林。
2. 长啸：撮口出声叫啸。啸声清越而舒长，所以叫长啸。
[今译]
独自坐在幽深的竹林里，
一边弹着琴一边又长啸。
深深的山林中无人知晓，
皎洁的月亮从空中映照。
[解说]
这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。
竹石
郑燮
咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
[注释]
1. 《竹石》是一首题画诗。
2. 咬定：比喻根扎得结实，像咬着不松口一样。
3. 磨：折磨。坚劲：坚定强劲。
4. 尔：那。这句意思说：随那东南西北风猛刮，也吹不倒它。
[解说]
这是一首寓意深刻的题画诗。首二句说竹子扎根破岩中，基础牢固。次二句说任凭各方来的风猛刮，竹石受到多大的磨折击打，它们仍然坚定强劲。作者在赞美竹石的这种坚定顽强精神中，隐寓了自己风骨的强劲。“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”，常被用来形容革命者在斗争中的坚定立场和受到敌人打击决不动摇的品格。
[作者简介]
郑燮（音谢）（1693-1765），字克柔，号板桥，兴化（今江苏省兴化县）人，清代著名书画家。
赠汪伦
李 白
李白乘舟将欲行，
忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，
不及汪伦送我情。
[注释]
1．汪伦：李白在桃花潭结识的朋友，性格非常豪爽。这首诗就是赠给他的。
2．踏歌：一边唱歌，一边用脚踏地打着拍子。
3．桃花潭：水潭名，在今安徽泾县西南。
[简析]
李白游泾县桃花潭时，常在村民汪伦家作客。临走时，汪伦来送行，于是李白写这首诗留别。诗中表达了李白对汪伦这个普通村民的深情厚谊。
前两句叙事：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。”李白将要乘舟离去，汪伦带着一群村民前来送行，他们手挽着手，一边走，一边唱。“将欲”与“忽闻”相照应，写出了诗人惊喜的情态。“将欲”，正是小舟待发之时；“忽闻”，说明出于意料之外。也许汪伦昨晚已设家宴饯别，说明第二天有事不能再送了。但现在他不仅来了，还带了一群村民一起来送行，怎么不叫诗人激动万分！用什么语言来表达？桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对自己的情深作对比。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”（《唐诗别裁》）的确，这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊有多深呢？
明代唐汝询在《唐诗解》中说：“伦，一村人耳，何亲于白？既酿酒以候之，复临行以祖（饯别）之，情固超俗矣。太白于景切情真处，信手拈出，所以调绝千古。”这一评论是恰当的。
作者简介：李白（701-762），字太白，唐代伟大的浪漫主义诗人。他写了大量歌颂祖国河山、揭露社会黑暗和蔑视权贵的诗歌。他的诗对后人有深远的影响。
赠花卿
杜甫
锦城丝管日纷纷，
半入江风半入云。
此曲只应天上有，
人间能有几回闻？
[注释]：
1. 花卿：即花敬定，唐朝武将，曾平定段子璋之乱。杜甫《戏作花卿歌》“成都猛将有花卿，学语小儿知姓名”，即此花卿。卿：尊称。
2. 锦城：四川省成都市。丝管：弦乐器，管乐器，此代音乐。纷纷：繁多而纷乱。此处应是“繁盛”意。
3. 半入江风半入云：乐声随江风飘散，飘到江上，飘入云层。“半入”并非各半。
4. 天上有：以仙乐比之。
5. 几回闻：听到几回。意思是说人间很少听到。
[解说]
这首诗前二句写成都音乐繁盛，日日奏个不停，乐声到处飘传。后二句一转，说此种音乐只有天上才有，人间难以听到，从而赞美了成都音乐的高超优美。对于音乐名曲，后人常引用此二句加以称赞。小说《彩云归》中，当秀兰唱了他丈夫入选的曲子后，陶冶之说：“今夜是珠联璧合，叫人一曲难忘！咳！难怪古人说：‘此曲只应天上有，人间能有几回闻’了！”
已亥杂诗
龚自珍
九州生气恃风雷，
万马齐喑究可哀。
我劝天公重抖擞，
不拘一格降人才。
[注释]
1．这是《已亥杂诗》中的第二百二十首。九州：中国。
2．生气：生气勃勃的局面。
3．恃（sh）：依靠。
4．喑（yīn）：哑。万马齐喑：比喻社会政局毫无生气。究：终究、毕竟。
5．天公：造物主。重：重新。抖擞：振作精神。
6．降：降生。
[解说]
“万马齐喑究可哀”一句，深刻地表现了龚自珍对清朝末年死气沉沉的社会局面的不满，因此他热情地呼唤社会变革，而且认为这种变革越大越好，大得该像惊天动地的春雷一样。他又认为实行社会变革最重要的因素是人才，所以他热情地呼唤：天公啊！请你抖擞精神，把各式各样的人才都赐给我们吧。
渔歌子
张志和
西塞山前白鹭飞，
桃花流水鳜鱼肥。
青箬笠，绿蓑衣，
斜风细雨不须归。
[注释]
1. 西塞山：在浙江省湖州市西面。
2. 白鹭：一种水鸟。
3. 桃花流水：桃花盛开的季节正是春水盛涨的时候，俗称桃花汛或桃花水。
4. 箬笠：竹叶编的笠帽。
5. 蓑衣：用草或棕编制成的雨衣。
[简析]
这首词描写了江南水乡春汛时期捕鱼的情景。有鲜明的山光水色，有渔翁的形象，是一幅用诗写的山水画。
首句“西塞山前白鹭飞”，“西塞山前”点明地点，“白鹭”是闲适的象征，写白鹭自在地飞翔，衬托渔父的悠闲自得。次句“桃花流水鳜鱼肥”意思是说：桃花盛开，江水猛涨，这时节鳜鱼长得正肥。这里桃红与水绿相映，是表现暮春西塞山前的湖光山色，渲染了渔父的生活环境。三四句“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”，描写了渔父捕鱼的情态。渔父戴青箬笠，穿绿蓑衣，在斜风细雨中乐而忘归。“斜风”指微风。全诗着色明丽，用语活泼，生动地表现了渔父悠闲自在的生活情趣。
诗人张志和，唐朝金华人。在朝廷做过小官，后来隐居在江湖上，自称烟波钓徒。这首词就借表现渔父生活来表现自己隐居生活的乐趣。
《渔歌子》又名《渔父》或《渔父乐》，大概是民间的渔歌。作者写了五首《渔歌子》，这是第一首。据《词林纪事》转引的记载说，张志和曾谒见湖州剌史颜真卿，因为船破旧了，请颜帮助更换，并作《渔歌子》。
元 日
王安石
爆竹声中一岁除，
春风送暖入屠苏，
千门万户曈曈日，
总把新桃换旧符。
[注释]
1. 元日：农历正月初一。
2. 一岁除：一年过去了。
3. 屠苏：屠苏酒。古时候的风俗，每年除夕家家用屠苏草泡酒，吊在井里，元旦取出来，全家老小朝东喝屠苏酒。全句说，春风把暖气吹进了屠苏酒（意思是 说，喝了屠苏酒，暖洋洋地感觉到春天已经来了）。
4.曈曈：光辉灿烂。全句说，初升的太阳照遍了千家万户。
5. 总把新桃换旧符：总拿新门神换掉了旧门神。桃符是用桃木做成的，古时候逢到新年，家家户户都用两块桃木板子，画上两个神像，挂在大门上，说是可以驱除魔鬼。
[简析]
这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情。
首句“爆竹声中一岁除”，在阵阵鞭炮声中送走旧岁，迎来新年。起句紧扣题目，渲染春节热闹欢乐的气氛。次句“春风送暖入屠苏”，描写人们迎着和煦的春风，开怀畅饮屠苏酒。第三句“千门万户曈曈日”，写旭日的光辉普照千家万户。用“曈曈”表现日出时光辉灿烂的景象，象征无限光明美好的前景。结句“总把新桃换旧符”，既是写当时的民间习俗，又寓含除旧布新的意思。“桃符”是一种绘有神像、挂在门上避邪的桃木板。每年元旦取下旧桃符，换上新桃符。“新桃换旧符”与首句爆竹送旧岁紧密呼应，形象地表现了万象更新的景象。
王安石既是政治家，又是诗人。他的不少描景绘物诗都寓有强烈的政治内容。本诗就是通过新年元旦新气象的描写，抒写自己执政变法，除旧布新，强国富民的抱负和乐观自信的情绪。
全诗文笔轻快，色调明朗，眼前景与心中情水乳交融，确是一首融情入景，寓意深刻的好诗。
王安石
墙角数枝梅，
凌寒独自开。
遥知不是雪，
为有暗香来。
[注释]
1．凌寒：冒着严寒。
2．遥：远远的。
3．为：因为。
4．暗香：指梅花的幽香。
[解说]
墙角有几枝梅花冒着严寒独自开放。为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢？那是因为梅花隐隐传来阵阵的香气。
[赏析]
古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在作者之前，北宋诗人林逋的《山园小梅》。尤其是诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更被赞为咏梅的绝唱。林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。所以他的咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。作者此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的诗句，却能推陈出新。你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。
早发白帝城
李 白
朝辞白帝彩云间，
千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，
轻舟已过万重山。
[注释]
1．白帝：四川省奉节县东白帝山，山上有白帝城，处长江上游。
2．江陵：湖北省江陵县，处长江中游。
3．啼：叫。
[简析]
这是一首传诵千古的七言绝句。
公元758年春，李白因参加永王李璘幕府事被牵连，流放夜郎(今贵州省西部），行至白帝城才得赦免。在返回江陵途中，写下了这首诗，抒发了诗人愉悦的心情。
“朝辞白帝彩云间”，首句写诗人的回想，点出开船的时间是早晨，地点是白帝城。“彩云间”是写白帝城的高。彩云缭绕与诗人遇赦的喜悦之情十分和谐。 “千里江陵一日还”，次句写诗人的意愿，形容船行之速，千里江陵只要一天即可到达。诗人用夸张的手法，写了长江一泻千里之势，同时也抒发了诗人“归心似箭”的心情。
第三、四句形象地描绘轻舟快驶的情形。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，两岸猿猴的叫声还没停止，可那轻快的小船已经驶过了千山万岭。这两句诗人先写猿声，继写轻舟，用一个“已”字把“啼不住”和“过万重山”联结起来，借猿声回响衬托轻舟的快捷，这种修辞手法是十分巧妙的。诗人急欲东归的心情，洋溢于诗的明快的节奏之中。
全诗写景抒情，写的是轻捷明快之景，抒的是轻快愉悦之情，达到了情景交融的地步。
夏日绝句
李清照
生当作人杰，
死亦为鬼雄。
至今思项羽，
不肯过江东
[注释]
1. 人杰：人中的豪杰。汉高祖曾称赞开国功臣张良、萧何、韩信是“人杰”。
2. 鬼雄：鬼中的英雄。屈原《国殇》：“身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。”
3. 项羽（公元前232-前202）：秦末下相（今江苏宿迁）人。曾领导起义军消灭秦军主力，自立为西楚霸王。后被刘邦打败，突围至乌江（在今安徽和县），自刎而死。
[今译]
活着的当作人中的豪杰，
死了也应是鬼中的英雄。
人们到现在还思念项羽，
只因他不肯偷生回江东。
[解说]
这首诗起调高亢，鲜明地提出了人生的价值取向：人活着就要作人中的豪杰，为国家建功立业；死也要为国捐躯，成为鬼中的英雄。爱国激情，溢于言表，在当时确有振聋发聩的作用。但南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命；抛弃中原河山，但求苟且偷生。因此，诗人想起了项羽。项羽突围到乌江，乌江亭长劝他急速渡江，回到江东，重整齐鼓。项羽自己觉得无脸见江东父老，便回身苦战，杀死敌兵数百，然后自刎。诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径，借古讽今，正气凛然。全诗仅二十个字，连用了三个典故，但无堆砌之弊，因为这都是诗人的心声。如此慷慨雄健、掷地有声的诗篇，出自女性之手，实在是压倒须眉了。
六月二十七日望湖楼醉书
其一
苏轼
黑云翻墨未遮山，
白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，
望湖楼下水如天。
[注释]
1．望湖楼：在杭州西湖边。
2．翻墨：像墨汁一样的黑云在天上翻卷。遮：遮盖，掩盖。
3．跳珠：形容雨点像珍珠一样在船中跳动。
4．卷地风：风从地面卷起。
[解说]
这首诗描写了夏日西湖上一场来去匆匆的暴雨。第一句写黑云翻滚，第二句写大
雨倾盆，后两句写雨过天晴。大自然变化多么迅速，诗人用笔又多么神奇。
〔作者简介〕
苏轼（1037-1101），北宋文学家。字子瞻，号东坡居士，与其父苏洵、弟苏
辙合称“三苏”，眉州（今四川眉山县）人。有《东坡七集》《东坡乐府》等。
六月二十七日望湖楼醉书
其二
苏轼
放生鱼鳖逐人来，
无主荷花到处开。
水枕能令山俯仰，
风船解与月徘徊。
竹枝词
刘禹锡
杨柳青青江水平，
闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，
道是无晴还有晴。
[注释]
1. 竹枝词：巴渝（今四川省重庆市）一带的民歌。歌词杂咏当地风物和男女爱情，富有浓郁的生活气息。这一优美的民间文学形式，曾引起一些诗人爱好并仿制。刘禹锡仿作的《竹枝词》现存十一首。
2. 晴：与“情”同音，诗人用谐音双关的手法，表面上说天气，实际上是说这歌声好像“无情”，又好像“有情”，难以捉摸。
[简析]
这首诗摹拟民间情歌的手法，写一位初恋少女听到情人的歌声时乍疑乍喜的复杂心情。
首句“杨柳青青江水平”即景起兴。这是一个春风和煦的日子，江边杨柳依依，柳条轻拂着水面；江中流水平缓，水平如镜。
次句“闻郎江上唱歌声”叙事。在这动人情思的环境中，这位少女忽然听到了江面上飘来的声声小伙子的歌声。这歌声就像一块石头投入平静的江水，溅起一圈圈涟漪一般，牵动了姑娘的感情波澜。
三、四两句“东边日出西边雨，道是无晴还有晴”，写姑娘听到歌声后的心理活动。她心中早就爱上了这个小伙子，但对方还没有明确表态。今天从他的歌声中多少听出了点情意，于是她觉得：这个人的心就像捉摸不定的天气一样，说它是晴天吧，西边却下着雨；说它是雨天吧，东边却又出着太阳。“道是无晴却有晴”一句，诗人用谐音双关的手法，把天“晴”和爱“情”这两件不相关的事物巧妙地联系起来，表现出初恋少女忐忑不安的微妙感情。
这首诗语言平易，诗意清新，情调淳朴，历来受到读者喜爱。
竹里馆
王维
独 坐 幽 篁 里，
弹 琴 复 长 啸。
深 林 人 不 知，
明 月 来 相 照。
[注释]
1. 幽篁：深密的竹林。篁：竹林。
2. 长啸：撮口出声叫啸。啸声清越而舒长，所以叫长啸。
[今译]
独自坐在幽深的竹林里，
一边弹着琴一边又长啸。
深深的山林中无人知晓，
皎洁的月亮从空中映照。
[解说]
这首诗同样表现了一种清静安详的境界。前两句写诗人独自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一边弹着琴弦，一边又发出长长的啸声。其实，不论“弹琴”还是“长啸”，都体现出诗人高雅闲淡、超拔脱俗的气质，而这却是不容易引起别人共鸣的。所以后两句说：“深林人不知，明月来相照。”意思是说，自己僻居深林之中，也并不为此感到孤独，因为那一轮皎洁的月亮还在时时照耀自己。这里使用了拟人化的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。
竹石
郑燮
咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
[注释]
1. 《竹石》是一首题画诗。
2. 咬定：比喻根扎得结实，像咬着不松口一样。
3. 磨：折磨。坚劲：坚定强劲。
4. 尔：那。这句意思说：随那东南西北风猛刮，也吹不倒它。
[解说]
这是一首寓意深刻的题画诗。首二句说竹子扎根破岩中，基础牢固。次二句说任凭各方来的风猛刮，竹石受到多大的磨折击打，它们仍然坚定强劲。作者在赞美竹石的这种坚定顽强精神中，隐寓了自己风骨的强劲。“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”，常被用来形容革命者在斗争中的坚定立场和受到敌人打击决不动摇的品格。
[作者简介]
郑燮（音谢）（1693-1765），字克柔，号板桥，兴化（今江苏省兴化县）人，清代著名书画家。
赠汪伦
李 白
李白乘舟将欲行，
忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，
不及汪伦送我情。
[注释]
1．汪伦：李白在桃花潭结识的朋友，性格非常豪爽。这首诗就是赠给他的。
2．踏歌：一边唱歌，一边用脚踏地打着拍子。
3．桃花潭：水潭名，在今安徽泾县西南。
[简析]
李白游泾县桃花潭时，常在村民汪伦家作客。临走时，汪伦来送行，于是李白写这首诗留别。诗中表达了李白对汪伦这个普通村民的深情厚谊。
前两句叙事：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。”李白将要乘舟离去，汪伦带着一群村民前来送行，他们手挽着手，一边走，一边唱。“将欲”与“忽闻”相照应，写出了诗人惊喜的情态。“将欲”，正是小舟待发之时；“忽闻”，说明出于意料之外。也许汪伦昨晚已设家宴饯别，说明第二天有事不能再送了。但现在他不仅来了，还带了一群村民一起来送行，怎么不叫诗人激动万分！用什么语言来表达？桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对自己的情深作对比。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”（《唐诗别裁》）的确，这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊有多深呢？
明代唐汝询在《唐诗解》中说：“伦，一村人耳，何亲于白？既酿酒以候之，复临行以祖（饯别）之，情固超俗矣。太白于景切情真处，信手拈出，所以调绝千古。”这一评论是恰当的。
作者简介：李白（701-762），字太白，唐代伟大的浪漫主义诗人。他写了大量歌颂祖国河山、揭露社会黑暗和蔑视权贵的诗歌。他的诗对后人有深远的影响。
赠花卿
杜甫
锦城丝管日纷纷，
半入江风半入云。
此曲只应天上有，
人间能有几回闻？
[注释]：
1. 花卿：即花敬定，唐朝武将，曾平定段子璋之乱。杜甫《戏作花卿歌》“成都猛将有花卿，学语小儿知姓名”，即此花卿。卿：尊称。
2. 锦城：四川省成都市。丝管：弦乐器，管乐器，此代音乐。纷纷：繁多而纷乱。此处应是“繁盛”意。
3. 半入江风半入云：乐声随江风飘散，飘到江上，飘入云层。“半入”并非各半。
4. 天上有：以仙乐比之。
5. 几回闻：听到几回。意思是说人间很少听到。
[解说]
这首诗前二句写成都音乐繁盛，日日奏个不停，乐声到处飘传。后二句一转，说此种音乐只有天上才有，人间难以听到，从而赞美了成都音乐的高超优美。对于音乐名曲，后人常引用此二句加以称赞。小说《彩云归》中，当秀兰唱了他丈夫入选的曲子后，陶冶之说：“今夜是珠联璧合，叫人一曲难忘！咳！难怪古人说：‘此曲只应天上有，人间能有几回闻’了！”
已亥杂诗
龚自珍
九州生气恃风雷，
万马齐喑究可哀。
我劝天公重抖擞，
不拘一格降人才。
[注释]
1．这是《已亥杂诗》中的第二百二十首。九州：中国。
2．生气：生气勃勃的局面。
3．恃（sh）：依靠。
4．喑（yīn）：哑。万马齐喑：比喻社会政局毫无生气。究：终究、毕竟。
5．天公：造物主。重：重新。抖擞：振作精神。
6．降：降生。
[解说]
“万马齐喑究可哀”一句，深刻地表现了龚自珍对清朝末年死气沉沉的社会局面的不满，因此他热情地呼唤社会变革，而且认为这种变革越大越好，大得该像惊天动地的春雷一样。他又认为实行社会变革最重要的因素是人才，所以他热情地呼唤：天公啊！请你抖擞精神，把各式各样的人才都赐给我们吧。
渔歌子
张志和
西塞山前白鹭飞，
桃花流水鳜鱼肥。
青箬笠，绿蓑衣，
斜风细雨不须归。
[注释]
1. 西塞山：在浙江省湖州市西面。
2. 白鹭：一种水鸟。
3. 桃花流水：桃花盛开的季节正是春水盛涨的时候，俗称桃花汛或桃花水。
4. 箬笠：竹叶编的笠帽。
5. 蓑衣：用草或棕编制成的雨衣。
[简析]
这首词描写了江南水乡春汛时期捕鱼的情景。有鲜明的山光水色，有渔翁的形象，是一幅用诗写的山水画。
首句“西塞山前白鹭飞”，“西塞山前”点明地点，“白鹭”是闲适的象征，写白鹭自在地飞翔，衬托渔父的悠闲自得。次句“桃花流水鳜鱼肥”意思是说：桃花盛开，江水猛涨，这时节鳜鱼长得正肥。这里桃红与水绿相映，是表现暮春西塞山前的湖光山色，渲染了渔父的生活环境。三四句“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”，描写了渔父捕鱼的情态。渔父戴青箬笠，穿绿蓑衣，在斜风细雨中乐而忘归。“斜风”指微风。全诗着色明丽，用语活泼，生动地表现了渔父悠闲自在的生活情趣。
诗人张志和，唐朝金华人。在朝廷做过小官，后来隐居在江湖上，自称烟波钓徒。这首词就借表现渔父生活来表现自己隐居生活的乐趣。
《渔歌子》又名《渔父》或《渔父乐》，大概是民间的渔歌。作者写了五首《渔歌子》，这是第一首。据《词林纪事》转引的记载说，张志和曾谒见湖州剌史颜真卿，因为船破旧了，请颜帮助更换，并作《渔歌子》。
元 日
王安石
爆竹声中一岁除，
春风送暖入屠苏，
千门万户曈曈日，
总把新桃换旧符。
[注释]
1. 元日：农历正月初一。
2. 一岁除：一年过去了。
3. 屠苏：屠苏酒。古时候的风俗，每年除夕家家用屠苏草泡酒，吊在井里，元旦取出来，全家老小朝东喝屠苏酒。全句说，春风把暖气吹进了屠苏酒（意思是 说，喝了屠苏酒，暖洋洋地感觉到春天已经来了）。
4.曈曈：光辉灿烂。全句说，初升的太阳照遍了千家万户。
5. 总把新桃换旧符：总拿新门神换掉了旧门神。桃符是用桃木做成的，古时候逢到新年，家家户户都用两块桃木板子，画上两个神像，挂在大门上，说是可以驱除魔鬼。
[简析]
这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新的动人景象，抒发了作者革新政治的思想感情。
首句“爆竹声中一岁除”，在阵阵鞭炮声中送走旧岁，迎来新年。起句紧扣题目，渲染春节热闹欢乐的气氛。次句“春风送暖入屠苏”，描写人们迎着和煦的春风，开怀畅饮屠苏酒。第三句“千门万户曈曈日”，写旭日的光辉普照千家万户。用“曈曈”表现日出时光辉灿烂的景象，象征无限光明美好的前景。结句“总把新桃换旧符”，既是写当时的民间习俗，又寓含除旧布新的意思。“桃符”是一种绘有神像、挂在门上避邪的桃木板。每年元旦取下旧桃符，换上新桃符。“新桃换旧符”与首句爆竹送旧岁紧密呼应，形象地表现了万象更新的景象。
王安石既是政治家，又是诗人。他的不少描景绘物诗都寓有强烈的政治内容。本诗就是通过新年元旦新气象的描写，抒写自己执政变法，除旧布新，强国富民的抱负和乐观自信的情绪。
全诗文笔轻快，色调明朗，眼前景与心中情水乳交融，确是一首融情入景，寓意深刻的好诗。
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风流子·新绿小池塘
周邦彦
新绿小池塘，风帘动、碎影舞斜阳。羡金屋去来，旧时巢燕，土花缭绕，前度莓墙。绣阁凤帏深几许？曾听得理丝簧。欲说又休，虑乖芳信，未歌先咽，愁近清觞。 遥知新妆了，开朱户，应自待月西厢。最苦梦魂，今宵不到伊行。问甚时说与，佳音密耗，寄将秦镜，偷换韩香。天便教人，霎时厮见何妨。
王明清《挥麈余话》卷二载：“周美成为江宁府溧水令，主簿之室，有色而慧，美成每款洽于尊席之间。世所传《风流子》词，盖所寓意焉。新绿。待月皆簿所亭轩之名也。”此说法虽未必可信，亦不必拘泥于事实，然这首词确实抒发的是相思之情。
“新绿小池塘，风帘动、碎影舞斜阳”，词作上片开首三句写景。先出小池塘，然接下去并未描绘池中或池周之景，而是单提池面映出的风吹帘动之影。有帘，就有窗，有屋，有人，可见主人公注意之所在。“舞”是动景，然而“舞”在水面上则构成一幅无声的静景，此外，“舞”在水面，由于风吹波动，帘影是破碎而不完整的，在暗示主人公心态的作用。接下陡转笔触，发出感慨：“羡金屋去来，旧时巢燕。土花缭绕，前度莓墙。”“羡”为领字，直贯四句。人而羡慕无知的燕子，因为它照旧可以度过以前度过的“土花缭绕”的“莓墙”，而飞进“金屋”。“金屋”，华丽的楼房，此指所眷恋者的住处。这里亦暗用“金屋藏娇”典故，暗示所思恋之人已属他人。“旧时巢燕”，去年曾巢于“金屋”的燕子，真是“似曾相识燕归来”。燕子跟往年一样，度过“莓墙”，飞入“金屋”，而人却被莓墙所阻，只能望“金屋”兴叹。这里词人的手法十分高超巧妙，短短十七个字，却描绘出一幅充满情趣的生动图画。画面以小池塘为中心，池塘对岸是一堵长满土花的墙，紧贴墙内露出一座华丽的楼阁，楼阁窗户的帘幕飘动着；池塘这边伫立着主人公，他正翘首抬眼望着飞入“金屋”的燕子，脸上流露出羡慕之色。这幅画不仅形象，且极富戏剧性，有助于我们理解该词的内容和主人公的心态。接下，主人公展开想象，“绣阁凤帏深几许？曾听得理丝簧”。“绣阁”，即前面的“金屋”。“凤帏”，绣有凤鸟的帷幕。“深几许”，用欧阳修《蝶恋花》“庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数“词意，写出不深而似深的景象。有“侯门一入深似海”之意。“曾”，读zēng，张相《诗词曲语辞汇释》卷二：“曾，犹争也，怎也。”“曾听得理丝簧”，怎么好像听见弹奏乐器之声，语气表明主人公也许真听见了，也许只不过是他的想象。这为下面进一步展开想象作了铺垫。“欲说又休，虑乖芳信，未歌先咽，愁近清觞”，从乐器弹奏声中，主人公想象对方打算通过歌声传达情意，却又耽心应诺了约会无法实践，所以歌未出口就先呜咽起来，只好饮酒浇愁。
“遥知新妆了，开朱户，应自待月西厢”，词作下片开首二句承上片，主人公更进一步想象对方也正在期待着他。随着时间推移，主人公伫立在池塘旁，见夕阳西下，又见月儿高挂。这时他想象，对方已扮好晚妆，正打开窗户，在月光下等待着他。以上一系列描写，完全是主人公的想象，却将所眷恋女子的情态、活动刻画得维妙维肖，细腻真切，生动感人；也表现了主人公相思之情越来越深切。接下调转笔触写自身，“最苦梦魂，今宵不到伊行”。“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”。白日既不能相会，那就到梦中去追寻吧。可是今晚竟然连梦魂都不能到她身边，可见是最苦了。写至此，主人公似乎已感到绝望，可是他仍执着地问：“问甚时说与，佳音密耗，寄将秦镜，偷换韩香。”后二句化用刘禹锡“秦嘉镜鉴前时结，韩寿香销故箧衣”诗意，直率地吐露心曲，盼望能互通佳音，重谐和好。“密耗”，即密约。“秦镜”，秦嘉的宝镜。《艺文类聚》卷三二，“秦嘉，字士会，东汉陇西人。为郡上掾，与妇徐淑书曰：‘顷得此镜，既明且好。形观文彩，世所希有，意甚爱之，故以相与。’淑答书曰：‘今君征未还，镜将何施行。素琴之作，当须君归，明镜之鉴，当待君还’。”喻指夫妻或男女间的相爱。“韩香”，韩寿从贾充女处所得之香。《晋书·贾充传》叙韩寿与贾充女私通，“时西域有贡奇香，一著人则经月不歇。帝甚贵之，惟以赐充及大司马陈骞。其女密盗以遗寿。充僚属与寿燕处，闻其芬馥，称之于充。自是充意知女与寿通”，后“遂以女妻寿。”结末二句，“天便教人，霎时厮见何妨！”祈求上天，让我们短暂相会有何妨呢！情急渴念迂妄的情态，跃然纸上。沈谦评曰：“天便教人，霎时厮见何妨，……卞急迂妄，各极其妙，美成真深于情者”（《填词杂说》）。况周颐评曰：“此等语愈朴愈厚，愈厚愈雅，至真之情，由性灵肺腑中流出，不妨说尽而愈无尽”（《蕙风词话》）。
全词叙写一位男子对所爱女子的渴念之情。写法极为别致独特，除上片起首三句写景外，以下全是想象，写来灵活多变，又极有层次；感情随着想象而逐渐加强，最后达到几乎控制不住之境地；由于巧用比喻，刻画细腻和用典贴切，所写虽全是想象，却极其鲜明形象，富于感染。
周邦彦
新绿小池塘，风帘动、碎影舞斜阳。羡金屋去来，旧时巢燕，土花缭绕，前度莓墙。绣阁凤帏深几许？曾听得理丝簧。欲说又休，虑乖芳信，未歌先咽，愁近清觞。 遥知新妆了，开朱户，应自待月西厢。最苦梦魂，今宵不到伊行。问甚时说与，佳音密耗，寄将秦镜，偷换韩香。天便教人，霎时厮见何妨。
王明清《挥麈余话》卷二载：“周美成为江宁府溧水令，主簿之室，有色而慧，美成每款洽于尊席之间。世所传《风流子》词，盖所寓意焉。新绿。待月皆簿所亭轩之名也。”此说法虽未必可信，亦不必拘泥于事实，然这首词确实抒发的是相思之情。
“新绿小池塘，风帘动、碎影舞斜阳”，词作上片开首三句写景。先出小池塘，然接下去并未描绘池中或池周之景，而是单提池面映出的风吹帘动之影。有帘，就有窗，有屋，有人，可见主人公注意之所在。“舞”是动景，然而“舞”在水面上则构成一幅无声的静景，此外，“舞”在水面，由于风吹波动，帘影是破碎而不完整的，在暗示主人公心态的作用。接下陡转笔触，发出感慨：“羡金屋去来，旧时巢燕。土花缭绕，前度莓墙。”“羡”为领字，直贯四句。人而羡慕无知的燕子，因为它照旧可以度过以前度过的“土花缭绕”的“莓墙”，而飞进“金屋”。“金屋”，华丽的楼房，此指所眷恋者的住处。这里亦暗用“金屋藏娇”典故，暗示所思恋之人已属他人。“旧时巢燕”，去年曾巢于“金屋”的燕子，真是“似曾相识燕归来”。燕子跟往年一样，度过“莓墙”，飞入“金屋”，而人却被莓墙所阻，只能望“金屋”兴叹。这里词人的手法十分高超巧妙，短短十七个字，却描绘出一幅充满情趣的生动图画。画面以小池塘为中心，池塘对岸是一堵长满土花的墙，紧贴墙内露出一座华丽的楼阁，楼阁窗户的帘幕飘动着；池塘这边伫立着主人公，他正翘首抬眼望着飞入“金屋”的燕子，脸上流露出羡慕之色。这幅画不仅形象，且极富戏剧性，有助于我们理解该词的内容和主人公的心态。接下，主人公展开想象，“绣阁凤帏深几许？曾听得理丝簧”。“绣阁”，即前面的“金屋”。“凤帏”，绣有凤鸟的帷幕。“深几许”，用欧阳修《蝶恋花》“庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数“词意，写出不深而似深的景象。有“侯门一入深似海”之意。“曾”，读zēng，张相《诗词曲语辞汇释》卷二：“曾，犹争也，怎也。”“曾听得理丝簧”，怎么好像听见弹奏乐器之声，语气表明主人公也许真听见了，也许只不过是他的想象。这为下面进一步展开想象作了铺垫。“欲说又休，虑乖芳信，未歌先咽，愁近清觞”，从乐器弹奏声中，主人公想象对方打算通过歌声传达情意，却又耽心应诺了约会无法实践，所以歌未出口就先呜咽起来，只好饮酒浇愁。
“遥知新妆了，开朱户，应自待月西厢”，词作下片开首二句承上片，主人公更进一步想象对方也正在期待着他。随着时间推移，主人公伫立在池塘旁，见夕阳西下，又见月儿高挂。这时他想象，对方已扮好晚妆，正打开窗户，在月光下等待着他。以上一系列描写，完全是主人公的想象，却将所眷恋女子的情态、活动刻画得维妙维肖，细腻真切，生动感人；也表现了主人公相思之情越来越深切。接下调转笔触写自身，“最苦梦魂，今宵不到伊行”。“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥”。白日既不能相会，那就到梦中去追寻吧。可是今晚竟然连梦魂都不能到她身边，可见是最苦了。写至此，主人公似乎已感到绝望，可是他仍执着地问：“问甚时说与，佳音密耗，寄将秦镜，偷换韩香。”后二句化用刘禹锡“秦嘉镜鉴前时结，韩寿香销故箧衣”诗意，直率地吐露心曲，盼望能互通佳音，重谐和好。“密耗”，即密约。“秦镜”，秦嘉的宝镜。《艺文类聚》卷三二，“秦嘉，字士会，东汉陇西人。为郡上掾，与妇徐淑书曰：‘顷得此镜，既明且好。形观文彩，世所希有，意甚爱之，故以相与。’淑答书曰：‘今君征未还，镜将何施行。素琴之作，当须君归，明镜之鉴，当待君还’。”喻指夫妻或男女间的相爱。“韩香”，韩寿从贾充女处所得之香。《晋书·贾充传》叙韩寿与贾充女私通，“时西域有贡奇香，一著人则经月不歇。帝甚贵之，惟以赐充及大司马陈骞。其女密盗以遗寿。充僚属与寿燕处，闻其芬馥，称之于充。自是充意知女与寿通”，后“遂以女妻寿。”结末二句，“天便教人，霎时厮见何妨！”祈求上天，让我们短暂相会有何妨呢！情急渴念迂妄的情态，跃然纸上。沈谦评曰：“天便教人，霎时厮见何妨，……卞急迂妄，各极其妙，美成真深于情者”（《填词杂说》）。况周颐评曰：“此等语愈朴愈厚，愈厚愈雅，至真之情，由性灵肺腑中流出，不妨说尽而愈无尽”（《蕙风词话》）。
全词叙写一位男子对所爱女子的渴念之情。写法极为别致独特，除上片起首三句写景外，以下全是想象，写来灵活多变，又极有层次；感情随着想象而逐渐加强，最后达到几乎控制不住之境地；由于巧用比喻，刻画细腻和用典贴切，所写虽全是想象，却极其鲜明形象，富于感染。
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——李商隐《夜雨寄北》赏析
本文通过深入分析《夜雨寄北》一诗，指出了李商隐诗歌创造中的一种独特的艺术风格：形象、细腻、含蓄、深刻。�
关键词：多种风格；错位的视角；委婉；情景交融；含蓄
李商隐(813-858年)，字义山，号玉溪生，怀州河内(今河南沁阳)人，晚唐著名诗人。�
李商隐的诗呈现出多种多样的风格，正如周振甫所评：“有百宝流苏的绮丽，有千丝织网的细密，有行云流水的空明”�①，他的诗歌在我国诗歌史上占有重要地位，开辟了一种新的意境，丰富了唐诗的艺术成就。本文仅就李商隐《夜雨寄北》一诗的赏析，揭示其诗歌创作中的一种独特的艺术风格：形象、细腻、含蓄、深刻。�
君问归期未有期，�
巴山夜雨涨秋池。�
何当共剪西窗烛，�
却话巴山夜雨时。�
这是一首脍炙人口的小诗，是诗人身居遥远的异乡巴蜀写给他在长安的妻子的诗。李商隐对妻子的爱很真挚，他们结婚不到12年，妻子便死了。就是在那12年中，由于诗人到处飘泊，也不能和妻子经常团聚。俗话说：小别胜新婚。李商隐与妻子的分别却常常是久别，因而对夫妻恩爱、相思情长就体会的更深、更强烈。在其笔下就呈现出“春蚕吐丝”、“蜡炬成灰”般的挚着热烈，显示出了独特的艺术风格。�
这首小诗写得明白如话，不用典故，不用比兴，直书其事，直写其景，直叙其话；寓情于景，情景交融，蕴无限深情于质朴无华的词语之中，给人留下无穷的回味余地。�
首句起笔以“君”直呼对方，以独特的视角勾画出一幅夫妻相思温情脉脉的画面：亲爱的妻啊，你肯定是怀着急切的心情问我何日是归期，那么，现在我告诉你，我也不知道何年何月才能回家。这句诗的独特之处在于诗人以错位的视角写相思之情，即对方未必真有信寄来询问归期，而是诗人自己设想妻子思念、询问归期。在我国古诗中写相思之情的诗，往往并不直接写自己如何思念对方，而是写对方如何思念自己，通过这种手法含蓄地表达诗人的思念之情。如杜甫的《望月》就是通过设想妻子在月夜对自己的思念来表现自己对妻子的思念。“君问归期未有期”一句看似平淡，却把自己对妻子的思念之情注入到了每一个字中，委婉、深情、耐人寻味。�
“巴山夜雨涨秋池”直写自己当时所处的环境，也就是写景。诗人以简练的语言描绘了一个特定的环境：巴山，秋夜，大雨淋淋。作者对这个环境作了较为具体的描写，不仅写了天上所淋之雨，而且写了地下所积之雨。透过写实的景物，使人仿佛感受到了这样一个气氛：周遭一片黑夜迷茫，大雨滂沱，池水涨满，作者身边无一个亲密的友人，雨骤风狂，人事寂寥，此情此景使人倍感孤独、凄凉。这淋淋的秋雨使人心烦，盈盈的池水令人情满，自然作者的内心情感也汹涌难平。那么，“涨秋池”给人的感觉岂止是滂沱的秋雨和上涨的池水?分明是作者在不眠之夜对妻子无限思念的感情波涛。所以，写景中又深深地透着写情，写的是环境，但绝不单单是环境，字里行间流露着一个“情”字。这样，情景交融就构成了一种艺术境界。
如果说前两句是实写当前景的话，那么后两句则是虚写未来情。诗人在秋雨绵绵之夜，触景生情，展开想象的翅膀，用丰富而自然的联想来表现他们夫妻的恩爱之情。诗人在此选取了两种情态：一个是动态“共剪”，一个是语态“却话”。“共剪西窗烛”，具体细腻而又无限传神地描绘出了一幅良宵美景图，一个“共”字极写了亲昵之情态。而“何当”一词却又把诗人描绘的美景推向了远方，推向了虚处。这美景原来不过是诗人追念、向往的，至于何时重回温柔乡中，一切都在“未有期”中。这是多么残酷的事情，又是多么无奈的事情。这一句，字字含情，却又不着一个“情”字，表达非常含蓄。�
传情莫过于语言，“言为心声”，诗人想象夫妻二人团聚在一起，秉烛夜话，进行心灵的交流。“却话”是回溯追想，诗人此时设想彼时，而彼时正谈论此时，谈论的是巴山夜雨之时的思念之情。
形象、细腻、含蓄、深刻，是这首诗的艺术特色。
本文通过深入分析《夜雨寄北》一诗，指出了李商隐诗歌创造中的一种独特的艺术风格：形象、细腻、含蓄、深刻。�
关键词：多种风格；错位的视角；委婉；情景交融；含蓄
李商隐(813-858年)，字义山，号玉溪生，怀州河内(今河南沁阳)人，晚唐著名诗人。�
李商隐的诗呈现出多种多样的风格，正如周振甫所评：“有百宝流苏的绮丽，有千丝织网的细密，有行云流水的空明”�①，他的诗歌在我国诗歌史上占有重要地位，开辟了一种新的意境，丰富了唐诗的艺术成就。本文仅就李商隐《夜雨寄北》一诗的赏析，揭示其诗歌创作中的一种独特的艺术风格：形象、细腻、含蓄、深刻。�
君问归期未有期，�
巴山夜雨涨秋池。�
何当共剪西窗烛，�
却话巴山夜雨时。�
这是一首脍炙人口的小诗，是诗人身居遥远的异乡巴蜀写给他在长安的妻子的诗。李商隐对妻子的爱很真挚，他们结婚不到12年，妻子便死了。就是在那12年中，由于诗人到处飘泊，也不能和妻子经常团聚。俗话说：小别胜新婚。李商隐与妻子的分别却常常是久别，因而对夫妻恩爱、相思情长就体会的更深、更强烈。在其笔下就呈现出“春蚕吐丝”、“蜡炬成灰”般的挚着热烈，显示出了独特的艺术风格。�
这首小诗写得明白如话，不用典故，不用比兴，直书其事，直写其景，直叙其话；寓情于景，情景交融，蕴无限深情于质朴无华的词语之中，给人留下无穷的回味余地。�
首句起笔以“君”直呼对方，以独特的视角勾画出一幅夫妻相思温情脉脉的画面：亲爱的妻啊，你肯定是怀着急切的心情问我何日是归期，那么，现在我告诉你，我也不知道何年何月才能回家。这句诗的独特之处在于诗人以错位的视角写相思之情，即对方未必真有信寄来询问归期，而是诗人自己设想妻子思念、询问归期。在我国古诗中写相思之情的诗，往往并不直接写自己如何思念对方，而是写对方如何思念自己，通过这种手法含蓄地表达诗人的思念之情。如杜甫的《望月》就是通过设想妻子在月夜对自己的思念来表现自己对妻子的思念。“君问归期未有期”一句看似平淡，却把自己对妻子的思念之情注入到了每一个字中，委婉、深情、耐人寻味。�
“巴山夜雨涨秋池”直写自己当时所处的环境，也就是写景。诗人以简练的语言描绘了一个特定的环境：巴山，秋夜，大雨淋淋。作者对这个环境作了较为具体的描写，不仅写了天上所淋之雨，而且写了地下所积之雨。透过写实的景物，使人仿佛感受到了这样一个气氛：周遭一片黑夜迷茫，大雨滂沱，池水涨满，作者身边无一个亲密的友人，雨骤风狂，人事寂寥，此情此景使人倍感孤独、凄凉。这淋淋的秋雨使人心烦，盈盈的池水令人情满，自然作者的内心情感也汹涌难平。那么，“涨秋池”给人的感觉岂止是滂沱的秋雨和上涨的池水?分明是作者在不眠之夜对妻子无限思念的感情波涛。所以，写景中又深深地透着写情，写的是环境，但绝不单单是环境，字里行间流露着一个“情”字。这样，情景交融就构成了一种艺术境界。
如果说前两句是实写当前景的话，那么后两句则是虚写未来情。诗人在秋雨绵绵之夜，触景生情，展开想象的翅膀，用丰富而自然的联想来表现他们夫妻的恩爱之情。诗人在此选取了两种情态：一个是动态“共剪”，一个是语态“却话”。“共剪西窗烛”，具体细腻而又无限传神地描绘出了一幅良宵美景图，一个“共”字极写了亲昵之情态。而“何当”一词却又把诗人描绘的美景推向了远方，推向了虚处。这美景原来不过是诗人追念、向往的，至于何时重回温柔乡中，一切都在“未有期”中。这是多么残酷的事情，又是多么无奈的事情。这一句，字字含情，却又不着一个“情”字，表达非常含蓄。�
传情莫过于语言，“言为心声”，诗人想象夫妻二人团聚在一起，秉烛夜话，进行心灵的交流。“却话”是回溯追想，诗人此时设想彼时，而彼时正谈论此时，谈论的是巴山夜雨之时的思念之情。
形象、细腻、含蓄、深刻，是这首诗的艺术特色。
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