《月光曲》指《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》，该乐曲一共分为三个乐章：
1、第一乐章，持续的慢板，升c小调，2/2拍子，三部曲式。为奏鸣曲形式的幻想性的、即兴性的柔和抒情曲。一反钢琴奏鸣曲的传统形式，贝多芬在本曲的首乐章中运用了慢板，徐缓的旋律中流露出一种淡淡的伤感。
2、第二乐章，小快板，降D大调，3/4拍子，三部曲式。贝多芬在这一乐章中，又一次“反其道而行之”，改变了传统钢琴奏鸣曲中一向作为慢板乐章的第二乐章，而采取了十分轻快的节奏，短小精悍而又优美动听的旋律与第一乐章形成鲜明的对比。本乐章起到了十分明显的“承前启后”作用，第一乐章与第三乐章在此衔接得非常完美。
3、第三乐章，激动的急板，升c小调，4/4拍子，奏鸣曲式。本乐章拥有精巧的结构与美妙的钢琴性效果和充实的音乐内容，急风暴雨般的旋律中包含着各种复杂的钢琴技巧，表达出一种愤懑的情绪和高昂的斗志。直到全曲结束之前，还是一种作“最后冲击”的态势。
扩展资料
《月光曲》的创作背景：
《月光奏鸣曲》是贝多芬题赠给他一八零一年时热情的对象：朱丽埃塔·圭恰迪尼的一首作品，但后来他为这段感情付出了很大的代价。
贝多芬其余代表作品：
1、《降E大调第三交响曲》
《降E大调第三交响曲》（The Symphony No.3 in E flat major，Op.55，又名《英雄交响曲》），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬作于1804年的交响曲，作品55号。
2、《c小调第五交响曲》
《c小调第五交响曲》（Symphony No. 5 in C minor, Op. 67），又名命运交响曲（Fate Symphony），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬创作的交响曲，作品67号，完成于1807年末至1808年初。
3、《d小调第九交响曲》
《d小调第九交响曲》（Symphony No.9 in D minor op.125 作品第125号），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬在1819至1824年间创作的一部大型四乐章交响曲。因其第四乐章加入了大型合唱，故后人称之为“合唱交响曲”。合唱部分是以德国著名诗人约翰·克里斯托弗·弗里德里希·冯·席勒的《欢乐颂》为歌词而谱曲的，后来成为该作品中最为著名的主题。这部交响曲被公认为贝多芬在交响乐领域的最高成就，是其音乐创作生涯的最高峰和总结。
参考资料来源：百度百科-月光曲
贝多芬是一位钢琴家，他出身贫寒。贝多芬原本不愿意学钢琴，是因为小时候他的父亲用暴力逼迫他学钢琴，经过不懈的努力成为了优秀的、众所周知的钢琴家。贝多芬有一句名言，那就是：“通过痛苦，得到欢乐”。因为这样一句话，我看出了贝多芬坎坷的一生，也看出了他不畏艰难苦险，反而把苦难转化为了欢乐。因其对古典音乐的重大贡献，对奏鸣曲式和交响曲套曲结构的发展和创新，而被后世尊称为“乐圣”、“交响乐之王”
在莱茵河边闲逛的贝多芬为一个买不起演奏会门票的盲女演奏《月光》。 “一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子来，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望兄妹俩，借着清幽的月光，按起了琴键。”这是小学语文课本中梦幻的故事。
兄妹俩听着醉了，彼此凝望，此时皮鞋匠看到妹妹被月光照耀的面庞，显得格外美丽。此人此物此景，如同梦中。当他们清醒过来才发现贝多芬早已悄然离开，而刚刚弹奏的那首曲子，是贝多芬即兴发挥之作。贝多芬急忙回到旅店，花了一夜把刚才弹奏的曲子记录了下来。这就是传世名曲——《月光奏鸣曲》。直到现在，不论是谁，当再次奏响、听到这首《月光》，都能联想到美丽的月色，及这动人的故事。
贝多芬十几岁就是一位音乐家，可命运却向他开了一个玩笑，他的耳朵失聪了，这对一位音乐家来说是多么大的打击，他也沮丧过，可坚强的他和命运做起了斗争，开始创作第六交响曲。
《月光》旋律中传递出忧郁、愁思，仿佛灵魂深处升起静穆的声音。贝多芬的一生是伟大的，最然他的作品不算最多，但是被公认为世界上最伟大的音乐家，没有之一。
创作时间：1801年
创作人：贝多芬
月光奏鸣曲是贝多芬将它献给自己第一位恋人，并欲娶之为妻的桂齐雅蒂女伯爵。然而当时他们已分手，贝多芬也正经受着失恋和耳疾带来巨大的痛苦，曲子便是在这样背景下完成的。
奏鸣曲中包含着贝多芬至深的感情，是失聪的音乐家用心和灵魂谱写而成。琴音轻推慢陈，如倾泻一地的月光，缓缓移至心房，照亮了那些许久不曾碰触的角落，勾起回忆联翩。
