Question

克里斯汀·迪奥的品牌发展

Answer 1

迪奥品牌一直是华丽女装的代名词。大v领的卡马莱晚礼裙，多层次兼可自由搭配的皮草等， 均出自于天才设计大师迪奥之手，其优雅的窄长裙，从来都能使穿着者步履自如，体现了优雅与实用的完美结合。迪奥品牌的革命性还体现在致力于时尚的可理解性。选用高档的上乘面料如绸缎、传统大衣呢、精纺羊毛、塔夫绸、华丽的刺绣品等。而做工更以精细见长。
1957年后，迪奥仍是华丽优雅的代名词。第二代设计师圣洛朗在1959年将迪奥推向了莫斯科，并推出迪奥的新系列---苗条系列。
第三代继承人马克·博昂，首创迪奥小姐系列，延续了迪奥品牌的精神风格，并将其发扬光大。
1989年迪奥品牌由意大利设计师费雷主持设计，他的到来为迪奥传统的较夸张、浪漫的风格融入了新的严谨与典雅。
如今的迪奥公司由lvth集团管理；1997年，年轻的英国藉设计师加里阿诺被推上了迪奥的前台至今。
进入九十年代后的迪奥品牌，其品类范围除高级女装、高级成衣以外，还有香水、皮草、头巾、针织衫、内衣、化妆品、珠宝及鞋等。
几十年来，迪奥品牌不断地为人们创造着“新的机会，新的爱情故事”。在战后巴黎重建世界时装中心过程中，迪奥作出了不可磨灭的贡献。
从诺曼地到蒙田大道
水瓶座的迪奥在西元1905年，出生于法国诺曼地格兰威尔一个富裕的企业家族中。他从小就非常喜欢毕卡索、马蒂斯等大师的作品，养成他对艺术和设计的品味及喜好。
迪奥在1927年服完义务兵役后，因为对于艺术怀抱的浓厚兴趣，他于次年和朋友Jacques Bonjean合开了一家小艺廊。1931年，迪奥的家庭发生财务危机，同年在他赴苏俄远行回来后，发现连和他合伙的朋友也破产了，只好结束艺廊的经营。
1934年，迪奥的身体健康状况不佳，离开巴黎到西班牙静养。当时他感觉到隐藏在体内的创作欲望，开始学习织绣的技术。他在1935年回到巴黎那时他已经三十岁了，由于工作不易，他替人画些设计的零稿，并且为一些如费加洛的流行刊物绘制服装画。他的第一张画以二十块法郎的价格售出。
经过两年的奋斗，他吸引了设计师Rober Piguet的注意，启用许多他的设计稿，并在次年雇用他为设计师，使迪奥有机会跟Piguet学习服装设计。1939年二次世界大战又起，他被征召到法国南部从军。当迪奥在1941年底回巴黎时，原来的设计职位已被其他人占走了。
不过，有才华的人不是会被埋没太久的。在1945年，一位经营织品生产的商业巨子Marcel boussac邀请迪奥与其合作，展开高级时装业务。迪奥在四十岁的时候，终于在巴黎著名的高级时装街Montaigne大道开设了个人服装店，专心经营自己的事业。
新风貌（new　look）
1947年2月12日，迪奥推出了震撼性的创作。他首席推出的系列作品，具有柔和的肩线，纤瘦的袖型，以束腰构架出的细腰强调出胸部曲线的对比，长及小腿的宽阔裙摆，使用了大量的布料来塑造圆润的流畅线条，并且以圆形帽子、长手套、肤色丝袜与细跟高跟鞋等饰品衬托整体气氛；种种不同的奥微细节，组合出极其纤美的女性气氛。如此幻梦一般的服装，让饱受战火摧残的女性，在华美的服装里唤醒了战前的温柔回忆这种充满新鲜意象的轮廓，被惊喜的媒体界称为[New Look]，因为它的轮廓与细节，和二次大战之前流行的垫肩外套、直筒窄裙完全不同，也和在二次大战其间因为物资缺乏，被设计师应用最少布料的军装风貌女装截然相异；[New Look]绝对女性的美感，给予所有人新奇的视觉刺激。
这组服装虽然强调女人味与浪漫风情，却又同时掌握了摩登的时代感与俐落线条，凝聚了历劫万生、渴望升平的战后气氛。迪奥成功地塑造出一种完全属于他的时代特性，其普及性影响了同辈的设计师，终而树立起整个五十年代的内敛高尚的品味。
大量布料的耗费与应用，有时制作一件衣服可以用到五十码布之多；这两个原因连带地兴盛了内衣与布料市场的蓬勃发展。迪奥除了在感性的层面影响到当代的审美价值，对于战后工业经济的复兴也功不可没。
在战争之后推出的这种女性化风貌受到历史性的疯狂欢迎，也使巴黎在二次世界大战后又成为世界流行重地。[New Look]所代表的已经不只是那套在石板路上拍的服装本身，甚至成为战后文化里，最具有象征意味的一部份。照片中那位婀娜多姿的模特儿，化身为战后的女性标记，引发人们对于太平盛世阔气富裕的联想。