为什么演唱会上的歌都比专辑的歌好听?
2个回答
展开全部
这个问题,我觉得其实是很简单的。
因为现场版的歌曲,是即时的。
不能说所有现场版的歌曲,都是粗糙的,但因为现场版歌曲的即时性,即它必须满足One
Take(一遍过)的要求,所以决定着现场版歌曲,必然会有瑕疵。
虽然,现代乐器技术、音响技术的进步,以及歌手唱功的进步,让有些现场版的歌曲,几乎有着和录音室近似的完成度和完美度,但那也只是近似。
毕竟,再优秀的歌手,有时候也免不了在现场的演绎过程中,在换气时出现一些杂音,甚至包括很多演奏方面的意外。
所以,很多优秀歌手,也才会向One
Take发起挑战,并当成一种录音模式。这既是对自己歌艺的信心,其实也想还原音乐现场过程中的那种纯粹感,那种瑕疵的完美、不完美的完美。
而专辑作为
录音室作品,它与现场作品最大的不同,就是它可以进行后期的各种处理。虽然录音师在现场也可以进行人声处理,很多歌手会在现场自带熟悉的录音师,也是因为录音师熟悉他的声音,会同步进行一些处理,但现场只能做一些即时性的修饰,却不可能做到反复打磨。
而录音室里,就能够想干啥就干啥。
比如我所知道的某首90年代的华语经典,就是在歌手录制七十多遍的情况下,根据这些音轨裁剪而成,从而“凑”出一首人声完美的作品。
这就是录音室作品好听的由来,因为时间宽裕,可以任由录音师,利用任何硬件和软件手段,不断PS,从而达到最完美的效果。
当然,这种完美是有欺骗性的。
比如有很多作品,歌手在现场绝对不敢唱录音室版本的调,就是因为录音室版本,既是他唱的,也不是他“唱”的。
因为现场版的歌曲,是即时的。
不能说所有现场版的歌曲,都是粗糙的,但因为现场版歌曲的即时性,即它必须满足One
Take(一遍过)的要求,所以决定着现场版歌曲,必然会有瑕疵。
虽然,现代乐器技术、音响技术的进步,以及歌手唱功的进步,让有些现场版的歌曲,几乎有着和录音室近似的完成度和完美度,但那也只是近似。
毕竟,再优秀的歌手,有时候也免不了在现场的演绎过程中,在换气时出现一些杂音,甚至包括很多演奏方面的意外。
所以,很多优秀歌手,也才会向One
Take发起挑战,并当成一种录音模式。这既是对自己歌艺的信心,其实也想还原音乐现场过程中的那种纯粹感,那种瑕疵的完美、不完美的完美。
而专辑作为
录音室作品,它与现场作品最大的不同,就是它可以进行后期的各种处理。虽然录音师在现场也可以进行人声处理,很多歌手会在现场自带熟悉的录音师,也是因为录音师熟悉他的声音,会同步进行一些处理,但现场只能做一些即时性的修饰,却不可能做到反复打磨。
而录音室里,就能够想干啥就干啥。
比如我所知道的某首90年代的华语经典,就是在歌手录制七十多遍的情况下,根据这些音轨裁剪而成,从而“凑”出一首人声完美的作品。
这就是录音室作品好听的由来,因为时间宽裕,可以任由录音师,利用任何硬件和软件手段,不断PS,从而达到最完美的效果。
当然,这种完美是有欺骗性的。
比如有很多作品,歌手在现场绝对不敢唱录音室版本的调,就是因为录音室版本,既是他唱的,也不是他“唱”的。
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
展开全部
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
推荐律师服务:
若未解决您的问题,请您详细描述您的问题,通过百度律临进行免费专业咨询