5个回答
展开全部
复制的,中国那配叫动漫?垃圾的要命
中国动漫弱势
说到动漫,很多人首先想到的经典形象就是米老鼠、加菲猫、机器猫┉┉中国有自己的经典动漫形象吗?从大量借鉴京剧手法制作的《大闹天宫》、齐白石的《小蝌蚪找妈妈》、国画色彩鲜明的《鹿铃》、没有旁白的《兰花花》等,1980年之前制作的动画片数量虽少,但其画面的精美、富有特色的个性、故事情节的不落俗套、艺术含量之高绝对在世界动画中处于第一流的水平。《大闹天宫》、《天书奇谭》、《哪吒》等几乎是让人百看不厌。这些片子的质量足以让美国的动画大片逊色三分。在当时电视动画片的制作也很不错,如《火童》、《九色鹿》、《葫芦兄弟》、《黑猫警长》等。水墨动画、蜡染动画、剪纸动画、木偶动画,品种的丰富更是让人赞叹,每一种类型的动画都有精品,而且题材也非常多样。
但是从七十年代末之后,中国动漫开始没落。改革开放后,众多的国外动漫乘虚而入。很多70年代的人印象深刻的《铁臂阿童木》,当初是免费赠送给中国放映的;到了1992年前后,《七龙珠》、《圣斗士星矢》等日本漫画铺天盖地席卷中国,我们自己的漫画就基本没有声音了。从《铁臂阿童木》、《聪明的一休》、《花仙子》,到卡通《机器猫》,到后来的《同班同学》、《爱情白皮书》、《东京爱情故事》等,再加上台湾朱德庸的《涩女郎》等,放眼望去,几乎叫得响的动画片中没有一部是中国内地创作的。目前内地漫画市场的99%以上被日本漫画占据。
据统计,现在全国动画从业者不足1万人,只及韩国1/3。国产动画年产量不足1万分钟,仅及日本的1%。国内的动画播映市场,积弱经年,更遑论其衍生产品。超过80%的青少年最为推崇的是日本动画。
现在中国当代动漫确实是没落了,中国动画业在运作上也存在着十分严重的问题。
提到中国当代动漫,就不能不提《画书大王》。1993年,中国第一家漫画公司“金虹制作组”在四川成立,随后在深圳扎根。隔年,国内第一本漫画杂志《画书大王》出版发行,这标志着国内漫画的新开始。中国漫画的真正发展,应说是在1996年之后。1996年,新闻出版署发表了“5155工程”的宣言,宣告中国要创造自己的新型漫画特色给世人目睹。
在日本,动漫周边产品的制作是相当发达的。日本漫画作为一种产业,年销售额达到2500亿日元以上,年出版漫画7000种以上。仅以相关产品为例,至少有就有人偶、模型、电话卡、日历、毛巾、手绢、钥匙扣、相册、衬衫、手提袋、徵章、信纸、明信片、瓷杯、打火机、海报等数十种,与国内的差距显而易见,漫画大师鸟山明一个月的税金就是6亿日元。
政府积极支持
随着动漫业即将到来的全面开放,业内人士更希望政府采取积极措施对动漫产业进行全面支持。对此,“世纪在线”的负责人朱其对其有深刻的认识,“在亚洲国家,像日本、韩国都已经建立了自己的动漫文化产业,并且建立了自己的视觉风格和表现结构,即使在新加坡、泰国、马来西亚这些地方,也产生具有伊斯兰风格的现代漫画。相对而言,中国的漫画目前受日本的二流漫画体系的影响,几乎一代人看着日本漫画书和美国动画片长大,这实际上已经形成了一种后殖民文化环境的危机。在前年,我曾经在中央美术学院举办的日本动漫艺术节上与日本的一个文化厅官员交谈,他认为,动漫体系实际上已经不仅仅是一个可以对别的国家的年轻一代进行意识形态影响的文化战略,同时,也能带来全球性的文化工业利润。”
日前,文化部已经正式成立支持动漫和电子游戏产业发展专项工作小组,目前正在制定发展规划,努力为中国动漫游戏产业提供一个合理的政策法规框架,营造一个良好的市场运营环境。文化部市场司有关人士表示,文化部工作小组正在制定《国家动漫游戏产业振兴计划》,实施民族动漫精品工程和民族游戏精品工程,争取在3到5年的时间内,让既有自主价值取向、又有自主知识产权的国产原创精品占据中国市场的主流。然后再用3到5年的时间,努力让内容健康向上、形式丰富多彩的动漫游戏产品占据中国市场。
“中国的动画创作艺术性都很强,便市场意识薄弱,市场的开拓却不够,发掘中国的动画市场是当务之争。”中国卡通委员会负责人李元书说。“作为动漫这么大一个产业来讲,以个人或小团队来运作显然不行。而拥雄厚实力的出版界和影视界等正规机构的经营范围,似乎又限于其本身的范围而不能涉及其他领域,这就使其产业链脱节造成了出版界出自己的卡通书,动画厂出自己的动画片,毫无计划和长远规划可言。如果真得外资涉入国内动漫业,可以使中国动漫突破思维定式,挖掘市场,使社会效益和经济效益形成良性互动。”上海世纪出版集团动漫部负责人郁椿德说。
迎接开放良机
据了解,国内动画行业除向外资开放之外,还将加快向公司化的进程。胡占凡指出,要逐步打破国内动画行业主要由电视台制作和播出的局面,实行制播分离。他透露上海宣传文化系统五大集团已经筹资1.5亿用于成立动画公司,中央电视台和北京电视台正在积极筹划动画公司,5到10年之后还将成立若干个动画企业集团。据了解,央视动画公司将于年底挂牌。
动画行业的业内人士告诉记者,国家广电总局副局长胡占凡在讲话中提到的允许外资进入问题是首次披露,目前还没有看到相关的文件,在他看来外资进入的应该是加工领域,近期肯定不会允许外资成立独资公司甚至在国内发行他们制作的动画片。对于这一举措的意义,北京辉煌动画公司的人士认为,这表明了国家发展动画的决心,因为在此之前,甭说是引进就是合拍动画片审查也是相当严格的。
对于外资的进入,国内动漫企业及动漫人都做好了迎接挑战的准备。
上海世纪出版集团与日本OAKS株式会社共同投资组建了上海世纪华创文化形象管理有限公司,作为一家策划、制作、销售动画节目形象的专业公司,从市场开发角度介入了动漫产业。“运作所有有效手段扩大知名度,提高无形资产价值,依靠有实力和有能力的大实体全盘进行项目运作,分享各自合理收益份额,这才是中国动漫产业的必由之路。
据了解,《漫动作》杂志,已经与日本、韩国、欧美和香港、台湾等地的同业建立了紧密的合作关系,并获得了一系列的作品使用独家授权。
韩国文化产业振兴院文化观光部的负责人和鹿芳说,“引进外资的目的是为原创提供可以提供可以学习、借鉴的对象,引进的着眼点是世界各国优秀的作品。这考虑的不仅是市场,更在意的是培育和发展。”
目前,中国的动漫人已经不仅仅满足于本土的发展,很多个人以及公司已经开始纷纷制作动画短片和具有代表性的作品参加国际赛事来宣传自己,同时也增加世界对中国动漫的了解和关注。如北京电影学院的黄颖,她制作的《塘》采用了传统且具有代表性的中国画作为整体风格,运用三维技术制作出二维动画,获得世界五项大奖。北京电影学院的孙立军院长说:“我们要肩负起振兴动漫事业的重担,让我们的朋友、兄弟姐妹、子女都看中国自己的动画
中国动漫弱势
说到动漫,很多人首先想到的经典形象就是米老鼠、加菲猫、机器猫┉┉中国有自己的经典动漫形象吗?从大量借鉴京剧手法制作的《大闹天宫》、齐白石的《小蝌蚪找妈妈》、国画色彩鲜明的《鹿铃》、没有旁白的《兰花花》等,1980年之前制作的动画片数量虽少,但其画面的精美、富有特色的个性、故事情节的不落俗套、艺术含量之高绝对在世界动画中处于第一流的水平。《大闹天宫》、《天书奇谭》、《哪吒》等几乎是让人百看不厌。这些片子的质量足以让美国的动画大片逊色三分。在当时电视动画片的制作也很不错,如《火童》、《九色鹿》、《葫芦兄弟》、《黑猫警长》等。水墨动画、蜡染动画、剪纸动画、木偶动画,品种的丰富更是让人赞叹,每一种类型的动画都有精品,而且题材也非常多样。
但是从七十年代末之后,中国动漫开始没落。改革开放后,众多的国外动漫乘虚而入。很多70年代的人印象深刻的《铁臂阿童木》,当初是免费赠送给中国放映的;到了1992年前后,《七龙珠》、《圣斗士星矢》等日本漫画铺天盖地席卷中国,我们自己的漫画就基本没有声音了。从《铁臂阿童木》、《聪明的一休》、《花仙子》,到卡通《机器猫》,到后来的《同班同学》、《爱情白皮书》、《东京爱情故事》等,再加上台湾朱德庸的《涩女郎》等,放眼望去,几乎叫得响的动画片中没有一部是中国内地创作的。目前内地漫画市场的99%以上被日本漫画占据。
据统计,现在全国动画从业者不足1万人,只及韩国1/3。国产动画年产量不足1万分钟,仅及日本的1%。国内的动画播映市场,积弱经年,更遑论其衍生产品。超过80%的青少年最为推崇的是日本动画。
现在中国当代动漫确实是没落了,中国动画业在运作上也存在着十分严重的问题。
提到中国当代动漫,就不能不提《画书大王》。1993年,中国第一家漫画公司“金虹制作组”在四川成立,随后在深圳扎根。隔年,国内第一本漫画杂志《画书大王》出版发行,这标志着国内漫画的新开始。中国漫画的真正发展,应说是在1996年之后。1996年,新闻出版署发表了“5155工程”的宣言,宣告中国要创造自己的新型漫画特色给世人目睹。
在日本,动漫周边产品的制作是相当发达的。日本漫画作为一种产业,年销售额达到2500亿日元以上,年出版漫画7000种以上。仅以相关产品为例,至少有就有人偶、模型、电话卡、日历、毛巾、手绢、钥匙扣、相册、衬衫、手提袋、徵章、信纸、明信片、瓷杯、打火机、海报等数十种,与国内的差距显而易见,漫画大师鸟山明一个月的税金就是6亿日元。
政府积极支持
随着动漫业即将到来的全面开放,业内人士更希望政府采取积极措施对动漫产业进行全面支持。对此,“世纪在线”的负责人朱其对其有深刻的认识,“在亚洲国家,像日本、韩国都已经建立了自己的动漫文化产业,并且建立了自己的视觉风格和表现结构,即使在新加坡、泰国、马来西亚这些地方,也产生具有伊斯兰风格的现代漫画。相对而言,中国的漫画目前受日本的二流漫画体系的影响,几乎一代人看着日本漫画书和美国动画片长大,这实际上已经形成了一种后殖民文化环境的危机。在前年,我曾经在中央美术学院举办的日本动漫艺术节上与日本的一个文化厅官员交谈,他认为,动漫体系实际上已经不仅仅是一个可以对别的国家的年轻一代进行意识形态影响的文化战略,同时,也能带来全球性的文化工业利润。”
日前,文化部已经正式成立支持动漫和电子游戏产业发展专项工作小组,目前正在制定发展规划,努力为中国动漫游戏产业提供一个合理的政策法规框架,营造一个良好的市场运营环境。文化部市场司有关人士表示,文化部工作小组正在制定《国家动漫游戏产业振兴计划》,实施民族动漫精品工程和民族游戏精品工程,争取在3到5年的时间内,让既有自主价值取向、又有自主知识产权的国产原创精品占据中国市场的主流。然后再用3到5年的时间,努力让内容健康向上、形式丰富多彩的动漫游戏产品占据中国市场。
“中国的动画创作艺术性都很强,便市场意识薄弱,市场的开拓却不够,发掘中国的动画市场是当务之争。”中国卡通委员会负责人李元书说。“作为动漫这么大一个产业来讲,以个人或小团队来运作显然不行。而拥雄厚实力的出版界和影视界等正规机构的经营范围,似乎又限于其本身的范围而不能涉及其他领域,这就使其产业链脱节造成了出版界出自己的卡通书,动画厂出自己的动画片,毫无计划和长远规划可言。如果真得外资涉入国内动漫业,可以使中国动漫突破思维定式,挖掘市场,使社会效益和经济效益形成良性互动。”上海世纪出版集团动漫部负责人郁椿德说。
迎接开放良机
据了解,国内动画行业除向外资开放之外,还将加快向公司化的进程。胡占凡指出,要逐步打破国内动画行业主要由电视台制作和播出的局面,实行制播分离。他透露上海宣传文化系统五大集团已经筹资1.5亿用于成立动画公司,中央电视台和北京电视台正在积极筹划动画公司,5到10年之后还将成立若干个动画企业集团。据了解,央视动画公司将于年底挂牌。
动画行业的业内人士告诉记者,国家广电总局副局长胡占凡在讲话中提到的允许外资进入问题是首次披露,目前还没有看到相关的文件,在他看来外资进入的应该是加工领域,近期肯定不会允许外资成立独资公司甚至在国内发行他们制作的动画片。对于这一举措的意义,北京辉煌动画公司的人士认为,这表明了国家发展动画的决心,因为在此之前,甭说是引进就是合拍动画片审查也是相当严格的。
对于外资的进入,国内动漫企业及动漫人都做好了迎接挑战的准备。
上海世纪出版集团与日本OAKS株式会社共同投资组建了上海世纪华创文化形象管理有限公司,作为一家策划、制作、销售动画节目形象的专业公司,从市场开发角度介入了动漫产业。“运作所有有效手段扩大知名度,提高无形资产价值,依靠有实力和有能力的大实体全盘进行项目运作,分享各自合理收益份额,这才是中国动漫产业的必由之路。
据了解,《漫动作》杂志,已经与日本、韩国、欧美和香港、台湾等地的同业建立了紧密的合作关系,并获得了一系列的作品使用独家授权。
韩国文化产业振兴院文化观光部的负责人和鹿芳说,“引进外资的目的是为原创提供可以提供可以学习、借鉴的对象,引进的着眼点是世界各国优秀的作品。这考虑的不仅是市场,更在意的是培育和发展。”
目前,中国的动漫人已经不仅仅满足于本土的发展,很多个人以及公司已经开始纷纷制作动画短片和具有代表性的作品参加国际赛事来宣传自己,同时也增加世界对中国动漫的了解和关注。如北京电影学院的黄颖,她制作的《塘》采用了传统且具有代表性的中国画作为整体风格,运用三维技术制作出二维动画,获得世界五项大奖。北京电影学院的孙立军院长说:“我们要肩负起振兴动漫事业的重担,让我们的朋友、兄弟姐妹、子女都看中国自己的动画
展开全部
转的:简单归纳中国动漫落后部分原因
⒈起步较早,开始于上世纪五六十年代,产生于当年的水墨动画是当时一绝,以及后来的布塑动画。但遗憾的是国内未能对这一行业领域给于足够的重视,自然也就无法使这一新兴的艺术门类一直保持优势并不断创新,最终导致技术停滞不前以致于远远落后于国外的制作水平。
⒉受现今环境影响,人才的能力严重受制约,创新意识无法得到有效发展,多抄袭、复制,无任何自己动漫特色,吸引力极差。
⒊不成熟的市场环境。在中国,受传统思想的限制,国内很多家长认为漫画创作是不务正业,动漫影视会影响孩子的学习,对动漫往往持反对态度。这种观念占据着社会主体思维,使得中国动漫创作缺乏良好的环境和空间。书店、学校等文化场所对动漫创作并不重视,甚至将其视为非正统的东西,以致中国很多动漫作家的作品在中国没有市场,只得卖给国外动漫创作公司。
⒋因管理方对动漫产品观众的错误定位,导致动漫观众顾客群年龄层次单一且不具消费水平,不是时尚主流,许多动漫只针对幼年儿童,极少数针对青少年、成年人。
⒌资金难以落实到位,导致国内企业没有足够的资金制作动漫
⒍没有形成完整的动漫产业链,中国的动漫产业环节基本上集中在“动画制作”及“电视播出”两个环节上,尚未形成完整成熟的产业链条,衍生产品尚未完全开发。再加上盗版的影响,使得很多动漫企业因此难以回收成本,赚取利润。同时动漫行业缺乏专业运营和管理团队,这也大大制约了动漫产业化的发展速度。怎样进行成功的产业运营,形成良性的产业链条,已成为动漫企业亟待解决的难题
⒎动漫人才缺乏,国内动漫产业较难补充新鲜血液,长期以来,中国传统的模式化教育,从某种程度上禁锢了人们的思想,形成了顺从、统一的传统文化心理。然而动漫的创作离不开丰富超凡的想象能力,有时甚者需要的是极富夸张的想象,这是一门艺术也是一门学问。原创动漫人才的匮乏和人才培养模式的落后已成为制约我国动漫产业发展的关键。据了解,国内动漫产业急需创意研发人才、兼通艺术与技术的复合型动漫人才和经营开发人才。目前,全国动漫从业者不到1万人,只及韩国的1/3,因此中国动漫人才的需求正处于严重紧缺状态。
⒏中国动漫作品,在制作理念上始终显得过于保守。一位动漫迷认为,中国的一些动漫作品有时过于强调教育意义,就像一个古板的老学究一样,全然没有漫画作品本身应有的娱乐元素。现在我国许多动漫作品都是翻版,故事情节平淡无味,缺乏创作性作品,许多作品都是换人头不换情节。国产动漫形象不可爱、缺乏幽默夸张之感;动漫故事老套、幼稚说教、缺乏自主创新;动漫人物刻画草率,造型平庸甚至令人反感,无美感。这些困扰中国动漫界多年的老问题依旧没有多少改观。因此,在人们心中,动漫世界尚没有“中国制造”的概念。
⒐利润问题,国外动漫作品中人物设计和后期制作,有百分之六七十是由中国作家完成,这在动漫行业也就形成为大家所接受的外包服务。一个好的动漫原创作家接外单,通常一分钟可以获得1000多元的加工费,而给国内公司创作,只有三四百元的收入。收益差距也造成国内优秀作品流向国外。
⒑先进中国的动漫产业链中,重视开发和扶植原创漫画的力度还很不够。漫画可以延伸出动画,且隐藏着巨大的市场前景,但国内目前几乎“无漫可动”。原创漫画是动画和游戏的基础和本源,没有欣欣向荣的漫画难以改变当前后劲乏力的状态。
11.动漫作品题材不够多元化。在中国国内的动漫题材基本全是少女向作品,而其它类型,却因为政策等原因,无法尝试和创作,以至于作品单一化,无法推动动漫的发展。从这可以看出,要想等到中国动漫发展高潮恐怕得在等近10年。
[编辑本段]日本漫画昌盛的部分原因
⒈日本拥有完善的动漫产业链,动漫产业基本包括动画(anime)、漫画(comic)、游戏(game)及相关的产业,日本动漫产业经过七十多年的发展,已经形成漫画创作——图书出版发行——影视动画片生产——影视播放——音像制品发行——衍生产品开发和营销的较为成熟和完善的动漫产业链流程。而且,产业链上各个环节并不是完全独立的
⒉日本的漫画普及程度相当高,因为日本动漫是面向全年龄段的,因此动漫观众群体数量庞大,且大部分观众的消费能力很高,使得日漫能够成为当地的时尚主流。同时漫画作者的地位在社会中很高,使得主动从事这门职业的人非常多,动漫产业能够及时补充新鲜血液。
⒊日本动漫工作者认为:好的动漫作品不仅要注重社会效益,更应该重视商业效益。日本的动漫作品创作之前,通常会对市场进行考察,不仅要把握观众的口味,还要考虑这部作品在推向市场后能带来多大的利益回报。因此,日本动漫作品在内容上会考虑趣味性和娱乐性,毕竟这更能为观众所喜爱,更易有好的市场反应。同时,在创作上会考虑观众群的划分,哪些是给小孩子看的,哪些是给成年人看的,针对观众不同年龄层,创作出不同题材的作品。甚至有哪些作品是给小孩和大人都可以观看的,对这些,动漫制作者都会考虑进去。
⒋日本动漫产业非常重视新技术的应用,例如:一套应用于医学、航天领域的三维软件技术,也同时应用在动漫游戏中,使作品表现形式更为丰富,给观众带来全新的视觉体验和感受。
⒌日本政府对动漫产业的重视程度很高,日本05年动漫产业已经成为第四经济支柱,可见发达程度。
[编辑本段]韩国动漫政策
的1998年,经历了亚洲金融风暴的韩国明确提出“文化立国”的方针,将包括动漫产业在内的文化产业作为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业。为此,韩国政府出台了《21世纪文化产业的设想》,制定了《文化产业发展五年计划》、《文化产业发展推进计划》,具体目标是,计划用五年时间,把韩国文化产业的产值在世界市场的份额由2001年的1%扩张到5%(710亿美元),海外出口额增加到100亿美元。在动漫产业方面,2003年,韩国文化观光部制定了《漫画产业发展中长期计划(2003~2007年)》。该计划提出:至2007年韩国漫画制作规模要达到5000亿韩元,消费市场达1兆韩元,使国产漫画市场占有率提高到70%,销售市场与借阅市场各占40%和60%,出口占10%。
2006年1月4日韩国的文化观光部又发表了《动画产业中期增长战略》,提出了新的目标:将现在每年只有3000亿韩元的韩国动画市场规模在2010年之前提高到1兆韩元。为此,韩国政府将在2006~2010年间投资764亿韩元(约7.36亿元人民币)。
此外,韩国政府还出台了《国民政府的新文化政策》、《文化产业振兴基本法》、《文化产业促进法》等法律法规。其中,《文化产业振兴基本法》是韩国政府第一部有关文化产业的综合性法规,这里面有很多条文与动漫产业相关,比如,它首次正式把漫画列入文化产业范畴,为政府对漫画产业的支持提供了法律依据。此外,韩国还修订了《广播法》、《影像振兴基本法》、《著作权法》、《电影振兴法》等相关法律条文,其中被废止或修改的内容达70%左右。这些法律条文一方面明确了动漫产业的产业性质,为其健康发展提供了有力的法律保障,另一方面,也对其产业运行中的某些容易出现的问题进行了规范约束。
有点学术了,楼主自己拼凑成作文吧
⒈起步较早,开始于上世纪五六十年代,产生于当年的水墨动画是当时一绝,以及后来的布塑动画。但遗憾的是国内未能对这一行业领域给于足够的重视,自然也就无法使这一新兴的艺术门类一直保持优势并不断创新,最终导致技术停滞不前以致于远远落后于国外的制作水平。
⒉受现今环境影响,人才的能力严重受制约,创新意识无法得到有效发展,多抄袭、复制,无任何自己动漫特色,吸引力极差。
⒊不成熟的市场环境。在中国,受传统思想的限制,国内很多家长认为漫画创作是不务正业,动漫影视会影响孩子的学习,对动漫往往持反对态度。这种观念占据着社会主体思维,使得中国动漫创作缺乏良好的环境和空间。书店、学校等文化场所对动漫创作并不重视,甚至将其视为非正统的东西,以致中国很多动漫作家的作品在中国没有市场,只得卖给国外动漫创作公司。
⒋因管理方对动漫产品观众的错误定位,导致动漫观众顾客群年龄层次单一且不具消费水平,不是时尚主流,许多动漫只针对幼年儿童,极少数针对青少年、成年人。
⒌资金难以落实到位,导致国内企业没有足够的资金制作动漫
⒍没有形成完整的动漫产业链,中国的动漫产业环节基本上集中在“动画制作”及“电视播出”两个环节上,尚未形成完整成熟的产业链条,衍生产品尚未完全开发。再加上盗版的影响,使得很多动漫企业因此难以回收成本,赚取利润。同时动漫行业缺乏专业运营和管理团队,这也大大制约了动漫产业化的发展速度。怎样进行成功的产业运营,形成良性的产业链条,已成为动漫企业亟待解决的难题
⒎动漫人才缺乏,国内动漫产业较难补充新鲜血液,长期以来,中国传统的模式化教育,从某种程度上禁锢了人们的思想,形成了顺从、统一的传统文化心理。然而动漫的创作离不开丰富超凡的想象能力,有时甚者需要的是极富夸张的想象,这是一门艺术也是一门学问。原创动漫人才的匮乏和人才培养模式的落后已成为制约我国动漫产业发展的关键。据了解,国内动漫产业急需创意研发人才、兼通艺术与技术的复合型动漫人才和经营开发人才。目前,全国动漫从业者不到1万人,只及韩国的1/3,因此中国动漫人才的需求正处于严重紧缺状态。
⒏中国动漫作品,在制作理念上始终显得过于保守。一位动漫迷认为,中国的一些动漫作品有时过于强调教育意义,就像一个古板的老学究一样,全然没有漫画作品本身应有的娱乐元素。现在我国许多动漫作品都是翻版,故事情节平淡无味,缺乏创作性作品,许多作品都是换人头不换情节。国产动漫形象不可爱、缺乏幽默夸张之感;动漫故事老套、幼稚说教、缺乏自主创新;动漫人物刻画草率,造型平庸甚至令人反感,无美感。这些困扰中国动漫界多年的老问题依旧没有多少改观。因此,在人们心中,动漫世界尚没有“中国制造”的概念。
⒐利润问题,国外动漫作品中人物设计和后期制作,有百分之六七十是由中国作家完成,这在动漫行业也就形成为大家所接受的外包服务。一个好的动漫原创作家接外单,通常一分钟可以获得1000多元的加工费,而给国内公司创作,只有三四百元的收入。收益差距也造成国内优秀作品流向国外。
⒑先进中国的动漫产业链中,重视开发和扶植原创漫画的力度还很不够。漫画可以延伸出动画,且隐藏着巨大的市场前景,但国内目前几乎“无漫可动”。原创漫画是动画和游戏的基础和本源,没有欣欣向荣的漫画难以改变当前后劲乏力的状态。
11.动漫作品题材不够多元化。在中国国内的动漫题材基本全是少女向作品,而其它类型,却因为政策等原因,无法尝试和创作,以至于作品单一化,无法推动动漫的发展。从这可以看出,要想等到中国动漫发展高潮恐怕得在等近10年。
[编辑本段]日本漫画昌盛的部分原因
⒈日本拥有完善的动漫产业链,动漫产业基本包括动画(anime)、漫画(comic)、游戏(game)及相关的产业,日本动漫产业经过七十多年的发展,已经形成漫画创作——图书出版发行——影视动画片生产——影视播放——音像制品发行——衍生产品开发和营销的较为成熟和完善的动漫产业链流程。而且,产业链上各个环节并不是完全独立的
⒉日本的漫画普及程度相当高,因为日本动漫是面向全年龄段的,因此动漫观众群体数量庞大,且大部分观众的消费能力很高,使得日漫能够成为当地的时尚主流。同时漫画作者的地位在社会中很高,使得主动从事这门职业的人非常多,动漫产业能够及时补充新鲜血液。
⒊日本动漫工作者认为:好的动漫作品不仅要注重社会效益,更应该重视商业效益。日本的动漫作品创作之前,通常会对市场进行考察,不仅要把握观众的口味,还要考虑这部作品在推向市场后能带来多大的利益回报。因此,日本动漫作品在内容上会考虑趣味性和娱乐性,毕竟这更能为观众所喜爱,更易有好的市场反应。同时,在创作上会考虑观众群的划分,哪些是给小孩子看的,哪些是给成年人看的,针对观众不同年龄层,创作出不同题材的作品。甚至有哪些作品是给小孩和大人都可以观看的,对这些,动漫制作者都会考虑进去。
⒋日本动漫产业非常重视新技术的应用,例如:一套应用于医学、航天领域的三维软件技术,也同时应用在动漫游戏中,使作品表现形式更为丰富,给观众带来全新的视觉体验和感受。
⒌日本政府对动漫产业的重视程度很高,日本05年动漫产业已经成为第四经济支柱,可见发达程度。
[编辑本段]韩国动漫政策
的1998年,经历了亚洲金融风暴的韩国明确提出“文化立国”的方针,将包括动漫产业在内的文化产业作为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业。为此,韩国政府出台了《21世纪文化产业的设想》,制定了《文化产业发展五年计划》、《文化产业发展推进计划》,具体目标是,计划用五年时间,把韩国文化产业的产值在世界市场的份额由2001年的1%扩张到5%(710亿美元),海外出口额增加到100亿美元。在动漫产业方面,2003年,韩国文化观光部制定了《漫画产业发展中长期计划(2003~2007年)》。该计划提出:至2007年韩国漫画制作规模要达到5000亿韩元,消费市场达1兆韩元,使国产漫画市场占有率提高到70%,销售市场与借阅市场各占40%和60%,出口占10%。
2006年1月4日韩国的文化观光部又发表了《动画产业中期增长战略》,提出了新的目标:将现在每年只有3000亿韩元的韩国动画市场规模在2010年之前提高到1兆韩元。为此,韩国政府将在2006~2010年间投资764亿韩元(约7.36亿元人民币)。
此外,韩国政府还出台了《国民政府的新文化政策》、《文化产业振兴基本法》、《文化产业促进法》等法律法规。其中,《文化产业振兴基本法》是韩国政府第一部有关文化产业的综合性法规,这里面有很多条文与动漫产业相关,比如,它首次正式把漫画列入文化产业范畴,为政府对漫画产业的支持提供了法律依据。此外,韩国还修订了《广播法》、《影像振兴基本法》、《著作权法》、《电影振兴法》等相关法律条文,其中被废止或修改的内容达70%左右。这些法律条文一方面明确了动漫产业的产业性质,为其健康发展提供了有力的法律保障,另一方面,也对其产业运行中的某些容易出现的问题进行了规范约束。
有点学术了,楼主自己拼凑成作文吧
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
展开全部
唉??一般老师会出这样冷门的题目吗??
不过叫我写一篇这样的作文,不如杀了来得好。
硬要说的话,区别还蛮多的。
我个人比较熟悉日本动漫。据我了解的话,现在的动漫主流大概就是日本动漫,欧美的,还有我们中国本土动漫。
中国动漫产业远没有外国成熟。市面上的漫画杂志,真正是剧情好的长篇漫画很少,大多都是一些搞笑漫画。而比较一下日本,像少年jump,花与梦啊这些漫画杂志,比较一下就知道了。
而且貌似中国的动漫行业的待遇远没有外国好,人才的差距啊。
中国的动漫也太枯燥了。大多都有些抱着通过动漫要教育青少年什么的。而且内容才叫一个幼稚,画面也不好。完全是抱着哄小孩子的心理制作的敷衍心态。而日本漫画,出版的漫画有明确的分类。例如少女漫画,少年漫画,女性漫画等。这些漫画有明确的指向。符合了读者的胃口。而且我想列举一部动漫,挺老的一部F1方程式赛车,里面的每辆车子据说都有专门的结构设计图。态度都不一样。
而且教育部那才叫一个迂腐啊。什么樱桃小丸子太色情,网球王子太暴力啊之类荒唐的理由,禁了一大堆动漫。连一休哥都被禁了。当然这些只是出台的文件,貌似是指电视方面,虽然我在电视上还是看到过这些动漫。
当然,中国动漫也在成长。比如为了抵制日本动漫的入侵,都约定漫画一定都得是彩色的,借此来吸引刚开始接触漫画的阅读群。但和外国的动漫比起来还是太稚嫩了。
而且我们中国人对动漫的看法和外国似乎完全不一样。对我们中国人而言,很多家长都认为孩子看动漫是不务正业,同样也有很多人认为动漫只是小孩子才看的东西。而我似乎曾今看过一个调查,虽然我不敢保证内容的真实性,日本大多数都以他们国家动漫这一大经济支柱产业感到骄傲。而且日本动漫是有很多奢侈的做工精致的周边。这些周边即使你有钱也不一定买得到。试问,那些购买周边的巨额是一个小孩子能支付的吗??
额,这几点就是我的观点。你可以大概整理一下,然后再结合一下其他人的观点,具体写写就差不多了。
话说,你是为什么要写这样的一议论文啊?
不过叫我写一篇这样的作文,不如杀了来得好。
硬要说的话,区别还蛮多的。
我个人比较熟悉日本动漫。据我了解的话,现在的动漫主流大概就是日本动漫,欧美的,还有我们中国本土动漫。
中国动漫产业远没有外国成熟。市面上的漫画杂志,真正是剧情好的长篇漫画很少,大多都是一些搞笑漫画。而比较一下日本,像少年jump,花与梦啊这些漫画杂志,比较一下就知道了。
而且貌似中国的动漫行业的待遇远没有外国好,人才的差距啊。
中国的动漫也太枯燥了。大多都有些抱着通过动漫要教育青少年什么的。而且内容才叫一个幼稚,画面也不好。完全是抱着哄小孩子的心理制作的敷衍心态。而日本漫画,出版的漫画有明确的分类。例如少女漫画,少年漫画,女性漫画等。这些漫画有明确的指向。符合了读者的胃口。而且我想列举一部动漫,挺老的一部F1方程式赛车,里面的每辆车子据说都有专门的结构设计图。态度都不一样。
而且教育部那才叫一个迂腐啊。什么樱桃小丸子太色情,网球王子太暴力啊之类荒唐的理由,禁了一大堆动漫。连一休哥都被禁了。当然这些只是出台的文件,貌似是指电视方面,虽然我在电视上还是看到过这些动漫。
当然,中国动漫也在成长。比如为了抵制日本动漫的入侵,都约定漫画一定都得是彩色的,借此来吸引刚开始接触漫画的阅读群。但和外国的动漫比起来还是太稚嫩了。
而且我们中国人对动漫的看法和外国似乎完全不一样。对我们中国人而言,很多家长都认为孩子看动漫是不务正业,同样也有很多人认为动漫只是小孩子才看的东西。而我似乎曾今看过一个调查,虽然我不敢保证内容的真实性,日本大多数都以他们国家动漫这一大经济支柱产业感到骄傲。而且日本动漫是有很多奢侈的做工精致的周边。这些周边即使你有钱也不一定买得到。试问,那些购买周边的巨额是一个小孩子能支付的吗??
额,这几点就是我的观点。你可以大概整理一下,然后再结合一下其他人的观点,具体写写就差不多了。
话说,你是为什么要写这样的一议论文啊?
参考资料: 个人原创·仅供参考
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
展开全部
这是说中漫不好的
简而言之,在于情节,其实中国人制作动漫的水平不低,只是情节太简单了,像现在的一些网络小说,其实情节都不错,估计是一些动画公司都已经适应了以前把动画看作低龄儿童的看品而制作吧.记得有一动漫杂志上的小编说中国做了一个N长的3D动画,获得了世界上一什么什么奖,制作水平都是堪称世界一流,但情节就实在不敢恭维,他还附带评价了一下,说中国动画不能在情节上取胜,就干脆在长度上取胜,真是个怪现象,估计短时间内是无法跳出这个怪圈子了.可见中国的动画要想有所突破,还得看情节.
而且,前段时间出来的<魔比斯环>我的一些爱看动漫的朋友都对他嗤之以鼻,说什么情节太幼稚,最终他也只是以3千万的收入惨淡收场吧?
今年刚出来的<秦时明月>我看了一下,其实画面制作效果还的确是不错,片头曲也特地邀请了胡彦斌演唱,制作阵容算的上是豪华了吧?但是,我和我的一些朋友仍是提不上兴趣,可见他的吸引力还是不够大呀.
还有我记得以前出来个<围棋少年>吧?那我就不多说了,总之给人的第一感觉就是COS棋魂,当然也至于像曹志林那样程度那么高的抄袭,只是觉得看到了那个宣传画,就能一下想到棋魂.
总之,中国的动画要想走上正轨,还需要一段时间呢.
政治课讲文化产业,老师一脸哀怨地说动漫已经成为日本的第三产业了。
想想人家的《银魂》、《新撰组异闻录》什么的,都是把自家历史进行改编甚至恶搞的产物,不但大红大紫,还能引起别人对那段历史的兴趣(例如我)。可是对现在中国的相应历史却没什么兴趣(虽然是学文的),因为学习的途径无非是那些硬邦邦的书本。
我就觉得郁闷,中国人死保守,成天就是《小马过河》、《小鲤鱼跳龙门》、《哪吒闹海》等等古董翻来覆去地弄,新的也就是给五岁以下小孩做的脑残动画。什么都不敢弄,什么都不敢做,生怕破了“祖宗规矩”,“大不敬”。殊不知如何利用这一产业。动漫不是简简单单给人消遣的东西,它里面也蕴含文化,只是肤浅的人们没有认识到,更别提利用这种文化造福孩子。
还说别人什么“文化侵略”,被别人侵略的原因就是自己给了别人侵略的机会,因为本国的不牛,还死皮赖脸说人家侵略自己,也不看看自己国家国力又弱经济又差人均素质偏低什么都不行。看见别人有长处还不知道好好学习,这就是中国(目前少数)缺点中的两个,无法像日本那样善于学习,以至于无法像美国那样自信。
中国的动漫产业人士啊,别只知道从五岁以下的孩子家长身上揩油,有本事就轰轰烈烈地大肆发展一番,占据全球动漫的一方地盘。先不提怎样才能吸引外国人的眼球,先致力于让我们这些常年看CNN或NHK、嘴里讲着英语日语的孩子,偶尔也能关注关注BTV10的番茄台吧。
简而言之,在于情节,其实中国人制作动漫的水平不低,只是情节太简单了,像现在的一些网络小说,其实情节都不错,估计是一些动画公司都已经适应了以前把动画看作低龄儿童的看品而制作吧.记得有一动漫杂志上的小编说中国做了一个N长的3D动画,获得了世界上一什么什么奖,制作水平都是堪称世界一流,但情节就实在不敢恭维,他还附带评价了一下,说中国动画不能在情节上取胜,就干脆在长度上取胜,真是个怪现象,估计短时间内是无法跳出这个怪圈子了.可见中国的动画要想有所突破,还得看情节.
而且,前段时间出来的<魔比斯环>我的一些爱看动漫的朋友都对他嗤之以鼻,说什么情节太幼稚,最终他也只是以3千万的收入惨淡收场吧?
今年刚出来的<秦时明月>我看了一下,其实画面制作效果还的确是不错,片头曲也特地邀请了胡彦斌演唱,制作阵容算的上是豪华了吧?但是,我和我的一些朋友仍是提不上兴趣,可见他的吸引力还是不够大呀.
还有我记得以前出来个<围棋少年>吧?那我就不多说了,总之给人的第一感觉就是COS棋魂,当然也至于像曹志林那样程度那么高的抄袭,只是觉得看到了那个宣传画,就能一下想到棋魂.
总之,中国的动画要想走上正轨,还需要一段时间呢.
政治课讲文化产业,老师一脸哀怨地说动漫已经成为日本的第三产业了。
想想人家的《银魂》、《新撰组异闻录》什么的,都是把自家历史进行改编甚至恶搞的产物,不但大红大紫,还能引起别人对那段历史的兴趣(例如我)。可是对现在中国的相应历史却没什么兴趣(虽然是学文的),因为学习的途径无非是那些硬邦邦的书本。
我就觉得郁闷,中国人死保守,成天就是《小马过河》、《小鲤鱼跳龙门》、《哪吒闹海》等等古董翻来覆去地弄,新的也就是给五岁以下小孩做的脑残动画。什么都不敢弄,什么都不敢做,生怕破了“祖宗规矩”,“大不敬”。殊不知如何利用这一产业。动漫不是简简单单给人消遣的东西,它里面也蕴含文化,只是肤浅的人们没有认识到,更别提利用这种文化造福孩子。
还说别人什么“文化侵略”,被别人侵略的原因就是自己给了别人侵略的机会,因为本国的不牛,还死皮赖脸说人家侵略自己,也不看看自己国家国力又弱经济又差人均素质偏低什么都不行。看见别人有长处还不知道好好学习,这就是中国(目前少数)缺点中的两个,无法像日本那样善于学习,以至于无法像美国那样自信。
中国的动漫产业人士啊,别只知道从五岁以下的孩子家长身上揩油,有本事就轰轰烈烈地大肆发展一番,占据全球动漫的一方地盘。先不提怎样才能吸引外国人的眼球,先致力于让我们这些常年看CNN或NHK、嘴里讲着英语日语的孩子,偶尔也能关注关注BTV10的番茄台吧。
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
展开全部
我知道~~是《作文大赏》25元一本,值得一看
已赞过
已踩过<
评论
收起
你对这个回答的评价是?
推荐律师服务:
若未解决您的问题,请您详细描述您的问题,通过百度律临进行免费专业咨询