Question

唱歌是注重情绪还是注重技巧？

Answer 1

首先、技巧是基础、而情感就是灵魂了。
歌唱艺术是最情绪化、最能触动心灵的艺术。歌唱的“情感”把握是否正确，对声乐的学习及演出的效果都有着重要的影响。“情”是一切艺术之所以感人的根茎，“情感”是歌唱艺术的灵魂.歌唱时只要做到了声情并茂,才能发挥出作品的全部艺术感染力。声乐是一门通过人声歌唱来表现的音乐艺术。歌唱中最能打动人心的就是“情”。“情”是一切艺术之所以感人的根茎，“情感”是歌唱艺术的灵魂。所以“情感”在歌唱中就显得尤为重要。情感是人对客观世界的一种特殊反映形式，是人对于客观事物是否符合自己的需要而产生的体验，是对某种体验需要发泄的动态反映。情感是歌唱艺术的精髓、灵魂。
声乐曲仅仅是乐谱上的音符文字，要使歌曲获得生命成为音乐，就需要演唱者不仅要再现歌谱上那些显见的记录，更要去挖掘蕴藏在作品里那些无法记录的情感内容。因为无论词作者把歌词写得多么明确，曲作者把歌谱写得多么详尽，用了多少表情术语，都无法表达歌词的情感内涵，音乐运动的内在韵律和微妙变化，词曲作者内心的文思、乐思与写在纸上的歌谱事实上存在着差距，弥补这种差距，只有通过歌唱者有感情的歌唱，才可能使这种内在的精神记录具有生命意义，所以说情感是歌唱艺术的精髓、灵魂。

Answer 2

都要注重。技巧与情感两者不可割裂且相互成就，但现实中，很多人总喜欢将两者对立起来，认为飙高音的就是“唱功好”的技巧型歌手，娓娓道来的就是“走心”的情感型歌手。事实上这是非常片面的。能飙高音不一定代表唱功好，唱功好也不一定就是不走心；娓娓道来的歌手不一定就是唱功差，唱功差的歌手也不能用“走心”的理由来掩饰。

Answer 3

　　
　　情绪在歌唱中的作用分析
　　歌唱是将歌曲里的内容及情感通过唱歌的形式表达出来。从歌曲表演过程中，听众可以体会到歌者所表达出来的情感。如果歌曲的演唱缺乏情感的表达，会降低歌曲的表演效果，同时听众也会失去聆听歌曲的耐心。因此，情绪在歌唱中具有重要的位置。本文将从以下几点分析情绪的重要性，具体如下。
　　（一）情绪的表达让听众产生共鸣
　　听众聆听歌曲可以让疲惫的身体得到适当的放松，从歌曲中寻求心灵上的慰藉。如果歌曲缺乏情感，听众找不到情感的共鸣，情绪得不到宣泄，就不会去聆听歌曲的演唱。所以，适当的情绪投入可以让歌曲具有丰富的情感色彩，让听众从歌曲中找到情感的共鸣。从而找到情感宣泄的出口，让心灵得到一定的安慰。
　　（二）情绪的表达让歌曲表演具有层次感
　　歌唱表演包括对演唱技巧的使用，也包括了情绪的表达。其中，情绪的表达让歌曲表演具有层次感。首先，一首歌曲可以分为不同的阶段，包括前奏、高潮以及结尾等阶段，每一阶段的情绪表达能够让歌曲具有不同的表演效果。通过不同情绪的表达，听众可以跟随歌声体会不同阶段的情感，在聆听过程中感受歌曲的魅力。
　　（三）情绪的表达让歌曲表演具有生命力
　　情绪是随着人的内心世界变化而变化的，好的情绪让歌曲赋予活力，给听众带来积极向上的精神力量；坏的情绪则让歌曲表演显得沉重，给听众带来消极的情绪。所以，情绪可以让歌
　　

Answer 4

对于一个爱唱歌的年轻人来说必须注重技巧，说白了唱歌并不是谁都会唱，唱歌必须掌握一定的音谱，还得有一张嗓子。

Answer 5

两样都重要，没有感情听起来感动不了人，没掌握技巧，高难度的怎么唱上去。