Question

男生舞蹈艺考时要考哪些技巧

Answer 1

基本功考核：由评委统一组织、统一测试，满分为100分。基本功测试的内容中，主要考察考生的开度、软度等一系列最基本的舞蹈功底。它包括外在条件和内在条件两种，也是舞者所具备的基本素质和能力。

完整剧目表演（完整舞蹈）：这是考试的一个重点，不要准备时间太长的，三分钟最好，把精彩的部分放在前半段，最好有让人眼前一亮的感觉。以便不备之需，最好准备两个风格不同的舞蹈剧目，抓住自身特点，扬长避短。

即兴表演：考官会放一段音乐，让你随着音乐舞动。切记音乐不停，你不停，要会听音乐，找节奏、找风格、找感情，可以借助现场的道具，如门、窗、把杆、钢琴等。

扩展资料：

1、压腿：这是基本功训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，胯关节要外开。刚开始压可能难度有点高，但尽量每条腿都压到，并在感觉疼痛时多控制一会。

2、踢腿：压腿虽然很痛苦，但达不到什么显著的效果，最重要的还是踢腿。踢腿时要保持身体直立，脚背绷直，用脚背的力量带动踢腿，刚开始踢不好不要着急，重点是动作要标准，前，旁，后都需要踢到。

3、压肩：压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离与肩同宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

4、甩腰：腰部的柔软度是舞蹈具有美感的基础，首先左手扶把然后吐气腰部自然放松向下，做完十个之后再换右手扶把。练完要之后一定要回腰，就是蹲在地上然后双手抱腿。

Answer 2

一、舞蹈艺考要分三个阶段步骤：
第一阶段：舞蹈专业统考(联考)
第二阶段：舞蹈专业校考
第三阶段：高考、填报志愿和录取

(一)舞蹈专业统考(联考)
各省市招办在每年12月至元月期间针对本省的舞蹈艺考学生组织舞蹈专业统一联合考试，考试结束后，根据本省当年舞蹈专业统考或联考人数和成绩情况，综合考虑后划定本省市的舞蹈专业本科、专科成绩合格线，即所谓的舞蹈专业统考或联考。
舞蹈艺考生的统考或联考成绩过线后，方可有资格参加当年元月底至3月份其他舞蹈专业艺术院校组织的校考。
一般来说，本省的大部分及省外部分舞蹈专业院校认可本省的舞蹈专业统考(联考)成绩，也就是说舞蹈艺考生凭此联考过线成绩加上当年高考文化课成绩，就可填报这些院校的高考志愿。例如陕西省的陕师大、体院、延大等八所院校认可省内舞蹈专业联考成绩，考生只要再参加6月份全国高考，取得艺术类文化过线成绩就可填报这些院校志愿。
国内著名的舞蹈专业艺术院校及省外大部分舞蹈专业本科院校的招生是根据本校组织的校考成绩来录取的，所以，在考生统考(联考)专业过线的基础上，要报考这些院校就必须参加这些院校的专业校考。

(二)舞蹈专业校考
舞蹈专业本科院校的校考一般是在舞蹈联考成绩出来后的元月底至3月中旬举办，少部分院校会在考生所在省城设置考点，大部分校考院校仅在本校或国内指定城市设置考点，已取得本省联考本科合格线的舞蹈艺考生自行前往考试，联考未合格的考生不能参加校考。

(三)参加高考、填报志愿和录取
联考和校考结束后凭此联考过线成绩加上当年高考文化课成绩，就可填报这些院校的高考志愿。如陕西省内院校陕师大、体院、延大等八所院校认可省内舞蹈专业联考成绩，考生只要再参加6月份全国高考，取得艺术类文化过线成绩就可填报这些院校志愿。
国内著名的舞蹈专业艺术院校及省外大部分舞蹈专业本科院校的招生是根据本校组织的校考成绩来录取的，所以，在考生统考(联考)专业过线的基础上，要报考这些院校就必须参加这些院校的专业校考。

二、舞蹈专业高考的考试项目与内容：
舞蹈专业高考的考试项目与内容分省市区统考(联考)和校考主要是考察艺考生的身体形态、基本功素质、艺术素质、艺术表现力四个方面，各省市区统考(联考)和各舞蹈艺术院校校考项目与内容细节有所不同，考前需仔细查证，认真做好备考准备。

(一)省市舞蹈统考或联考考试项目
省市舞蹈统考或联考仅有一次考试，没有复试，考试内容不超出以下四部分：
1、 面试：
A、外型条件：女，五官端正、体格匀称、苗条，手、腿长，对身高有一定要求;男，五官端正、体型健美、手、腿长，对身高有一定要求。
B、口试：语言的表达能力、思维的清晰度和逻辑性。
2、 基本功素质展示：
(软开度、跳、转、翻) 考查考生的柔韧性和跳、转、翻的能力与表现力
3、 自选舞蹈展示：
考查考生自备舞蹈片段或者组合的表现能力。
4、 即兴舞蹈展示:
考查考生对中国舞、民间舞或现代舞的模仿和即兴舞蹈表演的能力。
如：陕西省近年舞蹈联考考试内容
B1组： 古典舞、芭蕾舞、民族民间舞、现代舞
⑴舞蹈基本功(软开度、跳、转、翻技巧)。
⑵自选舞表演(3分钟以内，自带CD光盘伴奏，单曲单碟)。
⑶即兴舞表演。
B2组： 体育舞蹈(拉丁舞、摩登舞)
⑴面试：身体形态、气质相貌、口语表达(30秒)。
⑵专业基础：十种舞中任意选一支摩登舞，一支拉丁舞。( 服装要求：着比赛服或训练服，考生不准带舞伴，不需准备CD伴奏带，不准化妆)。

(二)舞蹈专业院校校考考试项目
全国各高等艺术院校的舞蹈校考内容主要包括：
身体形态、身体素质和艺术素质三个方面，
考试形式：
分初试、复试和三试，部分院校仅有两试形式。
目前，我国大多院校的专业设置均为中国舞，个别院校有芭蕾舞、现代舞。某些体育院校设有体育舞蹈(国标、拉丁、流行舞蹈)，但专业考试的主要项目和内容大体相同。
初试为：
专业基本条件(形象、形体、气质);
专业基本能力(软开度、协调性、体能与弹跳)、技能技巧展示(跳、转、翻)。
复试为：
动作摹仿、组合或剧目表演;
三试为：
即兴舞蹈、个人才艺、舞蹈基本常识等。

Answer 3

选择舞蹈专业的考生都要有扎实的基本功，然而除了这点还要掌握一些练习时的技巧，下面新亚艺术学校分享一篇：舞蹈练习的六个技巧，带你走进舞蹈学霸的世界：
如何练习控制？
首先是肢体方面的技巧，比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里，并且保持动作标准性而不是把手臂伸直，将力量完全释放出去。
然后是肌肉方面的强化，这方面就比较简单了。就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。
最后是比较灵魂层次的方面，就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。
如何练习爆发？
力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。
一般来说，通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天坚持用10到15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲，次数可在15次到25次之间。
相信一个月后的你就会感觉到区别的。并且大家不用担心手臂会变粗，腿变粗等，我们需要练习的是“爆炸点”，而不是将自己练成“猛男”或者“猛女。”
另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急，总有个过程。
如何调整张力与力度？
在张力与力度之间，个人认为张力比较重要。
而张力越大，力度就越会受到影响;反之力度越大张力也会相对减弱。这就是为什么很多人很佩服外国舞者的原因，也是大部分人一直在努力改变自己的原因。
还有对于中国舞者来讲，要把张力和力度同时做到比较困难，毕竟身体素质和外国人不一样。只有不断的练习再练习。强化肌肉素质，让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。
如何才能加强律动？
律动先是大脑对音乐的理解，然后是身体对音乐的感觉，最后再是律动(身体随着音乐动)。但是总而言之就是要多练习（没有捷径）。
不同的风格都要学习下，接触下。让身体接触不同的舞蹈动作，以便让身体灵活性与协调性得到提高。最后是情绪上的律动，舞蹈的最终表现就是情绪的表现。
无论是什么风格，由情绪来带动肢体由肢体来提升情绪!所以在多听、多跳的同时也练习到了情绪或者有意识的去练习自己的情感，训练自己的对于情感上的控制与律动。
如何转圈转得稳？
要转圈转的稳就必须练习半脚尖站立，选择一条你觉得转圈相对来说较稳的支撑腿。在平时休息是让它以半脚尖的状态站立起来而另一腿膝盖弯曲脚尖内侧紧贴支撑脚膝盖内侧，上半身挺胸收腹、肩膀放松、下巴略微抬起。
保持这个姿势的时间越长越好，练习自己的重心与脚尖的控制力。慢慢的转圈就会变得得心应手了!支撑腿要保持直立。也有屈腿转的，不过我们先练好直腿、掌握好重心之后什么圈都不在话下了!转圈时要注意“留头、甩头”!
如何加强韧带练习？
韧带的松软是要需要每天压的。如果不是从小开始练习的话，那现在就要天天压腿然后踢腿，把韧带踢松。如果漏了一天那韧带的软度就会回去。其实不需要太担心这个问题。韧带对于舞蹈来说其实是次要的。
它只是为了让你的身体舒展的更彻底一些。一般拉扯一下就好了，没必要弄得像科班里的一样。所以不要太着急这方面的问题。个人比较注重的舞蹈三要素是“力量、控制、情绪”。而软度只是辅助作用。

Answer 4

1、基训/基础训练/基本功
是指对舞蹈演员或学员基本能力的训练。如发展身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力，灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧。使学员身体运动更符合舞蹈规律的要求，以适应各种类型动作和高难技巧的需要；同时，为随时扮演各种舞蹈人物形象做好准备，基本训练，对演员，学员体力的保持也有益处。
2、起泛儿
是舞蹈俗语，指动作前的准备姿势。技巧前的准备动作，都称作“起泛儿”也叫“起”。
3、法儿
指舞蹈时是否得法，即动作是否符合规律，是否有韵味。在品评舞蹈者的动作是否得法时，常用有“法儿”没“法儿”来加以褒贬。

Answer 5

同样舞种男女在表现上存在的差异，因为同样的一段舞蹈，男生和女生所表现出来的形式和给人的感觉是不一样的，而且很多动作男生做出来更具力量感，会给很多考官们眼前一亮的感觉，录取的可能性也会更高一些。