许冠杰在香港地位是怎么样的？
许冠杰，1948年9月6日出生于广东省广州市，中国香港歌手、演员、音乐人，毕业于香港大学。
1970年，以个人歌手身份发展，同年发行个人首张专辑《Time Of The Season》。1971年，正式签约宝丽金唱片公司，之后推出专辑《April Lady》；同年在TVB特别节目《双星报喜》中演唱他作曲的第一首粤语歌曲《铁塔凌云》，并因此在香港受到欢迎。
1972年，发行专辑《The Morning After》。1973年9月，在香港大会堂举行演唱会，成为第一个开个人演唱会的香港歌手。
许冠杰主演了多部喜剧电影，给观众留下了一个个插科打诨的人物形象，从他塑造的这些角色也可以看到香港喜剧电影的源头。在电影《鬼马双星》中，许冠杰轻松幽默的表演风格颇受观众的好评，许氏风格的小人物喜剧也自此深入人心。
许冠杰无疑是粤语流行歌坛上开天辟地式的人物，他用香港口语入歌，亦俚亦雅的创作风格嫁接古典与流行，携手港乐泰斗顾嘉辉，揭开了粤语流行乐坛的序幕，被尊为香港“歌神”。
看过他的演唱会就会知道，歌神的每一首歌都能引起全场大合唱，谓之妇孺皆知可一点儿都不过分。
香港文汇报评价许冠杰“以唱出小市民的心声见称”，他将人生哲理、社会世故、爱情豪情融入歌中，虽然称不上天生靓嗓，却用不加修饰的朴素感情，唱出了港人挣扎生存、努力向上的乐观精神。
70年代，许冠杰创作的《鬼马双星》和顾嘉辉谱写的《啼笑因缘》，被并举为香港粤语流行曲的肇始开端。他的《铁塔凌云》《天才与白痴》《半斤八两》都极具分量，逐步把粤语歌坛引入正轨。和涌现出的罗文、林子祥、叶振棠、关正杰、徐小凤等一批极具实力的唱将一起，为八九十年代粤语歌坛的空前大繁荣奠定基础。
早在1985年，许冠杰就拿到了象征香港乐坛最高荣誉的殿堂级奖项——“金针奖”，这是所有香港歌手都为之终生奋斗的一项殊荣。其意义不下武侠世界中的倚天屠龙。金针奖在手，足矣笑傲歌坛，所谓的天王、巨星，也都成了浮云。当年人才济济的香港歌手中，许冠杰第一个获此殊荣，歌神实至名归。
1992年，许冠杰金盆洗手退出歌坛，不仅创纪录式的在红馆连开41场告别演唱会，无线电台还别出心裁的为他张罗了一台告别晚会——《光荣引退汇群星》。
用一句话来形容当晚星光璀璨的嘉宾阵容——“不应该问谁来了，而应该说谁没有来”，八九十年代能拿得出手的香港歌星，几乎悉数到场。时至今日还没有哪位艺人能撑得起规格如此之高的“告别仪式”，一时间轰动港岛。（感兴趣的朋友可以找这个视频看看）
谭校长作为表演嘉宾，上台演唱之前，晚会主持人陈欣健讲了一段趣闻
“有一件事阿Sam不知道，因为很久之前，不知是一九六几年，在香港大会堂，你在台上脱了衣服大唱特唱，台下有一个很瘦有些龅牙的朋友，坐在那儿一直看着你，这位朋友那时觉得你很伟大！
他简直想变成女人来追随你，后来他发现变成女人不行，于是他自己就努力奋斗，而成为了一名天王巨星，他就是谭咏麟！”
谭咏麟走上台亲自解释这件事情。他追忆许冠杰1967年11月1日在香港大会堂的《Pop Show》演出中唱歌的情形，并且拿出当年他看演出的票根，一直珍藏了20多年，可见他对许冠杰的崇拜之情。
席间，已经隐退的张国荣，破例首度拿起话筒，跟许冠杰合唱了两人的经典《沉默是金》，眼神中满满的默契和勉励。
当年的报纸甚至猜测，张国荣会不会以朗诵的形式来和歌神完成《沉默是金》，因为封麦之后，他把黄?为他量身打造的《倩女幽魂》续集主题曲，都让给了还属后辈的张学友来唱。
那一年，四大天王还没有正式成军，新生代的张学友、刘德华、黎明组成"三剑客"，成为乐坛中流砥柱，三人上台致敬许冠杰的时候，主持人称他们为巨星，还没有接受册封的“下一代歌神”张学友则谦虚的说
这么高的规格，你说说看许冠杰在香港是什么地位！
在电影《笑傲江湖》中，他把令狐冲的风流倜傥、放浪形骸演绎的十分到位，因此得到不少观众的认可。在电影《花田喜事》以及《水浒笑传》中，他分别扮演了周通和武松两个具有颠覆性的角色，搞笑表演较之以往也更加疯狂。
许冠杰是一位杰出的音乐人，他创作的歌曲绝不仅仅停留在思想意义的层面。在作曲方面，他擅长将香港当地的民间小调与西方主流音乐巧妙结合，进入20世纪80年代，他甚至在歌曲中加入摇滚元素；在歌词方面，文学修养较高的许冠杰喜欢用平实而富于哲理的歌词来表达朴素的情感。在演唱方面，许冠杰是标准的民谣唱腔，他不加任何修饰的唱法不仅动听，而且简单自然。
在香港流行乐坛，许冠杰被称为现代粤语流行歌曲的鼻祖，他创造的香港口语演绎法开创了香港本地歌曲的新纪元，完成了古典与流行的嫁接，对现代粤语歌的推行和发展起到了关键作用。
许冠杰对于香港乐坛的意义不在于他的歌曲的市场占有率有多高，而在于他吸引了原本鄙视粤语歌的人去听他创作的歌曲，他的出现是香港乐坛本土化的重要一环。
