《喜剧之王》这部电影想表达什么？
周星驰曾经说过：我拍了很多悲剧，可是拍出来你们却都觉得是喜剧。
是啊，就像我们都认为小丑生来就是搞笑的，谁又会真正的了解小丑面具下藏着的是怎样的表情呢？
《喜剧之王》是星爷众多经典电影之一，曾经也创下过香港电影票房史。可是，看的人虽多，真正看懂的却太少。
《喜剧之王》中从来就没有王子和公主，影片中的男女主都是社会最底层的人物，男主角梦想成为电影明星实际却在众多跑龙套角色里苦苦挣扎，受尽屈辱。女主角为生活所迫，只能沦为风尘女。故事到了这里，似乎很难成为喜剧。可是星爷的高明之处在于，他总是能通过轻松诙谐的方式，向我们展示小人物的悲喜人生。是啊，反正人生都已经如此糟糕了。既然笑着过也是过，哭着过也是过，那又何必整天垂头丧气呢？
影片中，星爷带给我们的不仅有欢笑，更多的是思考。
关于梦想。
小的时候，一直以为《喜剧之王》就是一部简单的喜剧。直到长大后，才明白星爷的良苦用心。他用他特殊的表演方式来告诉我们，在这个物欲横流的社会里，尤其对于小人物来说，拥有梦想有时候是一件很可笑的事情。但虽可笑，我们却仍努力的想要实现它，哪怕中途曾想放弃；哪怕过程里充满了太多的无能为力。这是星爷想要表达的其中之一。
关于爱情。
《喜剧之王》中的爱情看似荒唐，一个跑龙套的爱上一个妓女？不过是一夜之间的事，男主角就能对女主角说出“我养你”这样的豪言壮语？事实上，爱情就是这样荒唐的存在。
一个男人在自己最无能为力的时候，突然爱上一个女人，并愿意倾其所有大声告诉她，他愿意养她！这是何其勇敢的表现。而在我们的现实社会里，又多少男人因为贫穷而压抑了自己的感情。明明爱，却不敢说出口，如果连说的勇气的都没有，又谈何去给别人幸福呢？
《喜剧之王》想要的表达的东西其实远不止以上两点，我想，如果有时间我还会再看一遍电影，去发掘更多的宝贝。
《喜剧之王》这部电影是周星驰演员生涯中最浓墨重彩的一笔，起到了一个承上启下的作用，在此之前他是喜剧之王周星驰，疯癫随性的周式表演风格是他的名片；在此之后，他开始踏足导演行业，用他天马行空的想象力做成他最想要的电影的样子。
而在这之间的《喜剧之王》更像是周星驰对自己演员生涯的一个总结，像是一份成绩报告单。让我们知道了他在喜剧生涯中究竟学到了什么东西。而且这部电影延续了周星驰一贯的风格，讲述的仍旧是小人物的生活悲喜，小人物的爱情。
尹天仇和柳飘飘同是社会底层的小人物，但是他们的生活依旧多姿多彩，他们的感情依旧真挚而动人。这也是周星驰能够取得成功的原因，他最懂得如何讨好大众，因为他就是出身大众。他最懂得大众的喜好，因为那也是他的喜好。
这部电影总结起来是想表达不管生活是多么的不堪，生活都要继续。不管事业是多么的迷茫，我们都要努力再努力。
《喜剧之王》是周星驰199年拍摄的喜剧电影，堪称周星驰电影的经典之作，在1999年拿下了3000万的票房，也成为当年的票房冠军。
如今看来《喜剧之王》可以说是星爷电影巅峰期的代表作，他在电影里面饰演一个一心想当演员的"跑龙套"，这里面跑龙套戏份也是根据星爷早期在TVB里面跑龙套的经历所改编，所以这一部电影也算是星爷的个人半自传作品，《喜剧之王》这个电影的情节很简单，就是一个小人物的悲喜，从形式上看他已经区别于早期星爷的无厘头喜剧风格，转而向更深度的悲喜剧方向发展，喜剧的最高境界就是所表达的精神内核其实是一个悲剧，在喜剧的框架下拥有一个悲剧的内核，而星爷这部作品就是可以让人在观影之后可以想到更多，无论是对生活还是对事业。
那《喜剧之王》究竟想表达什么呢？我个人认为有三个方面，第一就是对工作的执着，尹天仇作为一个跑龙套的群众演员，他从没放弃自己是一个演员的自我职业标准，他的人生信条就是：“我是一个演员”，这句台词在片中反复出现，其实这就是尹天仇对于工作的态度，哪怕所有人说他不配做一个演员，他自己一直坚持这个信条尊敬自己的职业，并且把握每一个微小的机会，尽职尽责演好每一个角色，正是他的这种坚持与执着，最终得到了杜鹃儿跟场务大叔的任何，你是一个演员。这种别人的认可对于自己一直坚持的东西充满了无声的力度。在工作中实现了自我价值。
第二就是对待爱情的责任，电影中柳飘飘作为一个风尘女子，却得到了尹天仇的倾尽所有的付出，哪怕是尹天仇最后得到了杜鹃儿的赏识他依然毫无顾虑的选择了柳飘飘，这也表达了尹天仇对爱情的责任，柳飘飘对于尹天仇不是别人眼里地位低下的风尘女子，而是第一个欣赏他演技的女孩，不是那个一响贪欢后的露水夫妻，而是那个因为尹天仇一句我养你啊在出租车里面哭的梨花带雨的女孩，是他可以放弃美好前程而选择的质朴女孩，他对爱情的责任正是他对工作的态度一样严谨。
第三点就是对生活的积极向上的态度，片子里面尹天仇坚持演员的梦想，可是场务大叔数次奚落他讽刺他，认为他没有资格吃这碗饭，而这一次次的奚落打击并没有让他放弃，而是更加努力的对待生活对待他热爱的事业，哪怕教一群妓女演戏，他也认为这个工作至关重要，付出了百分之百的努力，这是阴天愁这个小人物所传达的积极向上为了梦想不惜一切努力的精神。
人生不过短短几十年，过什么样的生活拥有什么样的人生这些都是自己的选择，我们在尹天仇这个小人物身上看到的对工作的执着对爱情的责任对生活积极向上的态度，他不是什么伟大的人物，正是因为他这种小人物身上拥有的多最朴实的最容易被人忽略的精神，才让这个人物更加立体，成为一代经典之作。
我觉得《喜剧之王》这部电影想表达的是：梦想还是要有的，努力去做就是，就算不能实现，也差不了太远。
现实生活当中空想的人占大多数，别人我没有具体的例子，但是自己就是这个样子。
每次都想着自己要成为一个很厉害的作家，结果却迟迟不肯动笔，还安慰自己需要前期多积累素材。
电影中周星驰扮演的角色，可以说是一个行动派。为了成为一个演员，他日夜苦读《演员的自我修养》，把它放在枕头下面。
在做一个群众演员的时候，都很有自己的想法，比如想着我要怎么倒下，怎么死，动作的快慢，都要拿捏好分寸。
但是他这种执着肯定是会被导演嫌弃的，人家只会跟大腕讲戏，小啰啰根本不愿意搭理。
但是他并没有放弃呀，自己组织一场表演，就算台下的人根本不懂，也要把自己的这种快乐带给别人，也是极好的。
所以说，正是由于这样子敢想敢做的周星驰，我们才会看到这么多的经典优秀的作品。
“小人物”一直都是周星驰电影的核心，而最集中提炼集大成的一部电影就是《喜剧之王》，这部在豆瓣渐渐由8.1涨到8.6的电影，也是笔者最爱的星爷的电影。
可以说，《喜剧之王》里面充满了各种各样的小人物，也可以说是社会的边缘人物：剧组龙套、妓女、卖盒饭的、因为经济危机而无业只能当小混混的高材生、常年混迹社会自称老大的“真混混”……这些人物可以是任意一部恐怖片的施虐者，也可以是任何一部刑侦片的受害者，他们总是被高大上的剧情抛弃，而屡屡承担来自这个社会的恶意。最典型的莫过于《踏雪寻梅》。
一个妓女，一个“死胖子”，他爱上了她，所以他帮助她解脱，结束了她肮脏的生命、肢解了她肮脏的肉体，留下了她纯洁的灵魂。这是对社会边缘人物最惯常的反思思路，但是周星驰的这部《喜剧之王》则跑到了这种观点的另一个极端：小人物也有快乐和希望。
一个龙套也有当主角的梦，他会每天坚持不懈地钻研“斯坦尼斯拉夫斯基”的戏剧表演理论；一个妓女也有头牌梦，她会主动去请教演技来讨的客户更多的欢心让他们花更多钱；一个因为无业沦落做黑社会的小混混也要钻研怎么恐吓别人才能起到最好的效果……
希望总是要有的，万一哪天实现了呢；追求幸福的想法总是要有的，万一哪天幸福了呢，我虽然卑劣，我虽然低下，我虽然经常让别人瞧不起，我虽然也屡屡遭人唾弃，但是我在努力经营我自己的生活，那我就比你活得有意义。
