黄家驹为什么要去日本发展？
1993年6月24日，Beyond乐队在日本东京录制节目《想做什么，就做什么》时，黄家驹从舞台上意外坠落，生命永远定格在31岁。“疼，保重”是黄家驹昏迷前的最后一句话，也是他的遗言。
黄家驹为什么要去日本发展？
因为当初香港不支持创作歌手，也就是不怎么支持原创歌手。黄家驹BEYOND一直都是原创，所以得不到尊重，发挥空间感觉不够大当时香港所流行的音乐基本都是翻唱日本 欧美的，把人家的歌翻译一下就拿出来唱。家驹当时认为日本是音乐的天堂，会很自由，不需要太多的边幅，可以去做自己喜欢的音乐。不会像中国这样带有商业目的。因此就去了日本，满带理想的去了。去了才知道，日本比香港好不多少，家驹还是被逼不得已参加最不喜欢的娱乐栏目，不幸逝世纯手打 望楼主采纳永远的BEYOND 家驹不死精神永远支持我们。
怎么评价黄家驹？
黄家驹对我本人最大的影响，莫过于给我一种学吉他的力量。我想知道为什么他的歌会这么好听，于是我拿起了吉他，同时也不断了解着Beyond乐队的历史。再之后，听了黄家驹喜欢的很多歌，比如大名鼎鼎的Pink Floyd和David Bowie等等，然后算是接触到了国外的摇滚乐，听了黄家驹喜欢的Blues，知道了B.B.King、SRV和慢手老克（手动滑稽）等等一大票大神，再从Blues出发听了一些经典的乐队，从而进一步激发了学吉他的兴趣。 我觉得Beyond乐队和黄家驹最大的作用就是提供了流行和摇滚的一座桥梁，他们的歌有很偏流行化的，也有一些很重的摇滚，能够真的把你带进这扇门里。
为什么黄家驹创作的一些作品可以长盛不衰？
我们常说，作品决定一切。由黄家驹创作的歌曲，往往带着他个人的深深烙印，听他的歌几乎可以看到他的人，甚至感触到他的气息。他在旋律谱写、乐器表现、演唱发声、编曲手法、节奏掌握和意境表达等方面都极有天赋和想法。最最重要的一点，他的作品扎根生活，唱的是内心所感所想，这世上，还有什么比真诚更可贵的么？
